-
Отзыв о фильме «Грозовой перевал»
Драма, Исторический (Великобритания, США, 1992)
rhanigusto 31 мая 2020 г., 23:05
…и я стану Смертью, разрушителем миров…
…неестественно дружелюбный и подозрительно неунывающий начальник весьма аскетичного и даже гротескного имения семьи Эрншо в негостеприимном и промозглом графстве Йоркшир возвращается с послеобеденной прогулки, представляя озадаченному семейству грязного, хмурого и несколько потерянного цыганчонка. Усыновлённый паренёк вырастает в крепкого и свирепого Хитклиффа (…Рэйф Файнс…), снабжённого потусторонней решимостью и демоническим взором серо-голубых глаз. Между наследницей рода Эрншо юной Кэтрин (…Жюльет Бинош…) и повзрослевшим приёмышем вспыхивает сначала подростковая страсть, а затем и настоящая взаимная любовь. После череды сложносочинённых скандалов, рыданий, признаний, интриг и довольно пресных, чего уж там, приступов рукоприкладства бесноватый Хитклифф, коротко посовещавшись с внутренним вспыльчивым норовом и со своей буйной головушкой, сбежит из поместья на долгих два года. А Кэтрин выйдет замуж за нелюбимого, но очень надёжного и респектабельного, социально значимого молодого джентльмена, практически эсквайра. Вернувшись, герой Файнса скоропостижно обнаружит все перечисленные и крайне ему неприятные нововведения, а действие дальнейшее рассказываемой истории неумолимо и срочнейшим порядком провалится в психологическую и морально-эмоциональную преисподнюю ревности, мести, порока и членовредительства для всех равно невольных и заинтересованных фигурантов…
…«Грозовой перевал» 1992-ого года выпуска и совсем уж неизвестного режиссёра — некоего Питера Козмински — сотворился в одинаковой степени отталкивающим и великолепным. А Хитклифф актёра Райфа Файнза перенёс готическое в книжном оригинале действо в некое умозрительное измерение древнегреческого эпоса и античных героев «Одиссеи» и «Иллиады». Нет, не тех сладкоголосых и промелированных глянцеватых голливудских сверхлюдей из комиксов, ни в коем разе. Но свирепых и решительных троянцев, иттакийцев, спартанцев и марафонцев. Таких, каковые при необходимости сажали побеждённых в бою недругов на кол, а в пылу сражения выдавливали дёргающимся в агонии супостатам глазные яблоки. Представляя в пылающем адреналиновом жаре не визжащих и корчащихся от боли врагов, а спелые и округлые, гхм, яблоки красавицы Геспериды, да и вообще — заслуженный отдых в зеленящихся оливковыми саженцами олимпийских долинах. Хитклифф образца 92-ого с лёгкостью мог бы сменить английские лохмотья на эллинскую тунику, отрастить курчавые космы Брэда Питта из «Трои» и вести ощетинившихся копьями и щитами полуголых спартанцев Фрэнка Миллера в неравный бой супротив полчищ зловредных персов подобно легендарному древнегреческому царю Леониду…
…и вот тут зрителя, особенно — мужского пола, постигает самое главное изумление. Фактурный эллин, исключая пару-тройку коротких рукопашно-наставленческих раскадровок, оборачивается влюблённым, следующим за своим неизбывным, глубоко запрятанным и видным лишь Ей одной чувством, сквозь все ужасы ада. Он умоляет умирающую Кэтрин после смерти прислать на землю свой призрак, потому как даже и представить жизнь без неё себе попросту не в состоянии. Хитклифф, находясь в исступлённом бесконечными годами посмертной разлуки отчаянии, раскапывает могилу возлюбленной, ломает крышку гроба и изрекает душераздирающее: «…мне необходимо было увидеть Её лицо. Она ничуть не изменилась…». Суеверный ужас окружающих, наблюдающий за подобной пронзительной и демонической страстью, ему не понятен и чужд, ведь Кэтрин для него — Одна, навсегда и навечно живая, милая, желанная и прекрасная. После погребения любимой он словно живёт наоборот, не умирая, но двигаясь навстречу самому Времени. Исполняя сознательный акт ещё одного своего появления на свет. Собирая всю волю и все силы для финального метафизического ритуала не просто единения с мёртвой возлюбленной, но некоего перерождения. Именно поэтому, надо полагать, встреча умирающего Хитклиффа происходит в ленте не с половозрелой Жюльет Бинош, а с молоденькой и невинной девочкой, сыгравшей Кэтрин-подростка…
…«Грозовой перевал» Козмински, если тавтологически повторяться в определениях, получился странным и запоминающимся кинматографическим действом. Это экранная визуализированная и словно высеченная масляными красками по шероховатому камню графства Йоркшир поэма о загадочной, испепеляющей и прекрасной любви. О чувстве, с которым Хитклифф и Кэтрин не способны были доподлинно совладать. И это взаимное чувственное пламя, как извергающийся земными недрами раскалённый вулканический пожар и ледяное крошево ревущей иссиня-снежной лавины, разрушило их, оттолкнуло друг от друга, соединило вновь, убило и сделало свободными от бытия, жизни и смерти. Оставив лишь взаимную и бесконечную любовь. История эта неизбывно красивая и кошмарно трагичная. Именно такая, тем не менее, которую лично для себя жаждала бы испытать, наверное, каждая, хоть раз в жизни по-настоящему любившая женщина. Да и многие мужчины, в тайне естественно, не на показ, очень были бы не прочь дотла сгореть именно от подобного вихря чувств…
-
Отзыв о фильме «Красавица Лакнау»
Драма, Мелодрама (Индия, 2006)
SvetLana015 29 мая 2020 г., 13:17
Смотрела лет 10 назад и первые впечатления от фильма у меня остались неясные. Снято дорого-богато, но сама история... Пересмотрев фильм сейчас, мои впечатления стали полнее. Но всё так же неоднозначные.
Это экранизация романа Мирзы Мохаммад Хади Русвы «Умрао-джан Ада» / Umrao jaan Ada. Здесь подлинная история известной поэтессы и куртизанки XIX века. Ещё девочкой Амиран (Айшвария Рай) выкрали у родителей и продали в элитный бордель Ханум-джан Сахибы (Шабана Азми). Там её нарекли Умрао и воспитали как истинную индийскую гейшу: научили танцевать, писать стихи, вести красноречивые беседы. А когда пришла пора продать свою невинность, Умрао влюбилась в наваба Султана (Абхишек Баччан).
Начну с того, что аннотация преувеличивет многое. Например, Гаухар не был «новым возлюбленным» Умрао, изнасиловние вообще трудно назвать любовью, тем более взаимной. А Султан как раз ничем не обманывал её. Фильм снят добротно, красочно, актёры все замечательные. Но сюжет, а точнее персонажи истории, неоднозначнные, временами даже сомнительные.
-
Отзыв о фильме «Коко Шанель»
Биография, Исторический (Италия, Франция, Великобритания, 2008)
tulupoff 29 мая 2020 г., 00:44
История женщины, покорившей мир моды. Рецензию на этот фильм должен был написать историк моды Александр Васильев, наверняка знающий её историю лучше чем обычный рядовой зритель. Но я не Александр Васильев, а простой зритель и потому писать буду как простой зритель, увидевший во всей красе историю становления большой революционерки в мире моды, отдавшей всю свою жизнь тому делу, для которого была предназначена. Это телевизионный двухсерийный фильм, который даёт наиболее полное представление о такой фигуре как Габриель (Коко) Шанель, её духи известны по всему миру, а маленькое чёрное платье открыло новые грани женской красоты, она одела девушек в брюки и утёрла нос шовинистам кутюрье. Фильм о таком человеке было интересно посмотреть и вот готов поделится впечатлениями от увиденного.
Сюжет рассказывает нам о жизни Габриэль Шанель от юных лет до благородной старости. Повествование представляется нам в форме рассказа главной героини уже в летах о том какой ценой ей досталось всемирное признание и цель её сейчас доказать критикам что она до сих пор способна творить. В первой серии мы имеем возможность наблюдать её пребывание в приходской школе при монастыре, где она пробыла до восемнадцати лет и уже тогда показывала себя нонконформисткой. Вся её суть – это следование вопреки модным тенденциям, у неё было много завистников, неискренних кавалеров, влекущих за собой сплошные разочарования, но она выдержала все испытания с достоинством, никогда не мирилась с безысходностью и через весь фильм проходит основная идея – это свобода от стереотипов и манер, женщины должны одеваться для самих себя, а не для того чтобы нравится мужчинам. Её философия в том что мода – во всём, она не ограничивается лишь одеждой, она в небе, в деревьях, во всём окружении и эта идея мне запомнилась, хотя её конечно же лучше воспримут женщины. Мы же отнесёмся к этому как к информации к размышлению и всё равно будем одеваться в пиджаки, галстуки и бабочку чтобы предстать в обществе, всё оценивающем по обложке, в выгодном свете. Сценарий более чем хороший, за повествованием приятно наблюдать, также лирическая линия между Бо и Коко, где первый раскрылся лучше чем Этьен, неглубокий и недалёкий персонаж. Ставлю пять звёзд.
В этом фильме всё основано на сценарии, а потому зрелищность здесь минимальна. Это хороший байопик в котором напряжение создаёт мелодия и грамотные диалоги, которые хочется слушать, пусть это составляющая работы сценаристов, но в совокупности это всё даёт неплохую зрелищность, стоит также отметить хорошую операторскую работу, работу декораторов в организации кадра и расстановке деталей, также необходимо сказать о том какие прекрасные здесь костюмы, ведь они как и архитектура, являются отражением эпохи конца девятнадцатого, начала двадцатого столетия, этими нарядами хочется любоваться, от них невозможно оторваться, особенно того как они сидят на Коко и Адриан, бросая вызов всему общественному вкусу, подвигая общество к переменам, но все изменения принимаются на протяжении долгого времени и революционность определённых мнений и действий чаще осознаётся постфактум.
Актёрская игра сильна. Барбора Бобулова и Ширли Макклейна создавали один сильный образ, но их задача была показать его с двух разных сторон – сильной, любящей, молодой и взрослой уже кое-чего повидавшей в этой жизни и циничной, относящейся с пиететом ко всему что превращает женщину из гадкого утёнка в прекрасного лебедя, с чёткой жизненной позицией, философским взглядом на моду. Образ Ширили Макклейн близок моим представлениям об этой личности, такой она у меня сложилась по совокупности всех впечатлений. Обе актрисы показали сильную актёрскую игру и за них переживаешь, они убедительны каждая в своём видении этой легендарной женщины. Оливье Сетрюк в роли Бо великолепен, этот романтический мужчина, искренне любящий главную героиню становится жертвой её формирующегося мировоззрения и постепенного отчуждения от мужских компаний. Но их чувства кажутся самыми живучими из всех её отношений по жизни. По этому критерию поставлю фильму пять из пяти.
Вердиктируя. Это сильное кино о том как жила и любила великая Коко Шанель, как открывала своё дело, как преодолевала противоречия и как всю жизнь формирует свои ценности и давая женщинам всего мира уроки красоты и элегантности, в конце она создаёт духи с ароматом, прославившим её ещё больше – аромат номер пять. Здесь мы узнаем почему именно «пять», нумерология здесь совершенно ни причём. Фильму ставлю девять баллов, потому что это отличное кино, которое просто рассказывает историю, моментами взывая к размышлениям, давая объёмный портрет сильной личности. Рекомендую к ознакомлению! Всем добра и приятного просмотра!
-
Отзыв о фильме «Лёд»
Драма, Мелодрама (Россия, 2018)
tulupoff 28 мая 2020 г., 21:50
Последнее время наш кинематограф стал наращивать массу и его ориентиром стали спортивные и космические драмы, «Салют-7» и «Движение вверх» хоть и одинаковые в тематике, и разные по исполнению, в чём-то друг другу уступающие, но то, что эти картины выполнены на высоком уровне, отрицанию не подлежит. Сенсацией этого года стал фильм «Движение вверх», снискавший удивительную любовь зрителя в первое время, но потом Bad Comedian прошёлся по нему молотилом своей критики, и большинство его почитателей стало уничтожать положительные отзывы о фильме на всех, ресурсах, обвинять в плагиате. Но в этом можно обвинить процентов этак восемьдесят-девяносто массового кино. К этому фильму это всё имеет отношение постольку-поскольку, но эта предварительная часть была написана, чтобы вы, прежде чем хейтить фильм и обвинять в невежестве тех кому он понравился, сами смотрели картины и мыслили объективно.
К созданию фильма была привлечена масса зарубежных студий, в частности «Columbia Pictures» совместно с Фондом Кино занимались этим проектом. И что самое интересное, посмотрев трейлер, вы увидите отрывки из спортивной драмы, которые начинают приедаться. Но взгляните на всю картину целиком и вы поймёте, что всё не так уж однобоко как кажется. В центре сюжета маленькая девочка, мечтавшая попасть на лёд и откатать произвольную программу на «шестёрку» и стать большой фигуристкой. Для достижения этого она проходит производственный ад в виде тренировок у тренера Шаталиной. В этом фильме спорт далеко не на первом месте, он здесь идёт как антураж, часть декораций для того чтобы показать нам как важно верить в свои силы, соизмерять их со своими возможностями. Добрая и позитивная сказка, которую приятно смотреть.
Начнём наше оценивание с критерия «сюжет». Для картин ориентированных на жизнеутверждающее начало он неплох, достаточно крепок и предполагает развитие героев. Но до идеала всё равно чего-то не хватает. Четвёрка.
Зрелищность тоже остаётся в пределах четвёрки, потому что это не взрывы и не погони, есть события, оживляющие действия и меняющие судьбу главной героини и сама хореография неплохая, когда выполняется аксель или держась за руку партнёра крутится вокруг себя, камера переходит в режим слоу-мо выдавая неплохие ракурсы. Четвёрка.Игра актёров неплоха. Аглая Тарасова держалась своего образа, но в моменты когда у неё сдают нервы создаются ощущение наигранности, не знаю кому как, а мне это так ощутилось. Мария Аронова, Ксения Раппопорт и Александр Петров были в этом фильме на высоте. Первая выдала сильный образ волевой женщины, каких играет не впервые и всегда они у неё получались, если хотите – это её амплуа. Ксения Раппопорт здесь появляется эпизодически, но в её глазах читаешь истинные переживания. Александр Петров здесь отыгрался по полной. Образ «раздражающего рубаха-парня» тоже стал его актёрским амплуа, но здесь он также много шутит и помогает своей непосредственностью и оптимизмом Наде в её беде. Даже Ян Цапник здесь был на своём месте.
Оригинальность фильма до сих пор не могу правильно обосновывать, поскольку не до конца понимаю принцип этого критерия. Если одна единица – это полностью сплагиаченный фильм, то пятёрка – придуманный нами от начала до конца. Или же использование каких-то ходов, решений, методов не использованные до этого в кинематографе? Я поставил четвёрку, но если подумать то можно найти несколько схожих картин с подобным сюжетом, не только в Голливуде, но и в Болливуде. Да кто я такой, чтобы придираться! В этом мире всё уже придумано, нужно лишь грамотно использовать уже имеющееся в обороте. Данный фильм в этой части как мне кажется хорош, поскольку он всё это использует. Получается это или нет, это уже другой вопрос. Поэтому «четыре звезды».
Музыка и звук получили максимальное количество звёзд, но есть некоторые вопросы к саундтреку, поскольку исполняются такие маститые хиты как «Хочешь» Земфиры, «Пачка Сигарет» Кино. Здесь мы можем наблюдать два типа исполняемых композиций: первый тип создаёт комичный эффект и сама постановка номера призвана рассмешить, а второй тип вызывает, по выражению некоторых рецензентов «испанский стыд» ввиду их сложности для исполнения актёров, ведь среди них есть действительно непростые в плане смысла песни. Их нужно петь сердцем и порой голоса мало чтобы выразить авторскую позицию. В повествование вплетены обоснованно, как актёры их поют – это уже дело десятое. Если вы конечно не идёте на «мюзикл». Атмосферные звуки вроде открывания двери, или скольжения работают исправно.
Вердиктируя. Мы получаем некий симбиоз спортивной драмы и мюзиклов в стиле болливудских фильмов. Это неплохо, если знаешь что с этим делать. Что в фильме хорошего: актёрская игра, сюжет, визуальный ряд, саундтрек. Что может огорчить или с чем можно поспорить: исполнительское мастерство актёров и игра на двух полях чуть не вышла боком, но в конечном счёте получилось доброе и светлое кино с элементом сказки. Мне в целом понравилось, поставил балла. Напомню, что это всего лишь моё мнение не претендующее на истину в последней инстанции. Посмотрите фильм и составьте своё. Всем добра и приятного просмотра!
-
Отзыв о фильме «Как поживаешь, хлеб (сериал)»
Драма, Мелодрама (Южная Корея, 2020)
Little_Dorrit 28 мая 2020 г., 16:51
Во время просмотра этого мини – сериала в моей голове навязчиво крутился образ другой дорамы «Сказка о фее Керён». Почему? Да потому, что там точно так же, как и здесь, наркомания чередовалась с вполне нормальным сюжетом, а под конец так вообще появилось синее нечто считающее себя драконом (ага, стоит ещё вспомнить, что это нечто начинало проклёвываться, когда его папа либо касался яйца, либо ходил в туалет). Так вот и здесь ощущение того, что перед вами пролетел синий дракон, у которого из носа сыпались чупачупсы. А почему нет, это ж фантазия сценариста и режиссёра.
Ладно-ладно, временами сюжет был вполне себе ничего, особенно если взять линию отца главного героя и директора компании, организовавшей это шоу. Там реально было за что зацепиться, потому что сама эта паранойя на тему «украденного» рецепта держалась на основе того, что отец пообещал рецепт приготовления блюда не своей дочери, а своему ученику, из-за чего эти тёрки и возникли. И в принципе из-за этого понятен ход действия отчаявшейся женщины в попытке доказать, что рецепт этот принадлежит ей, и понятна организация шоу, для того, чтобы потопить сына своего соперника. К этому у меня никаких претензий нет и эта ветка сюжета мне понравилась.
Что мне ещё понравилось, так это, наверное, конфликт Хан До У с отцом. Отец стремился к сохранению традиционных блюд, в то время как сын стремился найти какое-то своё направление и новые рецепты. Плюсом тут то, что мне нравилось смотреть за тем, как готовят разные десерты. В принципе, хорошей я могу считать и линию До У и Ми Рэ, в моменты когда она вспоминала прошлое. Почему? Да потому, что за милым взаимодействием периодически подвозилась наркота, которая портила все, что вообще только можно испортить в 5-ти сериях.
Ладно, я привыкла к китайской укуренности, но там это хотя бы смотрится забавно, а здесь это просто какой-то откровенный бред. Хорошо, у нас есть теория о том, что если вам не судьба быть вместе, то вы вместе не будете. Откуда Патрик это взял? Когда его спрашивают прямо почему, в ответ мы слышим – потому что. Это вообще не ответ. Или «потому что он умрёт», так из-за чего он умрёт? Потому, что этот человек сердце разобьёт, вред причинит или что? С недостатками человека можно справиться, человек может измениться, какая вообще судьба? И в качестве примеров тут приводится несколько ситуаций. Герой заходит на склад и за ним запирается дверь, по воле судьбы героиня его находит и быстренько спасает, но вместо того чтобы вызвать скорую или отвезти его в больницу (а зачем), она принимается лечить его самостоятельно. Внимание, герой будучи в сознании, просто замёрзший, почему-то не может выпить горячей воды, потому что, по утверждению Патрика, он умрёт. Что??? Ну это же судьба – говорит нам всё тот же толстяк, появляющийся из неоткуда. Идём дальше, героя просто пришибает коробкой по голове, но, опять же, героиня не бежит ко врачу, а покорно слушает Патрика, что нужно парню память стереть. Вы серьёзно? Это что у нас «Я художник, я так вижу»?
А истории любви героев вообще напоминают какую-то игру Симс. Если Патрик говорит, что это происходит уже в 3-й раз, то покажите первоисточник, что послужило толчком к проклятью? Но зачем нам это делать? Поэтому у нас герой увидел героиню, проходит 2 дня и у них уже какая-то непонятная любовь до гроба. Нет, я понимаю, что по закону любовного притяжения они всё равно будут тянуться друг к другу, но этому должны быть какие-то предпосылки, а не я «я на неё посмотрел, она на него посмотрела», да вы даже за руки не держались, у вас даже поцелуев не было, откуда чувства за неделю взялись? Ну ладно, за месяц. Но снова это «я художник, я так вижу».
Поэтому если говорить про актёров, то здесь у меня какие-то реально вопросы. Мне нравится Сухо, потому что он умеет играть, у него хорошая внешность, у него есть способности, но который раз задаюсь вопросом, за что ему такая роль? Помнится, в сериале «Прикосновение» мелькала такая мысль о том, что «если ты накосячишь, я тебя в армию отправлю», так вот что такого сделал этот парень, что его агентство постоянно засовывает в какие-то сомнительные сериалы, либо с затянутым сюжетом, либо со странным сюжетом? Ведь его коллегам по группе достаются очень достойные и интересные роли. Обидно даже.
Касаемо Ли Се Ён хочется сказать, что это такая актриса – хорошистка. Ей сказали плакать - она будет плакать, ей сказали изображать отчаянье, она будет изображать отчаянье. Исполняет она свои задачи – исполняет, но запоминается ли вся её работа – не особо. Этот проект был до «Меморист», но я не увидела особой разницы между игрой здесь и игрой там, но в «Мемористе» ей, конечно, больше повезло и роль достойнее. Касаемо того, что было именно здесь, то она проигрывала главному персонажу, потому что принятое решение героя давалось ему с болью, в то время как у героини было постоянное состояние недоумения и непонимания. Если ты не понимаешь что происходит, то зачем во всю эту чушь веришь? В общем, хорошо, но эмоций могло быть и больше.
Советую ли я это смотреть? Ну, если только вы готовы воспринимать реальные странности сюжета и странную логику для персонажей.
-
Отзыв о фильме «Аббатство Даунтон»
Драма, Мелодрама (Великобритания, США, 2019)
tulupoff 27 мая 2020 г., 17:51
Аббатство Даунтон для меня не пустой звук. Сериал мне понравился, но не могу сказать что я его фанат и до полнометражного фильма докапываться не собираюсь. Я не буду громить один фильм в ущерб другому, но я не любитель критиковать. Это больше не самоцель. Посмотрел фильм и готов поделиться впечатлениями и мыслями по этому поводу.
Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Главное событие в жизни каждого аристократа – прием правящего монарха в родовом гнезде. Однако в череде изысканных раутов и светских церемоний кто-то из обитателей роскошного особняка готовит покушение на короля. Сериал являет собой один из главных культурных феноменов десятых годов. Шесть сезонов описывали то, как на спокойную жизнь микрокосма Даунтон — аристократического семейства Кроули и их многочисленной прислуги — влияют события внешнего большого мира, включая гибель «Титаника» и Первую мировую; действие начиналось в 1912-м и завершалось в 1925-м. Фильм стартует в двадцать седьмом и центром событий является приезд королевской четы со всем штатом прислуги. Можем наблюдать как бьются друг с другом два клана прислуг. Также сценаристы чётко формируют для нас картину мира тех лет. Великое и значительное здесь соседствует с незаметными будничными мелочами. Их взаимное влияние исследуется не менее пристально, чем социальный симбиоз господ и слуг, а катаклизмом вселенского масштаба вполне может считаться исполнение, в сущности, пустых ритуалов. В одном повествовательном пространстве завязывается множество сюжетов поменьше, драматических и забавных. Таким образом, даже у публики кинофильма создастся отчетливая иллюзия просмотра сериала. Но это даже хорошо. Лишь сериальный универсум дарит такой комфорт — счастье возвращения в одно место и время, к любимым знакомым персонажам, родным лицам и голосам. «Аббатство Даунтон» не столько общество (модель которого создана здесь весьма скрупулезно), сколько огромная семья. Именно так англофилы — и чем дальше они живут от границ Великобритании, тем лучше — смотрят на миф об Англии, заветной земле, удивительным образом сочетающей приверженность эксцентрике и традициям. Подробный подход к описанию деталей эпохи и воссозданию атмосферы тех лет мне нравились в сериале. Здесь про это тоже не забыли. Что мне пришлось по душе.
Визуальный критерий, или как снято. В хорошо поставленных костюмированных драмах всегда чётко видна операторская работа, работа костюмеров и декораторов, именно эти люди создают внешнее содержание любого фильма, с картин улыбаются великие люди, ярко выраженная архитектура, красивые наряды и интриги внутри семейства приправлены прекрасным музыкальным сопровождением, преимущественно оркестровый инструментал и в острые моменты усиление амплитуды звука. Технически всё хорошо, претензий не имею.
Актёрская игра. Больше половины актёрского состава можно не описывать, если вы видели сериал. Скажу несколько слов об отдельных представителях. Хью Бонневиль крайне мало появлялся на экране, но не он здесь главный герой. Мишель Докери снова показала ответственную леди Мэри Тэлбот, строгая, но решительная. Лишь она думает о судьбе аббатства, что игра в господ и прислуг не может продолжаться вечно. Мэгги со своим острым языком и критикой окружения отлично смотрится в данном образе.
Вердиктируя. Мелодрама в богатом доме с хорошим концом. Но таких фильмов опять же немного. Картина в целом удалась. Ставлю твёрдую восьмёрку. Кино своего зрителя найдёт. Советую к знакомству. Всем здоровья, добра и хорошего кино!
-
Отзыв о фильме «Дракула 3D»
Мелодрама, Романтика (Испания, Франция, Италия, 2012)
jil25 27 мая 2020 г., 15:29
Какие неплохие актеры, какой именитый режиссер, и какой плохой фильм.(
Будто взяли историю и плохо ее пересказали, добавив попытки эротики и псевдореализма.
-
Отзыв о фильме «Ха Ру, которого я встретила случайно (сериал)»
Комедия, Мелодрама (Южная Корея, 2019)
scarlet_heart 27 мая 2020 г., 01:10
Что бы вы сделали или сказали, узнав, что на самом деле вы - не живой человек, а персонаж чьей-то выдуманной истории?
Так случилось с главной героиней нашей дорамы, девушкой по имени Дан О, которая в один прекрасный момент поняла, что является героиней подростковой манхвы, и что ее жизнь - вовсе не ее. и она стала игрушкой в руках автора. Своего рода марионеткой в руках опытного кукловода. И она решает сломать систему и пойти против, заведомо зная, что ничем хорошим это не кончится.
Но что делать, если автору надоели собственные герои? Что делать если автор устал от того, кого сам создал и теперь пытается сделать все, чтобы убрать персонажа? А ведь иногда авторы бывают крайне жестоки, воздвигая на пути персонажа такие препятствия, которые в жизни и не снились, а если бы случились с самим автором, то он бы, наверное, взвыл.
Порой придумывая свои истории, мы подвергаем персонажей изощренным пыткам, жутким смертям, сложным психологическим и моральным ситуациям. И чаще всего, мы даже не задумываемся о том, что бы сказал персонаж, будучи живым, а это наверное было бы "Эй, садист, может хватит надо мной измываться! Твое счастье что я не человек, иначе по голове бы настучал".
Если брать конкретно эту дораму, то мне нравится здесь все - от и до, не смотря на шаблонность ситуаций, которые мы видим из дорамы в дораму. Для меня "Случайно найденный Ха Ру", это некий симбиоз "Цветочков после ягодок" и "Наследников". Троица очень напомнила мне "F4", а жених главной героини Ён До, с тем же ворохом комплексов, заниженной самооценкой и прочими метаниями в поисках себя, как личности.
Это достаточно интересная легкая подростковая дорама, в которой собраны все шаблоны и сюжетные повороты, которые только можно придумать. Но даже несмотря на это, она заставляет задуматься над тем, что есть для нас любовь и дружба и на что ты готов пойти ради близких тебе людей. А главное - не стоит забывать, что каждый наш поступок имеет последствия, и порой не такие, какие нам хотелось бы. Поэтому, прежде чем делать что-либо - стоит хорошенько подумать о последствиях.
Очень советую тем кто любит лёгкие подростковые дорамы, манхву и вышеупомянутые "Цветочки после ягодок" и "Наследники". В общем, если вы фанат Гу Чжин Пё или Ён До, то вам определенно стоит смотреть.
-
Отзыв о фильме «Золото дураков»
Комедия, Мелодрама (США, 2008)
tulupoff 26 мая 2020 г., 11:12
Этот текст пишется уже не в первый раз, поскольку было несколько вариантов редакции, и все улетели в трубу в результате чистки жёсткого диска. Порылся повнимательнее и нашёл несколько набросков, но то лишь обрывки, полноценной картины из них сложить нельзя. Поэтому с удовольствием пересмотрел картину «Золото Дураков» от режиссёра Энди Теннанта, известного своими неплохими комедийными боевиками с лёгким налётом мелодрамы, также на прицеле уже несколько лет его фильмы «Охотник за головами» и «Правила съёма: метод Хитча», но до них никак руки не доходят, в следующем году пробел будет закрыт. Ну а теперь перейдём к разбору и анализу его картины десятилетней давности, которую на Кинопоиске любят две тысячи человек. Чем привлекает, и что в ней может оттолкнуть? Попробуем разобраться.
Сюжет повествует о двух кладоискателях – Финне и Тесс, которым предстоит пережить развод. Перед нами два разных характера. Тесс – яркая целеустремлённая женщина, хочет написать докторскую на соискание звания «доктор философии», думать, размышлять, книжки читать и не тратить время на пургу с охотой за сокровищами, к которой тяготеет Финн – полная противоположность. Невнимательный, необязательный, витающий в облаках человек дождя. Вечная жажда приключений и свершения истории здесь и сейчас привела его к тому чем он занимается по фильму. На дне океана он находит тарелку, а сюжет строится на охоте за золотом королевской семьи. Цели протагонистов благородны – определить найденные сокровища в исторический музей и пережить незабываемые мгновения жизни в процессе поиска, но есть и другая сторона, более заинтересованная в финансовой части вопроса и Финн их неплохо так нагрел в начале фильма. Дальше – больше. В целом сценарий хороший, есть место как и драматургии отношений, на которой построена большая часть шуток, так и приключениям тела с погонями и перестрелками. История проста и понятная, без витиеватости, но в таких фильмах это только на пользу. По критерию «сюжет» поставим фильму пять звёздочек.
Зрелищность. Это не блокбастер, потому максимум чего вы дождётесь от этого фильма – взрыв гидроцикла, пойманная шляпка под эпичную музыку и перестрелки между охотниками за сокровищами, плюс неплохой юмор. Стоит сказать и об операторской работе, особенно кадрах с видами острова и съёмками воды, постоянно застываю как загипнотизированный, когда вижу остров и море с высоты птичьего полёта, плюс динамика повествования постепенно нарастает и ближе к концу действие превращается в безостановочное соревнование, плюс увлекательное чтение древних дневников морских путешественников, об истории всего Ки Уэст. Меня постоянно увлекает в этом фильме именно дух приключений и атмосфера большой авантюры, которая воссоздана хорошо, благодаря декораторам и постановщикам реквизита в кадре, прятавшим на дне моря пушки с Аурелии, разбрасывая бутылки и безделушки по дну, чтобы нашим кладоискателям было что найти. Визуальное впечатление от кадра вполне реально получить, если за этим кадром стоит кропотливая работа, а она, как мне кажется, была проведена. Зрелищность мы оценим на 3 с половиной звезды из пяти. Не блокбастер, но нескучно.
Актёрская игра хороша. Каждый из актёров на своём месте и играет в свойственном его характеру стиле. Мэтью МакКонахи, прежде чем начать играть глубокие проникновенные характеры и показывать весь свой драматический потенциал, играет раздолбаев по жизни, но одержимых и тем вызывающих уважение что если есть мечта, то они сделают всё возможное и невозможное, чтобы его достигнуть. Мне эта его роль сильно полюбилась тем что он здесь неутомимый оптимист и мечтатель. Кейт Хадсон также смотрелась хорошо в своём образе, полная противоположность герою МакКонахи также имеет страсть к мощным плотским утехам и эта жажда страсти в один момент затмила ей разум и они скрепили союз. Были пройдены огонь, вода и медные трубы прежде чем они поняли, что любовь к изучению истории дна морского сильнее любой житейской суеты. Дональд Сазерленд этакий мудрый бизнесмен, а Алексим Дзена его немного глуповатая дочь Джемма, но в этой глупости её фишка и зрительское умиление. Все здесь на своём месте и хорошо исполняют свои роли.
Саундтрек хорош, несколько весёлых тем так и отдаёт духом райского наслаждения и невероятных приключений, в опасные моменты динамика мелодий менялась от быстрой к медленной, а в мирные моменты был интересный перелив акустической гитары под звук лазурного бриза. В остальных же звуках вроде выстрелов, пузырьков воды и перелистывания страниц книг погружает в повествование ещё больше.
Вердиктируя. Фильм хороший, однозначно стоит того чтобы с ним ознакомится. Из положительного – продуманный сюжет и атмосфера поиска приключений и манящих кладов. Эта история о том как двое вернули историческое наследие на законное место и восстанавливают историческую несправедливость, параллельно разобравшись с плохими парнями. Я ставлю фильму семь баллов и советую ознакомится с фильмом, может прийтись вам по душе, если хотите ощутить лето зимой. Всем добра и приятного просмотра!
-
Отзыв о фильме «Горбун из Нотр Дама»
Анимация, Мелодрама (США, 1996)
tulupoff 25 мая 2020 г., 22:38
«Пришла пора соборов кафедральных…» гласит первая ария русскоязычной постановки известного мюзикла «Нотр Дам де Пари», поставленной по главному программному произведению Виктора Гюго – «Собор Парижской Богоматери». Этот сюжет стал бессмертным, наравне с Ромео и Джульеттой, Тристаном и Изольдой, Троянским циклом по Гомеру, всего и не упомнить. Конкретно данное произведение пережило порядка пятнадцати воплощений как экранных, так и театральных. Данный мультфильм является одним из множества видений, но свой отпечаток накладывает и то, что это мультфильм студии Дисней, купировавший и пересмотревший историю для более взрослой аудитории, адаптировав её для детей. «Горбун из Нотр Дама» не смог стать мультфильмом моего детства, но по композиции и атмосфере – это чистой воды «Геркулес», где доступным для детей языком рассказали историю о том «что же делает человека героем». Далее поделюсь впечатлениями после просмотра и мыслями по этому поводу.
Сюжет повествует нам о биче цаганском Клоде Фролло, истребляющего все проявления греха в средневековом Париже. В результате одной из таких акций на его попечении оказывается чудовищного образа ребёнок. Фролло сделал его тайной Нотр Дама, загадочным звонарём, к которому жители относятся как к древнему преданию. Действующие лица помимо самого Фролло также выступают Квазимодо мечтающий хоть на день выбраться из вынужденного заточения и оказаться среди людей, цыганка Эсмеральда, пронзившая сердце трёх мужчин и капитан стражи Феб, явившийся заменить своего предшественника. Его единственный недостаток, по мнению Фролло, в том что он имеет голову на плечах и две унции благородства. Повествование ведётся от лица местного шута и все события мультфильма умещаются в один-два дня.
Самое главное достоинство этого фильма – это его саундтрек. Композитор подобрал правильные мелодии для транслирования настроения в той или иной сцене. Сами песни уместны и в острые моменты подчёркивают либо комизм ситуации, либо усиливают эмоциональное напряжение, проникся первой арией квазимодо, где он распаляется о проклятии уродства. Через этого персонажа создатели говорят о том, что внешность в человеке – это не самое главное и если он испытывает искренние чувства, то это будет видно невооруженным взглядом. Фролло же здесь олицетворяет одержимость греховной страстью, хотя мне кажется он намеренно имеет не самые красивые внешние черты, однозначно хорошо прорисованы Эсмеральда и Феб – два чистых душой цветка, коим суждено укрепить свою союз в трудностях, закаляющих характер, испытать свои чувства на прочность.
О таких мультфильмах не хочется говорить много, потому что лучше один раз увидеть, чем сто раз прочитать рецензии. Поэтому займёмся сортировкой впечатлений. Сюжет я оценил на пять звёзд, хоть это и Гюго на минималках, но история сохранила свою монументальность во многом благодаря музыкальному сопровождению. Развязку этой непростой истории сделали менее взрослой (никто не умирает), но всё равно смотрится на одном дыхании. Зрелищность тоже заслуживает похвалы, поскольку нет моментов когда хочется уснуть или перемотать, всё кино от начала до конца поглощает, особенно хорошо поработали специалисты по графике, нарисовав потрясающие пейзажи и проработав физические пропорции персонажей.
В мультфильмах меня интересует в первую очередь актёрская игра закадровых голосов. И здесь у фильма всё в порядке. Среди них замечены исполнители роли Фролло в мюзиклах, Игорь Балалаев также и здесь озвучил Фролло, а вот Александр Маракулин здесь звучит голосом горгульи Виктора, которого насколько я понял назвали в честь автора первоисточника Виктора Гюго. Все звучат убедительно, каждый проникает в роли, также не могу не отметить Всеволода Кузнецов, звучащего за Феба, кто смотрел «Матрицу» или «Знакомьтесь, Джо Блэк» должны знать этот голос, проникающий в самое сердце.
Музыка и звук здесь являются краеугольным камнем атмосферы, а потому весь упор был сделан именно на них. Звучит всё воистину потрясающе и хочется порекомендовать этот фильм помимо любителей хороших историй и адаптированных сценариев ещё и ценителям звучания в кино, тем кто до сих пор любит пересматривать чёрно-белое кино, в котором звук диктовал даже смысловой посыл. В этом плане у мультфильма всё в порядке.
Вердиктируя: Отличная проникновенная история, воплощённая в виде мультфильма для детей, который стоит посмотреть на убедительную игру актёров дубляжа, высокое качество анимации, плюс посыл незамысловатый, но всегда актуальный, о вечных ценностях, о любви и одержимости. Моя оценка – девять из десяти. Всем добра и приятного просмотра!
-
Отзыв о фильме «Головокружение»
Детектив, Драма (США, 1958)
tulupoff 25 мая 2020 г., 22:36
Вот уже десять лет, как я занимаюсь оцениванием продуктов кинематографа, а только теперь удалось воочию увидеть работу режиссёра, благодаря которому стал возможен жанр «триллера». Думаю, что каждый уважающий себя любитель пощекотать нервы смотрел фильмы Альфреда Хичкока, а именно об одном из них и пойдёт сегодня речь. Перед знакомством с фильмом осуществил подготовку к просмотру и сделал вывод, что этот фильм не является лучшей его работой, вернее, она не на первом месте в этом списке. Возглавляет его фильм «В среде случайных убийств», опять же, по версии портала КиноПоиск. Также узнал для себя такой факт, что сценарий к фильму был написан тремя людьми, в титры попали только двое, потому что вариант профессионального драматурга не устроил режиссёра. Далее поделюсь с вами впечатлениями от фильма и мыслями по этому поводу.
В этой картине создатели исследуют влечение к противоположному полу, доходящую до маниакального влечения. Есть детектив в отставке, назовём его Скотти Фергюсон и он до обморочных состояний боится высоты. Жизнь его потрепала, и теперь в период безделья он прогуливается по городу и наблюдает за жизнью города. Однажды к нему приходит его бывший коллега Гэлвин Элстер и просит проследить за его женой. Он подозревает её в одержимости самоубийством… Сам Хичкок утверждал что три вещи определяют качество фильма – «Сценарий, сценарий и ещё раз сценарий». С этой позицией я более чем согласен, ведь если в визуальный ряд заложен посредственный текст (а это не только совокупность буковок и авторских сносок, но и тезисные записи об общей идее, её развитие и другие подобные записи) то фильм уже наполовину провалился. Поэтому важно найти правильное соотношение текста и картинки, умение использовать визуальные технологии по назначению.
Оператор Роберт Бёркс сумел эстетизировать кадр, сделать его красивым, даже в такой околокислотной цветокоррекции. В сценах, где показываются наваждения главного героя мы видим те фантасмагорические образы и видения, составляющие визуальное воплощения влечения. Думаю в кинематографе самая завуалированная эротика, поскольку я не увидел здесь эротического подтекста, то ли у меня не хватило воображения, то ли я не докрутил детективную линию, но мистический элемент в картине присутствует, особенно это видно в сценах с использованием болотного цвета. Правильное воплощение фрейдистских воплощений эротизма подано здесь, потому что бросающихся в глаза признаков нет, вроде обнажённых гениталий и вообще все вполне себе одеты, поэтому невозможно заподозрить мистический детектив в каком бы то ни было эротизме, не обладая фантазией или не рассматривая влечение как эротически элемент. Вообще у человечества со многими явлениями психоанализа странные отношения, или просто у него (человечества) богатая фантазия.
Вездесущие критерии диктуют свои условия систематизации и классификации впечатлений. Сюжет заслуживает пять пряников, поскольку он от начала и до конца непредсказуем, детективное расследование из слежки, превращается в погоню за видением, экстраполяцией образа одного объекта одержимости на другой и здесь это не признак эротизма, а зарождающейся маниакальности, поскольку если бы подобный сюжет реализовывался в наше время, то это было бы пагубное расстройство, формирующее образ будущего Джека Потрошителя. Но сценаристы сумели преподнести свою задумку в нужно ключе, чтобы зритель мог только догадываться о возможном потенциале картины. Зрелищность в моём понимании обыкновенно приравнивается к динамичности, но здесь она реализуется за счёт неожиданных сюжетных поворотов, коих достаточно много, особенно острой в этом плане является последняя четверть фильма. Актёрская игра в этом фильме хорошая. Каждый доносит свой образ до зрителя доходчиво, отыгрывая все эмоциональные реакции и внутренние мотивации. Джеймс Стюарт вжился в Скотти Фергюсона и удачно показал одержимость наваждением. Ким Новак не была принята Хичкоком, но тем не менее ей удалось хорошо сыграть свою роль, не выпадая из поля воздействия образа отлично играет двух разных девушек. Оригинальность не стопроцентная, поскольку фильм снят по мотивам книги. Музыка и звук были в основании атмосферы триллера и саспенса, каждый бытовой звук прекрасно работал и пугал не хуже типичных скримеров в ужастиках, а саундтреки западали в голову после нескольких минут прослушивания.
Вердиктируя. Кино получилось сильным, эмоционально воздействующим, психологически достоверным и как триллер выполняющим свой функционал на сто процентов. Думаю для первого знакомства с фильмографией режиссёра этот фильм подойдёт. Картина привлекает своим визуальным рядом, саундтреком, небанальной историей, держащейся на крепких детективных основах с вкраплением мистики и что самое главное интерес к этой истории нег гаснет на всём протяжении просмотра, ты полностью погружён в происходящее, а пронзительная концовка как ушатом холодной воды тебя поливает, возвращая в реальность. Давно я так не проникался фильмом. В этом я вижу подлинное мастерство Хичкока – в лёгком, едва заметном проникновении зрителя в просматриваемый мат0ериал. Рекомендую! Всем добра и приятного просмотра!
-
Отзыв о фильме «Касл (сериал)»
Детектив, Драма (США, 2009)
tulupoff 25 мая 2020 г., 22:18
Время освежить в памяти некоторые понравившиеся сериалы прежде чем открывать новые. В графе «смотреть позже» у меня значится отличный сериал под названием «Касл», которому в этом году суждено закончится и окончательно нас покинуть, но он навсегда останется в наших сердцах. И вот прежде чем смотреть заключительный сезон в озвучке Lostfilm в ожидании официального дубляжа канала ТВ-3, я решил освежить начало сериала и вспомнить как идут события и к чему всё это привёдет. Смотрел как в первый раз, а посему снова получил невероятное удовольствие, на этом хочу начать делиться впечатлениями от отличного сериала.
Начало сериалу было положено в 2009-ом году когда состоялась премьера пилотного эпизода, в которых обычно подаётся общая идея сериала или даже так сказать общая композиция каждой серии. Ричард Касл - великолепный писатель, автор многочисленных бестселлеров, среди которых наибольшую известность автору принесла серия книг о Деррике Шторме, но убивший его в последний момент, готовый начать новую франшизу. Живёт себе такой обыкновенный писатель, который расписывается на грудях юных поклонниц, является главным объектом всех незамужних женщин, в общем познает все прелести мирской славы. Нужно много вдохновения для того чтобы написать новую франшизу, а добыть его не так просто, как кажется. И вот случай сталкивает лбами нашего главного героя и детектива двенадцатого участка Кэтрин Беккет вместе и он начинает надоедать бедной девушке, которой от него просто некуда деться…
С первой серии сериал захватил меня и увлёк и чем дальше, тем интересней. Каждая серия – это новое и интересное дело, которое показывает чудеса дедукции и смекалки нашего героя. Сериал, начинавшийся как расследование полицейского дела в котором убийца копировал методы которыми Касл убивал персонажей в своей художественной вселенной перерос в качественный криминальный триллер в котором сочетается и комедия, и драма и приключения. Цепляющим моментом являются не только взаимоотношения Касла и Беккет, но и интересные побочные дела, идущие поверх основной сюжетной линии Каждая серия — это завершенная история, которую раз от раза приятно пересматривать, не столько, чтобы вспомнить основной костяк и развитие сюжета, ну и просто получить удовольствие, интересно, а почему по этому фильму до сих пор нет полного метра?!
Каждое дело раскрываемое звездной парой, является сюжетом для книжного бестселлера и благодаря Каслу, оно потом становится достоянием общественности в совокупности очередного приключенческого романа. Каждая серия интересна не только как композиционно и покадрово выверенное действие и интересный детектив, но есть в каждой серии, как в баснях Крылова мораль в конце. Простая и понятная всем. Рик помимо того что является обаятельным ловеласом и бабником так еще и воспитывает дочерь подростка, которая порой выдает ему умные идеи, которыми он потом делится в участке. От сезона к сезону нас бросают в лихой водоворот событий и разнообразных ситуаций, в которых по разному раскрываются и проявляются характеры героев и сценаристы способны вас приятно удивить, заставить сопереживать одному герою и отрицательно воспринимать другого, есть за что зацепится, есть на что посмотреть и постепенно вырисовывается цельная и сильная история. Далее приведу несколько своих наблюдений (осторожно, возможны спойлеры)
Первая половина сериала по большей части посвящена раскрытию убийства матери детектива Беккет и Касл может показаться нам персонажем второстепенным, что поначалу может показаться странным, потому что сериал называется «Касл», а не «Беккет» но постепенно вы всё поймёте и втянетесь, эта история заставит пощекотать нервишки. В шестом сезоне, серия номер шесть есть эпизод где на Касла нападает актёр, Касл отважно сражается, признаётся что силён в фехтовании. Начинается схватка. Примем на секундочку позицию скептика и зададимся вопросом: «Где была Беккет во время схватки?» Ведь как только сражение достигает развязки, она появляется с пистолетом на изготовку! Это типичный приём, использующийся в кино частенько, но здесь он работает безотказно на нагнетание атмосферы, просто иногда проскальзывают некие мини-моменты когда мы будем понимать что это всего лишь кино, но зато какое!
Фанаты фантастического элемента тоже не будут разочарованы. Касл имеет в своём арсенале несколько безумных версий и что самое важное он редко когда ошибается. Здесь есть и серия о перемещении в параллельную реальность, есть немного готики, есть кучи отсылок к разным культовым криминальным лентам, маленькие отсылки к каким-то культурным феноменам, но я особо не увлекался поиском пасхалок, какие интересные моменты нашёл, теми с вами и поделился.
Актеры сыграли замечательно. Нэйтан Филион стал моим любимым актёром после того как я посмотрел этот сериал, собственно здесь я и открыл его для себя. Он отлично передал образ Ричарда Касла и его персонаж меняется нравственно, но не теряет своего шарма и обаяния, которые так покоряют многих и меня в том числе. Стана Катик исполнила отлично свою роль, поначалу не мог к ней привыкнуть но ко второму сезону я был покорён – сильная женщина, умеющая добиваться своего, целеустремлённая, настойчивая, красивая с большой драмой за душой вместе с Каслом попадает в разные опасные ситуации и выбираются из них вместе. Они спасают всегда друг друга и логичнее всего предположить что у них всё сложится, но каков финальный аккорд их истории мы сможем скоро узнать. Также отмечу таких актёров как Сьюзэн Салливан, Шеймус Девер, Джон Уэртас, Молли К. Куинн, Тамала Джонс, Пенни Джонсон и Рубен Сантьяго-Хадсон отлично исполнившего роль капитана Монтгомери. Также нельзя не отметить актеров отечественного дубляжа, особое спасибо Сергею Набиеву (чей голос вы ещё услышите в «Менталисте»). Веронике Саркисовой, Наталье Грачёвой. Олегу Куценко, Андрею Бархударову и многим другим актерам подарившим свои голоса персонажам, исполнители подобраны удачно. Все эти актеры отлично сыграли своих персонажей и создали отличную атмосферу родного дома для главных героев и были катализаторами многих забавных ситуаций. Всем огромное спасибо за проделанную работу.
Вердиктируя: Мы имеем отличный сериал, который достоин того чтобы его смотреть, причем много раз. В достоинства этого сериала входит хороший сюжет, основная идея, юмор, нетривиальные преступления, раскрывающиеся по-иному персонажи, и на этом список плюсов далеко не заканчивается. Сериалу поставлю десятку, потому что мне все понравилось и все кусочки мозаики в единстве хорошо взаимодействуют, каждая серия — всегда что-то новое. Рекомендую посмотреть всем. Спасибо создателям за такой сильный и достойный сериал, а тем кто ещё не смотрел - приятного просмотра!