Семейный — отзывы — стр. 38

Дисней продолжает радовать сильными героинями, идущими в ногу со временем. Рапунцель - любознательная, смелая, добрая и самоотверженная девушка, немного чудачка, но кто был бы другой, проведя всю свою жизнь взаперти? Ее мечта - увидеть огоньки, запускаемые в память о пропавшей принцессе, кажется маленькой и незначительной, но именно эта мечта и стремление к ней меняет всю ее жизнь, дает ей смелость выйти из зоны комфорта, покинуть свою башню и открыть для себя целый новый мир. Вообще, тема мечты и стремления к ней здесь ключевая и в итоге все мечтатели добиваются своего. Прекрасный посыл, на мой взгляд. И Флинн ей для этого, в принципе, не нужен был, хотя и приятно иметь в итоге кого-то на твоей стороне, кто поддержит и поможет.
И, конечно же, невероятно круто, что этим кем-то для Рапунцель стал не очередной принц, а вор. Человек, который выбрал для себя самый простой путь и заблудился. И в итоге он становится проводником для девушки, а она - для него. Мило, романтично, наивно, но очень красиво и трогательно.
Отдельно отмечу анимацию и качество - мультик сделан красиво, качественно, очень яркие и сочные цвета. Идеальная летняя история.

Довольно нестандартный мультик для взрослой аудитории. Для взрослых не потому что тут какая-то нецензурщина, а потому что дети просто не поймут. И сатира, и своя мораль, и нестандартный финал, - все здесь есть. Сюжет лучше не знать заранее, он вас весьма удивит. Меня особенно позабавили надписи, когда Аладдин входит в сокровищницу. Ремонт сломанного холодильника как главной ценности, которая дороже алмазов)) "Ждем когда выкинет бутылку со стариком Хоттабычем")) Круто. И удивительно как много смысла и событий уместили всего в каких-то 10 минут. Видимо, это как с малой прозой в литературе, - нужно обладать особым талантом, чтобы в небольшой рассказ вместить столько, чтобы он стал самодостаточным и завершенным произведением. И год создания - 1979 тоже меня весьма удивил. Рада, что посмотрела, было интересно.

Очень сложно было ставить оценку, но обо всем по порядку.

Лента рассказывает нам об 11 летней девочке Гвен. У нее есть все: красивый большой дом, множество шикарных платьев и море игрушек, но она несчастна и одинока. Родителям вечно не до нее, со сверстниками тоже не дают играть и гулять, украсть могут. Однажды служанки по ошибке дают Гвен яд...

Большим плюсом картины является играть актрисы Мэри Пикфорд, которая просто вжилась в роль ребенка. На крупном плане, конечно, видно, что актриса старше, но на общих и в те моменты, когда она что-то говорит или делает, мы просто забываем, что ей 25 на самом деле. Ее мимика, походка, движения, то как она скачет с места на место, непроизвольно засовывает палец в рот,то как меняется ее настроение за секунду: все настолько натурально и ярко, что делает фильм жемчужиной.

Сама идея фильма (а точнее пьесы) очень интересна. Мне понравилось то, как нам показали мировоззрение Гвен, как она воспринимает окружающий мир. Например, что бы урезонить девочку, слуги часто пугали ее медведями. И вот, когда она захотела пойти к папе на работу, и ей в очередной раз сказали, что там медведи, девочка очень испугалась и представила это. Она реально подумала, что на папу нападают медведи.
Или ее гувернантку слуги между собой называют "змеей в траве",другую служанку "двуличной", а про дворецкого говорят, что у него больно большие уши. Вот ребенок и напредставляла.

При всем при этом у "Бедная маленькая богачке" есть большой минус. Дисбаланс комедийных и драматических элементов. Первая (и большая) часть фильма наполнена смешными моментами и шутками, непосредственными, как и Гвен. А вот вторая часть исполнена драматизмом, в которой "бедная маленькая богачка" бредит. Если картину считать драмой, то неуместно смотрятся комедийные гэги и их слишком много. А если комедией, то драматические элементы не совсем подходят.

К слову, фильм провалился в прокате, большинство претензий критиков относилось к тому, что создатели сильно изменили настроение истории. Пьеса серьезная, тяжелая, а фильм получился веселым. Это очень расстроило Мэри Пикфорд, так как это она настояла на введении лишних комедийных моментов.

От себя скажу, что вторую часть мне было смотреть скучновато. В этой части больше всего было уделено времени взрослым, и тут я поняла, что весь фильм держится на Мэри Пикфорд. Стоит ей лежать в бреду на кровати, как становится реально скучно. Слуги невнятные, только гаркают и корчат недовольные рожицы. Родители никакие, только дядя доктор и шарманщик запомнились.

Так что эту картину можно посмотреть хотя бы из-за игры главной актрисы.

Для меня было неожиданностью, что мультик всего 9 минут, поэтому я несколько раз пыталась найти "полную" версию))) Сразу вспомнилось то прекрасное время, когда мультфильм мог не тянуться полтора часа, но быть тем не менее прекрасным и любимым. Кстати, "Новый Аладдин" старше меня всего на год.
Особое удовольствие - когда опять таки неожиданно раздался голос Ливанова! И все, дальше, я как зачарованная поддалась гипнозу этого человека и мультик проскочил еще быстрее, чем обещанные 9 минут. Пришлось еще раз пересматривать). Я бы еще что-то посмотрела, что озвучивалось Ливановым.
Многие фразы это нечто: "Почини наш любимый холодильник" (это наравне с требованиями бриллиантов - на то, совковое время, холодильник был не менее ценен); "Сидим ждем бутылку с Хоттабычем"... Многие заставили улыбнуться, а вот повсеместные напоминания о бюрократии и не особо радужной советской действительности немного омрачили просмотр...
Несмотря на уже устаревшую анимацию и прорисовку, мультфильм смотрелся свежо, потому что соскучилась по таким, старым мультикам, которые и смешные, и со смыслом, и с невероятно колоритными героями. И хоть сам Аладдин совсем хитропопый лентяй, странно, что он не додумался потереть лампу и вызвать джина обратно, когда запахло жаренным и джин вышел из-под контроля, став женихом дочки султана.

Такой классный мультик, никого не оставит равнодушным. Милый малыш, только с виду кажется няшкой. На самом деле он работает в крупной компании и должен выполнять задания своего босса. Мультик красивый, смешной и местами даже можно поплакать.

Леголас, что видит твой орлиный взор? Отличный сериал, Гимли

10е королевство - сериал моего детства. Вышедший в 2000 году, прямо в начале нового столетий и тысячелетия и десятилетия, он является, на мой взгляд, одним из самых великолепных сериалов про мир сказок. И является лучшей версией воплощения сказок на экран. Он отвечает нам на вопрос "а что было дальше, после и жили они долго и счастливо", и ответ будет не самым радужным для всех персонажей.

Прошло уже несколько поколений со времен Золушки, Белоснежки и прочих прекрасных принцесс и королев. Настала пора новой злой королевы, мастерицы интриг и магии. С помощью хитрости и верных слуг злая королева сбежала из тюрьмы и поменяла местами наследного принца Венделла, внука Белоснежки, и своего пса (очаровательного лабарадора!) местами. Что же, Вендаллу повезло что это был не той-терьер... С помощью волшебных зеркал принц сбегает в Ньйю-Йорк, где его сбивает официантка Вирджиния. Для Вирджинии и ее отца это станет повротным моментом в судьбе.

Сценаристы выстроили гениальную линию сюжета: герои путешествуют по волшебной стране, встречая разных героев сказок и их интерпретации.Моим фаворитом (как и многих девушек), явялется Волк. Нельзя быть настолько харизматичным и очаровательным негодяем!

Также сериал прекрасен длиной - не слишком короткий, и не слишком длинный, НО ВСЕГДА ХОЧЕТСЯ ЕЩЕ. И я очень рада, что пересмотрела его. С каждым разом ты находишь что-то новое в нем,и смеешься над шутками как в первый раз. Помню свое удивление, когда обнаружила что там много взрослых шуток, но так тонко завуалированных, что дети и внимания не обращают.

В общем люблю нежно и сильно. Спасибо за мое детство.

На удивление, раньше я эту сказку не знала, кроме того, что где-то там в сказочном мире существует некая барышня Рапунцель с длинными волосами, аж из башенки свешиваются. Где-то в час ночи открыла посмотреть, что тут за мультик такой, всего пару минуток гляну и... в 3 ночи закончила его смотреть! Я получила массу удовольствия, смеялась и даже всплакнула немного.
Маленькую принцессу с волшебными волосами, исцеляющими и дарующими молодость, если им петь, выкрадывает нехорошая бабулька в корыстных целях и запирает в высокой башне, дабы этими милостями и чудесами пользоваться единолично. Рапунцель считает ее мамой, убирает, готовит, рисует и мечтает об огоньках, которые появляются на небе раз в год - аккурат на ее день рождения. И так ей хочется на них посмотреть вблизи, что она заручается сомнительной поддержкой вора и хулигана и сбегает от псевдо мамули. Хеппи энд обеспечен.
Но очень хочется упомянуть неподражаемого хамелеончика и Коня! Конь, конечно, вообще может спасти не только принцессу (да,нынче лошади, а не мужчины спасают прекрасных дам:)), но и какой-то вполне заурядный мультик (имею в виду не данный, а вообще). Я давно так не смеялась, но я и смотрю мало.
По поводу волос. А мне вот их как-то не очень жалко было, потому что узнай о их волшебных свойствах народ, не пожилось бы спокойно Рапунцель в замке с вновь обретенной семьей и мужем, - ее б как минимум ежедневно донимали толпы, просящих чуда и исцеления, а как максимум - все норовили б выкрасть разбойники и люди, стремящиеся заполучить такую кудесницу в единоличное пользование.
По поводу финала. Финал как финал, вполне Диснеевский.

Десятое королевство - чистая ностальгия. До сих пор помню, как смотрела его либо во время карантина, либо во время школьных каникул. Поэтому сериал ассоциируется именно с хорошим временем в школе и дома. Не уверена, что сериал понравится тем, кто смотрит го сейчас впервые, все-таки графика устарела, а сказки на новый лад - не новинка ни в литературе, ни в кинематографе.
Сейчас в сериале подмечаешь совсем другое, более того, понимаешь, что он далеко не детский. А еще оказалось, что я успела очень много забыть и некоторые события оказались новинкой. Впервые отметила, что истории Злой Королевы отвели не так много времени, как могли бы. Мне кажется, что было бы куда интереснее подробнее показать ее мотивы, а не концентрировать все на последней серии. Тем более, странно выглядит момент, когда она в один момент становится хорошей.
Любимым героем так и остался Волк. Самое интересное, что этого актера я совершенно не воспринимаю в других ролях.

Сначала была пластинка. Большая, двойная. С мюзиклом, который я в детстве слушала бессчетное количество раз и выучила наизусть. Наверное, как все советские дети, у которых был этот диск. И у которых до сих пор "Постареешь, поймешь - жарко жить, а умерешь..." - как пароль, "...очень жалко" - как отзыв. Ну, или "Съешь апельсин" вместо "Не парься".
Переслушивая мюзкил взрослой, уже можно его оценить по гамбургскому счету. Музыка Никитина и Берковского просто отличная, каждая песня - запоминающийся поп-хит. Не Эндрю Ллойд Уэббер, конечно, но тоже ничего так.
Что касается либретто, написанного актером Вениамином Смеховым (да, он еще и поэт), то некоторые строчки очень удачные, например:
Любит Аллах
В белых чалмах
Все вершины в горах,
А у нас - старые раны...
А некоторые вызывали у меня финский стыд еще в детстве (цитировать не буду)).
Моя любимая - "Песня разбойников". Уверена, это первый блатняк городской уголовный романс, который советские детсадовцы и октябрята услышали в жизни (первый из выпущенных официально, конечно, так-то "Когда шумели камыши, вели к расстрелу молодого" пели только в путь)).
Ночью город умолк,
Лишь гиена и волк
Нам приятели.
Читатель ждет уж рифмы "розы"... в смысле, там реально рифма "матери". :-D Что мне подсказывает, что текст Смехова, возможно, сперва был не такой приличный и более удачный.
Впрочем, шутки все равно забавные.
- Значит, праздник Навруз наступил, наконец!
А "Навруз" в переводе - "счастливый конец".
- Нет, "Навруз" - "Новый год" в переводе.
- Ты мешаешь немножко, вроде.
В общем, мюзикл шикарен, и не только по ностальгическим соображениям - как привет из тех времен, когда значение слова "зиндан" приходилось пояснять.
А вот киновариант я посмотрела впервые. Это богично. По уровню трэшевости - нечто среднее между финским ужастиком "Кролик, убивающий членом" и новогодним представлением для детишек 1 января в 19.00 (когда актеры к вечеру уже поправили здоровье и скачут бодрячком). А если точно - в духе телевизионных "Бенефисов" эпохи позднего застоя с восточным колоритом. Ну, кто "Будильник" с музой Михалкова Юрием Богатыревым в ролях чеховских и зощенковских гимназистов видел, того таким не испугаешь.
Снято это за три копейки и примерно за неделю, и создатели явно отрывались вовсю.
Самый прекрасный, конечно, Армен Борисович Джигарханян в роли одноглазого атамана разбойников Хасана (после Горбатого ему начали предлагать роли "крестных отцов" всех мастей, а он не отказывался, и слава богу). С мейк апом "смоки ай", повязкой, на которой стразами выложена буква S (доллар, что ли?), черепушкой на волосатой груди и в жилетке из штор. Он поет бархатным голосом, он жесток, хитер и реально жуток. В своем закрытом мужском коллективе он навел драконовские порядки, разбойники его боятся и мечтают попасть в фавориты (которого, правда, лишь до поры до времени целуют, а потом рубят голову). Он Синатра и Аль Капоне в одном лице на фоне танцующих горшков.

Остальные тоже хороши. Например, Наталья Тенякова сыграла роскошную хитроумную Фатиму за год до бабы Шуры в "Любовь и голуби":

Рядом с ней Татьяна Никитина в роли Зейнаб. Кстати, мне очень нравится, что разбойников победили женщины.
Сергей Юрский тут носит вставные крысиные зубы и стоит на голове. А Олег Табаков в главной роли - просто милаха, который на вторую ночь съемок от переутомления уехал на скорой.

Царю стало скучно, за очередным собранием чаепития, он увидел что три семнадцатое царство устраивает музыкальный конкурс. Конечно же оправляется кот ученый, ведь он любит и умеет красиво петь. С ним оправляются Иван, Василиса и серый волк. Их ждут невероятные и веселые приключения. Отличное музыкальное сопровождение, любимые герои.

Прелестная история и столь же прелестный мультфильм. Мне очень нравится эта героиня-затворница с ее простой и по-детски наивной мечтой "посмотреть на огоньки". При этом она смелая, отчаянная, веселая и добрая. Мультфильм получился потрясающе ярким и красочным. В лучших традициях Диснея. В нем много сцен как берущих за душу, так и заставляющих от души посмеяться. Как всегда в Диснеевских мультиках, особое место отводится зверюшкам. В данном случае это ручной хамелеончик Рапунцель и гвардейский конь Максимус. Коняга просто великолепен! Хоть Оскар давай за роль второго плана :) Да и в целом история получилась законченная, логичная и очень интересная. Хорошая волшебная сказка для семейного просмотра.

Об этом мультфильме услышал еще в начале прошлого года и хотел посмотреть, но получилось у меня это только сейчас, когда приближается премия Оскар и решится, кто же станет лучшей анимационной работой кандидатами являются такие работы как «Кунг-фу Панда 2», «Кот в сапогах» и наш сегодняшний объект- «Ранго»- анимационный фильм работы самого Гора Вербински, создателя трилогии «Пираты Карибского моря». От этой работы мы ожидали многого: хорошего мультфильма, отличного зрелища и приятного времяпрепровождения. Вместо этого мы получаем Джонни Деппа озвучивающего Ранго, который внес в этот персонаж всего себя и немного от Джека Воробья, которого он иногда напоминает и номинацию на премию «Оскар», которую режиссер получал неоднократно. Можно только гадать о том, почему Гор Вербински переметнулся на сторону анимации, когда у него получалось отличное кино, которое никого не оставляло равнодушным. В общем посмотрим что у нас там получилось.

Фильм начинается как автобиография, которую читают другие, в данном случае ее рассказывают совы, а как известно это символ мудрости, поэтому я отбросил комедийный зачин и начал готовиться к философскому мультфильму. Чем больше я его смотрел, тем больше убеждался, что у него есть стопроцентная возможность получить Оскар. Это мультфильм об этаком раскованном свободном парне, который жил в аквариуме и мыслил обо всем в духе Шекспира именную фразу «Весь мир театр, а люди в нем актеры!». Он работает над пьесой и мюзиклом, к которой практически написал песню. Он не был готов увидеть внешний мир, потому что у него много своих дел. Но судьба перемещает его в реальность и он из своей мозговой обсерватории перемещается в мир реальный, где его чуть не сбила машина и он лежит на дороге. Погода ужасная, страшная жара и он становится ящерицей из пустыни, одиноким путником, который идет в горизонт с одной только известной ему целью. В этом фильме меня впечатлило название городка- «Грязь», сразу же хочется вспомнить такие строки «Какая грязь, какая власть и как приятно в эту грязь упасть!» из одноименной песни одной очень известной группы и это будет правомерно, потому что этот маленький городок отражает собой реально существовавший Дикий запад где были такие же Одноглазые Джо, Однорукие Берни и Генри Проворные кольты, Все это есть и здесь и даже дуэли и все это пропитано такой атмосферой той эпохи, что просто голова начинает кружится и мир уходит из под ног и ты окунаешься в эту грязь, где царит злой Мэр, управляющий наиважнейшим жизненным ресурсом- водой, которой было катастрофически мало и собственно в битве за воду и заключается основной смысл фильма как развлекательного.

А в чем же заключается философская часть этого мультфильма? А заключается она в том, что обычный маленький ящер благодаря своему актерскому таланту становится шерифом городка Грязь и теперь он должен защищать невинных граждан от незаконных действий и он даже не догадывается о том, что он играет на руку старому мэру, который мечтает свершить свой гадкий план по созданию нового современного общества без бандитов, без смерти, мир радости и счастья. Он ради получения денег и мнимого будущего идет на обман, строит в своей голове собственное будущее, уже представляя себя королем, но Ранго и компания возвращают его с небес на землю. Но и это не главное, хотя уже это несет в себе неплохую философскую основу, главное заключается во внутреннем перерождении героя и переходе на иную сторону дороги, которая откроет главному герою невероятную тайну провидения и он увидит в самом себе что-то такое, чего он не видел до этого. Мэр воспользовался своей властью и спустил Ранго с небес на землю и теперь его все ненавидят, и он снова идет в горизонт, без цели и без смысла своего существования. Позвольте исправить фактическую ошибку, с небес на землю Ранго спустил не мэр а его подручный- гремучий змей с миниганом на конце хвоста. А теперь вернемся к бредущему Ранго, который пошел через дорогу. В этот момент я ожидал, что его собьет машина и закончит свое бренное существование, но нет! Он перешел и потерял сознание. Именно этот момент ознаменован появлением духа Дикого Запада, который говорит важную основную мысль «Не важно, как тебя называют- поступки красят человека», но наш Ранго потерял себя, он не знает кто он, что ему вообще нужно в этом мире, зачем он здесь? И он таки находит верный для себя ответ. Он становится тем, кем он никогда не был, он изменил свою личность и самого себя, переродился внутренне в другого человека, стал более лучшим чем был. И пусть актерской игры не видать за компьютеризацией персонажей, но можно оценить дубляж, который здесь сделан очень добротно, даже самых скряг и скупердяев озвучили на должном уровне. За что большое спасибо.

Но вернемся к началу и не будем забывать, что это снял Гор Вербински и хоть сколь-нибудь но должна быть эпичность и она есть! В битве за повозку с водой использовались разные ухищрения и даже птицы-истребители которые мне напомнили фильмы о второй мировой войне, а видя то, как Бабита отбивается от преступника, то здесь невольно вспомнишь третью часть, где Элизабет Суонн умело орудовала шпагой и рубила пиратов. Истребители, пулеметы, динамиты, которые при взрыве производят эффект большого бума — это большой плюс картине, которая претендует на «Оскар». Вообще в плане динамики и эффектов фильм большой молодец и эта битва только подтверждает, даже дуэль не можешь смотреть без внутреннего переживания.

Итог: «Ранго»- неожиданная работа Гора Вербински которая как гром среди ясного неба прошлась по кинотеатрам и собрала среднюю кассу, не столь большую, но и не маленькую, самые лучшие работы всегда недооценивали, в финансовом плане они были бесполезны, но зато это отдых для души, даже дети будут рады посмотреть этот фильм. В последнем опроснике был вопрос какой фильм получит премию Оскар как лучший анимационный, я выбрал Кунг-Фу Панда 2, но теперь после просмотра «Ранго» ответ стал очевиден. Жду Оскара и желаю победы этому мультфильму.