Семейный — отзывы — стр. 80

По первым же кадрам становится понятно, что история «тёплая и ламповая», из тех, которые оставляют светлое послевкусие — я не представляю, каким надо быть смелым и прямодушным, чтобы ринуться выяснять, кого там в комнатке мучит толпа мужиков. А вот Том ринулся. И эти первые пять минут задают тон всему остальному.
Я бы не сказала, что это типичный фильм о животных и что Рыжий — австралийский Хатико. Для меня фильм был скорее об Австралии, её пыльных дорогах, мужественных людях, красной пыли.

Смотрела в рамках годового флешмоба, за совет спасибо tout_va_bien .

Изумительный мультфильм. Его надо как курс обучения и психологического тренинга включать всем детям в 10-12 лет. Красочно, с юмором и иронией показан процесс взросления. Что испытывает ребенок при резких переменах в жизни и сильных стрессах. Как и почему мы реагируем так или иначе. Куда и зачем исчезают наши вспоминания. Очень здорово показаны главные эмоции, которые сильнее всего влияют на нас. Каждая отдельная личность, со своими особенностями и характером. И что самое важное со своим предназначением. И очень хорошо показано, что важны се переживания, все эмоции. И печаль тоже нужна и важна.В общем изумительный и полезный мультфильм.

Хороший развлекательный мультик,детям точно понравится. Свиньи отвратительны,это точно) некоторые моменты показались сомнительными для показа детей. Ну да они всякие такие отвратительные вещи любят..
Мне непонятна линия маленького Реда. Для меня это недостаток. Что за птенец?от кого?почему большой Ред его игнорирует?
В целом - конечно смотреть.

Страна неадеквата

Страна хороших деточек — запоздалая антисоветская отрыжка, берущая своё начало вполовину из романа Замятина «Мы», вполовину из шуточек поколения 70-х-80-х в стиле «пришла зима, настало лето — спасибо Партии (и дяденьке полпреду) за это». Правда, розовые шторки на окна в определённые дни не вывешивают — дети ж всё-таки, и рейтинг не 18+ Но розового цвета, причём противного поросячьего оттенка временам сочетаемого с тёплым ярко-жёлтым более чем достаточно.

Полпред — явно болен психически и испытывает проблемы с идентификацией себя как личности. Плюс постоянно косит не то под Вилли Вонку с шоколадной фабрики, не то под королеву из Страны чудес, куда в своё время попадала Алиса. Кстати, в роли королевы у него настолько эротичный голос, что невольно начинаешь опасаться за его сексуальную ориентацию.

Хорошие деточки — это прежде всего удобные деточки: для родителей и руководителей. Это некий эталон, к которому в той или иной мере стремится воспитание, но доведённый до абсурда: послушные аккуратисты, склонные не докучать старшим и вовремя доносить на отклонившихся от нормы возмутителей спокойствия. Их светлый образ реально отвратителен, что особенно ярко проявляется в семейном кругу, когда хорошая девочка N1 в отсутствии над собой лидера превращается в тиранчика-мазохиста.

Семья Саши — парад уродов. Не считаю, что вокруг детей надо водить хороводы, но менять родную дочку только за её неловкость и неумение себя занять на чужую девочку-эталон — это уже чересчур. В культовом новогоднем фильме «Один дома» семья, потеряв сына, не находит себе места. Здесь же внезапная перемена характера сестры-дочки-внучки никого не настораживает, и даже внезапное появление у девочки, оправленной в угол, несвойственного ей нового платья, щётки и ошейника проходит мимо. Кстати, чем, интересно, так была занята семья 31 декабря? У папаши-офисного планктона кто-то бы 1 января статью затребовал? У брата-школьника контрольная бы началась? Мама не успела мусор вымести за целый день? Впрочем, в дальнейшем выясняется, что её воспитывали, в основном, кот Багет и пёс Балбес.

Багет и Балбес — проходные роли, пока остаются в своём животном состоянии. Но когда Багет из милейшего кошака превращается в потасканного дядьку с пробивающейся щетиной на лице, возникает серьёзный вопрос: до какой степени должны быть закомпостированы мозги, чтобы принять его за маленького мальчика?

Разум и логика в действиях героев отсутствует напрочь. Ну что это за волшебная сила контракта, превращающего бомжующего Злого Дядьку в Хорошего Мужика (словарный запас у сценариста богатый)? С кем он этот контракт заключал? С полпредом, магическими способностями не обладающим? А отменить не мог, ибо злой волшебник, которому пофиг моральные нормы? Как вообще удалось провести самый первый обряд забвения и почему детишек, ещё не утративших память, не насторожила внезапная смена королевы? И почему часовщик, не потерявший памяти, так быстро перевоспитываетя?

Единственный адекватный в этой истории человек — девочка Саша. Но смысл её отправлять в другое время и пространство? Перевоспитание? Так она какой была, такой и осталась, что по ходу дела к лучшему. Спасение страдающей под игом Полпреда страны? Так там и без Саши всем, ну или относительно всем, было хорошо. Новый взгляд на привычные вещи? Так всё осталось абсолютно по-старому, только лидер сменился.

1 из 10

Эх, и почему мне раньше никто не сказал, что это такой замечательный мультфильм! Вообще-то я не очень люблю смотреть мультики, особенно иностранные всегда проходят мимо меня. Иногда я просто включаю их ребенку и ухожу. Но этот пришлось посмотреть мне самой, вместе с двумя детьми. Младшему нет еще и двух, но машинки - это его страсть. Так что надо было еще и комментировать ему кто тут Мэтр, а кто Молния Маккуин. Старшая девятилетка было скорчила гримасу, что это у нее уже пройденный этап, но от экрана не отошла, а я так искренне и честно радовалась каждому моменту.
Сюжет достаточно классический, но в автомобильной обработке смотрится очень оригинально. Есть молодой задирающий нос гонщик, весь из себя крутой (это Молния). Он соревнуется с опытным стариком (голубой Динока - пока сын не подрос в именах могу ошибаться, позже меня поправит) и еще с одним зеленым нахалом. Но обстоятельства складываются так, что наш гонщик нечаянно попадает в позабытый позаброшенный город Радиатор Спрингс, да не просто попадает, а устраивает там полный разгром. Но Шериф не дремлет, нарушитель арестован и обязан теперь исправить содеянное, а именно, восстановить в городе дорогу. Опустим момент, когда гоночную машину используют как тягловую лошадь для огромного грейдера (или как там называется это большое чудо, кладущее асфальт), в конце концов это детский мультфильм. Но восстановление дороги дело небыстрое, и за это время Маккуин успевает ближе узнать жителей городка: красавицу прокурора Салли, пару темпераментных итальянцев, болтливого и ржавого Мэтра, мудрого Дока Хадсона. и это знакомство не проходит зря, оно многое меняет в сознании Молнии. Ведь он вообщем-то неплохой парень, просто был ослеплен блеском города, стадиона, своей молнии, а теперь он уже по-иному смотрит на жизнь. Удачи ему в его карьере, а перед нами - продолжения его приключений.

Видимо в детстве многие мультфильмы прошли мимо меня. Да и то правда, видеомагнитофона не было, не сидеть же весь день у телевизора и ловить по программке мультики. Современным детям куда удобнее, включил компьютер и посмотрел все, что захотел (ну, с родительской цензурой, разумеется). Зато книги были в свободном доступе и Нильс был обожаемой историей. Что не помешало мне изрядно подзабыть все приключения, с которыми он сталкивался во время полета в Лапландию. Практически, в памяти осталось только начало и конец. Но в этом месяце некоторые кураторы неожиданно решили напомнить народу про эту замечательную книжку. Поэтому так сложилось, что я прочитала полную версию шведского учебника по географии, а теперь еще смогла и посмотреть замечательный советский мультфильм, конечно, вместе с дочкой.
Как и всегда в мультиках (взять хотя бы Карлсона), он оказался сокращенным. Дочка с грустью вопрошала, а где же приключения с воронами? Но ограничение по времени никто не отменял, ведь мультфильм рассчитан на малышей, которые устанут его смотреть слишком долго. Так что будем считать его еще более сокращенной версией сокращенного пересказа. А по сути в нем есть все: вместо домового немного более привычный нам гном (достаточно добрый), хулиганистый мальчишка, который постепенно перевоспитывается и становится добрым и заботливым. Отражены и самые крупные приключения: конечно же спасение гуся от лиса, избавление замка от орды крыс с помощью волшебной дудочки, бегство от Бронзового короля (а мальчишка-то еще не полностью перевоспитался, нехорошо обзываться!) и знакомство с Деревянным шкипером. И, конечно, возвращение домой, когда на кону стоит жизнь его друга, гусака Мартина.

Ретро-Оскар решила смотреть в хронологическом порядке, поэтому первым номером у меня шел немой шедевр от Бастера Китона. Обожаю "золотой век Голливуда", но и предшествующий ему "немой век" очень и очень люблю. Вот, казалось бы, герои не разговаривают, титры на английском, который я знаю весьма посредственно, однако фильм мне понятен. Полностью
Заслуга в этом, конечно же, актеров и режиссера, самого великого Бастера Китона. Человек с довольно не героической внешностью и моим ростом ведет себя на экране так, что ему позавидует любой современный накаченный супермен.

Сюжет фильма занимательный, летний и детский - про первую любовь и поиски сокровищ. Тема Петрова, Васечкина и Маши всё еще ярко видна, но теперь к ней добавили еще и "Бронзовую птицу". Ностальгии стало еще больше, а песен, хороших, новых, знаковых, так и не прибавилось. По-прежнему, это большой минус Частного Пионерского. И до махровой советской атмосфера всё еще не дотягивает - лайт-маразм взрослых (хотя Жаба-Снежинка получилась колоритной особой)) и заметно современное поведение детей. Кстати с одеждой тоже какой-то промах чувствуется, но не знаю, в чем именно.
Если в первом фильме дети явно актёрствовали под указку взрослых, то в этой ленте уже видно, кто будет неплохим актером в будущем, а кому лучше подыскать иную профессию. Мне очень понравился Семен Трескунов в роли Мишки. Да и Егор Клинаев (Дима) тоже хорошо вписался. Но вот Анфиса Вистингаузен (Лена), скажем честно, ужасна. Внешне, конечно, девочка эффектная, фарфоровая и статная одновременно - не каждый пионервожатый перед такой устоит, - однако ресницами хлопающими много не наиграешь. Очень уж она старается быть актрисой, даже фамилию Медведева уже на творческий псевдоним сменила ;) А внутренней искры в ней не видно, формально играет, скучно.
Запомнилась одна милая цитата от директора лагеря:

- Да откуда ж вы знаете, что это?!
- Я двадцать пять лет с детьми работаю! Я знаю, как действует пурген!

Рекомендую смотреть любителям детского кино. На фоне того, что сейчас для детей снимают, этот фильм один из лучших ;) Но про "Петрова и Васечкина" не забывайте!

Мне почти всего не хватило. ((
Вроде и песни аутентичные и мелодичные - а запоминающейся, такой как в "Золушке", "Русалочке", "Красавице и чудовище", "Спящей красавице", нет.
Вроде и приключенческий сюжет, но динамики маловато.
Вроде и хороший герой погибает, а как-то не жалко его особо.
Вроде и друзья-товарищи-подруги есть, но какие-то они никакие.
Вроде и герои красивые, но только в определенных ракурсах, которых не так уж и много.
Вроде и любовь, но ХЭ, как такового, не получилось.
Самое прикольное - то, что всегда удается Диснею в таких мультиках, - маленькие друзья-зверушки. Енот шикарный, колибри - милашка, собачка - прелесть. Они вытащили этот мультик. :)

Мультфильм просмотрен в рамках игры ТТТ по теме "Диснеевский полнометражный мультфильм из старых-любимых-проверенных про какую-нибудь принцессу, чтобы вспомнить детство :)". Спасибо за совет LastSeptember

К «Гравити Фоллз» я отнесся сначала с подозрением, как и к любой раскрученной, модной вещи. Не последнюю роль в этом сыграла своеобразная рисовка мультфильма — в последнее время из анимации я смотрю только аниме, и привык к более реалистичному стилю.

Однако моего скепсиса хватило ненадолго. Уже первая серия убедила — передо мной по меньшей мере любопытное произведение. А теперь, досмотрев до конца, я имею полное право назвать его шедевром.

Честно говоря, к западной мультипликации у меня отношение двоякое. В детстве, конечно, длинные сериалы о брутальных супергероях мне нравились больше, чем советские мульфильмы, в основном приторно-назидательные и ориентированные на малышей. Сейчас же, по прошествии лет и после знакомства с аниме западная анимация за редким исключением выглядит однообразной штамповкой, адаптирующей к массовому зрителю истории комиксов, которые и в оригинале-то не всегда блистали сюжетом и смыслом. Напротив, советские мультпликаторы, в отличие от большинства американских, хотя бы экспериментировали с формой — с содержанием экспериментировать иногда мешала цензура. На западе же всем руководил коммерческий формат — вот вам Дисней, вот Никелодеон, вот Марвел, а вот DC… И вот как раз Дисней, которого я считал самой безнадежно форматной студией, неожиданно удивил.

А стоило бы, вообще-то вспомнить детство и «Черного Плаща» — отличную пародию на супергеройские эпопеи. Да, на самом деле диснеевские мулитипликаторы умеют делать любопытные вещи.

Кстати, почему-то замечено — сериалы у Диснея выходят намного интереснее полнометражек. Если в последних — пафос, слащавость и надоедливые поющие персонажи, то в первых — интересные сюжеты и отличный юмор, понятный, правда, по большей части, только взрослому зрителю, ибо основан на пародировании фильмов и книг.

Но «Гравити Фоллз» выделяется даже из череды лучших сериалов студии. Это уникальный, авторский проект. Продюсеру и сценаристу Алексу Хиршу пришлось много бороться с диснеевским руководством, чтобы сериал вышел таким, каким был задуман. И у него получилось — перед нами именно подростковый, а не детский, остроумный, местами жутковатый, местами очень серьезный, местами до дикого угара веселый мультфильм.

Сюжет, вроде бы, совсем не нов. Брат и сестра, двенадцатилетние близняшки Диппер и Мэйбл, приезжают отдохнуть на лето в маленький городок Гравити Фоллз к своему дядюшке Стену. А городок, оказывается совсем, не прост… да что там, он просто переполнен паранормальщиной и чертовщиной! Ну какой же двенадцатилетний ребенок не захочет раскрыть все тайны мистического Гравити Фоллз?

Да, фантастические «романы взросления», посвященные летним каникулам, традиционны для американской литературы, вспомнить хотя бы «Вино из одуванчиков» Брэдбери. Да, «странный затерянный городок» — это уже штамп жанра мистических сериалов, начиная с культового «Твин Пикс». Ну и что? Важно не только из чего, но и как приготовлено блюдо.

А приготовлено оно отлично. «Гравити Фоллз» называют «Твин Пиксом для детей», но он больше напоминает Lost — сложностью мира и запутанностью интриги. Причем это не сложность ради сложности — каждая деталь, каждая мелочь в сериале важна. Хирш не подвесил ни одного незаряженного ружья — даже странные тени на заднем плане могут оказаться скрытым «спойлером» последующих событий. Не зря я упомянул «Черного Плаща» — в «Гравити Фоллз» также хватает пародий и постмодернистских игр с цитатами.

Кстати, Lost я смотреть забросил, но слышал — его создатели «слили» последний сезон. Так вот, с «Гравити Фоллз» этого не произошло — паззл Алекса Хирша сложился идеально. Впрочем, этот мультфильм изначально планировался, как завершенное, цельное произведение

Стоит похвались создателей сериала и за персонажей. Мне больше всего понравился дядюшка Стэн — видимо, своей неоднозначностью. (Впрочем, черно-белым мировоззрением «Гравити Фоллз» не страдает — в каждом из жителей города, каким бы он не казался, всегда есть что-то хорошее.) Но вообще — великолепны все герои, которых, кстати, немалое количество. (Первое время, правда, сильно раздражал Гидеон — но, наверное, так и планировалось?)

Что же такое «Гравити Фоллз»? Это история одного важного лета, которое было в детстве почти у каждого — лета между детством и отрочеством, когда еще так мало знаешь о жизни, но уже многое начинаешь понимать. Сказка о дружбе, первой любви, смелости. О самопожертвовании, и о том, что нужно ценить своих близких. Настоящая волшебная история про маленький городок, где случаются чудеса.

Итог: похоже, что мы стали свидетелями того, как в наше время был создан один из лучших мультсериалов в истории. Рекомендую «Гравити Фоллз» всем, кто еще не безнадежно повзрослел, кто еще помнит, что такое быть двенадцатилетним и верит в чудеса.

Образ графа Дракулы не перестает меняться в веках. Народ давно уже, кто со смехом, кто морща нос, отмечает тенденцию глобального перехода "от страшилок к романтике, а то и вовсе — в комедию!"

Данный мультфильм еще больше расширил границы "няшных монстриков". Мало того, что нарисованы умильно, так еще и пестрят национальными акцентами (хорошо передано что в американской, что в русской озвучке, но на разный манер и разных персонажей), смешными деталями и интересными интерпретациями книг и фильмов, откуда персонажи и были взяты.

Например, книга "Франкенштейн, или Современный Прометей" Мэри Шелли пусть и с большой долей романтики, но рассказывает о Создателе и его монстре страшные вещи. Ясное дело, что идея развилась дальше, и в мультфильме показан скорее образ из старого черно-белого американского же фильма (там и жена у монстра Франкенштейна есть, и огня он боится не зря), в книге ничего подобного не было. Тем не менее, обыграли персонаж хорошо, а жена его и вовсе заставила хохотать и слезы смеха утирать, милейшая дамочка ~

Далее, кого еще мы видим в друганах Дракулы? Это же "Человек-невидимка" Г. Уэллса! И вновь книжный образ — тяжелый, с философским и психологическим привкусом — был переиначен в угоду цифровому мультяшному человеку-невидимке. Одни очки в роговой оправе в воздухе видны, да шуточки кругом. Бедняга ученый-физик Гриффин, плохо кончивший в книге, здесь обрел второе дыхание и верных друзей, стал "рыжим и кудрявым", за что в очередной раз спасибо режиссеру и авторам-сценаристам!))

Миссис и Мистер Мумии, семья волков с ватагой волчат, а также Снежные Человек, зомби, гоблины, летающие мозги — кого там только нет! И все, как один, боятся современных людей, бедняги)) И есть отчего.

Странным показался Квазимодо (шеф-повар) с крыской Эсмеральдой, возможно единственные в меру отрицательные персонажи мультфильма. Никак не ожидала, что персонажей великолепного романа Гюго превратят в жалкое подобие персонажей Рататуй с агрессивным оттенком нетерпимости.

Конечно же, понравились главные герои — граф Дракула, его дочка-тинейджер Мэйвис и ее дзинь!-любовь Джонатан. В оригинальной озвучке граф еще и восточно-европейским акцентом радует — уморительное зрелище! Здорово поработали и сценаристы, внеся "рок в эту дыру" с помощью рыже-конопатого, абсолютно безбашенного американского туриста.

В итоге получился колоритный и очень веселый мультфильм, который с интересом посмотрят как взрослые, так и дети. До шедевров Диснея, кои можно пересматривать по сто раз подряд, далеко, но мультфильм правда светлый и добрый! :)

Этот фильм - словно сообразительный ребенок всеми любимого и гениального актера. Да, воспитание и окружающая среда делают свое дело, и малыш превосходит всех своих сверстников, но вот превзойти родителя ему не удастся. Он вроде бы и старается понравиться окружающим, балагурит, шутит, и делает все это уместно и забавно. Но как-то натужно и мало, недостаточно для того, чтобы вынести из него какую-то «прибаутку», вроде того же «П. Шерман, 42, Валлаби-вей, Сидней» (обязательно на китовьем языке). Да-да, прямо как общение с «трубодругом». В этом то и проблема – эта шутка уже была в первой части, и это всего лишь повторение уже пройденного материала. Как и взаимоотношение птиц и рыб, например или стайные инстинкты у морских обитателей.

Первая часть истории воспринималась как приключение, нам показывали разные места океана, нескольких видов его обитателей. А здесь – ограничились одним парком, зато обитателей стало куда больше. Каждый вроде бы со своим характером. Но так как количество характеров увеличилось, их проработка упростилась. Масса акулы по имени Судьба и трио акул из первой части вроде бы равны, но один только Брюс по своей харизме с легкостью уделывает новичка. Осьминог Хэнк – пожалуй, максимально проработанный новый персонаж. Все остальные – так, чтобы потом можно было наделать больше игрушек и товаров с разными героями. Другой причины для такого обилия не особо нужных персонажей я найти не могу.

Да и со старыми – как-то не очень понятно. Взять Немо, например. Он здесь даже не на втором, а где-то на пятом плане. Такой тыкатель палочкой в отца и главный озвучиватель морали. Которая, кстати получилась очень размытой и не ясной. Да, что-то там насчет «не боятся действовать», «не знаешь что делать – плыви и все такое»… Подозреваю, что герои должны были что-то осознать, но после просмотра понимаешь, что они ничего не осознали. Они остаются такими же, как и были. Разве что белуха обрела уверенность в себе и научилась использовать эхолокацию. Немо и Марлин не обретают ничего нового. Они и так были способны на поступки (смотрим первый фильм). Дори получает родителей, но морально никак особо не меняется, +1 к самоуверенности только. Меняет свои убеждения только Хэнк. Но непонятно по какой причине. Просто вдруг сценаристы решают, что он должен «выбрать свободу». Кто он такой чтобы спорить со сценаристами?

Аниматоры студии по-прежнему выкладываются на все свои тысячи процентов. Герои выглядят мультяшно, но при этом вполне жизненно. Окружающая среда, будь то унылые водоросли, или закат солнца над океаном – реалистичны до мурашек. Эффекты жидкости выполнены на высоком уровне, будь то разлитая вода или толпа детишек, хватающая морских обитателей. Та самая куча персонажей выполнена с любовью и вниманием к деталям. У каждого из них свои черточки, свои особенности придающие им индивидуальность. Тут никаких претензий нет и быть не может. Здесь отличный и зрелищный аттракцион персонажей – прыжки по фонтанам, полеты в ведре и стелс-операция осьминога. В формате IMAX это смотрится еще круче.

Понятно, что с позиции взрослого человека всерьез озвучивать претензии к детскому мультфильму – это глупо. Но как писал кто-то в зарубежном интернете – родители, не спешите вести на этот фильм своих шумных детей. Дайте насладиться им тем, кто тринадцать лет назад наслаждался началом истории. И да, не смотря на то, что я писал выше, в этом фильме можно наслаждаться многим – здесь шикарные виды, здесь отличные действия, умилительная бусинка Дори и её озвучивание, милые каланы, суровый снаружи, мягкий внутри Хэнк. Для новых зрителей зрелище покажется просто отменным, для тех, кто не будет глубоко копать – тоже. Мне же вот не очень повезло. Я чего-то призадумался. А надо было «просто плыть»…