Мелодрама — отзывы — стр. 82

Если самая сильная приправа для еды – это голод, то самое действенное украшение любого фильма - ностальгия. Когда я трезвым и незамутненным взглядом смотрю на этот фильм, я вижу в нем просто огромную кучу недостатков. Детишки, с которыми очень сложно работать на съемочной площадке, ведут себя довольно странно. Даже говорить про их актерскую игру довольно глупо. Они в таком возрасте, когда понятие актерского мастерство еще не очень понятно. Оно вообще из какой-то другой системы ценностей. Поэтому дети просто ведут себя так, как им сказали взрослые, ну или думают, что ведут себя так, как сказали им взрослые. Поэтому и возникают некоторые довольно кринжевые ситуации, когда герои пытаются что-то изобразить и у них это совершенно не получается. Показать какую-то эмоцию, попытаться голосом передать чувства, показать свой интерес. Нет, шансы на успех крайне невелики. Но, как я уже сказал - ностальгия все перебивает.

На самом деле, я долгое время даже и не подозревал, что существуют «оригинальные серии», те самые из сороковых или пятидесятых годов. И даже когда я их честно попробовал посмотреть - они у меня просто не пошли, казались мне какими-то непонятными и странными. То есть вот эти вот «Маленькие негодяи» и стали для меня теми самым знаменитыми «Маленькими негодяями». Сформировали мое впечатление обо всей «франшизе». Все эти дурацкие события, которые происходят в фильме вроде свидания, сжигания штаба, гонок и несчастных романов - они наивны, но тем самым и забавны. Шутки не самые изощренные, в основном касающиеся действий, выражений лица, эмоций. Но опять же - было бы глупо ожидать от фильма про детишек, которые играют во взрослых, чего-то высокоинтеллектуального.

Понятно, что за важную часть фильма и юмора отвечает именно та область человеческого мозга, в которой прошита информация про то, что детишки, которые действуют как взрослые - это забавно. На основе этого допущения и построено все очарование этого фильма (и не его одного, сразу признаюсь). Ведь так прикольно глядеть на Альфальфу (простите меня переводчики, но для меня это навсегда Альфальфа, а не Клевер) с его «Я романтик, не боец» или на Спанки с его ораторским искусством и умением выступать на заседании клуба мужчин-женоненавистников. Мне кажется, что даже в первый раз, без эффекта ностальгии, это будет выглядеть, ну, допустим, мило.

В минусы же этого фильма пойдет то, что большая часть фильма - это именно те самые скетчи, которые немного связали с помощью различных сюжетных ниточек (а часть так и вообще целиком взяли из шоу-первоисточника). Вот герои убегают от хулиганов, вот строят машину, вот выступают на ярмарке. Да, у них есть причины все это делать. Но все равно - ощущение такой несогласованности, все еще остается во время (да и после) просмотра. И для многих новых зрителей это покажется чем-то таким странным, не естественным.

Но для меня – это одно из теплых воспоминаний детства. Такой привет из прошлого, когда я вдруг понял, что есть фильмы, в которых все главные роли могут исполнять дети. То есть дети, которые ведут себя как взрослые. С их детско-взрослыми проблемами, вроде важного выбора – любовь или друзья, или там дороговизна стройматериалов для постройки собственного дома. (Вторым подобным фильмом стал для меня «Багси Мэлоун». Но тот был посерьезнее и посолиднее. Ну и да, он все-таки был вторым.) На самом деле, этот фильм действительно ориентирован на взрослую аудиторию, и через призму детства с непосредственностью рассматривает многие взрослые фильмы. Да, я понимаю, что это сродни таким меметичным изображениям из прошлого, когда детишек одевали во взрослые костюмы и заставляли действовать как взрослые. Говорить, испытывать похожие чувства, совершать какие-то нехарактерные для детей действия (самостоятельно выступать на сцене, например, или строить палатку на ярмарке, чтобы завлечь туда людей). И это выглядит как циничное использование. Ну, вот есть такой жанр как «Blaxploitation», который использует все стереотипы о чернокожих. А этот фильм можно было бы назвать ярким представителем «Childploitation». Все стереотипы о детях и их понимании мира, но только так, как эти стереотипы и понимание мира видят взрослые.

Но, как я уже сказал – трезво мыслить мне мешает ностальгия, поэтому, предлагаю читателю этой рецензии самому подумать на эту тему. Просто так, после просмотра фильма. Вдруг все гораздо сложнее, чем это выглядит на самом деле.

Вот люблю я дорамы, где много сюжетных поворотов и много интересных персонажей и данная история не исключение. Однако в данном случае обилие деталей послужило дораме скорее в минус, чем в плюс. Потому что герои то сходились, то расходились и так на протяжении всей истории и всего дорамного времени. Под конец это уже стало мне откровенно надоедать и я просто хотела чтобы всё закончилось. Финал меня несколько разочаровал, опять же из разряда очевидное – невероятное, то что никогда не сможет произойти с человеком, но если вы любите просто романтические истории и просто душевность, то несомненно рекомендую.

Перед нами предстаёт Гон Ма Сон он наследник крупной компании, не привык себе ни в чём отказывать, при этом он просто гениальный нейрохирург, спасший множество жизней. Однажды, в деловой поездке он встречает актрису Джу Кип Бым и тут же влюбляется в неё с первого взгляда. Однако на свидание он не пришёл, а Кип Бым оказалась подозреваемой в убийстве.

Спустя 5 лет судьба снова сводит героев, но на сей раз Кип Бым уже больше не звезда, из-за ложного обвинения её карьера пошла ко дну и работу в нормальном агентстве ей больше не предлагают, более того, ей нужно как-то содержать несовершеннолетних брата и сестру, а так же заботиться об отце – алкоголике, который опустил руки, после того как его бросила жена. Герою так же «не повезло» по жизни, потому что после аварии он приобрёл редкое заболевание – синдром Золушки и то что он помнит сегодня, он на следующий день забывает. Встретившись снова, героям придётся решить старые загадки и найти решение новым проблемам.

И как же мне здесь нравятся не только главные герои, но и второстепенные, в частности кузен Ма Сона и его подружка, которую он называет ласково Чебурашка. Так что здесь есть и над чем подумать и над чем поплакать и над чем посмеяться. Но я до сих пор привыкнуть к тому, как в Азии жестоко общество и какие у него двойные стандарты.

Такая японская шкатулочка с секретиком: изящно инкрустированная снаружи, а обнаружить что внутри можно только если нажать все кнопочки и рычажочки, открыть все замочки и отодвинуть все крышечки. Кто здесь охотник, а кто добыча? Кто обманщик, а кто жертва? Кто сама невинность, а кто воплощение коварство? Да что там, кто здесь кореец, а кто японец, с этим бы для начала разобраться. Единственное, что не вызывает сомнения, это кто же грязный извращенец и это не спойлер, на лице все написано.

как же это было красиво: пуговки, перчатки, наряды, драгоценности, прически, красная помада, лепестки цветов.... Оказывается, создатель Олдбоя и Жажды большой эстет и немалый затейник, страстно любящие друг друга девушки - это наименьшее, что от него можно ожидать. Но в двух вещах он себе остался верен - в номинации "вот это поворот" он по-прежнему силен; ну и без лишения некоторых частей тела не обошлось. Хотя кто ожидал от создателя трилогии о мести чего-то другого?

Пуговки, перчатки, красная помада, загадки, интриги, повороты.... что еще надо девочке?

Короче, мне очень зашло!

зы: вот почему некоторые могут снять и лесбийскую любовь и сделать офигительное кино, а другие снимают, пардон, "Комнату в Риме". Вопрос риторический))

Все-таки не стоило Диснею так издеваться над Древнегреческой мифологией. От оригинальной истории здесь остались только имена и несколько второстепенных моментов. В остальном Геракл (а, извините, Геркулес) оказался сыном Геры, титанов выпустил Аид, появилась Мэг, которая, хоть и весьма интересна как персонаж, в мифе о Герак... Геркулесе явно лишняя. Ладно, со всем этим еще как-то можно смириться, если регулярно напоминать себе: "Это не миф! Это всего лишь детский, наивный мультик, снятый по мотивам мифа.

Но вот с чем совсем нельзя смириться, так это с характерами. "Слабоумие и отвага!", вот девиз положительных персонажей. На таком фоне Аид вызывает только сочувствие. И пожалуй, его мотивы ясны лучше других (а еще он единственный в мульте, кто понимает сарказм и умеет почти смешно шутить). Когда ты единственный, кто выполняет свою работу, а над тобой все равно насмехаются, это, мягко говоря, обидно. А то, что выпустил титанов, так знаете, к концу мультика мне самой эту олимпийскую кодлу хотелось послать в Тартар или еще подальше.

Богатенький Хаббел, который по жизни особо не напрягается и бедная Кэти, для которой вся жизнь борьба. Могло ли из этого получиться что-то хорошее? Ну конечно же нет, особенно если учесть, что Хаббел сам не задумывался хочет он или нет, зато Кэти точно знала чего она хочет и перла как танк, напролом. Мясо в горшочке, стейки и домашний пирог. Бедная Кэти. Всю жизнь в комплексах, всю жизнь осознавая, что такая как есть, она ему особо и не нужна, а такой как ему надо она никогда не станет, ей претит пассивно-декоративная роль, даже если она может приготовить все мясо мира в этих чертовых горшочках. А Хаббел скорее восхищаться собой пока Кэти была при нем, значит он является чем-то отличным от другим, чем-то особенным. Пока не понял, что имел он эту особенность в виду, мэйнстрим- вот его жизненное кредо. Жаль, что поняли они свою несовместимость только после того, как они сотворили ребенка. Бедный ребенок ((

Хаббел козел конечно. Именно в вопросе измены и в вопросе отношения к дочери. А что до того кто прав кто не прав... Просто они категорически друг другу не подходили, вот и все. Конечно такие как Кэти меняют мир, уж точно не такие как Хаббел. А с другой стороны, не может же мир состоять только из Кэти)) просто им нечего делать на одной жилплощади с Хабблами, они слишком неудобны для Хабблов, а на долгосрочную перспективу затрахивают им мозг до невозможности. Хабблы же Кэти не устраивают тем, что не дотягивают до идеала, их все время хочется усовершенствовать

зы: и наконец то, что меня разрывает весь фильм. Кэрри Брэдшоу - взбалмошная истеричная тусовшица безбожно польстила себе сравнением с упоротой марксисткой Кэти. А фраза о "малышке " - я всю жизнь думала, что речь идет о новой маленькой удобной женушке, а не о дочке))) вот так все оказывается, короче эта фраза еще более не в тему и я еще больше понимаю охреневший взгляд ничего не понявшего мистера Бига

Мне всегда нравились сериалы о вампирах. И когда мне предложили посмотреть «Апельсиновый мармелад» я согласилась сразу. Очень интересно стало, как корейцы могут обыграть данную тему. И скажу честно, то что я увидела мне очень понравилось.

Это дорама как бы состоит из двух частей – настоящего и прошлого. В настоящем герои живут в современном мире, являются обычными подростками. В прошлом – живут в период Чосон. Тема поднята очень сложная, острая. Отношения сверстников в школе, к людям не похожим на них. Точнее, Ма Ри - вампир, сразу скажу, это уже не те вампиры, которые убивают людей и напиваются крови. Ма Ри и ее семья не делают ничего плохого или предосудительного, они просто существуют рядом с людьми, не нанося им никакого вреда. Но тем не менее, отношение к ним не изменилось, их до сих пор считают монстрами и убивают, просто за то, что они есть. И представьте каково девушке-вампиру среди тех, кто ненавидит таких как она?

Тяжело слышать о неприкрытой ненависти находясь рядом и не сметь сказать слова в свою защиту. Еще тяжелее, прятаться. А что остается делать? Ведь, если героиня попадется, она подставит под угрозу не только свою жизнь, но и тех вампиров, которые находятся рядом. А этого делать нельзя. Но забегая вперед, скажу, что Ма Ри сильная, и она сможет справиться с тем, что происходит, главное, ей найти того, на кого можно опереться. Мне очень нравится Ши Ху, и, если честно, я бы предпочла, чтобы героиня осталась с ним.

Очень сильная и интересная дорама. Она мне понравилась намного больше, чем одноименная манга, хотя бы потому, что характеры героев здесь раскрыты гораздо сильнее и интереснее. И если вы любите вампиров, то очень рекомендую.

Случайно я наткнулась на эту замечательную историю, когда смотрела обзоры на интересные дорамы. Вообще, к такому направлению как «школьная» дорама я отношусь хорошо, потому что много раз я сталкивалась с хорошей подачей сюжета и тем, над чем могла вдоволь посмеяться. Так вот здесь очень хорошо подан момент так называемых цветочных мальчиков.

Данная история это такая лайт – версия «Цветочки после ягодок». Чжан Цзин Мей умница и красавица, которая благодаря своему уму и талантам поступила в элитную бизнес – академию. И фактически сразу же перешла дорогу тройке парней, во главе с Лун Жии. А парень –то действительно нагловат, поскольку считает, что ему всё положено, потому что именно его семья открыла это учебное заведение. Именно поэтому он не видит смысла в том, чтобы учиться и предпочитает заниматься тем, что ему нравится – чинить машины и запугивать бедных и несчастных соучеников.

Конечно в начале все эти издёвки были достаточно жестокими и не смешными, но самое главное, что герой, несмотря на то что он эгоист по натуре, всё-таки не жестокий человек и не считает правильным доводить человека до грани. Да и чем больше они контактируют между собой, тем сильнее становится их привязанность друг к другу и со временем это перерастает в любовь. Единственное, что меня выбесило в данной ситуации – это поведение дедушки Лун Жии, который даже не пытался понять ситуацию и нормально в ней разобраться, а зачем, важнее же всех наказать и уничтожить, зачем думать о последствиях.

В общем, дораму рекомендую, всем любителям данного направления и жду нормальный перевод 2-го сезона, потому что мне интересно, чем же всё это закончится.

Признаюсь честно, что эту дораму я смотрела ради Аарона Яна, потому что он не только прекрасный певец, но ещё и очень талантливый актёр. И эта дорама просто такая вишенка на торте, как и другая его работа – «Блестящие новички». Наверное, здесь мне понравился и трагизм, и комизм всей ситуации, в которой оказались главные герои.

Огромным плюсом в этой дораме является количество серий, потому что будь их больше, то история бы слишком затянулась и сбавила бы все обороты. В этой истории Аарону предстоит исполнить две абсолютно противоположные друг другу роли. Главный герой – Лу Тянь Син холодный и сдержанный бизнесмен, акула рекламного бизнеса, он с лёгкостью идёт по головам и уничтожает своих конкурентов, за что его очень многие ненавидят. И вот однажды, ему захотелось всё изменить и просто сбежать. Переодевшись и сменив имидж, он выбирается за пределы своей привычной среды и сталкивается с Тао Лэ Сы, подружкой детства, а теперь владелицей рекламного агентства Оз, которая к слову очень сильно ненавидит Тянь Сина и хочет сместить его с его позиции. Герой не долго думая соглашается на такую интересную затею, побороть самого себя и незаметно начинает испытывать уважение к своим коллегам и симпатию к главной героине. Но что будет, если она узнает правду?

На самом деле история очень интересная и она на самом деле о главном – что на самом деле важно в человеке? Его внешность, его богатство или всё же то, что находится внутри него самого? Дораму рекомендую и с таким актёром как Аарон, вы однозначно не соскучитесь, потому что он умеет и нахимичить, и показать всю свою харизму и более того, влюбить в себя.

Вообще почему я стала смотреть эту дораму? Потому что мне самой по себе интересна тема роботов и их внедрение в человеческую жизнь. Но получила я от просмотра намного больше. Не только хорошую игру актёров, но в первую очередь человеческую драму. Здесь было столько болезненных и жизненных моментов, что временами я просто уходила в прострацию или просто плакала.

Для полноты понимания этой дорамы нужно, по крайней мере, на своей шкуре прочувствовать, что значит одиночество. Ким Мин Гю кажется жестоким и суровым человеком, кажется, что он баловень судьбы и только и умеет, что играться в игрушки. Но всё далеко не так. С детства он страдает от сильной психологической травмы, которая вылилась в болезнь – он не может прикасаться к людям. С одной стороны и что такого? А с другой, он полностью одинок. Его родители погибли, у него нет друзей, потому что единственный друг, который был рядом с ним, не подозревая о том, предал его. Он не может никому доверять, опасаясь, что его предадут и унизят. И вот однажды ему предлагают попробовать потестировать в домашних условиях робота – помощника AJ-3. И кто знал, что в этот же день она будет сломана и им придётся выдавать за робота – живую девушку, прототипом которой и является сам робот.

Здесь очень много комичных ситуаций, типа того как робот ругается, или она использует дорогие духи в уборной, или как она с ловкостью щёлкает задачки. Но наверное меня больше всего зацепила та боль, которая была вложена героем в фразу «Загните палец, если бы вы хоть раз хотели, чтобы робот стал человеком», боль которая была в глазах героев, когда робота пришлось перезагрузить. Меня ранило вместе с героем «предательство» и осознание правды, то что это был не робот, а живой человек и я была счастлива от того, что герой смог полюбить и был любимым. Пусть это и сказочно, но зато хорошо показывает то, что людям очень важно общение и что общение даёт огромный стимул жить и двигаться дальше.

Вообще я не люблю дорамы про призраков и приведений, но эта история меня просто невероятным образом зацепила. Потому что мне понравилось тут всё: и сценарий, и сюжетные повороты, и персонажи, и выбранные актёры. Признаюсь честно, были моменты, когда я откровенно пугалась, особенно если смотрела серию ночью, но в целом было над чем посметься, поплакать и подумать.

Итак, перед нами Ким Ын О, сын рабыни и министра образования, он искренне хочет найти свою маму, потому что по непонятным для него причинам она бросила их с отцом и просто исчезла. Хочу сразу сказать, что здесь нет отвратительного тирана-отца, который издевается над сыном, наоборот он очень сильно его любит и поддерживает его во всём, что бы тот ни сделал. И главной бедой этого молодого человека становится то, что он видит призраков, в частности девушку-призрака Аран. Которая не просто действует ему на нервы, но и заставляет его стать магистратом. Тут-то и начинается самое интересное.

Помимо истории самого Ын О, мы так же наблюдаем историю Аран, которая всяческими силами пытается понять, почему она умерла, потому что у неё не осталось абсолютно никаких воспоминаний об этом. А, поскольку кроме Ын О и шаманки Пан Вуль её никто не видит, то и рассчитывать ей приходится исключительно на их помощь и свои мыслительные способности.

Отдельно хочется отметить такого персонажа, как Чхве Чу Валь, который просто пытался выжить. Разве желание жить это преступление? Я понимаю прекрасно, почему он пошёл именно по тёмному пути и совершал такие преступления, но он ли в этом виноват? Позже точно такая же ситуация возникла у персонажа в «Подозрительный партнёр» и я поняла, что самое большое зло, это не эти люди, а общество в котором они живут. Безразличие к судьбам бедняков, отсутствие ценности человеческой жизни, заискивание перед богатыми, вот в чём истинная причина и именно с этого всё началось. А когда человеку нужна помощь, он согласится на всё, даже жизнь и душу продать, лишь бы ему помогли и встали на его сторону.

Так что в дораме определённо есть над чем подумать и что осознать.

Такие фильмы нельзя отнести к нашему героическому кинематографу. Поэтому они смотрятся. Здесь на первом плане растерянность и одержимость. Растерянность при показанном развитии событий – чувство естественное. Одержимость – патология. Ну, или героизм. Кому как нравится. Оба качества показаны ярко.
Фильм значительно выигрывает перед прошлыми советскими картинами подобной тематики. Хоть какая-то правда!

Практичный Федорчук и дёрганный Плужников. Оба раздражены донельзя. Плужников сверкает глазами. Вот-вот начнётся драка. Гасит страсти голос Мирры. Этот голос мне потом будет сниться. Да он из могилы поднимет! Рыдать заставит! И для меня чрезвычайно удивительно, что актриса невостребована. Где вы, режиссёры? Ау!.. Разуйте глаза! Как можно так сыграть? Мимолётное счастье посреди беды и ужаса. Кто-то ещё сможет? Не уверен!

Не знаю как многих, но меня данная дорама неимоверно разочаровала. Я обожаю Джун Ги и его работы, те же «Алые сердца» и его роль меня просто поразили, но это…. Нет, нет и ещё раз нет. Вот что в описании идёт, то идёт и в сюжете, примерно с такой же открытой рефлексией. У меня до сих пор был вопрос, зачем сценарист это сделал? Зачем сделал столь резкий и нелогичный переход. Я конечно хорошо представляю Джун Ги с пистолетом и борющимся со всякими злыми мира сего, однако с оружием конца 19-го века его образ совершенно не вяжется.

То что было первые несколько серий мне очень понравилось, тут и лёгкий юмор был и линия с семьёй хорошая, но то что было дальше, напоминало о кролике, который вылезти из клетки не может, поэтому берёт отвёртку и выкалывает глаз своему хозяину. Я прекрасно понимаю почему его родные погибли, прекрасно понимаю желание отомстить, но не таким же честное слово образом. Больше всего меня убило два момента. Первый под названием «я тебя люблю, но подожди пару лет, я вернусь» и героиня, как идиотка каждый раз героя ждёт, что это было в конце, я вообще не знаю. Второй момент заключается в том, что под конец герой уже забыл истинную суть дела и кому решил отомстить, поэтому просто убивает всё что видит, а вдруг поможет. Смотрится это достаточно жалко и нелепо, да и с точки морали и логичности – переметнуться на другую сторону, лишь бы отомстить парочке людей, имеет ли это вообще смысл?