Семейный — отзывы — стр. 129

Очень доброе аниме о маленькой ведьмочке Кики и ее верном друге - коте Зизи. 13 лет и молодой ведьме пора отправляться на поиски города, где нет ведьмы. Важно продержаться целый испытательный год, найти свое место и род занятий, наладить отношения с жителями и быть неунывающей, иначе ничего не получиться.
Пусть аниме и детское, но посмотреть, думаю, должен каждый.

Живопись это тоже колдовство. Часто теряешь вдохновение.

- Ведь колдовство это тоже не одни заклинания.
- Угу, для этого талант нужен.
- Талант это здорово! Ну, например, талант ведьмы, талант художника или, допустим, талант пекаря... Кому что выпадет, кому какой талант дан? За него и пострадать можно.

Не думаю, что моя рецензия получит чей-то одобрительный отклик, но мне как-то авада кедавра! по барабану.
Я никогда не испытывала теплых чувств к фильмам о Гарри, разве что к первому. Все остальные я даже не пересматривала, одного раза хватило, чтобы разбить мое сердце. Однако спустя столько лет я решила дать им второй шанс. Торжественно и скорбно нарекаю экранизацию третьей книги худшей из всей серии.

Начну с хороших моментов. Замок, Хагрид, МакГонагалл, Клювокрыл, Рон, Гремучая ива, Сириус, Малфой, Хвост, Трелони, Снейп. Я закончила.

Куда делась Гермиона? Кто похитил Гермиону? Ой, только не надо мне заливать про Уотсон. Она была Гермионой в первом фильме, она была настоящей, самой что ни на есть Гермионой Грейнджер. Очевидно, она не пережила встречу с василиском без последствий для своей личности. Что за искусственные эмоции? Что у тебя на башке, Уотсон? Насколько натурален Рон в исполнении Гринта, настолько фальшивой смотрится Гермиона в исполнении Уотсон.

Вообще все время хочется кричать на экран: "Что вы несете?!". Люпин, Дамблдор, Гермиона, Гарри? Люпин, у которого самая популярная фраза "съешь шоколад, это помогает", Гарри, который говорит "думаю, на сегодня достаточно" (как ты это допустила, мама Ро? эта фраза противоречит самой природе Поттера, гиппогриф вас задери).

Складывается ощущение, что Куарон написал на бумажках названия глав, бросил их в шапку, перемешал, достал пять и расположил их в том порядке, в котором достал. Как иначе можно объяснить тот факт, что в фильме абсолютно отсутствует логичность повествования книги? А еще эта эпизодичность. Щелк! Рождество. Щелк! Подснежники. Щелк! Конец года. Кадры, кадры, кадры.

Теперь о десерте. Фильм начинается с того, что Гарри во всю использует магию. Ну, подумаешь. Он же под одеялом! Министерство никогда об этом не узнает. После этого уже можно не смотреть на все остальное, что творит Куарон в своем фильме. Несовершеннолетним нельзя в бар "Три метлы"? Ок. Ученики пренебрегают школьной формой? Ок. Гарри получил метлу после того, как спас Сириуса? Ок. Гарри встречается в темном коридоре с Петтигрю? WTF?!

Ой, только не надо причислять меня к тому типу безумных фанатов, которые ратуют за идеальные экранизации, не позволяющие отступать от текста ни на шаг. Я всей душой люблю "Властелин колец" Джексона. Но это просто надругательство, блевотина Куарона, который не переварил книгу и отрыгнул ее в виде своего творения. Переснимите это немедленно, жалкие магглы. Круцио!

В этом мультфильме мы знакомимся с маленькой улиточкой Турбо, который всей душой любит гонки и мечтает о скорости. Да-да, даже у маленьких улиток есть большие мечты!
Волею судеб, совершенно случайным и неожиданным образом, мечта Турбо воплощается в жизнь. И вот тут и начинаются приключения...

Честно говоря, я не понимаю, почему ругают этот мультфильм. На "Тачки" похож? Ну разве что гонками, а в целом, сейчас каждый фильм на что-то похож.

Лично мне очень он понравился. Добрый, позитивный, красочный. Могу сказать что мы весело провели время за его просмотром и что не маловажно, ребенок смотрел не отрываясь, а это я скажу вам очень сложно заинтересовать дочь настолько, чтобы она спокойно высидела на одном месте столько времени. Улитка Турбо нас покорила. Так же потрясающее музыкальное сопровождение.

Нужно стремиться к своей цели, верить в себя и не отступать! Нужно верить в чудо.
Вот основной девиз этого мультфильма.

Про этот фильм я слышал, рекламу его тоже видел, но в памяти не отложил. Ну, да, что то там про зоопарк, который купили, да что уж говорить - вся история уже рассказана в названии – что там еще можно смотреть? Плюс еще вышедшая ранее комедия «Мой парень из зоопарка» как-то наложилась и перепуталась. Короче, скажем прямо - фильм прошел мимо меня и я с этим прекрасно жил. Ну а вот однажды вечерком, желая посмотреть что-то такое «доброе и уютное» наткнулся. Начал смотреть.

Фильм действительно добрый и даже где-то уютный (временами). Свою миссию по заполнению вечера он выполнил на все свои сто процентов. История про семейство со своими внутренними проблемами, которое решилось на отчаянный шаг и просто так купило зоопарк, оказалась захватывающей. Но возможно не настолько захватывающей как могла бы быть. Почему?

Просто опять дала о себе знать проблема фильмов по реальным событиям. При выборе между «показать все интересные события» и «упихнуть сюжет в приемлемое экранное время» необходимо чем-то пожертвовать. И балансирование на тонкой грани между этими двумя крайностями – достаточно сложное умение. Создателям фильма это более-менее удалось. Провисаюших сцен и действий из разряда - «зачем нам это показали», тут немного, но они есть. Навскидку могу вспомнить про сцену с побегом змей и их сборами. Она выбивалась из динамики фильма и её функция так и осталась непонятной.

Второй неприятной крупинкой стало желание всеми силами разжалобить зрителей. Сцены с фотографиями, история с тигром. Нет, я понимаю, что у нас тут вопросы про жизнь и про смерть, про отношение к тому, кто ушел, про умение не держаться, а отпускать и тому прочие философские сентенции. Но стоит ли применять такие банальные трюки, делать это настолько топорно и с таким упорством вдалбливать все это в зрителя. Справедливости ради отмечу, что подобное возмущение возникает в голове уже после того, как фильм просмотрен, в процессе все выглядит органично. Но ведь оно возникает, и от этого никуда не деться.

Еще одним минусом, для меня стала концовка. Её было аж три… Можно было закончить на сцене открытия зоопарка, когда посетителей еще не было. Здесь понятно, что история не закончилась, что зоопарк только начал свою жизнь и под это дело написать про реальную историю зоопарка. Но туда зачем-то вставили странную сцену с упавшим деревом (если честно, книги Бенджамина Ми я не читал, и возможно это действительно так и было). Можно было закончить на сцене с… не буду спойлерить, но там еще был хэппи-энд. Это так же понятно зрителям – мол, все у них получилось, они своего добились (да ладно, кто-нибудь сомневался в этом?), ура-ура. Но закончить решили почему-то именно на сцене с рассказом отца. И это, получилось, на мой взгляд, как-то фальшиво. Словно под конец, нас опять стараются разжалобить (я не буду говорить про «выжать слезу», но только из уважения к фильму). Да, сцена получилась достаточно сильная и запоминающаяся – с этим я спорить не буду. И да, в последней фразе была передана вся соль фильма. Но получилась она затянутой, не попала в мое настроение после «второй» концовки и несколько подпортила все впечатление.

А впечатление этот фильм на меня произвел очень хорошее. Темп повествования выдержан удачно. Соотношение драмы и комедии очень хорошо сбалансировано. Например, сцена выяснения отношений, очень напряженная и драматическая в конце удачно нивелируется невинным вопросом девочки «А что там насчет Санты?». И все, никакого негативного впечатления от этой перепалки не остается, при всей её сложности. Да, подобный драматизм не нов, я согласен, но при этом очень удачно вплетен в полотно истории.

Актеры – еще один фактор, который я бы хотел отметить особо. Мэтт Деймон вообще на себя не похож в гриме. Я все время задавался вопросом – что в этом фильме делает Майкл Холл (известный как Декстер). Но переход из известного нам суперагента Борна в подавленного жизнью журналиста у него вышел внушающим. Веришь в его неумение общаться с людьми и не удивляешься, когда он вместо того, чтобы ломать шею инспектору, старательно проглатывает всю его критику. Старшие дети тоже играют вполне себе, правда, несколько переигрывают лицом. А младшая девочка – вообще стала основным громоотводом напряжения. Её актерская игра и реплики призваны внести в этот фильм львиную долю юмора и умиления. И что характерно, это у нее получается замечательно. Скарлет Йохансон с необычном для нее амплуа справилась достойно, говорить нечего. Ну и наконец - Ангус Макфадьен свою роль неудержимого шотландца отыграл на все пять баллов со своими фразочками «Ты такой спокойный, ты что пьян? Со вчерашнего вечера!» и сценой починки львиной клетки «наживую». Остальные актеры получились не столь характерными, несколько терялись на фоне и не слишком запомнились. Но учитывая общее количество харизматичных персонажей в кадре, этот баланс тоже выдержан очень хорошо.

Одним словом фильм получился приятным для просмотра, заставляющим подумать о каких-то вещах, поумиляться, погрустить, порадоваться. Недостатки в процессе просмотра не цепляют. Но главное, я узнал, что, оказывается, существует такой зоопарк в Англии, узнал, что есть книга, которую мне, возможно, будет интересно почитать. Ну и очень хорошо провел время за просмотром этого фильма.
7 из 10

"О Боге, чьё имя - Любовь" (с) Оскар Уайльд

Очертания открытого рта в аниме противоестественны, смех ненатурален, глаза иногда квадратны и почти у всех одинаковы, повороты сюжета не всегда логичны, но "Летающий замок Хоула" всё равно прекрасен!
Потому что горячее сердце, не смотря ни на какие трудности и невзгоды, способно согревать и охранять дом.
Потому что даже робкий человек становится смелым, когда ему есть кого защищать.
Потому что любовь способна показать истинное лицо человека, каким бы непривлекательным и уже немолодым он с первого взгляда не казался.
Потому что только разгадав тайну человеческого сердца, можно спасти его и завоевать право на счастье. Потому что любая война глупа и бессмысленна.
А седые волосы прекрасны, если любимый мужчина видит в них свет звёзд.
Спасибо Хаяо Миядзаки и тому, кто открыл для меня его творчество, за волшебную сказку!

"А кто в челне? Старина Гек Финн..."
В мае сходила в кино на фильм 6+.
Всем у кого в доме есть 6+ (верхний предел не ограничен) всячески рекомендую.
Немецкая экранизация "Геккельбери Финна" 2012 года.
Первоисточник я читала очень давно, поэтому количество отсебятины в картине оценить не могу, в некоторых местах она точно была, но была, на мой вкус, очень даже к месту. Потому что снимать N-ную экранизацию знаменитой классики дело не благодарное по определению. Напридумаешь уйму своего или осовременишь - для всех поклонников литературного превоистоника будет "ужас-ужас", а повторишь какую-нибудь хорошую добротную экранизацию, зрителям может быть не интересно, может показаться и вторично. Нужны либо очень яркие актёры, как неподражаемые данелиевские Король и Герцог - Леонов и Кикабидзе, либо какие-то оригинальные мелочи к месту, до которых не додумался никто из прежних экранизаторов. Король и Герцог в немецкой экранизации совсем не главные, проходные, почти не запоминающиеся.
А вот Гек(Леон Зайдель) и Джим(Джеки Идо) очень яркие и обаятельные.
http://www.kino-teatr.ru/kino/movie/euro/104374/foto/

Но главный виновник успеха фильма - заявленный в авторах сценария Марк Твен.

P.S. Тогда же в ленте в Живом журнале пробежал пост, о том, как человек в детстве не любил книжки с идеями или моралью.
В "Геке" идеи несомненно есть. И мне кажется, что не надо бояться высказывать прямым текстом, что у чернокожего вовсе не чёрная душа, и любящим мужчиной он может быть и преданным другом получше иных бледнолицых. Что важно не кто ты, а какой ты. Что дети, которые растут сейчас, должны это слышать пямым текстом, читать об этом в книжках и смотреть об этом кино. И особенно ценно, когда это ненавязчиво показывается в доброй, местами грустной и трагичной, а местами ироничной и смешной истории.

Мультики - это здорово. Смешные мультики - это замечательно. Если американская мультипликация ещё научится не пихать везде традиционные семейные ценности и сентиментальность, то рано или поздно у них есть шанс создать в этом жанре если не шедевр, то нечто очень даже замечательное. Даже лучше "Валл-И" :)

А ещё обожаю наблюдать за абсолютно современной, такой "прямосейчасной" тенденцией в развлекательном жанре, как смена социальных ролей мужчины и женщины. Такая вся из себя брутальная и шумная, пусть и мечтательница, Eep (не помню, как её по-русски) против весьма субтильного, зато ну очень-очень умного Guy (Малой, если в русском переводе). Скольких зайцев-то одним выстрелом-то. Уму непостижимо :)

Не знаю, кому должна была попасть в руки книга Корнелии Функе "Чернильное сердце", чтобы на свет родился прекрасный брат книги - фильм. Может быть, алчному продюсеру, холодное сердце которого затрепетало бы при мысли о том, сколько денег можно было бы заработать на кинотрилогии. Почему, почему нужно было ограничиться только одним фильмом? Разве чернильная история не достойна воплощения на экране? Любой, кто читал и полюбил эту трилогию, сказал бы, что она достойна лучшего, чем этот фильм. Многие бездарные фэнтезийные идеи получают лучшее воплощение в кино, чем эта книга. Фильм я смотрела только ради нескольких моментов, нескольких образов, нескольких картинок. В то время, как в моей голове шло настоящее кино, настоящее "Чернильное сердце". Наверное, для того, кто не читал книгу, этот фильм покажется весьма сносным - в большей степени, из-за интересной идеи. Но даже нечитавший книгу почувствует слабость воплощения этой идеи в жизнь.

Что касается актерского состава. Я не услышала голоса Мо в голосе Фрейзера, но в остальном он хороший кандидат на эту роль, как и исполнительница Мэгги. При всем уважении к Хелен Миррен не могу сказать, что увидела в ней хоть проблеск Элинор, книгожорки, страстной любительницы книг, а в Бродбенте - влюбленного в себя и в собственный мир Фенолио. Беттани мог бы стать Сажеруком, но не стал, а Серкис не внушал мне того холода и отвращения, которое я испытывала к Козерогу.

Я очень, очень, очень надеюсь, что эта трилогия получит новое воплощение в кино - даже, если создавать ее будут из корыстных целей. Главное, чтобы режиссер любил чернильную трилогию и чернильный мир.

Можете закидать меня тапками, но по-моему это полный бред. Продолжение истории о галлах Астериксе и Обеликсе изжило себя. Астерикс уже не тот и новый актер играет абсолютно по-другому. Это уже не старый добрый Астерикс, а совершенно новый и неизвестный. Обеликс уже староват. Образ Цезаря совершенно неудачен. Глупые шуточки в сторону неких "гейских" отношений Астерикса и Обеликса вызвали полное отвращение!! Фу, неужели фантазия дальше подобной пошлости не работает? Фильм шел долго и мучительно. В итоге: наверное лучше чем предыдущие фильмы про Астерикса и Обеликса уже однозначно не придумают. Сплошное разочарование.

Позитивный мультик про гадкого суперзлодея Грю, который вынашивает идею о похищении луны. Грю живет в своем готическом домике и у него есть даже домашний питомец - это нечто, называемое "собакой". А еще у Грю на лицо все признаки комплекса неполноценности. Но на деле сразу понятно кто есть кто и в душе Грю милейший добряк, который сам себе боится в этом признаться. Понять настоящую сущность ему помогут три очаровательные сиротки. Но, преображение предстоит не только Грю)
Естественно и я не останусь в стороне, и напишу - какие же там классные миньоны! Веселые, неординарные и позитивные малютки. Я бы от парочки таких не отказалась, даже в игрушечном варианте)
В целом мультфильм яркий, добрый, позитивный, запоминающийся и смешной.

Этого момента я очень долго ждала – когда мне в руки попадётся интересное анимэ. И вот оно мне досталось. И ощущения такие же, как от «Мой сосед Тоторо». Только вопросы тут уже иного плана. Там это история про семью. А здесь это история о том, почему не стоит играть чужими судьбами и насколько важно ценить время. Отдалённо напоминает «День сурка», девушка снова и снова возвращается назад и меняет будущее и прошлое. И актуально это тем, что всё это происходит в наши дни в Японии. Современное общество, современные школьные отношения и взаимодействие школьников между собой. Очень трогательно и мило.

И вместе с тем больно. Больно терять друзей, больно терять того, кого ты любишь, отпускать его. Но важно и помнить, что все мы можем совершать ошибки, иногда цена ошибки – человеческая жизнь. Только большинство этого не понимают. Вот и героиня вначале не понимала, она просто хотела играться, спуская полезные моменты, но в итоге поняла, что жизнь это не игра. От этого пострадала её лучшая подруга, от этого чуть не погибли её друзья. Скачки во времени это не шутка, а серьёзные вещи.

А ещё любовь – это тоже не шутки. Нельзя вечно бегать от чувства и играться с ним, особенно если кто-то любит, а второй не считает это чем-то серьёзным. В конце кто-то обязательно будет плакать, маятник сломается и путешествия прекратятся. Ну и есть, конечно же, хороший юмор и шутки, совсем не грубый, а как раз подростковый. Так, что анимэ ещё и актуальное для наших дней.

Король лев - это самый потрясающий и любимый мультфильм моего детства, вряд ли есть ребенок 90-х, для которого ничего не скажет волшебная фраза "Аккунаматата" или музыка Элтона Джона. Мне кажется, что Король лев - это воплощение Диснея, по прорисовке, по сюжету. Главным образом волшебство мультика состоит в сюжете, он интересен и детям и взрослым, борьба за наследство, добра со злом, дружба, любовь, в общем, для меня в Короле льве сложились все составляющие идеального мультфильма.