Семейный — отзывы — стр. 37

Канун Рождества. Так и тянет посмотреть что-то снежное и новогоднее. Клаус оказался приятным времяпрепровождением, в котором забавность комедии хорошо сочетается с атмосферой рождественского чуда. На удивление, мне этот мультфильм понравился, далее попытаюсь объяснить почему.

Повествовательный критерий. Владелец почтовой империи, чтобы научить ленивого отпрыска по имени Джеспер уму-разуму, отправляет его на крайний север в город Смиренсбург. Тот должен организовать там почтовое отделение и за год обработать не менее 6000 писем. Прибыв на место, парень оказывается в зоне боевых действий: два семейных клана, так уж исторически сложилось, питают взаимную ненависть и свято чтут многовековую традицию при любой возможности мутузить друг друга и делать пакости. Разумеется, в такой обстановке не до писем, и почтовое отделение давно превратилось в курятник. Уже практически отчаявшись, Джеспер посещает лесного отшельника по имени Клаус, и их знакомство положит начало удивительным событиям. В основе сценария — попытка дать ненавязчивое и не слезливое объяснение детям ответов на вопросы о Санте. «Откуда Санта-Клаус знает, кто как себя вёл в течение года? А зачем тогда отправлять ему письма? А почему дымоход? Почему у него в упряжке олени? Они что, правда умеют летать?» В наш век цинизма и научности великим подвигом считается создать чудо. Сценаристу и режиссёру удалось не только найти приземленную альтернативу известному мифу, но и правильно интерпретируют идею сентиментальности. Когда сюжет раскрывает причину увлечения Клаусом созданием игрушек или когда показывают удручённого Джаспера, теряющего надежду, фильм даёт правильные сердечные ритмы, которые многие хотят прочувствовать во время рождественских праздников. Однако создатели избежали плаксивых ноток. Сюжет хоть и прост, но очень важен посыл о чуде, под Рождество возможно всё.

Визуальный критерий. Мультфильм полностью нарисован от руки, что сейчас большая редкость. Всё персонажи и пейзажи были на бумаге. Применена технология объемного освещения и текстурирования, чтобы создать эффект глубины картинки. Дабы оценить это, нужно привыкнуть к стилю изображения героев и обратить внимание на детали фона. При этом мрачноватая поначалу картинка постепенно обретает цвет. К картинке никаких претензий нет.

Актёрская игра. Дубляж хорош, но и он не всегда раскрывает красоту интонаций оригинальных актёров. К примеру, Джейсон Швартцман, озвучивший Джеспера сделал это великолепно. Дж. К. Симмонс также поучаствовал. Актёры дубляжа попались разные, из тех кто на слуху только Иван Чабан, да Валентин Морозов, и то уже не так часто у микрофона появляется.

Саундтрек. Есть одна выбивающая слезу песня, и финальные титры атмосферные, да и в целом музыка находиться там где нужно, не понимаю претензий по этой части. Всё сочетается гармонично. Да и по части миксинга все в полном порядке.

Вердиктируя. Красивая и трогательная сказка. Под Новый год и Рождество смотреть обязательно. Один поступок толкает на совершение новых, тем самым, он увеличивает карму добра. Рекомендую к семейному знакомству. Всем добра и приятного просмотра!

Вообще не думала даже смотреть эту дораму изначально, потому что тут и 2013-й год выпуска, тут и 73 серии, тут и жанр «семейный». Собственно больше всего я опасалась того, что здесь будут какие-то странные и непонятные разборки, в духе пропавших детей, непонятных болезней и так далее, но в итоге мне сериал не просто понравился, но и попал в любимые. Особенно меня к этому подтолкнуло мнение того, кто этот сериал уже посмотрел. Поэтому, если вы опасаетесь, что вас тут что-то может разочаровать – выкиньте эти мысли из головы, актёры прекрасны, сюжет великолепен и ты получаешь от просмотра заряд позитива. Самое главное при просмотре этого сериала не пугаться того, что здесь реально 2 отца у девочки. И нет, это не нетрадиционные отношения, если вы опасаетесь данного момента (да даже если бы и были, с тем, как герои между собой ладят, это реально прекрасная семья).

Семь лет назад Тан Сян Си и Вэнь Чжэнь Хуа «обрадовали» тем, что кто-то из них является отцом девочки, которую мать оставила в больнице. Оба молодых человека знали эту девушку и оба из них состояли с ней в интимных отношениях, поэтому они даже не сомневались в том, что один из них однозначно отец. Однако, вместо того чтобы спорить из-за результатов теста ДНК, они оба решили воспитывать девочку и стать её родителями. Именно так Тан Вэнь Ди получила двоих отцов, которые безумно её любят.

Вот сколько раз показывали дорамы о том, как женщина воспитывает одна детей и очень мало дорам, где показана отцовская любовь (отец сам воспитывает детей). Здесь же ты веришь, тому, что происходит на экране и веришь в то, что не все мужчины только и могут, что сидеть и пить пиво у телевизора, что есть ещё любящие и сознательные мужчины, готовые заботиться о своём ребёнке и уделять ему не 2 часа в день, а 24 часа. Интересно то, как распределились тут обязанности по воспитанию. Сян Си работает адвокатом и зарабатывает деньги для семьи (бюджет у них общий и живут они вместе в одной квартире), он отводит дочку в школу. Чжэнь Хуа же занимается стиркой, готовкой и уборкой в квартире, а так же работает флористом, поэтому, когда уроки у Вэнь Ди заканчиваются, она идёт к отцу на работу.

По сути дела, как раз главным здесь персонажем и является девочка, потому что вокруг неё и развивается весь сюжет. Вся эта дорама о родительской любви, заботе и о том, что нет ничего стыдного в том, чтобы отец занимался своим ребёнком. Вэнь Ди каждый день сталкивалась с вопросом, а не геи ли её родители, но, в конце концов, все убеждались в том, что эти мужчины вместе не из-за каких-то романтических чувств, а просто, потому что ни один из них не представляет себе жизни без этой девочки. И зритель каждую минуту этого сериала видит эту любовь. И, постепенно сюжет затягивает нас гораздо дальше, потому что нам уже рассказывают про школу, в которой учится девочка, про её новую учительницу, семью их учительницы, про коллег её отцов, про жителей её дома и всех тех с кем она знакомится. Причём это происходит абсолютно непроизвольно и одновременно мы наблюдаем уже несколько историй.

Ну и куда же тут без романтики? Сян Си находит себе возлюбленную, жизнь с которой будет как на пороховой бочке (во всяком случае, автомобили она только – так разбивает), а Чжэнь Хуа - полную противоположность себе, потому что его возлюбленная совершенно не умеет соблюдать чистоту. Но, помимо этого, нам так же подаётся тема дружбы, семейного насилия, проблемы отцов и детей. Но однозначно – этот сериал не оставит вас скучать.

Если говорить про актёрский состав, то лично для меня он был превосходный. Из знакомых зрителю лиц, хочется выделить Линь Ю Вэя, знакомого многим по сериалу «Арсенал военной академии», который мне что там, что здесь очень понравился в своей роли. Так же я обратила особое внимание на Маркуса Чжана, который поразил меня своей забавной манерой игры, это при том, что выглядит этот актёр достаточно брутально, но он не боится выглядеть каким-то смешным, что очень сильно отличалось от того, кого ему пришлось играть в сериале «Вечная любовь» (повелителя демонов), тут я правда рада, что увидела его в новом свете. Из женских персонажей хотела бы выделить игру Меган Лай, здесь она была такой женственной, такой душевной, такой очаровательной, что «Броманс» сразу же показался совершенно не её.

Поэтому, если вы ищете действительно достойный сериал, который вы сможете посмотреть всей семьёй – однозначно рекомендую. Единственное но – переведено только 47 серий, а остальные уже придётся смотреть на ансабе, но оно того стоит, однозначно.

Красавица принцесса ещё в первом фильме вызвала глубокое недоумение своей внешностью, заставив переосмыслить словосочетание "раскосые глаза". Во втором фильме стало ясно, что у неё ещё и мозг косит по-страшному.

Но это ведь сказка про счастливую любовь, поэтому нельзя не отметить, что сапог... тьфу! принц ей в пару достался идеальный. Идеально косой в том же направлении.

Их поведение и диалоги в день свадьбы прям с утра жгли напалмом. Было желание малость треснуть обоих об стену, но они и сами с этим хорошо справлялись.

- Я принёс тебе цветочек.
- О! Но откуда у тебя гробоцвет? (ГРОБОЦВЕТ!!!)
- У мамы взял.
- Спасибо!

И она пошла одеваться к церемонии.
Ну а что? У мамы гробоцвет сорванный, душа мёртвого пикси.
Подумаешь, фильм начинается с разборок, что их кто-то тайно ворует.
Умственный коэффициент и дипломатический лэвел у принца с принцессой за гранью. Боже, храни королевство, которому они достанутся.

А Джоли чудесна, что уж. И Пфайфер еще ого-го. Поженились бы и правили вместе. Еще Шарлиз Терон и Джулию Робертс призвать. Сила четырёх!

Тема про племя Малефисенты интересная, хотя на глобус натянута. Она же вроде в первом фильме феей была, разве нет? А рога от несчастной любви выросли. Откуда вдруг пракракодилица взялась?

Да и племя там не до конца продуманное. Демоны, драконы, падшие любовники, архары - кто это?
Понравилась фраза "люди загнали нас под землю!" и тут же экскурсия по огромному скальному массиву, теряющемуся в поднебесье.

Зрелищная сказочка (если на принцессу вполглаза смотреть), без особой стройности сюжета. Детям понравилась, взрослых не напрягла))).
Оставляю в коллекции обе части.

Выражаю огромную благодарность моему другу, которого приспичило ходить на все фильмы Марвелл, даже если они анимационные. Так, что на этот анимационный фильм я вообще не планировал попадать, а первый трейлер был увиден, ещё когда крутили «Венома», да простят меня академики за штампованную рецензию о нём («Я ведь того не заслуживал!») Это голос где-то за кадром, не обращайте внимания. Помните, я как-то пытался написать рецензию от лица Дэдпула и закрутить двойной финт со второй частью. Мне это так и не удалось, или удалось, но кривовато. Поэтому подумал, а как облечь свои мысли от просмотра в новую форму. И решил что попробую одеть маску Паучка и поведать о своих новых друзьях-реинкарнациях (Сансара существует, всегда это знал). Почему древним грекам можно, а мне нельзя?! Ну что же, попытка перевоплощения номер три. Занавес поднимается, обзор начинается!

В первом акте мы рассмотрим сюжет картины. Стоит сказать спасибо сценаристам за то, что они имеют голову на плечах и они попробовали привнести в штамп об историях становления что-то новое. Живёт где-то в американском мегаполисе (явно не Квинс) Майлз Моралес – обычный ничем не примечательный парнишка. И в его мире нет места супергероике и приключениям, потому что он простой парень, без излишних понтов и позёрства. В свободное от учёбы время ходить с дядей в подземку и занимается уличными художествами. Получается весьма недурно. В этом мире есть свой Человек-Паук и он периодически проскакивает на волнах полицейской частоты. Но в один момент он становится свидетелем схватки Паука и суперзлодея, в результате чего Питер Паркер благословляет его на великую миссию, а тот к ней не готов… На этом синопсис заканчивается и дальше будут лишь беспощадные спойлеры.

Самое лучшее что есть в супергероях – это их универсальность. Герои, придуманные более полувека назад до сих пор актуальны, потому что те социальные несправедливости, означаемые ими так никуда и не делись, а современный Голливуд периодически осовременивает классические истории, меняя в них вектор развития и ракурс повествования. У этого мультфильма есть несколько особенностей, которые помогут отличить его от прочих других. Во-первых – его визуальный ряд. Впервые со времени «Города грехов» грамотно использована стилистика комикса. Герои читают журналы о своих похождениях, их мысли всплывают в виде пузырей с репликами (впервые использованные именно в комиксах), также персонажи не из исходной вселенной периодически «застревают в текстурах». Во-вторых – отменный юмор, который не выглядит наборов гэгов, а является следствием сюжетных перипетий. К примеру одна из сюжетных веток о Паркере-наставнике, обучающем главного героя героическому бытию меня порадовали, поскольку одни из лучших шуток заложены в их взаимоотношениях, так что не только на Свине-пауке из вселенной Картуна Маруна держится основной юмор, хотя из всех второстепенных он наиболее пришёлся по душе. В-третьих – прекрасная командная работа команды создателей. Фильм снимали три режиссёра, а в качестве продюсеров выступали Фил Лорд и Кристофер Миллер, и сразу становится понятно почему окружающая атмосфера жива и интересна, а шутки понятны разным поколения зрителей. И тут хочется вспомнить про пасхалки и отсылки. В фильме много цитат из предыдущих фильмов, а какие именно фильмы цитируются не скажу, поищите сами, проверьте свою эрудицию! Для современных пасхантеров это будет весьма актуально.

Теперь попытаемся критеировать свои впечатления. Сюжет сильный и несмотря на прямолинейность есть там несколько намёков на глубину. Есть предположение, что продолжению – быть, а судя по сцене после титров стоит ожидать новых проникновений через вселенные с ещё более крутыми сюжетами. С надеждой увидеть в дальнейшем что-то неожиданное ставлю пять звёзд. Зрелищность в фильме создаётся не только за счёт экшна и драматургии, но и стилистики визуального ряда, особенно понравилось воплощение на экране процесса перехода из одной вселенной в другую. Здесь это выглядело даже лучше, чем в крайнем «Человеке-муравье». Кингпин поражал своими огромными размерами и своей мотивацией, то есть это не было бессмысленное злодейство ради злодейства. В плане графики – это лучший мультфильм студии Sony Pictures Animation. Актёрская игра для нас недоступна ввиду того, что даже актёры страны производителя работали за кадром. Потому поговорим о нашем дубляже. Среди прочих актёров дубляжа были замечены и звёздные имена – Гоша Куценко и Дана Соколова. Первый отлично прозвучал за Уилсона Фиска, я его даже не узнал, а вот тембр Даны угадал в первых сценах с Гвен. Не знаю как всем, а мне показалось что дубляж хорош. Саундтрек у фильма классный, все песни полностью подчёркивают Майлза как представителя своей эпохи, некоторые темы оказались запоминающимися.

Вердиктируя. Впервые за долгое время я испытал наслаждение мультфильмом в чистом виде, не хотелось видеть недостатки, ведь их и не так много. История о становлении одного героя через призму многих является чем-то новым в жанре «первый фильм о супергерое». Мультфильм полон самоиронии и способен понравится фанатам всей вселенной и паука в частности, но также порекомендую его и тем кто далёк от мира комиксов, здесь есть сильный жизнеутверждающий посыл, стильный визуальный ряд в духе комиксов, отменные юмор и проработанные персонажи. Недостатки и без меня найдут. Ставлю максимальный балл и мою рекомендацию идти в кинотеатр. Всем добра и приятного просмотра!

Это будет уже стопятисотая попытка написать рецензию на этот мультфильм. С этой нетленки я начинал свой путь на нескольких порталах и всякий раз текстовку приходилось менять, но теперь когда работаю над текстами для собственного блога, поэтому перебиваю основные рецензии вставками из личного ощущения от фильма или анимации. Но хватит рассуждать о том как много этот мультфильм для меня значит, поэтому всякий раз пересматривая мультфильм смотришь его как в первый раз и потому готов ещё раз поделится впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Шёл год две тысячи четвёртый, Дисней разорвал контракт со студией «Пиксар», создавшей для него такие мегаблокбастеры как «История игрушек», «Корпорация монстров» и «В поисках Немо». Мультфильм «Суперсемейка» доказывает что в этой команде создателей работают первоклассные сценаристы, художники и аниматоры. В этом мультфильме супергероев препарируют изнутри ещё до того как это стало мэйнстримом. Здесь мы видим не только их непростые будни в победе над злодеями, но и сложности бытовой жизни, тревога за тайну личности и сложности балансирования на тонкой грани: как не сорваться и не пустится в тайные геройства, когда спасение погорельцев оборачивается ограблением.

История Мистера Исключительного и его славной семьи супергероев, вступающих в противоборство с обозлённым фанатиком Синдромом, попутно решающих типичные для всех семей вопросы (рутина брака, неуправляемые дети, нехватка финансов, босс-идиот) — это и в самом деле “супер”. Во всех смыслах. Кажется, никто и никогда еще так здорово, озорно и иронично не играл на контрасте героического и бытового. Стоит признать, что в этом плане «Шрек 2» отходит на вторую строчку рейтинга.

Шутки и приколы многочисленны, но их поток не утомляет — у Брэда Берда (автора “Симпсонов”) чувство юмора удачно дополняется чувством меры. Имена героев — отдельная песня: С первых кадров вам должен запомнится французский злодей-динамитчик по кличке Бомб Вояж? Или умеющий мгновенно замораживать все и вся негр по прозвищу Холодец? Да и если уж до конца обращать внимание на локализацию, то мы видим как юный «Исключишь» (это больше похоже на глагол, надо написать «исключиш», так это больше похоже на прозвище, чаще всего выражаемое именем существительным) трансформируется в более серьёзного и напичканного техническими новшествами Синдрома, уничтожившего под корень героев из-за нанесённого когда-то оскорбления. В его случае время ничего не лечит. Инфантилизмом попахивает, особенно если это в тридцать лет. Так, надо завязывать с психоанализом в детских мультфильмах, ищу подтексты которых нет.

Вердиктируя: Однозначно анимационный хит в котором великолепно сочетаются яркие персонажи, безудержный экшн и человечный юмор. Великолепный мультфильм, совершенный как внешне, так и художественно. Этот мультфильм давно в списке моих любимых и посему на многое закрываю глаза, но мультфильм воистину хорош. Спустя четырнадцать лет вышел сиквел и ожидания были самыми высокими, говорят получилось неплохо! Нужно посмотреть чтобы воочию убедится. А мультфильм рекомендую к ознакомлению, ибо со временем мультфильм стал только лучше. Всем добра и приятного просмотра!

Есть два подхода к созданию анимации - Западный и Восточный. Первый олицетворяет Дисней, второй - студия «Гибли». В первом картинка вылизана до реализма и технологичность перекрывает идейную часть мультфильма. Второй имеет в своём активе превалирование содержания над формой. И подход к мультфильмам более философский. Самые простые истории подаются под нетривиальным соусом. Я долгое время недооценивал аниме. Просто ни одно из них мне не удалось посмотреть нормально. Рыбка Поньо мне понравилась, поэтому решил продолжить знакомство с данным жанром анимации. Ариетти удалась абсолютно. Далее поделюсь впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). История маленьких существ, которые живут рядом с людьми, одалживая вещи по чуть-чуть. Их существование хранится в секрете, но юная Ариэтти нарушает запрет. Её обнаруживает 14-летний Шо, и они становятся лучшими друзьями. Созданная по мотивам книги Марии Нортон, анимационная лента неспешно отбивает свой ритм. Нам ни за что не расскажут, почему маленькое семейство оказалось в этом доме, почему они остались практически единственными представителями своего народа, и что за беды в свое время причинили им люди. С нами не поделятся тайнами о том, что ждет Ариэтти и ее родственников после ухода из дома, или как Шо перенесет операцию. Но тот кусочек истории, что разыгрывают перед нами за полтора часа, так захватывает, затягивая в круговерть нескончаемого сказочного действия, что мы искренне начинаем сопереживать всем участникам ленты. И пусть финал остается фактически открытым, и является всего лишь небольшой передышкой перед новыми волнами трудных испытаний, это затишье воспринимается не иначе как заслуженное счастье. Счастье, которое пронизывает зрителя насквозь. Счастье, что на твоих глазах сейчас произошло маленькое чудо. Эксплуатируя наше подсознательное умиление над миниатюрными размерами кукольного домика, смешивая его с искреннем ожиданием очередного «домашнего» чуда, эта лента выбивает очередной страйк в наших сердцах, незаметно оседая в виде блаженной улыбки на лице. Новый коктейль от студии «Гибли» пленительно ярок, как осенняя листва, смешанная с пока ещё теплым солнцем. Это мультфильм о дружбе, смелости и семейном предании, что сохранилось на протяжении поколений. В плане смысловом мне всё понравилось.

Визуальный критерий или как снято. Этот мультфильм является режиссерским дебютом Хиромасе Йонебаяши. До этого он выступал как аниматор знаковых шедевров Миядзаки. И вот мастер уступил режиссерское кресло, ограничившись лаврами сценариста. Но разве это имеет принципиальное значение? Этот тендем уже не раз дарил миру великолепные сказки, в которых обычная жизнь так элегантно сочеталась с волшебством, что невольно начинаешь верить и в ведьмовскую службу доставки, и в неповторимый котобус. И, конечно же, история об Ариэтти не стала исключением. Каждый кадр этой ленты сияет яркими красками, а небо и солнечные лучи так и греют. Когда Ариэтти среди растений, то каждый цветочек словно источает аромат невероятной пленительной силы. Такова магия правильно нарисованных декораций. Темп повествования хороший, в имеющемся хронометраже умещается весь необходимый минимум событий. Музыка здесь главный агрегатор настроений мультфильма, но она не навязчива. Она создаёт настроение, а не педалирует его. Каждая тема спокойная, и от мультфильма веет спокойствием. Что мне понравилось, хотя мультфильм и не лишён определённой динамики.

Вердиктируя. Мне понравилось. И пусть сюжет смахивает на дюймовочку, пусть не из динамичных, но эта история способна тронуть, напомнить о настоящей дружбе и погрузить в свою атмосферу. Мне большего и не надо. Рекомендую неравнодушным к хорошим историям. Ведь их осталось так мало. Всем здоровья, добра и хорошего кино.

Удивительное дело, думала я, мультфильму более 40 лет, а я его в детстве не видела. Да потому что он совсем и не детский! Одна обложка сказочная, а так это сатирический ролик. В СССР, должно быть имел успех. О чем тут? Конечно о власти, коррупции, ущемлении рабочих масс. О том, что работают одни, а лавры собирают другие. Очень позабавил момент с крестящимся Джином. Подумала, что уж сейчас бы точно нарвались на протесты за оскорбление чувств верующих.
За 19 минут я успела несколько раз улыбнуться: и пещера с табличками "Ответственный за пожарную безопасность", " Руками не трогать", "Подсобное помещение". И " 40 ящиков алмазов на подарки в конкурсах", и "Ждем бутылку с Хоттабычем". Да что рассказывать, там смотреть всего ничего. Заодно узнаете, насколько высоко ценились холодильники)
И да, будьте готовы к тому, что эта сказка не просто на новый лад. Тут вообще все с ног на голову!

С удовольствием посмотрела сказку, которую смотрела когда- то давным давно и уже , как оказалось совсем забыла. Забылось то, что это сказка в сказке.
Сказка — это одно, а жизнь — это совсем другое, говорит дочь трактирщика , с чем я конечно согласна.
Грустная получилась сказка, и конец ее печальный, и музыка очень нежная и грустная, да и персонажи некоторые получились невеселые.
Но как же интересно было встретится со старыми знакомыми актерами, и такими очень любимыми . Всегда с удовольствием смотрю фильмы с их участием .
Тут такой состав, что сказка не могла не понравится.
Король в исполнении Этуша просто бесподобный. И как же его можно понять- на все руки мастер, приходится привыкать ко всему, раз нет денег у короля.
А каков Вицин в роли волшебника и бывшего кота. Какой же он ироничный и … грустный.
Понравился образ романтичного принца , его роза, его соловей и его слова, про то, что он сам должен добиться любви , а не прибегать к чудесам.
Ну и конечно главные герои и исполнители Даль и Неёлова- смотреть на этот дуэт так приятно.
Сказка закончилась просто замечательно, а вот жизнь…

Есть истории, которые с первого раза западают в самое сердце. Истории о вечном, о любви, о долге, об обещании и о принятии. Истории, к которым через время возвращаешься и пересматриваешь, для которых где-то там в твоём сердечке есть полочка, на которой они поселились навсегда.

Есть атмосфера, которая настолько явственно чувствуется, что ты туда сразу погружаешься и только под конец выныриваешь в этот мир. Я пересматривала этот фильм вчера и хочется отметить, как же все таки важна стилистика, спустя уже 15 лет после даты выхода, он не кажется ни капли устаревшим. А оттенки! Серо-приглушенный мир живых, и цветасто-темный мертвых, оргазм для глаз просто! Вообще кукольные и рисованные мультфильмы, они почти вне времени, не устаревают, хотя может это только моё восприятие.

Дальше...

Пересмотрел франшизу про приключения зелёного огра Шрека и вот уже подходя к четвёртому завершающему фильму обнаружилось что пятому фильму франчайза всё же быть и среди создателей есть деятели приложившие руку к «Боссу Молокососу», но информация получена из не самого достоверного источника, поэтому при возможности информацию лучше проверить. А пока насладимся заключительным фильмом в котором поставлена однозначная точка и хочется чтобы пятый фильм был про одного из детей Шрека и Фионы, но это мечты и фантазии. А пока будем обозревать «последнюю главу» Шрека идущего из детства.

Итак, он вернулся. На сей раз — чтобы попрощаться с нами навсегда. Каждые три года студия DreamWorks Animation радовала новыми приключениями Шрэка, но теперь в истории зелёного огра поставлена точка. Казалось бы, что ещё тут можно рассказать? Сюжет «Шрэка Третьего» был высосан из пальца, что заставляло всерьёз задуматься о том, что тема себя исчерпала. Чтобы освежить сериал, требовались кардинальные изменения. И с этой задачей сценаристы справились на ура. Получилось интересное размышление о том, как бы жило Тридевятое королевство без Шрэка. Оказывается, творился бы сущий беспредел. Кто бы мог подумать?

Впрочем, несмотря на все перипетии, связанные с попаданием Шрэка в альтернативную реальность, создатели сериала остались верными себе. В очередной раз им удалось через весёлые приключения зелёнокожего великана и его друзей рассказать нравоучительную историю о жизненных ценностях. Если первый фильм был о дружбе и любви, второй — о семье, а третий — о детях, то «Шрэк навсегда» — напоминание о том, как легко можно всё это потерять. Взрослые зрители наверняка проникнутся драматизмом ситуации, ну а детям останется радоваться отличным шуткам и забавным персонажам.

К сожалению киноманов, пародий на известные фильмы и аллюзий на популярные культурные явления в фильме по сравнению с первыми сериями стало меньше. Зато им на смену пришли чудесные шутки, связанные с новыми образами давно полюбившихся персонажей: отрастивший пузо Кот в сапогах, возглавившая настоящую огрскую революцию Фиона, освоивший гладиаторские бои Пряничный человечек… Если вы любите предыдущие фильмы о Шрэке, то найдёте немало поводов для веселья.

Можно долго размышлять о том, что «Шрэк» нынче не тот, что прежде. Но, в конце концов, создать третий раз шедевр на той же почве вряд ли возможно. Кудесникам цифровой анимации из DreamWorks Animation удалось, вопреки ожиданиям, главное — снять захватывающий и действительно смешной мультфильм, который хочется пересмотреть. В отличие от «Шрэка Третьего», о котором хотелось поскорее забыть, как о страшном сне. На самом деле третий фильм тоже имеет в загашнике некоторые достоинства, хотя там присутствовали семейные ценности, сказочность и пошлости, но отсутствовали остроумные пародии и превращение огров в людей и обратно. Уход Эндрю Адамсона стал потерей для шрекиады.

Вердиктируя: отличное завершение приключений Шрэка, получившееся ничуть не хуже первой части и лишь самую малость не дотянувшее до великолепной второй серии. Из достоинств стоит отметить то что в дубляже огры стали ограми, а не людоедами и троллями, альтернативная реальность, множество огров, трагическая смерть одного из персонажей. Недостатки, их трудно таковыми назвать но всё же: отсутствие новизны, глупые шутки местами попадаются и отсутствует намёк на продолжение. И даже если оно и будет, то лучше этих четырёх мультфильмов уже не будет. Всем добра и приятного просмотра!

Я люблю мультфильмы Дисней, особенно те, которые связаны с принцессами из детских сказок. Эти мультфильмы я готова пересматривать раз за разом, даже если знаю наизусть. Особенно, если настроение не ахти.
Рапунцель из категории современных сказок. Здесь уже и анимация другая, и проблемы затронуты другие, да и крутится сюжет не вокруг любовного интереса главной героини. Более того, само развитие этих отношений более взрослое: нет здесь любви с первого взгляда.
Помню, когда-то попалось на ютьюбе видео с теорией, в которой главную злодейку сравнивают со Злой Королевой из Белоснежки. Якобы Королева сбежала, добралась до другого королевства и стала уже в другом месте эксплуатировать новую принцессу. Мне эта теория когда-то очень понравилась и поэтому при просмотре не могла отделаться от мысли, что это одна и та же злодейка.

Почему-то мне всегда казалось, что этот фильм - совсем не детский. А вот посмотрела, правда, сказка. Практически так полностью Огниво. Только сказка эта универсальная, для всех возрастов. Дети увидят тут историю про волшебников и принцесс, подростки - про любовь. А люди постарше - про одиночество...Да много про что. Здесь и выбор бросить интересное любимое дело ради заработка, и ответственность, коррупция и лживые друзья. Я в восторге от обнищавшего короля, выполняющего роль и стражника, и дворецкого... Впрочем и Вицину кот удался. Да тут такой состав, такой состав! Актеры расчудесные, играют душевно. Второстепенные персонажи ничуть не уступают главным. Песни бьют не в бровь, а в глаз. Сатирические, грустные, лирические - они рисуют картинку так же хорошо, как и актерская игра. Две претензии у меня к фильму - отвратительные декорации с тремя собаками и мутная сцена разговора принцессы с зеркалом.
Ну а конец напомнит нам, что все, что показано - старая сказка. А жизнь - она чуточку другая. Эмоциональный красивый фильм, тронувший меня