Мелодрама — отзывы — стр. 91

Хороший фильм, 10 минут просмотра и ты уже не замечаешь, что он черно-белый. Гениально играют актеры, которые по возрасту совпадают со своими героями, этот фильм практически первый из советских фильмов, который был выдвинут на Оскар.
Такое монументальное название, что ожидаешь патриотический фильм о подвигах наших солдат во время войны.
А на деле главный герой - простой деревенский паренек, скуластое лицо, добрые красивые глаза. Войны в фильме практические нет ,В самом начале - один бой, в котором этот курносый мальчишка два танка подбил, а вместо медали попросил разрешения съездить домой с мамой повидаться.
Собственно говоря , его дорога домой и есть основа фильма. У него всего 6 дней отпуска : два дня туда, два обратно и два дня дома .
Он едет в товарнике, на грузовике, на поезде, идет пешком, переправляется на плоту. А по дороге встречает и расстаётся с людьми, помогая им, поддерживая, выполняя бесхитростное поручение мимолетного фронтового товарища - передать привет и аж два(!) куска мыла его жене. Простые и трогательные истории , из которых складывается правдивая картина жизни нашей страны военного времени.
Одноногий солдат, который возвращается домой к красавице- жене, а она не встречает его на перроне, нервно докуривает он последнюю папиросу, собираясь уйти и ...крик жены, бегущей в сбившемся платке ему навстречу. Есть и неверные жены, и женщина - водитель неопределенного возраста, буквально засыпающая за рулем грузовичка, есть девушка, которую встретил ив которую влюбился Алеша Скворцов...
Вот такой фильм , лишенный пафоса , напомнил о горе и утратах военного времени. О надписи , оставшейся на чужой земле в память о таких ребятах, как Алеша :"Здесь лежит русский солдат".

Продолжение мини-сериала "Один на всех", снова в 4-х сериях. Главный герой стал депутатом и обрёл кое-какую власть, но её далеко не достаточно в таком насквозь прогнившем городе и стране. Дьяченко тут уже намного более похож на самого себя (по сравнению с первой частью, где он пришибленный), даже выглядит как-то лучше, поэтому смотреть приятней и сюжет интересней, игра уже идёт по-крупному, на карте стоит и судьба семьи Евгения, и даже судьба всего города. Хороший сериал, годится для семейного просмотра, есть неожиданные повороты сюжета, есть на кого посмотреть, попереживать. Советую.

Часто аннотации к фильму откровенно привирают или бывают неточны. Но больше всего возмущает, когда аннотация становится наглым спойлером, а это тоже встречается. Так случилось и с фильмом «Мгновения любви». Прочтите аннотацию и считайте, что фильм вы посмотрели от начала до конца. Никаких секретов для вас уже не останется. Хорошо, что я не читала описание до просмотра и не испортила себе настроения.

Меж тем кино прекрасно! Актёрский состав изумителен и сюжет интересен.
Вирен (Анил Капур) влюблён в соседку Паллави (Шридеви), но та не отвечает взаимностью. Да и как ответить, если она даже не догадывается о чувствах Вирена! Вскоре она и её молодой муж погибают в автокатастрофе, оставив маленькую дочь. Вирен и его тётушка забирают девочку к себе и дают ей имя Пуджа. Но опекун по факту самоустраняется и не видится с Пуджей много лет. А девочка тайно любит его всю жизнь и тянется к Вирену. Снова неразделённая любовь, но наоборот, отягощённая прошлой трагедией.

Дальше...

Смотрела лет 10 назад и первые впечатления от фильма у меня остались неясные. Снято дорого-богато, но сама история... Пересмотрев фильм сейчас, мои впечатления стали полнее. Но всё так же неоднозначные.

Это экранизация романа Мирзы Мохаммад Хади Русвы «Умрао-джан Ада» / Umrao jaan Ada. Здесь подлинная история известной поэтессы и куртизанки XIX века. Ещё девочкой Амиран (Айшвария Рай) выкрали у родителей и продали в элитный бордель Ханум-джан Сахибы (Шабана Азми). Там её нарекли Умрао и воспитали как истинную индийскую гейшу: научили танцевать, писать стихи, вести красноречивые беседы. А когда пришла пора продать свою невинность, Умрао влюбилась в наваба Султана (Абхишек Баччан).

Начну с того, что аннотация преувеличивет многое. Например, Гаухар не был «новым возлюбленным» Умрао, изнасиловние вообще трудно назвать любовью, тем более взаимной. А Султан как раз ничем не обманывал её. Фильм снят добротно, красочно, актёры все замечательные. Но сюжет, а точнее персонажи истории, неоднозначнные, временами даже сомнительные.

Дальше...

Последнее время наш кинематограф стал наращивать массу и его ориентиром стали спортивные и космические драмы, «Салют-7» и «Движение вверх» хоть и одинаковые в тематике, и разные по исполнению, в чём-то друг другу уступающие, но то, что эти картины выполнены на высоком уровне, отрицанию не подлежит. Сенсацией этого года стал фильм «Движение вверх», снискавший удивительную любовь зрителя в первое время, но потом Bad Comedian прошёлся по нему молотилом своей критики, и большинство его почитателей стало уничтожать положительные отзывы о фильме на всех, ресурсах, обвинять в плагиате. Но в этом можно обвинить процентов этак восемьдесят-девяносто массового кино. К этому фильму это всё имеет отношение постольку-поскольку, но эта предварительная часть была написана, чтобы вы, прежде чем хейтить фильм и обвинять в невежестве тех кому он понравился, сами смотрели картины и мыслили объективно.

К созданию фильма была привлечена масса зарубежных студий, в частности «Columbia Pictures» совместно с Фондом Кино занимались этим проектом. И что самое интересное, посмотрев трейлер, вы увидите отрывки из спортивной драмы, которые начинают приедаться. Но взгляните на всю картину целиком и вы поймёте, что всё не так уж однобоко как кажется. В центре сюжета маленькая девочка, мечтавшая попасть на лёд и откатать произвольную программу на «шестёрку» и стать большой фигуристкой. Для достижения этого она проходит производственный ад в виде тренировок у тренера Шаталиной. В этом фильме спорт далеко не на первом месте, он здесь идёт как антураж, часть декораций для того чтобы показать нам как важно верить в свои силы, соизмерять их со своими возможностями. Добрая и позитивная сказка, которую приятно смотреть.

Начнём наше оценивание с критерия «сюжет». Для картин ориентированных на жизнеутверждающее начало он неплох, достаточно крепок и предполагает развитие героев. Но до идеала всё равно чего-то не хватает. Четвёрка.
Зрелищность тоже остаётся в пределах четвёрки, потому что это не взрывы и не погони, есть события, оживляющие действия и меняющие судьбу главной героини и сама хореография неплохая, когда выполняется аксель или держась за руку партнёра крутится вокруг себя, камера переходит в режим слоу-мо выдавая неплохие ракурсы. Четвёрка.

Игра актёров неплоха. Аглая Тарасова держалась своего образа, но в моменты когда у неё сдают нервы создаются ощущение наигранности, не знаю кому как, а мне это так ощутилось. Мария Аронова, Ксения Раппопорт и Александр Петров были в этом фильме на высоте. Первая выдала сильный образ волевой женщины, каких играет не впервые и всегда они у неё получались, если хотите – это её амплуа. Ксения Раппопорт здесь появляется эпизодически, но в её глазах читаешь истинные переживания. Александр Петров здесь отыгрался по полной. Образ «раздражающего рубаха-парня» тоже стал его актёрским амплуа, но здесь он также много шутит и помогает своей непосредственностью и оптимизмом Наде в её беде. Даже Ян Цапник здесь был на своём месте.

Оригинальность фильма до сих пор не могу правильно обосновывать, поскольку не до конца понимаю принцип этого критерия. Если одна единица – это полностью сплагиаченный фильм, то пятёрка – придуманный нами от начала до конца. Или же использование каких-то ходов, решений, методов не использованные до этого в кинематографе? Я поставил четвёрку, но если подумать то можно найти несколько схожих картин с подобным сюжетом, не только в Голливуде, но и в Болливуде. Да кто я такой, чтобы придираться! В этом мире всё уже придумано, нужно лишь грамотно использовать уже имеющееся в обороте. Данный фильм в этой части как мне кажется хорош, поскольку он всё это использует. Получается это или нет, это уже другой вопрос. Поэтому «четыре звезды».

Музыка и звук получили максимальное количество звёзд, но есть некоторые вопросы к саундтреку, поскольку исполняются такие маститые хиты как «Хочешь» Земфиры, «Пачка Сигарет» Кино. Здесь мы можем наблюдать два типа исполняемых композиций: первый тип создаёт комичный эффект и сама постановка номера призвана рассмешить, а второй тип вызывает, по выражению некоторых рецензентов «испанский стыд» ввиду их сложности для исполнения актёров, ведь среди них есть действительно непростые в плане смысла песни. Их нужно петь сердцем и порой голоса мало чтобы выразить авторскую позицию. В повествование вплетены обоснованно, как актёры их поют – это уже дело десятое. Если вы конечно не идёте на «мюзикл». Атмосферные звуки вроде открывания двери, или скольжения работают исправно.

Вердиктируя. Мы получаем некий симбиоз спортивной драмы и мюзиклов в стиле болливудских фильмов. Это неплохо, если знаешь что с этим делать. Что в фильме хорошего: актёрская игра, сюжет, визуальный ряд, саундтрек. Что может огорчить или с чем можно поспорить: исполнительское мастерство актёров и игра на двух полях чуть не вышла боком, но в конечном счёте получилось доброе и светлое кино с элементом сказки. Мне в целом понравилось, поставил балла. Напомню, что это всего лишь моё мнение не претендующее на истину в последней инстанции. Посмотрите фильм и составьте своё. Всем добра и приятного просмотра!

Аббатство Даунтон для меня не пустой звук. Сериал мне понравился, но не могу сказать что я его фанат и до полнометражного фильма докапываться не собираюсь. Я не буду громить один фильм в ущерб другому, но я не любитель критиковать. Это больше не самоцель. Посмотрел фильм и готов поделиться впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Главное событие в жизни каждого аристократа – прием правящего монарха в родовом гнезде. Однако в череде изысканных раутов и светских церемоний кто-то из обитателей роскошного особняка готовит покушение на короля. Сериал являет собой один из главных культурных феноменов десятых годов. Шесть сезонов описывали то, как на спокойную жизнь микрокосма Даунтон — аристократического семейства Кроули и их многочисленной прислуги — влияют события внешнего большого мира, включая гибель «Титаника» и Первую мировую; действие начиналось в 1912-м и завершалось в 1925-м. Фильм стартует в двадцать седьмом и центром событий является приезд королевской четы со всем штатом прислуги. Можем наблюдать как бьются друг с другом два клана прислуг. Также сценаристы чётко формируют для нас картину мира тех лет. Великое и значительное здесь соседствует с незаметными будничными мелочами. Их взаимное влияние исследуется не менее пристально, чем социальный симбиоз господ и слуг, а катаклизмом вселенского масштаба вполне может считаться исполнение, в сущности, пустых ритуалов. В одном повествовательном пространстве завязывается множество сюжетов поменьше, драматических и забавных. Таким образом, даже у публики кинофильма создастся отчетливая иллюзия просмотра сериала. Но это даже хорошо. Лишь сериальный универсум дарит такой комфорт — счастье возвращения в одно место и время, к любимым знакомым персонажам, родным лицам и голосам. «Аббатство Даунтон» не столько общество (модель которого создана здесь весьма скрупулезно), сколько огромная семья. Именно так англофилы — и чем дальше они живут от границ Великобритании, тем лучше — смотрят на миф об Англии, заветной земле, удивительным образом сочетающей приверженность эксцентрике и традициям. Подробный подход к описанию деталей эпохи и воссозданию атмосферы тех лет мне нравились в сериале. Здесь про это тоже не забыли. Что мне пришлось по душе.

Визуальный критерий, или как снято. В хорошо поставленных костюмированных драмах всегда чётко видна операторская работа, работа костюмеров и декораторов, именно эти люди создают внешнее содержание любого фильма, с картин улыбаются великие люди, ярко выраженная архитектура, красивые наряды и интриги внутри семейства приправлены прекрасным музыкальным сопровождением, преимущественно оркестровый инструментал и в острые моменты усиление амплитуды звука. Технически всё хорошо, претензий не имею.

Актёрская игра. Больше половины актёрского состава можно не описывать, если вы видели сериал. Скажу несколько слов об отдельных представителях. Хью Бонневиль крайне мало появлялся на экране, но не он здесь главный герой. Мишель Докери снова показала ответственную леди Мэри Тэлбот, строгая, но решительная. Лишь она думает о судьбе аббатства, что игра в господ и прислуг не может продолжаться вечно. Мэгги со своим острым языком и критикой окружения отлично смотрится в данном образе.

Вердиктируя. Мелодрама в богатом доме с хорошим концом. Но таких фильмов опять же немного. Картина в целом удалась. Ставлю твёрдую восьмёрку. Кино своего зрителя найдёт. Советую к знакомству. Всем здоровья, добра и хорошего кино!