Комедия — отзывы — стр. 64

Читал первоисточник два раза. Последний раз был в том году, когда готовил материалы для большого исследования, но экранизацию романа хочу посмотреть очень давно. Приятно, наконец, найти время и познакомится с лентой, наделавшей немало шума, ведь Пелевин - автор популярный. Далее поделюсь впечатлениями от знакомства с лентой и некоторыми мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий или нарратив. Основанный на романе Виктора Пелевина фильм «Generation П» во многом строится на галлюцинациях - включая речь Че Гевары о том, почему и как телевидение разрушает человека. Однако через изменённую реальность проступает кропотливо восстановленная атмосфера Москвы в 90-е годы, на фоне которой и разворачивается действие картины. Вавилен Татарский, нашедший себя в новой жизни в роли сотрудника рекламного агентства, занимается продвижением западных брендов, адаптируя их под «русскую ментальность». Умный и местами чудовищно смешной, насыщенный спецэффектами и откровениями фильм делает простой и понятной сложную историю о том, как бывшие пионеры стали рекламщиками на службе у богини Иштар, а «поколение Пепси» выбрало Coca-Cola. Такого автора как Пелевин чертовски трудно адаптировать для голубого экрана, поскольку для этого писателя не существует понятия «сюжет» в том смысле, который нам привычен. Его повествование - это внутренний монолог, тем интереснее результат, получившийся в итоге. Идея ленты в том, что единожды попав в рекламный бизнес, начав по максимуму использовать свои возможности - трудно сохранить свою индивидуальность. Также сценаристам удалось создать образ общества потребления, в котором вертится каждый из нас. И иронично-сатирический подтекст виден невооружённым взглядом. Кино совершенно не массовое, сейчас такая история смотрелась бы чужеродно.

Визуальный критерий или техническое оснащение ленты. Сразу же стоит отметить операторскую работу, поскольку редкий наш фильм того времени мог похвастать такой картинкой. Ракурсы камера берёт неожиданные, плюс пейзажи и обзорные планы зданий или улиц также органично вплетаются в визуальное полотно ленты. Декорации словно позаимствованы у коллекционера древностей специально для аутентичности. Мне не довелось застать начало девяностых, но когда видишь в одном кадре радиолу, торговый ларек и дюрекс за штуку с лишним - просыпается парадоксальная ностальгия по неизвестному. Работа декораторов, и людей, наполняющих пространство кадра видна и оценена по достоинству. Разговорное кино не страдает затягиванием темпа, благодаря качественной режиссуре и правильному саундтреку. Композитор Майкл Нилсен постарался подобрать темы по настроению и амплитуде для каждого эпизода, некоторые темы могут остаться в вашем плейлисте надолго.

Актерские работы. Владимир Епифанцев хорошо сыграл Вавилена Татарского - дитя своего времени, когда талант литературный есть, а применить его негде, то он начинает тухнуть от бытовухи. Но счастливый случай меняет все. Не сказать, что его персонаж особенно глубокий, но интересны идеи, которые он транслирует. И без знания первоисточника докопаться до них непросто. Работа хорошая. Михаил Ефремов отжигает здесь много и часто. Андрей Панин был талантливым актером, и в каждой его роли сквозил талант. Эта - не исключение. Шнур здесь за шамана и наркотический трип. Не лучшая его работа на этом поприще, но в контексте всей истории этот персонаж очень даже уместен. Также здесь засветился Иван Охлобыстин, не знаю, можно ли назвать эту роль одной из лучших, но сработано хорошо.

В качестве вердикта. Фильм далеко не массовый, и может быть понятен не всем. Для того, чтобы не чувствовать себя чужим в этой истории, нужно ознакомиться с первоисточником. В целом получилось хорошо, советую к знакомству ценителям первоисточника. Экранизация получилась остроумной и наполненной обсценной лексикой, но такое мало кого останавливает. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Приятный позитивный фильм о пожилом, но полном сил мужчине, устроившемся стажёром в молодую прогрессивную фирму. Конечно, у молодых коллег не всё в жизни гладко, и наш герой с высоты своего жизненного опыта мудро и ненавязчиво поможет, подскажет, поддержит. Напомнит о действительно важном, потерявшемся в потоках цифровых смайликов, ведь современные люди практически разучились общаться вживую. Как разучились и наслаждаться жизнью, ведь все постоянно куда-то бегут, бегут, а иногда так важно остановиться на мгновение и дать себе отдых. И, каким бы сильным человек ни был, ему всё равно нужно чувствовать, что он в этом мире не один. Но, пытаясь угодить другим, нельзя пускать в расход и собственные интересы.

В фильме ненавязчиво показываются проблемы людей разного социального статуса и возраста, и актёры прекрасно справляются с отведёнными им ролями. Снято качественно, картинка радует глаз и умиротворяет.

Сперва ожидала немного другую концовку, но данный вариант даже лучше: не столь заезжен и напоминает, что не бывает всё хорошо просто так, над достижением счастья нужно работать.

Да, таких фильмов много. Но их никогда не будет слишком много, позитив черпать тоже где-то надо.

С самого начала сериала задан такой драматичный тон, и, что удивительно, создателям сериала удалось сохранить его до конца. Здесь всё время что-то происходит, и всё настолько напряженно-эмоциональное, что мне приходилось часто прерываться, чтобы отдышаться. Удивительно, но меня очень зацепили эти четыре бедовые девушки, очень я за них переживала. Как будто и так немало с ними происходило всяческих неприятностей, а я постоянно ждала еще какого-нибудь подвоха то тут, то там.
Больно было видеть ретроспективные кадры, с четверкой подружек – еще девчонок, и понимать, что им всем четверым была судьба стать проститутками. Грустно, что Жанна не додумалась начать новую жизнь не в своей деревне, а где-то в совсем новом месте. И так понятно, что переломить отношение к ней односельчан будет очень трудно, если не невозможно. Тем более она приехала домой с ребенком, так что и на отношение к нему ее прошлое тоже повлияло, разумеется.
Лирично, романтично и вместе в этим забавно, что три подружки сразу практически, как только бросили свою старую «работу», нашли своих «принцев». И всё-то у них так красиво и ладно, аж глаз радуется. Да только не верится, что будет у них всё легко и просто. Но, конечно, хочется, чтобы шанс свой на нормальную жизнь они всё-таки не упустили.
Сериал сделан так, будто и снят любительски – порой обрывочные фрагменты, не получившие продолжение в развитии сюжета, картинка как будто всегда не идеальная, как и сама история. В общем, полное соответствие замысла и воплощения. Сериал обрывается, подразумевая продолжение, которого, правда, уже сказали не ждать.

Этот фильм стал для меня приятным открытием. За двадцать пять лет его существования ни разу не попал в поле моего зрения, мой кинокругозор, хотя и широк, но все же ограничен. Этот фильм представитель редкого жанра антологий, где в одной ленте умещается несколько историй. Все они очень интересны. Далее поделюсь впечатлениями от знакомства с лентой и некоторыми мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий или нарратив. Безумная комедия четырех режиссеров, в которой голливудские звезды доставляют массу хлопот начинающему портье. Озорная комедия состоит из четырех новелл (каждый режиссёр сделал по одной), связанных одним героем — коридорным Тедом, вышедшим на работу накануне Нового года. Он попадает на шабаш ведьм, чуть не погибает от руки ревнивого мужа, еле уносит ноги от шаловливых детишек гангстера, принимает участие в странном пари эксцентричных господ. Но, несмотря на все сомнительные приключения, коридорный сохраняет невозмутимость в любых, самых невероятных ситуациях. И на этих реакциях главного героя построена вся комичная часть ленты. Даже если вы не будете смеяться в голос, вас наверняка коснется легкая тень улыбки. Все четыре новеллы объединены не только местом действия и персонажем портье Теда, но и общей атмосферой абсурда и хулиганства. Диалоги все смачные, в каждой новелле найдете хотя бы одну цитату и простота подачи материала здесь как преимущество.

Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. В плане постановке здесь идет от худшей к лучшей, где первая полна красивых жриц любви и один чан с зельем, анимационные вставки украсили новеллу, но концовка немного невнятная. Новелла вторая поставлена круто, там оператор умудрился взять очень интересный ракурс в сцене в ванной и девушка повышает образованность мужчин в плане количества эвфемизмов о мужском достоинстве. Третья новелла отличается трудностями воспитания молодого поколения и постановка гэгов здесь как отдельный вид искусства. Грандиозный финал и выглядит феерично. Родригес и Тарантино поставили лучшие новеллы в этой антологии и их смотреть одно удовольствие. Каждый кадр так и просится на рабочий стол. Музыка получилась очень атмосферной, композитору удалось грамотно подобрать мелодии и многие могут стать достоянием вашего плейлиста.

Актерские работы — лучшее, что есть во всем фильме. Тим Рот органично существует в образе портье Теда и каждый его переигрыш работает на эмоциональный настрой ленты и сразу же пригороде понимание что эту роль по-другому и сыграть невозможно. Антонио Бандерас играет помесь здоровенного мексиканского мафиози и своего же десперадоса, только ему не с чего отчаиваться, ибо у его героя жизнь удалась. Дженнифер Билз появляется в двух новеллах и отыгрывает не только привлекательной внешностью, но и попаданием в характер, правда она на втором плане. Квентин Тарантино крадет внимание у всех и проговаривает наиболее интересные с точки зрения формулировки реплики. Молодцы все, справились с поставленными задачами.

В качестве вердикта. Отличный фильм, в котором есть не только отменный юмор и владение короткой формой, но и сильный каст, грамотная режиссура и желание сделать хорошее кино. Как по мне, это удалось сделать. Рекомендую к знакомству тем, кто еще не видел. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Почти два десятилетия про этот фильм ничего не было слышно. Больше всех я ждал продолжения Плохих парней и ещё жду третье сокровище нации. В эпоху когда основная линейка форсажа может завершиться, нужно снять ещё что-то стоящее. Третий фильм долго находился в производственном аду, в результате проект покинул Майкл Бэй и фильм сняли Арби и Фалла, однажды уже имевшие дело с криминальным жанром. В момент выхода ленты посетили семьей кинотеатр, чтобы поделиться впечатлениями и высказать некоторые мысли по этому поводу.

Повествовательный критерий или нарратив. Детективы Майк Лоури и Маркус Бёрнетт снова в деле! Правда, их отстраняют от всех операций, но разве отчаянных друзей когда-нибудь что-либо останавливало? Ведь на этот раз на Майка открывает охоту некто из его прошлой жизни. Так что парням придется отжечь по полной программе! Первая мысль, на которой себя ловишь в момент знакомства — это совершенно другое настроение и посыл. Если раньше мы видели Майка и Маркуса вместе и обилие шутеек под аккомпанемент крутого экшна, то здесь это есть, но в малой дозировке. В основе — взаимоотношения отцов и детей, старых и новых формаций. И личная вендетта. Если с Маркусом все было понятно с самого начала, то здесь рисуют биографию Майку Лоури, добавляя немногих подробностей. Во второй половине появляется элемент мексиканского сериала, излишне страстных и эмоциональных сцен, они хоть и немного выбиваются из атмосферы, но не мешают истории настолько сильно, чтобы считаться зашкваром. Также мне это напомнило форсажи после пятого фильма, где тоже был сильный уклон в семейные ценности и обилие разнообразного юмора. По этой части к ленте претензий не имею.

Визуальный критерий или техническое оснащение ленты. Стоит признать, что фильм утратил свою залихватскую абсурдность, и вы уже не сможете полюбоваться тем, как пуля в замедленной съёмке прошивает ягодицу Мартина Лоуренса. Но погони и перестрелки остались всё такими же изобретательными и зрелищными. За исключением разве что парочки технических огрехов — кое-где хромакей и цифровые двойники актёров режут глаз. Но претензии забываются, как только начинается стрельба. К радости фанатов боевиков старой школы, создатели не пытались впихнуть франшизу в подростковый рейтинг и сделали экшен едва ли не более кровавым, чем во второй части. Местами он доходит до абсурда, что лишний раз подчёркивает общую несерьёзность происходящего. Ведь, несмотря на отдельные сиюминутные вкрапления драмы, перед нами чистопородный комедийный бадди-муви в лучших традициях «Смертельного оружия» и «Часа пик». Шуток в картине почти с избытком и, к счастью, в отличие от первых двух частей, не все из них крутятся ниже пояса. Некоторые улыбают, другие даже заставляют хохотать в голос. Темп развёртки событий моментами проседает, разговоры слегка превалируют, но спецэффекты хороши, здесь не придраться. Оператор умело работает с фокусом, планами и следует за динамичными сценами, особенно погони в этом отношении удались. Меня покорил саундтрек картины. Он в немного измененных аранжировках перекочевал из первых двух лент, плюс ещё были неплохие новые темы, каждый звук работал на атмосферу фильма, и в финале звучание придавало эпичности. Мне это понравилось. Также порадовал общий микс звука, где речь наравне со спецэффектами, что тоже как на душу елей.

Актерские работы. До сих пор все выстреливало, потому что Смит и Лоуренс великолепно играли во всех картинах, и эта не исключение. В этот раз ко всему прочему добавилось ещё и драматическое начало и Уилл Смит хорошо раскрывается в новых обстоятельствах, расписанных сценаристами. Из новичков запомнились Паола Нуньес и Кейт де Кастильо, хорошо смотрятся. Также получился хороший дубляж, но тут стоит поговорить о том что Михаил Тихонов справился с режиссерской задачей и подобрал правильные голоса для актёров оригиналов. Уилл Смит звучит как Всеволод Кузнецов и он совершенно не выбивается из органики, которую раньше хорошо улавливали Станислав Концевич и Андрей Градов. Последние два голоса идут бонусом из детства. Кузнецов в первом фильме звучал за капитана Ховарда, теперь это великолепно делает Леонид Белозорович, Елена Шульман также ранее звучала во франшизе. То есть, даже для дубляжа старались найти тех, кто работал тогда. Меня это бесконечно порадовало. Новички пока не особо проявились, но это только начало, ждём новых подвигов и свершений новых.

В качестве вердикта. Плохие парни навсегда» — милое кино про мужскую дружбу, которая не угасает с годами, а только крепнет под натиском новых преград. Мне фильм понравился, в нём есть хороший задел для продолжений. Для фанатов франшизы это хороший повод предаться ностальгии, Советую к знакомству, чтобы составить своё мнение о картине. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Летом этому фильму стукнет двадцать шесть лет. Дебютная полнометражная лента Майкла Бэя сопровождает меня всю мою жизнь. Хорошо помню, что в детстве была кассета и я несколько раз в месяц вставлял кассету в видеомагнитофон и наслаждался крутым фильмом. Теперь заново погрузился в эту историю и готов поделиться впечатлениями от знакомства и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий или нарратив. Сюжет повествует о двух крутых полицейских Маркусе Бернетте и Майке Лоури. Они должны расследовать дело об ограблении крупного банка, но это дело оказывается не таким легким, каким казалось на первый взгляд. Самое лучшее, что есть в этом фильме — это взаимоотношения между напарниками и красавицей свидетельницей и обилие юмора, связанного с этой ситуацией. Главное сценарное новшество — бади-муви между двумя чернокожими парнями. Игра на типажах — плейбой и семьянин меняются местами. Если попытаться вычленить идею, то это будет трудно. Традиционное добро побеждает зло, своих любимых лучше не злить. Обманывать — плохо. На большее не рассчитывайте. В целом по этой части все хорошо.

Визуальный критерий или техническое оснащение. Уже в этом фильме Бэй показал, что умеет ставить красивое кино. Особенно, если в основе лежит грамотный сценарий. Чувствуется что оператор много работал с клипами и кадровое пространство хорошо организованно, совсем без равного монтажа не обошлось. Погони и перестрелки поставлены отлично, особенно финальные, где высок градус адреналина и два главных героя рвут и мечут во имя справедливости. Саундтрек — ещё одно украшение фильма. Вступительный рифф идёт лейтмотивом через всю картину. Общий микс сработал отлично, там где нужно она создаёт прекрасный фон. Каждый взрыв и выстрел хорошо подзвучены, плюс сведение радует, речь не заглушается спецэффектами, что порадовало.

Игра актеров великолепна. Мартин Лоуренс и Уилл Смит — две главных звезды фильма играют отлично. Они отыгрывают каждый свой доллар. Мимика и интонации их великолепны даже в нашем дубляже. Есть два варианта — для кинотеатров и первоначальный. Андрей Градов и Вячеслав Баранов отлично сработали. Теа Леони красивая девушка играет красивую девушку Джули, и делает это хорошо. Чеки Карио в роли Фуше органичен. Джо Пантолиано вжился в своего персонажа, местами излишне эмоционален, но это в рамках образа, создаваемого на экране. Всеволод Кузнецов подарил ему свой голос и поймал максимум возможных интонаций, работающих на голосовое попадание в органику актера Пантолиано.

В качестве вердикта. Крутой фильм, который до сих пор воздействует на фибры души. Каждый раз как в первый. Рекомендую к знакомству ценителям хорошего комедийного боевика и творчества Майкла Бэя. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Наткнулся на этот фильм по телевизору. Искал образовательный канал, в итоге так и остался на мужском, поскольку многие друзья рекомендовали мне ознакомиться с этой лентой. Решил последовать совету и открыл для себя еще один классный боевик от режиссера Тони Скотта. Далее поделюсь впечатлениями от знакомства и некоторыми мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий или нарратив. Сюжет закручивается вокруг американского героя в опале — Джо. Перебирается с одной работы на другую, говорит что думает. И вообще, характер его можно назвать северным. И тут подворачивается непыльная работенка — охрана звезды стриптиз-клуба. Но это только на первый взгляд. В сценарий прописали крутых диалогов, Джо производит впечатление еще более циничного человека, чем Макклейн. Немного политики и стремление плохих парней прибрать все к своим рукам, не только деньги, но и власть. Особо высоких мыслей вы здесь не найдете, но главная — добро побеждает зло всегда присутствует. Неплохая семейная драма также имеет место быть. Плохие наказаны, а хорошие в фаворе. Старый проверенный метод в этом кино работает в полную силу. За что и любо.

Визуальный критерий или техническое оснащение. Здесь мы поиграем в жанровую принадлежность — крутой комедийный боевик с нотками триллера и семейной драмы, при этом все эти ингредиенты смешаны в правильных пропорциях. Меткие и хлесткие реплики героев вкупе с динамичными погонями и традиционными семейными ценностями дают свои правильные плоды. Оператор умело работает с камерой, выбирая точки обзора в разговорных сценах и камера не стоит на месте в динамичных сценах. Пули, взрывы, квотербеки и пуля, попавшая в мяч, как самый захватывающий дух момент в картине. Все это великолепие оформлено хорошими мелодиями в саундтреке, в один момент удалось даже словить чувство легкой ностальгии по золотой эпохе боевика. Некоторые темы достойны места в вашем плейлисте.

Актерские работы. Брюс Уиллис был на пике популярности и потому пытался выпить ее до дна. Плюс ко всему Джо слишком уж созвучен с другим персонажем иконой в его же исполнении. Роль абсолютно в рамках амплуа Брюса Уиллиса. Но смотрелся он в этом образе великолепно, плюс дубляж от Белозоровича великолепен. Дэймон Уайанс — самый старший из братьев, сыграл отлично. В связке с Уиллисом работал хорошо. У него своя предыстория и мотивы к скорейшему решению вставшего поперек горла вопроса. На втором плане засветилась даже Холли Берри — просто красивая девушка, за которую цепляется мужской глаз.

В качестве вердикта. Лихой боевик из девяностых с удачным сочетанием боевика, семейной драмы и комедии бади-муви. Сценарий от Шэйна Блэка, постановка Тони Скотта и актерская игра Уиллиса и Уайанса — главные крючки, за которые может зацепится зритель. Мне фильм понравился. Рекомендую к знакомству. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

В современном мире разучились смеяться над собой. Пытаются искоренить дуракаваляние, потому и исчезли с экранов пародийные ленты. В моей памяти остался лишь «вампирский засос», где нехило так стебали сумерки, да какой-нибудь защитнеГ, которого так и не довелось увидеть. Ленте про храбрых перцем в этом году десять лет, и то, что мы видели тогда уже кажется бесконечно далеким от нас. В современных реалиях невозможен ананасовый экспресс, или другие ленты про укурков, поскольку все принялись искоренять гэги. Фильм не претендует на что-то выше категории Б. Поэтому далее поделюсь с вами впечатлениями от знакомства м некоторыми мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий. Типичный герой и его брат-олух спасают принцессу от злодея. Перед нами образец пародии на фильмы о рыцарях. Невеста храброго принца похищена, он едет на поиски, чтобы спасти ее, в сопровождении своего ленивого и бесполезного брата. Обычная рыцарская история рассказывает о храбрых и красивых героях, которые убивают драконов и спасают прекрасных дам. Но в этой легенде главным действующим лицом становится младший брат, который избегает не только драконов, но и любых проблем вообще. В этой ленте нет какой-то ярко выраженной идеи, но я бы сказал что этот фильм о том, что дуракам везет, не стремясь к какой-то высокой цели можно многого добиться. Но поскольку этот фильм заранее транслирует сортирный юмор и высмеивание рыцарского кино и героического фэнтези, то воспринимать его всерьез и подвергать критическому анализу не имеет смысла. Кино не про это. Оно про смех под пивко со свиными ушками. Про легкую полулыбку от концентрации низменности на квадратный метр. Но будем снисходительны.

Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. В плане операторской работы здесь нет стилистических неожиданностей и симметричных вывертов, но в отрыве от контекста есть неплохие пейзажи, которые хороши сами по себе и отвлекают на себя внимание, когда происходит откровенно бессмысленная дичь, настолько что предпочтешь их тому как главный герой шпилит крестьянку. Но тут не все так плохо. И если история здесь чисто символическая, то картинка намеренно сделана в плане эстетики немного лучше. Есть даже динамичные сцены и спецэффекты волшебной магии, у нас хоть и пародия, но высмеиваемые клише не забывают и обозначить. Смотрится неплохо. Главное над чем стебутся - чрезмерная пафосность таких историй, поэтому монологи Славиуса звучат нарочито героически, а Тадеус призван этот пафос занимать сортирным юмором и прочими радостями типичного героя второго плана. Постановка экшна на удивление порадовала, чувствуется объем и массовость столкновений, я как большой любитель исторических эпосов ценю в таких картинах не рыцарский романтизм, а бои на фоне красивых пейзажей. Но обнаружить такое в пародии - для меня удивление из приятных. Музыкальное сопровождение хорошее, мелодии дополнительно создают атмосферу и работают на создание настроения. Некоторые темы могут стать гостями вашего плейлиста.

Актерские работы в рамках этого кино хорошо смотрятся. Дэнни Макбрайд в роли Завидия органичен и попал в характер своего персонажа. Джеймс Франко играет не свойственного его амплуа персонажа, но в десятых есть несколько фильмов, где он играл в самоиронию. Здесь он играл в противоположность образу Тристана. Которого он сыграл в нулевых. Смотрелся хорошо. Зои Дешанель здесь за барышню в беде, хотя персонаж совсем не в ее амплуа. Натали Портман проходит по той же категории. Органично существует в своем образе. Дубляж хорош. За Завидиуса звучал Денис Колесников, главный голос Кураж-Бомбей. Отличное попадание в актёра. Петр Гланц Иващенко писал Джеймса Франко, попадание в десятку. Татьяна Шитова писала Натали Портман, а Зои Дешанель - Наталья Фищук, подбор актеров отличный.

В качестве вердикта. На удивление неплохое пародийное кино со своим сюжетом, пошлым юмором и при этом каждый элемент работает. Это не великое кино, но на вечер хорошее времяпрепровождения, если вы не будете относится к этом кино слишком серьезно, то может и зайти. Советую к знакомству. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Слишком часто на моем пути попадаются драмы, скоро случится передозировка, но это не страшно, ведь хорошее кино ни в одни жанровые рамки не упихнуть. Фильм увидел только сейчас, но эта история сумела меня заинтересовать. Далее поделюсь впечатлениями от знакомства и некоторыми мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий или нарратив. Оптимистичный портрет счастливого брака немолодой пары. Комедийная драма современного классика Майка Ли. Том и Джерри — семейная пара предпенсионного возраста. Вечера и выходные они коротают с родными и близкими — единственным сыном Джо, острой на язык Мэри и не слишком опрятным сослуживцем Тома Кеном. Ужин и неспешная беседа, чай и вино, ободряющие советы и словесные перепалки. Любовь и тепло, надежда и отчаяние. По стилю и манере изложения — это возрастная драма. И подходит она именно таким людям, видевшим всякое. Но они ценят красоту жизни больше всего. Ведь они понимают, что осталось немного. Этот фильм является высказыванием об одиночестве, о том что оно может быть разным. В этом фильме сценаристы не исследуют проблему одинокого человека, но помещает этого человека раз за разом в такие обстоятельства, которые проявляют всю отчаянность и своими руками созданную обреченность через эмоциональную копирку. Рисунок получается слегка размытым, но абсолютно простым для понимания.. Британский юмор в сочетании с трагедией маленького человека, которая понятна каждому, но трагедия эта не выставляет своего носителя жертвой, поскольку нам предоставляется возможность увидеть характер с разных сторон, и некоторые стороны вряд ли могут понравиться. Грамотный сценарий и убедительная проработка характеров способны порадовать всех ценителей текста и посыла в лентах. Многие проблемы создаем мы сами и важно понимать, что мы не одиноки в этом мире. Родственные души есть у каждого из нас.

Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. Оператором кадр эстетизируется максимально. Каждый план, будь то ракурсы в диалогах или обзорные планы зданий и комнат поставлен красиво и наполнен деталями. Приближение камеры к лицам открывает нам работу гримеров, каждая морщинка видна, каждая деталь одежды работает на образ. Отдельные виды могут стать посетителями ваших рабочих столов. Также нельзя не отметить музыкальное сопровождение ленты. Каждая мелодия идеально вписывается в атмосферу, создаваемую в кадре, особенно в этом отношении порадовали темы вступительных и финальных титров. Они достойны места в вашем плейлисте.

Актерские работы. Джеймс Бродбент и Рут Шин идеально воплотили на экране пожилую пару. Вместе они смотрятся идеально и им просто хочется верить, они искренние. Также на вторых ролях засветились такие известные старички как Дэвид Брэдли и Имелда Стонтон. Вместе с Бродбентом они составляют поттеровскую гвардию. Скажу сразу, что каждый из актеров на своем месте и в рамках сценария убедительны. Но именно эти актеры в наших широтах более известны. Именно актерская игра в драматическом жанре решает все.

В качестве вердикта. Красивое, неторопливое кино при внушительном хронометраже сохраняет пропорции между действием и разговорами. Очень простая по структуре и наполнению история, которую легко смотреть, при том не развлекаясь, а сопереживая и испытывая самые разные эмоции, — «Еще один год» становится неким заданием, которое так хочется выполнить. Советую к знакомству. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Неплохая получилась сказка , красочная , музыкальная. И если не вспоминать про старый добрый мультфильм, то многое понравится. Смотреть было интересно.
Но почему- то смущало, что слишком много времени уделено в фильме Жасмин и Аладдин как -то часто там терялся. Мне не очень понравился , как актер сыграл Аладдина, чего то не хватало, возможно именно потому что слишком много там уделено внимания Жасмин и теме феминизма, а не любви между ними, чего хотелось бы. То , как она рвется стать султаном было странно, хотя это все веяния нового времени.
Да и такой актер , как Уилл Смит , его персонаж тоже затмевали Аладдина, хотя и рядили ее в яркие одежды .Понравилась линия джина как человека. Это было интересное решение.
Но невольно сравниваешь с мультфильмом, как ни старайся не отвлекаться на ту историю.
Конечно джин там в мультфильме более яркий, более эмоциональный, более запоминающийся. И если бы не тот джин , я бы сказала, что лучшего джина , чем от Уилла Смита нет, но увы. Музыки в фильме много, но вот то как подана музыка в мультке ,опять таки, понравилось больше. Полет над страной с оригинальной красивой песней получился в мультфильме лучше, здесь он почему- то не так зацепил, видимо потому, что там упор был на отношения героев, на их выражения лиц. Ну и конечно главная песня, по которой все знают мультик, я очень ее ждала здесь, и она , хоть и очень очень яркая много введено того, что может понравится и отличалось от мультфильма, и все же не впечатлила . Город вокруг шествия какой то искусственный получился.
Но забуду про мультфильм. Детям такой яркий фильм должен понравится. Да и введение в фильм такого замечательного персонажа , как "домашняя кошечка" принцессы тигр было изумительным. Очень интересны сцены в пустыне, просто обожаю когда показывают пески, а тут они красивы очень. Ну и сцена в пещере замечательная.
Красивый получился фильм, и если бы убрать упор на феминизм, то он бы получил бы от меня самую высокую оценку. Я не оценила такой ход.

Я понимаю негодование некоторых людей, что джинн стал афроамериканцем в этом фильме, но кто может быть уверенным, что джинны тоже не делятся на расы, классы и т.д. Вообще Уилл Смит вытягивал многие скучные события и диалоги в этом фильме, да и юмор тоже достаточно дал положительных эмоций. Как бы не критиковали этот фильм, смотреть его можно, потому что это расслабляющая и добрая сказка. А что еще нужно ждать от сказки? Поучений или серьезности игры актеров? Ну здесь это тоже в принципе есть, просто это прикрыто под масками смеха и безбашенности героев. А вообще фильм получился больше в индийском стиле, чем в арабском. Особенно песни с танцами, кроме того они показались мне совсем детскими. Но это тоже не так страшно, а даже интересный эксперимент получился. Мы хорошо провели время с семьей за просмотром "Аладдина".