Драма — отзывы — стр. 122

"Рассказы из Петли" - 8 неторопливо-воздушных и немного грустных историй из жизни маленького американского городка, большинство жителей которого работают над изучением загадочного объекта - Петли, чтобы найти ответы на самые сокровенные вопросы Вселенной. Сюжеты этих историй - самые что ни есть традиционные для классической фантастики - путешествия во времени, обмен телами, любовь, дружба, потери и взросление.
Сериал интересен еще и тем, что снят на основе ретро-футуристических работ шведского художника Симона Столенхага, которой в своем творчестве объединил красоты скандинавской природы с осколками фантастической цивилизации.
Сериал получился неспешным, меланхоличным, но в тоже время светлым, даже медитативным (во много благодаря саундтреку) и оставляющим больше вопросов, чем ответов. Да, и очень красивым и атмосферным.

Великобритания, 60-ые. С корабля в северном море крайне харизматичные ребята транслируют рок на всю страну. И всем им рады: и домохозяйки, и школьники, и люди разных профессий. Кроме правительства, ясенпень, которое постарается уж всячески, чтобы радио, люди, живущие музыкой, и, конечно, рок-н-ролл канули в небытие.
Невероятно угарный и веселый фильм, на драйве и позитиве. Про бюрократию и про то, что рок-н-ролл всегда жив!Замечательно подобранные герои, сами как рок-звезды, им бы не только ставить музыку, но и самим ее создавать.
Меня захлестнула волна ностальгии по тем временам, когда молод, когда без музыки ни дня, рвешься после школы, потом после работы, в "трубу" слушать уличных музыкантов. Сбегаешь с уроков, потому что должна приехать какая-то рок-группа и ты хочешь до концерта успеть попасть и запечатлеть тот эпохальный момент, когда откроется дверь подъезжающей машины и Кинчев (Шевчук, Бутусов...) появятся перед зданием радио давать интервью. Как это было здорово.Скучаю за тем временем, когда "мы были непримиримее во сто крат".
Не могу не пробрюзжать, что шутки ниже пояса в таком количестве меня напрягали, но по этому поводу я брюзжу всегда))
Сцены с потоплением корабля, наверное, самые сильные эмоционально. Ну и финал, конечно, выше всяких похвал.
Хороший фильм, для тех, кто все еще любит рок-н-ролл и помнит не такие уж вседозволенные годы.

Крайне странная, чуждая и непонятная мифология, положенная в основу сюжета и никак не объясняемая представителю иной культуры, незнакомому ни с одной из вызывающих огромное количество вопросов историй, делает крайне затруднительным как просмотр картины, так и получение от неё удовольствия.

Возможно, эта диковинная мифология действительно объясняет большинство несостыковок сюжета, однако создатели не потрудились пролить свет на происходящее, что делает зрителя безмозглым наблюдателем, большую часть времени не понимающим происходящего на экране и неспособного по этой причине сочувствовать вроде бы неплохим персонажам картины.

Вопросов к фильму действительно много и всё дальнейшее изложение будет напрямую касаться сюжета и раскрывать некоторые из произошедших в мультфильме событий.Конечно, первое, что вызывает вопросы - внезапное бегство матери, которая, судя по всему, знает о мире, в котором живёт гораздо больше, чем несчастный зритель. Во этот вопрос худо-бедно затрагивается и при дальнейшем повествовании, так что и алчущий правды наблюдатель ещё вернётся к нему.Следующее выбивающее почву из-под ног происшествие - превращение девочки в какой-то волшебной мантии в тюленя. Но это тоже легко оправдать незнанием зрителем мифологии. К тому же, если немного напрячься, в памяти тут же всплывает незначительный и вызвавший немалое удивление даже в первый раз эпизод с историей о подобном явлении, что несколько успокаивает разволновавшегося зрителя и даёт надежду на то, что в будущем он получит больше объяснений. Но, к сожалению, возникает лишь больше и больше вопросов.

Зачем отец выбросил волшебный сундук с мантией, если прекрасно знал о предназначении дочери и, следовательно, должен был осознавать, что девочка умрёт - это ещё одна непонятная и крайне загадочная часть дремучей мифологии, - если волшебной одежды не окажется под рукой в нужный момент?!

Зритель вплоть до конца картины был искренне убеждён, будто бы таинственная девушка-тюлень в каждый момент  времени может быть только одна (это объяснило бы, что когда умерла мать, её место заняла рождённая девочка). Тем не менее оказалось, что мать жива и здорова и в течении шести лет не давала о себе знать... кто-нибудь понял причину? Кажется, её не было.Ладно, допустим, людям-тюленям не позволяется жить среди смертных. Как тогда мать прожила на суше столько лет, а потом ещё шесть лет жила девочка? Почему нельзя было оставить ей мантию, чтобы малышка, как - насколько понял зритель - и её мать прежде, могла жить одновременно и наземной, и морской жизнью?
Почему именно эта девочка должна была спеть свою волшебную песню и всех спасти (о, это просто оставим без комментариев), если таких людей моря гораздо больше одного? Что мешало спеть кому-то из них? Судя по всему, песенка у них всего одна и весь магический мир тысячи лет испытывает трудности с тем, чтобы её запомнить.Почему, раз людей моря больше одного, мальчуган тоже не один из них, хотя мать и отец у них с сестрой одни?
Последний вопрос, впрочем, может иметь помимо мифологического, даже научное объяснение. Ген моря может передаваться только по женской линии либо с некоторой вероятностью, что делает необязательным причастность старшего брата (как и любого из последующих детей пары) к тюленьей братии.

В целом мультфильм, конечно, не хочется рекомендовать никому, если только вы не ярый фанат шотландского фольклора и мультипликационного жанра, а также не получаете сомнительное наслаждение от непонятных и непоследовательных событий, разворачивающихся на экране.

История о том, как печальный мультик о потере питомца превращается в ужастик, чем-то напомнивший мне гремлинов, а потом возвращается к лирической концовке.

Хотя это и не фильм, почерк Бёртона конечно и здесь узнается: в атмосфере, в героях, в металлической арке над входом на кладбище. Мне понравилось, как обыграна история Франкенштейна. В Викторе приямо видишь ученого, ведомого одной лишь мыслью, хотя здесь все получилось с первого раза, работать над проектом днем и ночью не пришлось.

Бёртон как всегда великолепен в визуальном. Особенно впечатлил момент, когда Виктор в первый раз проводит свой эксперимент, как электричество проходит по всем деталям, а потом постепенно сходит на нет.

Часть с монстрами была очень неожиданной и сильно выбивалась из настроя мультика, хотя возможно так и было задумано. Гремлинов я невзлюбила еще с первого просмотра, поэтому ассоциации для меня не сыграла на руку мультику. Думаю, если бы это была просто история мальчика и его собаки, мультик понравился бы мне больше. Понятно, что детям с монстрами будет смотреть интереснее, но для меня эта часть ничего не добавила.

Вестерн жанр, который в минувшем десятилетии переживал недолгий Ренессанс, Джанго Освобождëнный получился ярким фильмом, но ещë в десятом братья Итан и Джоэл Коэны сняли эту картину и показали, что всë ещë способны снимать хорошее кино. Их лучшие фильмы связаны с Диким Западом - Фарго или Старикам тут не место. В нулевых был поезд на Юму. Но ассоциации первостепенные идут именно с долларами Серджио Леоне. Недавно открыл для себя фильм “быстрый и мëртвый», теперь настала очередь Железной хватки. Далее поделюсь впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий. В этом фильме рассказывается история 14-летней девочки, стареющего судебного пристава Рустера Когберна и ещё одного законника. Вместе они идут по следам убийцы отца девочки, которые ведут во враждебную индейскую территорию. Это уже вторая экранизация романа «Настоящее мужество» Первая экранизация романа Чарльза Портиса (Charles Portis) была недурна, но слишком явно смещала авторские акценты – с истории маленькой девочки на пути к справедливости (и сопровождающим ее урокам жизни) на монолог обрюзгшего, но меткого алкаша, ставший бенефисом пожилого Джона Уэйна (John Wayne). Прочтение братьев Коэн к первоисточнику куда любезнее: сохранены и афористичное начало, и элегическая концовка, и иерархия ролей, и общая одухотворенность – несмотря на беспощадность жанра (олдскульный вестерн) и героев (один из которых с первых минут жаждет крови, а второй и вовсе убийца в законе), фильма религиознее “Хватки” братья не снимали. Здесь много размышлений о Всевышнем и прелести бытия, плюс сильный юмор и характеры персонажей проработаны, особенно охотник за головами удался. Маршал Колберн цепляет с первых минут в кадре. Содержательно фильм получился отменным.

Визуальный критерий или как снято. Следуя букве и духу первоисточника, Коэны, как обычно, сняли фильм обо всем – это и кино про Бога, и кино про смерть, и притча о вечном, и анекдот о преходящем, и, чего уж там, лучший вестерн со времен иствудовского “Непрощенного”. За визуальное соответствие законам жанра тут в ответе гениальный Роджер Дикинс (Roger Deakins) – и надо сказать, что, внимательно прочитав книгу, Коэны здорово помогли и себе, и ему. Где 40 лет назад светило солнце, у Коэнов идет снег. Где был день, настала ночь. Где Уэйн добродушно язвил, Бриджес равнодушно констатирует факт: “Если эти двое хотели достойные похороны, их надо было убивать летом”. Темп разворачиваемости событий хороший, приятно звучащая музыка и звучание эффектов вроде стрельбы из пистолета, или в пейзажах заснеженных, обзор камерой локаций, - всë имеет место, и всë работает на атмосферу. А она здесь просто великолепна.

Актерская игра. Маршал Когберн, виртуозно сыгранный Бриджесом на одной физике (бурчанием в бороду, медвежьей грацией, хищническими рефлексами), без тени эмоции или намека на человеческие чувства: в отдельных сценах ужаснуться не позволяет лишь копившаяся десятилетиями симпатия к актеру. Но он здесь работает великолепно, Крепко пьющий пофигист, не боящийся ни бога, ни черта, который давно понял, что лучше убивать по заданию правительства и получать за это деньги, нежели убивать по каким-то другим причинам и потом болтаться на виселице. Мутный взгляд единственного глаза, грязная шляпа, сальные волосы, манера разговора, как будто с кашей во рту, при этом Когберн, которому все-таки не хватает общения, любит рассказывать какие-то истории из своей жизни, которые кажутся одновременно и совершенно фантастическими, и тем не менее достоверными. За роль Бриджес получил номинацию на Оскар. Удивила и поразила Хейли Стейнфелд, которая с совершенно неожиданным блеском сыграла четырнадцатилетнюю Мэтти. Никакой тебе Шурочки Азаровой - перед нами рано повзрослевшая девушка с железным характером, которая ставит себе цель и выполняет, чего бы ей это ни стоило. При этом в ней временами проблескивает совсем еще юная девица, которой и страшно, и больно, и тоскливо. Еще бы, таскаться с двумя мужиками по индейским территориям в поисках банды, которая совершенно не жаждет, чтобы ее нашли, - даже для больших девушек занятие не из приятных. У Мэтта Дэймона - роль недотепистого рейнджера ЛаБифа, который все пытается строить из себя крутого, а на самом деле он просто увалень-деревенщина из Техаса, который, впрочем, умеет метко стрелять. Дэймон тут понравился, но не поразил - его начисто забивает ансамбль из мощнейшего Бриджеса и железнохарактерной Стейнфелд. Джош Бролин хорош в роли Тома Чейни, но его тут слишком мало. Очень понравился Барри Пеппер в роли  Счастливчика Неда Пеппера, и тут отдельные комплименты мастерству режиссеров и специалистов по гриму. Из красавчика Пеппера сделали настолько реалистичного лесного оборванца-бандита, что я только из кастинга узнал, что это Пеппер. Мятое лицо, жуткие зубы, слюна, вылетающая изо рта во время разговора, - от этого Счастливчика смердит прямо сквозь экран. И этот образ на порядок больше похож на лесного бандита, у которого нет постоянного пристанища, чем лощеные красавчики с белоснежными шейными платками из старых фильмов. 

Вердиктируя. Отличная солянка из жанров, в которой виден авторский стиль и художественный почерк авторов. Братья Коэн сняли фильм, который трудно назвать скучным. Чëрный юмор, погоня за бандитами и невероятные диалоги составляют плюсы этой картины. Советую к знакомству, получилось хорошее кино, которое просто приятно посмотреть. От меня девятка. Всем здоррвья, добра и хороших фильмов!

В двадцатке лучших осталось посмотреть два непростых фильма - Железная хватка Братьев Коэн и данное кино. «Пожары» выдвигались на Оскар в одиннадцатом году и не взяли статуэтку за лучший иностранный фильм. А зря, здесь есть о чëм посмотреть. Да и познакомиться с Дэнни Вильнëвом задолго до его лучших картин. Насколько я понял, это один из первых его фильмов. Тем интереснее знакомиться с этой картиной. От Пожаров до Дюны. Далее поделюсь впечатлениями от фильма и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий. Когда нотариус Лебель зачитал брату и сестре Марван завещание их матери, удивлению Жанны и Симона не было предела: её последней волей была просьба разыскать их отца, которого близнецы считали умершим, и брата, о существовании которого они не подозревали. С помощью нотариуса дети узнают, что их мать Наваль тщательно скрывала от них многие обстоятельства своей трагической судьбы... История, которую изначально преподносят в виде детектива, с развитием сюжета становится семейной драмой, с каждой минутой хронометража всё более щемящей и страшной. Герои разгадывают одну тайну за другой, а зритель погружён не только в перипетии этих поисков, но и во флэш-беки умершей матери главных (главных ли?) героев. Лейтмотивом фильма служат не новые, но всегда актуальные вопросы, причём там, где один зритель увидит надрывающиеся семейные узы, другой будет поглощён извечным пожаром фундаментализма, расовой и религиозной нетерпимостью. Также необходимо отметить что сценаристы делают акценты на личных трагедиях персонажей, не ограничиваются односторонними определениями Добра и Зла. Поведение всегда зависит от конкретной ситуации. Идея в том, что со смертью ничего не заканчивается. Подаëтся в форме детектива с толикой драмы. И при этом фильм эмоционален. По этому критерию вопросов нет.

Визуальный критерий или как снять. Оператор орудует камерой умело, захватывая события с неожиданных ракурсов, их немного, но они уместны. Расстановка акцентов идет правильная с первых же минут фильма: арабские напевы, похожие на наш плач Ярославны, босые мальчишки, которых бреют дядьки в камуфляже, детские наивные взгляды – все работает на то, чтобы зритель уже готовился к погружению в пучину эмоций без акваланга. Но погрузка – это половина дела, главное остается впереди – удержать. Таким фильмам, которые пестрят сценами насилия, а длительность картины равна простою в московской пробке и эмоции равны словам боль, страдание, ненависть, тяжело держать внимание зрителя в нужной точке. Яркий тому пример «Бегущий за ветром» Марка Форстера или же «Вавилон» с красавчиком Питтом. Но тут нужно снять шляпу перед Вильнёвом. Несмотря на весь этот нужный букет формата и сюжета, который очень предсказуем, ему удается-таки держать эмоциональный накал на протяжении всего фильма. Из-за накала страстей и эмоционального напряжения фильм не кажется медленным или скучным. Темп развертки событий хороший, но этот фильм мало насыщен каким-либо зрелищем, поэтому не столь интересен в этом качестве. Музыкальное сопровождение приятное, нашлось место даже музыке Radiohead. По этому критерию претензий не имею.

Актёрскую игру трудно оценивать, поскольку не всегда есть возможность оценить оригинальную игру. Но здесь все актëры гармонично взаимодействуют друг с другом. Лубна Азабаль и
Мелисса Дезормо-Полен играли в разные сюжетные отрывки работают отлично, Максим Годетт выглядел очень убедительно, мне так показалось.

Вердиктируя. Фильм получился неторопливым, актуальным для своего времени и непростым с точки зрения восприятия. Попкорновый зритель может проходить мимо. Ценители высокого кино и хороших драм с элементами детектива смогут воздать по заслугам стараниям Денни Вильнëва. От меня девять баллов, советую ознакомиться. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Какой ребенок (а может даже и взрослый) не захочет попасть туда, где все идеально? Туда, где у родителей на тебя безконечное количество времени, но столе только самые любимые блюда, на тебе только самая любимая одежда? Но конечно на самом деле такой идеальной картины быть не может, и отказавшись от реальности, Коралина попадает в более жестокий мир, чем тот, из которого она сбежала.

У меня сложнве отношения с твореством Нила Геймана, поэтому я даже удивилась, что мне в целом понравился мультик. Понравилась забавная любопытная Коралина с ее синими волосами. Понравился странноватый болтун Заки с его изобретениями. Понравился эксцентричный циркач с его доссированными мышами. Понравилась идея с побегом из реальности к мнимому идеальному миру.

Некоторые элементы сдесь были чересчур. Ну зачем, скажите, в детском фильме, тетки, трясущие огромными грудями или 9 чучел собак на стенах? Я вообще ни разу не сноб, но даже мне это показалось вообще не к месту.

В общем, хотя фантазия автора была для меня как всегда немного чересчур странной, мультик был интересный и запомнится надолго.

Сплошное удовольствие, а не фильм!
У этого фильма шикарный актерский состав. Ну хорошо, любой актерский состав, в котором есть Билл Найи, будет для меня шикарным априори. Но здесь же не только он. Здесь нет актеров-звезд первой величины, но практически каждого где-то да видела. И они так хорошо вживаются в роль, что им веришь - просто смотришь на их лица и веришь им.
Нетривиальнейший сеттинг. Каюсь, до этого фильма я не знала про пиратские радиостанции, которые вещали с кораблей в море. Но сама ситуация оказалось очень кинематографичной.
Рок. И, наверное, музыка вообще. Когда-то, рок был музыкой протеста. Казалось бы, именно это лежит в центре сюжетного конфликта. Но в этом фильме музыка в лице рока, транслируемая из радиоприемников, оказывается чем-то большим - она словно воздух и словно лучи света, которые врываются через открытое окно в затхлую темную комнату. Именно такой здесь показана музыка.
Взаимоотношения между персонажами и сам сюжет. Ну кое-какие сюжетные ходы были очевидны и интриги практически не было. И не хочется вылавливать ляпы - которые, наверное, даже и не являются ляпами. Ну подумаешь, фанаты бросились спасать терпящую бедствие радиостанцию, прихватив плакаты и краску для надписей, чтобы в дороге, в море, нарисовать плакаты, обращенные к своим кумирам. Ну подумаешь, все лодчонки и все яхты подоспели к тонущему кораблю одновременно, вне зависимости от скорости хода. Да мелочи это всё. Главное, что решать, жить ли радиостанции, транслирующей музыку, должны решать её слушатели, а не правительство.

Тяжелый морально сериал. И хотя меня , как родителя потрясло убийство подростка вначале фильма, но наверно еще больше потрясло то, что произошло в конце этого сериала.
Сериал получился неспешный и это ему наверно на пользу. С каждой минутой сюжет не отпускает зрителя и даже когда казалось бы все уже известно, появляется новый эпизод, который падает как снег на голову и подбрасывает новые факты, переживания.
От начала и до конца фильма зрителю предстоит решать самому с каждой новой уликой и фактом, виновен ли Джейкоп. Ведь много фактов против него. Но я удивлялась как можно было сразу обвинить ребенка, в том , что показано вначале -для меня вина его не была очевидной, но законы США видимо не так работают , как у нас и они сразу вешают ребенку ярлык убийцы и судят его , как взрослого.
И конечно потрясла реакция толпы- сразу все отвернулись от семьи, как будто все они убийцы. Хотя в связи с таким обвинением начинают всплывать и другие факты , которые были глубоко спрятаны в семье.
Потрясло , как чуть не главным в расследовании и постоянно упоминающийся и навязываемый всем на протяжении фильма был ген убийцы. Я в корне не согласна с этим. И главное , что сказал психолог, ген передается по женской линии, но некоторые просто ищут оправдание наверно всему, что случилось именно в нем и пытаются сделать ставку именно на него.
Интересно было наблюдать как родители по разному реагируют на ситуацию. Если отец решает , что семья для него даже важнее работы и всего остального и всеми силами пытается защитить сына, то реакция матери просто потрясла. Она на всем протяжении фильма все больше скатывалась в безумие, вспоминала все плохое что было с ее ребенком и просто топила его своими ответами. На всем протяжении фильма мне хотелось треснуть ее, чтобы она немного отвлеклась от себя, от своей персоны, и глянула с другой стороны на ситуацию. То, что она искала сочувствие , поддержку на стороне и так переживала , что подруги просто отвернулись от нее, было каким то неправильным.
Хотя конечно фильм показывает весь тот негатив , что обрушился на семью и она просто сломалась. Не все могут выдержать то, что показали в фильме.
Мне понравилась игра всех актеров в сериале, все справились со своими ролями отлично. То, что ребенок странный, не вызывающий ни симпатии, ни раздражения, такой себе на уме - хорошо показал актер Джаден Мартелл, его игравший. Актриса Мишель Докери игравшая мать Джейкоба просто потрясающе передала все эмоции, играла великолепно, как и актер Крис Эванс, сыгравший отца.
И конечно понравилось, что в американском кинематографе есть и такие фильмы, драма , трагедия очень сильная . И практически совсем не детектив.

Обычно герои фильмов используют возможность вернуться в прошлое, чтобы изменить ключевые моменты своей жизни, поменять ход истории. Макото возвращается в прошлое, чтобы съесть пуддинг, который у нее украла сестра или повторить ужин, который у них был несколько дней назад. После этого можно уже в принципе ничего не говорить, потому что уровень интеллекта героини понятен, ну и сюжет не заставляет себя долго ждать.

Я совсем не хочу сказать, что в этом фильме все плохо. Тут очень неплохо сделаны любовнае линии, все эти метания подростков, боязнь признаться в своих чувствах, боязнь первых отношений. В принципе неплохо передана тема эффекта бабочки, хотя ничего нового в этом смысле фильм не привнес, ну и конечно

.

Моя проблема в том, что первую часть фильма вообще не понятно, кто все эти люди и что происходит. Потом вроде проясняется какая-то история и становится интересно. Очень болеешь за Макото, чтобы у нее все получилось, хотя при этом не перестаешь удивляться ее глупости. И потом тебя как обухом по голове ударяет эта концовка. Нет, я не против открытых концовок, мне не обязателен голливудский хэппи энд, просто либо я чего-то не понимаю, либо эта конкретная концовка ну вообще ни разу не логичная.

В общем, от этого фильма осталось больше вопросов, чем ответов. Часть из них наверняка можно списать на не слишком сильное знакомство с жанром, но впечатление получилось смазанное.

Конечно я не первая, кто будет этим восторгаться и это наверное самая очевидная похвала для Песни моря, но какие же тут прекрасные фоны! От рисовки просто невозможно оторвать взгляд! Нежные переходы одного цвета в другой, легкие, как кружева, детали. Персонажи нарисованы довольно мило, но именно фоны делают этот мультфильм чем-то невероятным!

Теперь от похвалы перейдем к нареканиям. Когда я смотрела этот мультик в первый раз, я очень хотела спать, и именно на этот факт списала совершенную невозможность врубиться в сюжет. Какие-то непонятные великаны, совы, кого-то превратили в камень и всех надо спасать. Помню, тогда я сдалась и мультик до конца так и не досмотрела. Как оказалось, зря, хотя в этот раз я и не могу ничего списать на сонливость. Если 2/3 фильма абсолютно ничего не понятно и вам от этого хочется лезть на стену, то ровно в последней трети все ниточки связываются и концовка Песни моря вполне себе катарсическая. После часа ломки мозга все непонятные осколки наконец-то образуют одну историю. Неверняка, для людей, знакомых с ирландскими мифами, сюжет не вызовет затруднений, но для непосвященных хотелось бы, чтобы меня с самого начала взяли за ручку.

В общем, довольно долго думала, что несмотря на восторжение акварельними переходами оценю фильм довольно низко, но концовка его вытянула, ну и песни помогли :)