Триллер — отзывы — стр. 82

Хороший динамичный боевичок с трюками, погонями, стрельбой и выдуманной страной, жителей которой для чего-то нужно спасать. Netflix все ближе и ближе подтягивается к качеству производства грандов, иногда даже опережая их. Динамические сцены сняты прекрасно. Рейнольдз опять дерется с Колокольниковым, вероятно, они еще в "Телохранитель киллера" не все решили.

В сухом остатке:
- выдуманная страна,
- неясные мотивы,
- американцы опять разносят демократию по всему миру.

«Миссия невыполнима», это не тот фильм и не тот персонаж, который не был мне знаком. С первыми фильмами я познакомилась ещё в детстве и, к слову, это любимые фильмы моей мамы. Помню, на тот момент я посмотрела до части с похищением жены Итана Ханта и была довольна. Что же изменилось спустя годы?

Возможно, я стала более циничной и суровой по оценке фильмов, но меня фильм уже не особо задел и зацепил. Да, я люблю персонаж Итана Ханта – потому что он ловкий, смелый и храбрый, готовый на всё ради своего дела, но сама концепция уже саму себя изжила. Ну да, всё те же хитрости и уловки, всё те же шикарные сцены погони, но бегать за плутонием по куче стран, ну это как-то скучно. Вообще эта тема с оружием, вселенским злом, откровенно сидит в печёнках. Поэтому, мне было скучно смотреть на эти потуги, создать хороший фильм. Я всё ещё считаю, что лучше вовремя остановиться, чтобы это не стало заезженной темой.

А может быть, и вкусы поменялись или главный герой утратил свою харазму. И дело не в том, что мне этот жанр перестал быть интересен, совсем нет, просто сейчас мне больше по вкусу «Падение Ангела» с Джеральдом Батлером и его подача боевика.

Просмотрено в рамках "Флэшмоб 2019" совет от MissGray

Название этого фильма может обмануть тем, что подобным образом нарекаются множество трешевых поделок. В свое время фильм получил от меня большой кредит доверия, поскольку тогда ещё братья Вачовски продюсировали фильм Джеймса МакТига, который снял в свое время мрачную антиутопию "V-значит Вендетта". Фильм мне очень понравился, потому ждал по меньшей мере хороший фильм. Что же в итоге получилось? Ответим на этот вопрос и критеируем свои впечатления.

Повествовательный критерий. Рейзо – один из самых опасных убийц-ниндзя в мире. Еще ребенком его превратили в профессионального убийцу члены клана «Озуну» – секретной организации, чье существование до сих пор считалось выдумкой. Рейзо, преследуемый муками совести из-за беспощадного убийства своего друга кланом Озуну, сбегает от своих. Но тайные кланы не отпускают «своих» просто так...Известие о том, что братья Вачовски продюсируют фильм про ниндзя, вызвало невольное восхищение – до какой степени нужно любить старинный кинохлам, чтобы попытаться оживить самую комичную фигуру в истории боевиков. Незабвенные похождения американского ниндзя Майкла Дудикова оставили шрам на сердце каждого, кто посещал видеосалоны, слезы «Плачущего убийцы» /Crying Freeman/ (1995) Дакаскоса могли прожечь паркет, «Шаолинь против ниндзя» останется примером того, во что можно превратить идею «Тома и Джерри» при творческом подходе. Но в наше время нелегко оживить схемы и сюжеты прошлых лет таким образом, чтобы современному зрителю было нескучно. Сюжет про любовь-месть-предательство конечно же не предел совершенства и в определенных моментах воспринимается как необходимое зло. Однако не на прорабртанной драматургии и сложном посыле держится этот фильм. Он про другое. Оценю по критерию в три с половиной звезды.

Визуальный критерий. Основной столп картины - Зрелище для глаз. Постановка динамичных сцен и хореография боёв здесь правят бал. Цветовая гамма картины преимущественно тёмная, потому не надейтесь в сценах расчленения бандитов разглядеть главного героя, все во имя маскировки. Не могу не отметить что в этом фильме пытаются раскрыть философию невидимых убийц и получается это неплохо. Чаще всего сцены с такими откровениями монтируются так что мы видим сэнсея, говорящего речь и параллельно флэшбек из прошлого, или просто крупный план лица. Мне как зрителю такая форма подачи материала импонирует. Ниндзя-убийца" выступает в той же дисциплине, что и "300 спартанцев" и моментами даже уделывает своего вдохновителя по части натуралистичной резни по врагам. Кровища и расчлененка, по крайней мере, не хуже, чем на призовых скотобойнях, а некоторое количество излишне тёмных сцен сполна уравновешивается сумасшедшим драйвом во всех остальных схватках с поножовщиной, помечёвшиной и посюрикеновщиной. И именно хореография этих сцен радует глаз ценителей такого кино. За техническую составляющую и визуал ставлю пятёрку.

Актёрская игра. Отмечу Рэйна в роли Рейзо самое главное что удалось служителю Мельпомены - показать путь становления тем кто он есть, трудности, испытываемые человеком во время первого убийства. Сон Ган здесь появился в эпизоде, но ему даже удалось пострелять. Если кто не в курсе, то он играл Хана в Форсажах. Из американцев здесь Наоми Харрис, Стивен Маркус и ещё пара совсем уж неизвестных. Но каждый из них хорошо работает в своих образах и из концепции повествования не вылезают. По этому критерию оценю в четыре звезды.

Композитор ленты Илай Эшкери хорошо поработал над мелодиями саундтрека, удачно их скомпилировав и звуками атмосферы, распределив их по уровню настроения и нагнетаемого саспенса в той или иной сцене. Звукорежисеры и звукоопеоаторы поработали на славу. По этому критерию также оценю в пять звёзд.

Вердиктируя. Один из лучших фильмов про наемных убийц с востока. Красивый, смелый и бесцензурный. Успевайте посмотреть, потому как такие жемчужины в океане тупых боевиков находятся крайне редко. Здесь моя новая математика не работает, поэтому поставлю фильму восемь из десяти и четыре из пяти по двум шкалам исчисления. Какая вам ближе, ту и выберете. Мне фильм понравился. Советую к знакомству. Всем добра и приятного просмотра!

Каждый из нас отдаёт отчёт о том что если отнять у человека самое дорогое, то он превращается в зверя и готов рвать глотки независимо от того солдат или чинуш. Посмотреть новый фильм с Джеки Чаном в главной роли хочу вот уже два года и сегодня я это сделал и считаю знакомство успешным. Далее критеирую свои впечатления и поделюсь мыслями по этому поводу.

Сюжет непростой и запутанный, как раз то что надо для политического триллера. Есть два главных героя. Первый - Кван, ему слегка за семьдесят и он готовится познакомится с молодым человеком дочери. Но все идёт крахом. Второй - министр по урегулированию конфликтов и тоже пытается найти ответственных за теракты в Лондоне. И эти двое схлестнутся в непростом противостоянии чтобы наказать виновных. Драма о потере и захватывающий триллер слились в этом тексте. Мне понравилось как раскрутили конфликт и дожали расследование. Каждый по отношению друг к другу - злодей и до последнего не знаешь как все обернётся, но наблюдать за сюжетом интересно. По первому критерию ставлю четвёрку.

Зрелищность. Тут следует отметить что режиссёрская задумка состояла в том чтобы снять кино без штампов типичного фильма с Джеки Чаном. Сюжет уже направили в серьёзное русло, теперь нужно изменить хореографию боя, лишить экшн типичных примет кунг-фу и потому было решено отказаться от единоборств и сосредоточились на том чтобы превратить героя в мастера диверсионной деятельности, знатока природы, способного из подручных средств сварганить хорошую взрывчатку. Темп повествования ни разу не провисает за счёт хорошо проработанной драматургии. Русская локализация распространилась и на сопроводительные титры, что не может не радовать. Визуально не шедевр, все достаточно скупо, но каждый элемент работает на раскрытие персонажей и повествования. Поэтому ставлю пять из пяти.

Главной удачей картины является Актёрская игра. Джеки Чану удалось изменить своему основному амплуа. Он уже вышел из возраста, когда сам мог выполнять трюки и потому чистый боевик ему не подходит, он играет сильного персонажа, с предысторией и непростой судьбой. Впервые за долгое время за актёра звучит Андрей Бархударов и делает это великолепно. Пирс Броснан тоже уже далеко не Бонд, но какие-то нотки в его персонаже тоже прозвучали. Владимир Антоник тоже частенько звучит за этого актёра, потому наш вариант звука тоже хорош. В целом все актёры хорошо сработались, есть на кого посмотреть. Оценю в пять звёзд.

Саундтрек оценю в пять звёзд, поскольку он является главным катализатором атмосферы. Мелодии проникновенные, некоторые достойны плейлиста, но звуки открывающихся дверей и разрывающихся пуль также хорошо работают, не вызывает нареканий и сведение, поэтому ниже пятёрки поставить не могу.

Вердиктируя. Хороший фильм, в котором месть подаётся холодной и противостояние Англии и Ирландии возведено в абсолют, на этом фоне разворачивается семейная драма и политический триллер. Острый и напряжённый. Мне понравилось, ставлю фильму восьмёрку и советую к ознакомлению. Всем добра и приятного просмотра!

Увидев трейлер фильма "Достать ножи", первое что пришло в голову — он похож на "Убийство в Восточном экспрессе". А фильм по мотивам Агаты Кристи мне понравился. Я поднял архивы и почитал про предыдущие работы режиссера Райана Джонсона, среди которых были: "Звёздные войны: Последние джедаи", "Петля времени", "Во все тяжкие" (выступил одним из сценаристов). Я вдохновился подумав, что фильм будет годным (отчасти это было так). Прекрасный актёрский состав, интересное начало, картинка и стиль, химия между героями-это плюсы, а какие же минусы спросите вы?! Фильм начинается как детектив, потом он строит из себя пародию на обычные детективные фильмы, но потом решает, что не пародия вовсе, а серьезная драматическая история про героя, которому необходимо сопереживать. Но увы и ах в этих метаниях он не приходит к однозначному выводу и мы видим титры. Надо отметить, что хронометраж фильма неоправданно большой. Подытожив можно сказать, что вы ничего не потеряете, если посмотрите "Достать ножи" дома, но и не пожалейте если сходите в кино (но пересматривать его вы вряд ли будете).

Непростительный косяк. Так я назвал бы рецензию на этот фильм, если б имел привычку озаглавливать рецензии. А почему бы и нет? Так и назову, ничто мне не помешает. Предвижу кучу вопросов читателей «А почему?», для чего и что послужил поводом мы разберёмся в последствии. Клинт Иствуд из тех режиссёров, которые в удобных рамках снимают неудобное кино. В две тысячи восьмом ему удалось дважды удивить зрителя своими работами. «Гран-Торино» был о трудностях взаимоотношений ветерана войны со своей семье и миром. Здесь же Иствуд пошёл ещё дальше и проник ещё глубже, заставляя домохозяек плакать, а мужчин задуматься. Поверьте, и такое бывает. Далее я поделюсь впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Сюжет нам рассказывает о телефонистке Кристин Коллинз, чей сын был похищен, ребёнка вернули но с этого всё только начинается. Сценарий хорош тем что не имеет однозначной трактовки. С одной стороны перед нами драма женщины, чьё сердце беспощадно вырвали из груди и томили в соку страдания на протяжении пяти месяцев, с другой стороны это история о трудности противостояния системе в одиночку. Когда ты заявляешь что найденный мальчик не твой сын, то слепая к собственным ошибкам полиция начинает блокировать правду на всех уровнях. Повествование же после шестидесяти минут раскрывается с новой стороны и только тебе показалось, что ты понял фильм, он преподносит тебе новый сюрприз. Лично мне было интересно посмотреть как поступит полиция, поняв что совершила непростительный косяк в отношении главной героини, будь я девушкой и со мной случилось бы подобное я бы подумал прежде чем называть органы правопорядка компетентными. Весь сценарий создан для того чтобы вызвать в зрители сочувствие жертвам произвола и вызвать слезу у женщин, лучше чувствующих драму матери без ребёнка, не говорю что мы это понять неспособны, просто у матери с ребёнком идут особые мистические отношения. Сценарий сильный, Иствуду удалось показать с мужской стороны женскую историю, а детективная линия удалась на все сто, удачно ложилась в драматическую концепцию фильма. По этому критерию фильм получает пять звёзд.

Зрелищность в этом фильме не значит ровным счётом ничего, поскольку не имеет здесь никаких признаков блокбастерности, потому что это сильное драматическое кино с мистическим налётом и саундтреком уровня Энио Морриконе, особенно в финальных титрах чувствуется отсылка к мелодиям мастера. Помимо музыки зрелищность создаёт и меняющийся темп повествования от тихого разговорного до напряжённого на слушаниях в суде и смертной казни. Кристин обрела надежду и зная какой поступок совершил её сын не переставала его искать, хотя разумом понимала где он и что с ним. Того выродка, который совершил преступление совсем не жаль, хотелось плюнуть в гладенький экран телевизора в момент конвульсий, чтобы знал что его дорога навсегда заказана. Зрелищность также в операторской работе, в мастерстве постановки кадра, в умении тасовать планы и расставлять декорации в том порядке, чтобы даже обрывки газетных вырезок создавали сильное напряжение общую атмосферу и настроение повествования, также благодарность костюмерам, которые создавали атмосферу двадцатых-тридцатых годов прошлого столетия, в каждом костюме и наряде чувствуется вкус и стилистика тех лет, трудно судить об этом не историку, но мне как рядовому зрителю всё показалось убедительным. По этому критерию фильм заслуживает пять баллов.

Актёрская игра потрясающа. Анджелина Джоли выдала одну из самых драматичных своих ролей, этот образ невозможно осмысливать критически. Кристин – это сгусток эмоций, которые у актрисы проявляются самым богатым образом в момент их сильнейшего проявления. Грусть, смех, нервические реакции и допрос, вот тут она раскрывается с совершенно неожиданной стороны. Джон Малкович в роли неравнодушного пастора пресвитерианской церкви, озабоченного общественным благом держится крепко в седле и выдаёт мастера поддержки людей несправедливо обвинённых и просто попавших в беду. Майкл Келли отлично сыграла детектива, копнувшего глубже и не получившего за это звездюлей, а добившегося положительного результата, для актёров такого плана хорошо подходит голос Михаила Тихонова, его голос не звучит инородно в этом образе. Сильная актёрская игра каждого из актёров, работавших над лентой сыграла в пользу фильма. Ещё один сильный критерий. Пять звёзд.

Музыкальная составляющая фильма великолепна, частично уже говорилось о ней в зрелищности, но здесь вся музыка проникнута нужной атмосферой и не хочется критически воспринимать звуки, поскольку есть много мест уместных и своевременных, особенно сильно западают в голову напряжённые темы вроде финальной, которую слушаешь во время финальных титров. Не обращаешь внимания на имена, мелькающие на фоне городской постройки, а слушаешь именно музыку и проникаешься ею, так она захватывает. Старания Клинта Иствуда оцениваются пятью звёздами.

Вердиктируя. Один из сильнейших фильмов Клинта Иствуда, таковыми считаются «Малышка на Миллион» и вышедший в этом же году «Гран-Торино», я лично для себя таковым теперь назову и этот фильм. В нём всё сильно, и персонажи, и сюжет, и драматургия, и музыка отменная, возможно это только первое впечатление и эмоции утихнут, но даже это не отменит сильного эмоционального проникновения в материал. Я ставлю фильму максимальный балл, поскольку несправедливость власть придержащих актуальна и по сей день, а некоторые до сих пор не видят дальше собственного носа. Рекомендую к ознакомлению! Всем добра и приятного просмотра!

Никогда не смотрел этот фильм, потому что не понимал сути и эстетической идеи жанра хоррор. Особенно таких историй, где в тихом омуте черти водятся. Нечто похожее я видел и в нашей «Юленьке» с Маратом Башаровым. Здесь же творится нечто немного другое и мне кажется, что я созрел для такого рода фильма. Далее постараюсь критеировать свои впечатления и поделюсь мыслями по этому поводу.

Сюжет крутится вокруг социального работника — Эмили, которая считается настоящим специалистом в семейных вопросах. У неё нет личной жизни и своё призвание она видит в том, чтобы помогать детям, попавшим в сложные жизненные ситуации. Один из обычных, казалось бы, вызовов позволяет Эмили спасти от беды маленькую девочку. В её руки попадает дело N39 о Лилит, c самого первого появления обнаруживается, что девочка панически боится своих родителей. Сжалившись над ребёнком, Эмили берёт девочку к себе. Сначала всё идёт прекрасно, но несколько недель спустя начинаются необъяснимые и страшные события… Завязка уже настраивает на определённый лад, но дальше будет совершеннейший Ад. Сюжет хороший, местами сшит белыми нитками, но в целом смотрится хорошо. По литературному критерию оценю в три с половиной звезды.

Зрелищность. В этой истории она не главный хэдлайнер, но работа проведена неплохая. В первой половине фильма ничего особенного, но только девочка переступает порог другого дома — на экране начинается парад тихого и громкого ужасов. Жестокость правит этим балом и камера, когда показывает скримеры, берет неплохие ракурсы. Градус напряжения поднимается и зло выходит на новый уровень. По этому критерию ставлю четвёрку, поскольку темп повествования достаточно нетороплив.

Актерская игра неплоха. Рене Зельвеггер играет добрую отзывчивую работницу опеки и это амплуа ей в целом идёт, но во второй половине фильма её персонажу прописали неплохую драматургию и актриса её отыгрывает. Джоделль Ферланд также хороша, но её образ достаточно типичен и только в две тысячи девятом виден не один раз. Чисто ментально от этой актрисы исходила странная аура, моментами она действительно пугала, пока повествование не скатилось в однотипность. Йэн МакШейн в роли детектива неплох, хорошо смотрится, убедил. В эпизоде Брэдли Купер также смотрелся неплохо. Он здесь ещё до мальчишника, поскольку мировая премьера состоялась аж в две тысячи седьмом году. В цифровом эквиваленте поставлю четвёрку.

Вердиктируя. Неплохой фильм ужасов, не «Звонок» и не «Омен», но тоже неплохо. Фильм подкупает актёрской игрой, неплохим звучанием фильма, но опытные хоррористы, набившие руку, не будут в сильном восторге, поскольку знают лучшие варианты развития. Я поставлю фильму семёрку. Неплохо, но можно было бы и лучше.

В этот совсем нерадостный дождливый день я завершил просмотр первого советского фильма в жанре «катастрофа» под названием «Экипаж». Слышал о нём много и долго не мог посмотреть воочию, но в этом году вышел новый фильм с созвучным названием, и первое что мне подумалось — это ремейк на новый лад старого фильма и чтобы после просмотра нового фильма иметь хоть какой-то материал я посмотрел ленту 1979-ого года выпуска. В один год с этим фильмом вышли такие шедевры отечественного кинематографа как «Сталкер» Тарковского, «Москва слезам не верит» Владимира Меньшова, «Крамер против Крамера» Роберта Бентона, «Апокалипсис Сегодня» Кополлы. Режиссёром данного фильма является Александр Митта, снимавшего хорошие картины, в которых есть на что посмотреть. Картина занимает по посещаемости 6-е место среди отечественных фильмов за всю историю советского кинопроката. В своё время этот фильм стал новаторским в плане показа эротических сцен, была запечатлена первая сцена соблазнения. Ну и чёрт с ней, не за неё мы любим этот фильм. Мне фильм очень понравился и ниже я постараюсь описать почему.

Сюжет повествует нам о членах экипажа самолёта ТУ-154. Фильм состоит из двух серий, что являлось достаточно традиционным для фильмов тех лет. В первой серии перед нами раскрывают главных персонажей. Показывая подробности их бытовой жизни. У лётчика Ненарокова семья трещит по швам, на фоне такого стресса сын Алик страдает заиканием и разговаривает обрывками фраз, зарабатывает на жизнь тем что пилотирует вертолёт и ликвидирует лесные пожары. Бортинженер Игорь Скворцов занимается тем что пытается соблазнить бортпроводницу Тамару, но лично меня больше чем это зацепила история Валентина Георгиевича Ненарокова и Андрея Васильевича Тимченко — командира Авиалайнера, стареющего, но всё еще способного держать в руках штурвал. Каждый из героев борется с собственными демонами и находится не один повод для внутреннего разлада. Но это самый драматургически обоснованный фильм-катастрофа в котором нет натянутых и провисающих мест в сценарии, каждый из героев наделён своей судьбой и историей, за которой интересно наблюдать, потому что это живая подача, то есть каждый кадр дышит жизнью, нет лицемерия и фальши в игре актёров.

Что касается визуальных эффектов и вообще эффектного сопровождения, то в этом плане фильм самый что ни на есть натурпродукт. А что касается визуальных красот вроде взрывов и грязевых потоков в пекле Бедри, то это всё не выглядит нагромождением графония и эпигонских полигонов, а вполне естественно, насколько это понятие вообще применимо к миру кино. Отдельных слов заслуживает актерская игра. Георгий Жжёнов в роли командира Андрея Тимченко бесподобен, выглядит мужественно и достойно проживает свою роль. В острую минуту отчаяния он привлекает все силы рассудка и здравомыслия, чтобы принять правильное решение. Анатолий Васильев в роли Валентина Ненарокова создаёт впечатление любящего и верного мужа, вынужденного мирится со своей вне сомнений важной работой, а жена старается выставить его в дурном свете, в самый острый момент развития их отношений начинаешь волноваться за его судьбу, в беде проявил себя как истинный человек. Также нельзя не отметить Леонида Филатова, до этого он мне был более известен как автор сказки «Про Федота Стрельца Удалого Молодца» и юмористический адаптаций «Моцарта и Сальери» и «Гамлета». У этого человека был дар светлого юмора. В этой роли Филатов частично остаётся в своём амплуа, но здесь он показывает и драматический талант, сердцеед либеральных взглядов претерпевает изменения и это хорошо.

В качестве итога: Фильм который захватывает с первых минут, с самой сильной историей из всех что я видел в данном жанре. Фильм не являющийся катастрофой стал известен именно как фильм катастрофа, задумывалась сильная драма и она получилась, плюс фильм катастрофа о выживании вплетена органично и заканчивается так как следует. Я получил от фильма удовольствие и ставлю высший балл, рекомендация ВГИКа и мой вам совет к ознакомлению с этой замечательной картиной. Всем добра и приятного просмотра!

Довольно редко я смотрю третий Перевозчик, который не всем запомнился как хороший фильм. Помнится, в рецензии на вторую Заложницу я говорил, что Оливье Мегатон хорошо дебютировал как создатель третей части «Перевозчика» и удалось ему это неплохо, хотя вот смотрю я на статистику рецензий и видно что больше здесь все же нейтральных рецензий, значит фильм не так плох, как считают некоторые люди. Лично мне больше нравится второй фильм, потому что там мне нравился сюжет про вирус и какая-то особенная крутость Фрэнка, который здесь был ну просто суперменом. Согласен с рецензентом, что говорил о том, что надо оценивать фильмы соответственно жанру. Не надо ждать от боевика заоблачных высот и сильной философской мысли, если конечно не задумывался философский боевик, который искрит сильными афоризмами, в этом фильме он только один — «Все когда-то бывает в первый раз». Но эта фраза оказалась судьбоносной для всего фильма, поскольку Фрэнку придется нарушить абсолютно все свои правила и навсегда уйти от образа педантичного Перевозчика.

Сказать по правде, мне фильм понравился, но по фильму сразу видно, что было сложно развивать третий раз использованную идею фильма, ведь перевозку дочери высокопоставленного человека мы видели уже в первой части, там был бандит, а здесь — господин министр. Опять здесь решили использовать нашего брата, но не русского, а украинца, и хорошо, что не злодеи, потому что снимали Французы, а они более-менее нас уважают, если учесть, что мы взяли под свое крыло экономического беженца Жерара Депардье, который является не последним человеком во французском кинематографе.

Как всегда фильм визуально красив. Европейские дороги и леса привлекают, но основной объект пейзажа — это Audi A8 черного цвета с быстрой скоростью, которая мчится вдаль для выполнения своей цели. Получился бы неплохой портрет, если зарисовать. Сюжет об экологических отходах, которые способны создать второй Чернобыль, не нов, но в рамках серии перевозчика это действительно оригинальный ход, хотя сведение сюжета к «его подписи за ее жизнь» далеко не оригинальна, но взаимоотношения Фрэнка и Валентины показали очень даже неплохо.

Актеры. Сыграли неплохо но есть претензия к подбору актрисы на роль девушки Стэйтема, уж она действительно как-то не очень получилась, на роль дочери украинского министра взяли русскую актрису, не лучшая идея, я бы посмеялся если бы взяли девочку с Одессы и ее бы не дублировали, было бы смешно. Ничего против не имею, но все равно, не вписалась. Стэйтем великолепен как всегда в своей роли, скажу честно Владимир Зайцев и Евгений Дятлов больше подходят чем Александр Рахленко, но все равно неплохо. Роберт Нэппер хорошо сыграл, но его злодей далеко не лучший.

В качестве итога: Кино, которое заинтересует фанатов серии и любителей боевиков. В целом смотреть можно, если забыть, что это Перевозчик, или помнить что это Перевозчик, но постараться стереть из памяти образ того педанта, который нам так понравился. В любом случае боевик остался и Стетхэм на BMX это круто!

Тому минуло двенадцать лет уже. Двенадцать лет со дня выхода первого фильма «Перевозчик», повлёкший за собой целую франшизу и один сериал. Этот фильм стал знаковым в карьере Джейсона Стэйтема, ибо роль Фрэнка Мартина вывела его как артиста на мировой уровень. Многие ассоциируют его как героя боевиков, не потому что он снялся у Гая Ричи, когда вспоминают о самой его знаковой роли то вспоминают именно перевозчика Фрэнка Мартина. С первых трёх фильмов я стал знакомится со своей новой техникой, приближающий к реальности любую картину. Телевизор с пятидесяти дюймовым экраном это уже не мелочь, это как минимум приемлемая картинка даже для ширпотреба. Первых перевозчиков я к таковым не отношу. На данный момент франшиза потухла, то есть о ней вообще ничего не слышно. Далее поделюсь впечатлениями от просмотра первого фильма и мыслями по этому поводу.

Сюжет фильма рассказывает нам о Фрэнке Мартине – отставном военном, живущим на армейскую пенсию и тем что занимается нелегальной перевозкой разных грузов. В самых первых сценах, дабы привести пример его деятельности сценаристы показали нам как он доставляет грабителей из точки А в точку Б, попутно отрываясь от полицейских. Погоня в начале фильма является единственным фирменным знаком того, что в работе над этим фильмом поучаствовал Люк Бессон, слишком сильны ассоциации с франшизой «Такси» в этом эпизоде. Но мне кажется, что это даже хорошо, когда именитые коллеги оставляют на фильме свои метки, наделяя фильм особым шармом и атмосферой. Однажды доставляя заказ Фрэнк Мартин всё же влипает в историю и делает всё возможное чтобы выпутаться из сложившейся ситуации. В целом сюжет неплохой, крепкий, простенько, но со вкусом. Оценим его на четыре звезды.

Зрелищность в фильме на хорошем уровне, это не блокбастер, но стандарты боевика соблюдены. Фильм начинается с погони, в которой камера смакует каждое мгновение погони, а местами нагромождения автомобилей способны вызвать эстетическое удовольствие, не такое сильное как в «Такси 2», но какие-то отголоски будут попадаться на протяжении всего фильма. И если первая погоня выдержана в стиле французских комедийных боевиков начала нулевых вроде «Такси», то драки – это отсылка к фильмам о боевых искусствах с Брюсом Ли, поскольку в сценах потасовок Стэтхэм неплохо так подпрыгивает над землёй, драки не выглядят драками и больше похоже на элементы хореографии, поскольку нет в них жёстких мужских ударов, всё так легко и изящно, особенно запомнилась драка, где Фрэнк искупался в мазуте и легко и изящной разделался с боевиками. Ещё один «супермен» в кинематографе удачно начался. Перестрелки тоже как будто мазками были показаны, но при этом звучат они особенно, не так как в остальных боевиках, что мне тоже запомнилось и тоже влияло на зрелищность. По этому критерию также можно поставить пять звёзд.

Актёрская игра неплоха, Джейсон Стэйтем воплотил знаковый образ в своей карьере определивший его дальнейшее амплуа и от него он не так сильно отходил, но ничего лучше Фрэнка Мартина в дальнейшем он так и не сыграл. Здесь он воплотил на экране образ скрупулёзного педанта и смотрелся очень органично. Евгений Дятлов, его озвучивавший удачно подошёл к этому образу, в дальнейшем его озвучивали Александр Рахленко и Владимир Зайцев, но последнему так и не удалось застать его в «Перевозчиках», просто Дятлову достался каноничный Фрэнк Мартин, который требовал соблюдения своих правил. Шу Ци выглядела мило, но не такая сильная драматургия была за ней. Дубляж окончательно убил её образ. Если бы в 2002-м существовали мемы, то фраза «о чёми ты говориши» однозначно стала бы им. Но история в контрах с сослагательным наклонением, так что тема закрыта.

Саундтрек сильный, есть проникновенные композиция, особенно закрывающая фильм, про «ты спасёшь мою жизнь», не уловил как она вяжется с повествованием, или если только перед нами романтизированный перевозчик, но на тридцатой минуте звучала прямо двигательная композиция и сильно украсила сцену перестрелки где Фрэнк врывается к герою Мэтта Шульца и выносит его квартиру на раз два, в этом фильме многое держится именно на правильном музыкальном сопровождении, ведь только два элемента здесь бесспорно хороши – это харизматичный главный герой и постановка боёв, потому что весь фильм вы будете смотреть не отрываясь, это не уровень спаррингов в Ип Мане, но тогда смотрелось круто, да и сейчас производит впечатление.

Вердиктируя. Первый блин вышел крепким, тесто под него загатавливали правильное и создатели знали на что нужно сделать акцент. В этой части из всех фильмов самая лучшая драматургия, где за героев реально переживаешь, особенно хорошо показаны взаимоотношения отца и дочери, мне это всегда в фильме нравилось, что пусть костяк сюжета вызывает порой вопросы, но посыл здесь отходит на второй план, когда в игру вступают экшн-сцены и сопровождающий их саундтрек. Мне фильм до сих пор нравится, частенько его пересматриваю, поскольку это отличное времяпрепровождение, уж лучше чем нюхать клей и переваривать брокколи (намёк на веганство). Ознакомьтесь и составьте своё мнение. Всем добра и приятного просмотра!