Отзывы на фильмы Моргана Фримана c положительными оценками — стр. 4

Going in Style # Уйти красиво (2017)

«Я ухожу…Ухожу, красиво!»

«Старики-разбойники»

«-Альберт, возьми трубку!
– А?!! Что??? Кто-то умер???-…
-Никто не умер! Просто возьми трубку!»

Кто такой Зак Брафф? Подавляющее большинство зрителей сразу же вспомнят нелепого мечтателя-интерна Джона (JD) *Девочка моя* Дориана. Не буду лукавить – «Клиника» для меня был, есть и навсегда останется одним из лучших и любимых комедийных сериалов. Мне кажется, что просто невозможно всем сердцем не полюбить Джей Ди, Терка и Карлу, Эллиот, доктора Боба Кэлсо и доктора Кокса, и изумительных Уборщика и Тэда!!! Как говорится: Кто не любит этот сериал – тот, не видел этот сериал.

Но я очень хочу рассказать Вам о другой эпостаси Зака Браффа. Он не только актер, но и режиссер. Его предыдущие режиссерские работы (самые известные: «Страна садов» и «Хотел бы я быть здесь») по своей сущности являются пусть яркими, но, увы, малоизвестными авторскими кинопроектами. Новая картина Браффв «Уйти красиво» это по сути первая серьезная заявка на внимание массового зрителя и кассовые сборы.
В последнее время редко я смотрю комедии (наши и зарубежные). Практически невозможно стало найти что-то стоящее. Попадаются либо простоватые молодежные комедии с незамысловатым сюжетом, либо очередной «Мальчишник-Девишник на кудыкиных горах» с откровенно «сортирным» юмором.

«Уйти красиво» стал для меня действительно глотком свежего воздуха, вернувшее привычное восприятие комедии.

Сюжет: Джо, обманут банком, и теперь из-за просрочек по ипотечным закладным у него могут отобрать дом. К тому же, предприятие, где он работал всю жизнь, переводит деятельность во Вьетнам и, соответственно, ликвидирует пенсионный фонд. Джо живет вместе с дочерью и внучкой, которым не на кого больше надеяться, кроме деда. А ещё у Джо есть два лучших друга: у Вилли серьезные проблемы с почками, ему срочно требуется дорогостоящая операция, а ещё он мечтает перебраться поближе к своим дочери и внучке, а Альберт – в прошлом джазовый музыкант, тоже на мели и перебивается репетиторством. Однажды, Джо случайно становится свидетелем ограбления банка и у него возникает сумасшедший план.

«Уйти красиво» удалось соблюсти баланс между интересным развитием сюжета и комедийной составляющей. Люди в зале смеялись от души. Заку прекрасно удалось не только создать, но и удержать реальную интригу в фильме: до последних кадров находишься в вовлечении-сопереживании незадачливым старичкам-разбойникам. Ещё больше обрадовало, что этот фильм не просто хорошая комедия – здесь есть и мелодрама и даже определенная моральная установка.

Джо, Вилли и Альберт – люди с четкими принципами и жизненными ориентирами - про таких как они обычно говорят "люди старой закалки". Они вежливы и добры к людям, мир их не озлобил и не разрушил их веру в добро и справедливость. В них мы видим тех, кто ценит и уважает окружающих, любит и заботится о своих семьях, не смотря на тяжелые жизненные обстоятельства. Они не ноют и не унывают, не жалуются на судьбу, а стараются что-то предпринять (пусть даже нечто совершенно неожиданное и немыслимое!). Деньги не приоритет и не основа их жизни, но скорей как награда за годы тяжелого труда. Джо, Вилли и Альберт – настоящие друзья, они спорят, иногда обижаются друг на друга, но никогда не бросают друг-друга в самом трудном положении. Они примирились со своим возрастом и научились жить, и наслаждаться каждым мгновением не боясь смерти. Пока ты жив – всё возможно!

Главные роли в фильме исполнили Оскароносное трио: Майкл Кейн, Морган Фриман и Алан Аркин. Они не молодятся, не стараются казаться кем-то другим – куда уж, самому молодому из них 79 лет – угадаете кому? Но этот фильм показывает, что для настоящего актера, возраст ничего не значит: ни в кино, ни в реальной жизни. Бодрые пенсионеры Голливуда, ворчат, играют в бинго, ругают современные ток-шоу, с жалуются на боли в пояснице…что впрочем, не мешает им с огоньком в глазах строить план ограбления банка. Все сыграли просто блестяще. В роли внучки Джо снялась Джои Кинг, уже снимавщаяся у Браффа в фильме «Хотел бы я быть здесь». А ещё в небольшой роли Милтона, был замечен мой любимейший Кристофер Ллойд!

Итог: «Уйти красиво» это действительно стоящая комедия с интересным, захватывающим сюжетом о настоящей дружбе которой не страшны ни годы, ни трудности. Особо благодарю Зака Браффв за юмор - легкий, не омраченный пошлостью, которым пронизаны буквально каждый кадр. каждая реакция персонажей.

После просмотра у меня сразу возник вопрос: «Почему я не посмотрел этот фильм раньше?». Наверное, потому что название у меня ассоциировалось с каким-то китайским фильмом с Джеки Чаном в главной роли. Хотя китайцами тут и не пахнет. Это отличная драма о тюремных буднях, о воле, о надежде, о стремлении и смирении. После того, как действие фильма переносится в стены Шоушенка, я полностью погрузился в эту атмосферу. Вроде фильм длинный, но сюжет настолько увлекает, что забываешь даже о времени. Причем сам побег отходит на n-ый план. Много ярких сцен. Например, мне очень понравился момент, когда все замерли, услышав музыку. Вроде мелочь, но смотрится потрясающе. Меня зацепила история Брукса. Никогда не задумывался над тем, что заключенным, отбывшим столь продолжительный срок в тюрьме, действительно очень сложно адаптироваться на свободе, если вообще возможно. Про главного героя не буду говорить. Думаю, что и без меня эту линию расхвалили. Мне бы не хватило силы воли, чтоб сделать такой поступок. А это уже повод для восхищения. Отличный фильм. Можно, конечно, придираться к каким-то мелочам, но совсем не хочется это делать.

Четверо друзей, выросших вместе на злых и неприветливых улицах Бруклина — Арчи, Билли, Сэм и Пэдди — спустя длительный перерыв вновь встречаются в разнузданном и азартном Городе всеамериканских Грехов Лас Вегасе не по печальному поводу(никто из бойцов старой гвардии не почил в бозе), ибо нет ничего лучше роскошных поминок, кроме еще более роскошной свадьбы, так как закоронелый холостяк и признанный ловелас Билли решил таки связать себя тугими узами Гименея. Парни постбальзаковского возраста на сей раз тряхнут стариной в Вегасе, устроив там невиданный и незабываемый мальчишник.

Один из главных старателей студии Уолта Диснея, американский режиссер и продюсер Джон Тертлтауб в 2013 году представил на суд публики и критиков свой новый фильм — комедийную драму «Последний Вегас», российскими локализаторами тут же весьма пошло обозванную «СтарПерцами». Данная картина, на выходе весьма успешно проявившая себя в прокате, выделяется среди прочих комедийных картин о Лас Вегасе и пьяных приключениях там в предсвадебный период(сценарист фильма Дэн Фогельман отталкивался, конечно же, от трилогии Тодда Филлипса) не столько сюжетом, сколь в высшей степени заметным актерским составом, ибо лента сумела собрать в единый состав настоящую «Команду мечты» из всех любимых и культовых актеров, с каждым из которых связана целая веха в истории мирового и американского кино, а именно: Майкл Дуглас, который фактически является центром всей сюжетной Вселенной «Последнего Вегаса» и его персонаж Билли несет в себе главные идейные посылы картины; Роберт Де Ниро(Пэдди), Морган Фримен(Арчи) и Кевин Клайн(Сэм).

Каждый из этой «великолепной четверки» предстает перед зрителем в своем привычном и отыгранном уже не раз амплуа: Дуглас, как всегда, герой-любовник, однако в фильме, впрочем, происходит небольшая деконструкция обычного для актера архетипа; Де Ниро вновь играет неоднозначного, полифактурного и сурового мужика, эдакого впавшего в депрессию и изрядно истрепавшегося Джеймса Конвея; Морган Фримен в очередной раз выдает образ типичного хорошиста-протагониста, который, однако, имеет и лукавый прищур, а Кевин Клайн со времен «Входа и выхода» берет штурмом образ эдакого комического простачка. Все эти сугубо архетипические для данных актеров образы, тем не менее, пребывают в развитии и к концу ленты все взглянут на жизнь под совершенно неожиданным углом и перспективой. Безусловным же украшением фильма стала героиня Мэри Стинберджен, присутствие которой на экране вносило в него толику лирики и самоиронии по отношению ко всем мужским персонажам.

Собственно, фильм «Последний Вегас» являет собой пример кино, построенного исключительно на актерских работах, которым принесен в жертву сюжет с весьма прозрачными и предсказуемыми ходами. Переходы же от комедии к драме и мелодраме в картине достаточно плавные и фильм не страдает аберрантными излишествами многих современных комедий, той же трилогии Тодда Филлипса, хотя с юмором у ленты Тертлтауба все же имеются определенные проблемы ввиду обилия рефренов на тему возраста главных персонажей. Забавно в первый раз, но очень скучно — в тридцать первый.

Но при просмотре фильма Джона Тертлтауба едва ли стоит ожидать, что эти высокопочтенные и увенчанные премиями актеры будут отыгрывать в нем свои лучшие роли, ибо на звание лебединой песни что Дугласа, что Де Ниро, что Фримена и Клайна картина не тянет и даже априори на это не претендует; это всего лишь развлекательное кино, которое лишь чуть-чуть, для затравки, пропитано духом не столько драматизма, сколь мелодраматизма. Впрочем, мелодраму фильм выдает весьма неплохую и лишенную всякой манипулятивности по отношению к зрителям, ибо основой идеологического наполнения фильма становится тема о невозможности повернуть время вспять, возвратить утраченную молодость и те славные деньки со славными парнями, которые ныне совсем уже не те. Порох в пороховницах, увы, отсыревает и, вероятно, для героев «Последнего Вегаса» он станет действительно последним. Но лучше жить на полную катушку во имя удовольствия, чем вовсе не жить ни дня.

Режиссер Клинт Иствуд, в главной роли Клинт Иствуд.
Он методично и беспощадно срывает красивую обертку с жанра «вестерн» и рассказывает отнюдь не такую привлекательную историю о бравых ковбоях. Своего рода его герой Уильям Мунни это квинтэссенция его предыдущих ролей, именно их груз носит на плечах герой «Непрощенного». Он стал стар, медлителен, неповоротлив и искренне верит, что годы брака изменили его. Что вся его прошлая жизнь с выпивкой и безрассудными убийствами осталась далеко позади. Но верим ли мы ему? Когда на горизонте маячит нажива и тебя одолевает жажда мести, виски становится все таким же желанным и рука все также крепко сжимает скофилд. Да приходит в ночи с дождем так, что наверно уже и не рады те, кто его позвал.
Ни одного героя фильма нельзя разложить по полочке и раскрасить одной краской: белой, черной, серой, как «неопределившихся». Здесь разлили всю палитру и беспощадно перемешали.
Улильям Мунни он хороший или плохой? Он защитник обиженных или беспощадный убийца?
А что можно сказать о друге Мунни Нэде? Кореш по прошлым подвигам Мунни, помощник в последнем задании, который не смог сделать смертельный выстрел.
А шериф «малыш Билл»? Мирный строитель своего дома, пытающийся не допустить стрельбы в вверенном ему городе и беспощадно избивающем всех, кто смеет сунуться в город ради наживы и устроить смертопредставление.
Здесь все навыворот, все неприглядно и жестоко. Здесь нет абсолюта ни в чем. Вместо прекрасных дам обиженные проститутки. Вместо манящего образа ковбоя без страха и упрека уносящего жизни, парнишка Скофилд Кид, который с помощью виски запивает не только свое первое убийство, но и весь нарисованный им образ ковбоя, когда к нему без спроса и извинений врывается неприглядная правда подобного образа жизни. Вместо легенд Дикого Запада через писателя Бошампа рассказывается то, как на самом деле создаются эти «легенды».
Удивительным образом провел своего героя Уильяма Мунни Клинт Иствуд. От валящегося в грязи и постоянно падающего с лошади старика до Леденящего Ужаса. Растрощил все представления о жанре в пух и прах, повбивал гвозди во все шаблоны и уехал в ночь. С дождем.

Очень смутно помню я прежние экранизации комиксов о Бэтмене, но пересматривать нет никакого желания, даже из любопытства.
Нолан снял такие шикарные фильмы, что теперь эта история воспринимается только так и не иначе. И даже не скажешь, что основа этой франшизы - комиксы. Уж очень получилось реально, мрачно, серьёзно. Но всё же эти три фильма для меня неравнозначны. Лучшим мне кажется именно первый фильм, на втором месте – третья часть, а вторая – на третьем месте.
Почему? Второй фильм, с Джокером, мне показался несколько затянутым, из-за чего и внимание к концу ослабело, да и Джокер как персонаж производил странное впечатление. А к сюжету третьей есть пара серьёзных вопросов, но фильм получился настолько шикарным, и такая мощная атмосфера, что это значительно перекрывает недостатки.
Что касается первой части – «Бэтмен. Начало», то тут я вообще не нашла к чему придраться. Фильм получился очень реалистичным, хотя и с примесью фантастики, но её тут минимум (что радует), при чём появление вооружения и костюма ГГ обставлено так ненавязчиво, что ли. Всё логично объясняется: откуда, зачем.
А сам герой не напоминает ни Супермена, ни Человека-паука (у одного супер способности с рождения, а другого паук укусил), Бэтмену пришлось всё же постараться, чтобы стать тем, кем он стал. Обычный человек (правда, очень богатый), приобретший навыки в боевых искусствах и пользующийся некоторым снаряжением, но при этом уязвимый. В отличие о Супермена, за которого и не переживаешь даже. К тому же ГГ не супер уверенный в себе миллионер, как Железный человек, к примеру, который относится ко всему с цинизмом, да и особой эмоциональности не заметно. В "Бэтмене" видно, что Брюсу Уэйну доступны обычные человеческие чувства и переживания. А это располагает к герою. Да и враги у Бэтмена самые обычные люди, правда умные и хладнокровные, этим-то и опасные.
Вообще-то радует и то, что другие герои фильма не потерялись на его фоне. Не только благодаря сюжету, но и тому, что Майкл Кейн, Морган Фримен, Гэри Олдмен и другие актёры прекрасно исполнили свои роли. А об этом факторе - актёрской игре - тоже не следует забывать.
Что касается сюжета, то он достаточно динамичен и при этом не лишён смысла; философские вопросы, лёгшие в основу фильма, поданы без излишнего пафоса; да и экшна в меру. Последнее очень радует. Я помню, с какой тяжёлой головой выходила с кинотеатра, когда показывали «Мстителей». Да, спецэффекты на высоте, но их было так много, что потерялся основной сюжет, и если бы не присутствие в фильме Железного человека, не знаю, как бы досидела до конца. Он слишком колоритный персонаж, чтобы потеряться в той каше, в которую превратили создатели фильм.
Так вот, интересный сюжет «Бэтмена» развивается достаточно быстро, чтобы не наскучить зрителю, но и не несётся «галопом по Европам», уделяя внимание деталям и давая возможность вникнуть во все хитросплетения происходящего. При всём этом удалось избежать многих штампов, присущих данному жанру и вообще всем боевикам. Да и атмосфера фильма сделала своё дело,а такой мощной атмосферы не всегда удаётся достичь.
Одним, словом, это кино в списке любимых. Однозначно.

Любите ли вы азартные приключения в духе 11-ти друзей Оушена?
Очаровывает ли вас магия фокуса и тайна его исполнения?
Хотите ли вы получить удовольствие, пусть даже это лишь иллюзия?
Если положителен ответ на любой из этих вопросов, то "Иллюзия Обмана" это точно Ваш фильм)) А ещё это фильм для тех, кто не терпит долгих предисловий. Здесь, всё начинается без разговоров, нам сразу демонстрируют главных героев в действии. Невероятно умелых, обаятельных и талантливых фокусников. Но, которые пока работают в одиночку, чтобы всё же объединиться, связаться таинственной интригой (и конечно же, общим делом), которая удержит как их вместе, так и нас у экранов до самого конца.
Ни одной затяжной нудной сцены, здесь всё в движении. Ведь Нью-Йорк, Лос-Анджелес и Новый Орлеан не спят! И актёры, ну как же приятно смотреть на них! Все из "Четырёх всадников" великолепны. И я не буду пересказывать почему, это надо видеть, да и понятно это уже после первых минут. Так что Джесси Айзенберг, Вуди Харрельсон, Дэйв Франко и Айла Фишер, моё вам почтение! Прекрасная работа. И что удивительно, копы тоже не подкачали. Хотя Мелани Лоран весь фильм мне упорно кого-то напоминала, но я так и не сообразила кого)
Иногда я просто не могла удержаться от аплодисментов, словно была не в кинотеатре, а действительно присутствовала на шоу этих "Четырёх всадников", настолько всё было эффектно)) И хитро)) Любой, более менее подкованный зритель знает, что в подобных фильмах не всё так просто, как кажется на первый взгляд. И вы будете подозревать, кое в чём будете стопроцентно уверены, а в чём-то не совсем, но вас всё равно обманут :D "Чем вы ближе, тем меньше вы видите." Такова уж "Иллюзия обмана" ;)

Фокусы — это обман. Кино — это иллюзия. Кино о фокусах — ничто иное, как иллюзия обмана. (с) CamiRojas

Добротная американская фантастика. И как часто стало в последнее время, сильное ощущение дежавю…Все это уже видели: и стиль, и проблемы, и жизнь после апокалипсиса, и даже Круз на мотоцикле…Такое ощущение, что смотришь картинки из каких-то других фильмов.
Тем не менее фильм можно считать удачным опытом в развитии «психологической» тематики. Главное-то в фильме вот это Oblivion , то есть забвение, - это психологическое состояние. Американцы обрисовали манкурта, а основной сюжет – выход главного героя из состояния манкурта. Конечно, «Вспомнить все» в данном случае предтеча, но мне увиделся «Солярис». Там главный герой так же ходит по хай-тековским апартаментам с недоуменным выражением лица. Но Банионис, по-моему, убедительнее Круза, когда слоняется, пытаясь что-то понять, что-то вспомнить, что-то разъяснить для себя. Его персонаж попал в обстоятельства, которые вытаскивают из него его самые глубокие и болезненные переживания, загнанные ранее глубоко в подсознание. Зато персонаж Круза не сам загнал свои переживания в подсознание, а подвергся операции очистки памяти, попав в плен к могущественным врагам. Это выход на проблему манипулирования сознанием, одного из видов психотронных вооружений. И герой восстанавливает свою личность благодаря Любви. Правда, ещё и везения, но все-таки… Именно воспоминания о любви и не смогли стереть враги. А потом он в духе Роланда и многих других и исторических, и литературных героев жертвует своей жизнью «ради жизни на земле». Так что Косински гораздо оптимистичнее Тарковского. Герой его фильма не разочаровался в себе, а наоборот полностью восстановил свою идентичность. В фильме есть нечто нетипичное для жанра фантастики – личная жизнь, любовь, взаимоотношения мужчин и женщин. И все это самым неожиданным образом отражается на профессиональной деятельности персонажей…
А опирается сюжет на один из современных мифов про Большую межпланетную станцию инопланетян, где проводятся биологические опыты на людьми. Например, мне как-то доводилось читать про одну австралийскую женщину, которая в 30 лет оказалась с последствиями многочисленных беременностей, про которые она не могла ничего сказать. Под гипнозом начала говорить про каких-то похитителей-инопланетян, которые вынуждали ее рожать более 10 раз, и детей всех забирали. И произошло это на какой-то космической станции, вращающейся за пределами Марса. )))
Смотреть интересно, но для убежденных любителей американского экшна фильм слишком затянутый, в нём много «лирических отступлений». Зато он очень высоконравственный и оптимистический, говорит о торжестве доброго начала в человеке даже под гнётом злобной цивилизации машин.)))

Фантастика. Чистая научная фантастика- вымирающий вид фантастического кинематографа, который рискует кануть в небытие, десять лет назад такие фильмы ещё были хоть в каком-то виде, последнее что я смотрел наподобие — это «Я, робот»,где главный герой ломал систему, обещали продолжение, жду с нетерпением. Последнее время не было слышно о режиссёрах, которые пытались бы возродить жанр чистой НФ, без примесей, но вот появился Джозеф Косински, режиссёр, который начал своё восхождение к лаврам кинематографа с фильма «Трон: Наследие», который, лично мне понравился, не оценил я его в 3D, но и без 3D он смотрится неплохо. И вот три года спустя он снимает фильм «Обливион», который описывает постапокалиптичесий мир, мир после глобальной катастрофы, где разворачиваются все события.

Джек. Техник, лечит дронов, чинит технику, осматривает территорию на предмет нахождения инопланетян, живёт в одно блоке со своим напарником на базе и ему уже которую ночь снится Она. Красивая брюнетка, с которой он встречается возле какого-то здания, они идут на крышу, она смотрит ему в глаза и… сон обрывается… С этого начинается фильм. Для тех людей, кто воспитан на динамике с первых минут первый час фильма может быть скучно, но фильм стоит вашего времени. Последний фильм о борьбе с системой я видел в 2008 году, когда всё правосудие в руки взяла машина. Назывался он «На крючке», там играл Шайа Лабаф и Мишель Монахан. С тех пор я не видел ни одного более-менее правдоподобного фантастического фильма на данную тематику.

Джозеф Косински сумел приятно удивить, ибо ему удалось сформировать собственный стиль и снять данный фильм в рамках своего стиля, он здесь сумел удержать равновесие между фантастикой, боевиком, триллером и приключениями, не бегать из жанра в жанр, при этом разрушая всякое положительное восприятие картины, а уйти в классику, возродить к жизни бластеры, дронов и прочие атрибуты классической фантастики. На протяжении всего фильма чувствуется, что проведена титаническая работа, по воссозданию кораблей, криокапсул и другого фантастического антуража.

Посыл данного фильма заключается в том, что всем нужно знать правду, не жить слепо, так как навязывают свыше, а делать свой собственный выбор и выбирать свою дорогу, плюс ко всему воспоминания главного героя, ведут его на путь истины и он встречает свою любовь, ведь будет тяжело оправится после того, как ты осознал, что весь твой мир, это подстава и руководит машина. Это полная победа кибернетического разума. Все ходы раскрываются постепенно, давая зрителю подумать над правильностью того или иного поступка, а самое главное — здесь герои дают волю эмоциям, защищают и любят друг друга, что не предусматривает протокол роботизированного организма. Абсолютно всё в этом фильме построено так, чтобы показывать ощущение и восприятие Джека, который на своем нелегком пути найдет тех, кто будет готов помочь ему.

В фильме видна библейская аллюзия. Высший разум играет роль Бога, а Джек и Виктория — Адам и Ева, они живут на уничтоженной Земле. Человек уничтожил человечество и отдал её инопланетянам на растерзание, но Адам-Джек вкусил запретный плод, прозрел и узнал и теперь ему грозит гибель, но путем жертв, слёз и драмы удалось всё же связать все нити воедино.

Актеры сыграли замечательно. Том Круза в подобном последний раз видел в «Особом мнении», где он играл служителя закона и неожиданно оказался по ту сторону. В данной роли он выглядит великолепно, вот этот классический профиль надолго запомнится всем его поклонникам. Ольга Куриленко здесь на удивление удачно смотрится, просто до этого я видел её не в лучших фильмах, а «Кванта милосердия» совсем не помню. Всем актерам удалось передать свои образы хорошо, даже Морган Фриман вроде бы смотрится в этом антураже подпольной борьбы.

В итоге мы имеем отличный фильм, который рекомендую посмотреть всем ценителям уходящей классической фантастики, ведь «Обливион» — это не только качественное развлечение — это ещё фантастика со смыслом и чистой любовью, которой не было уже давно. Извольте отклонится!

10 из 10

Если в предыдущем фильме, первом в своей версии "бэтменианы", Нолан как бы подал заявку на то, что будет снимать именно криминальную драму, сделав акцент на слове "криминальная", то здесь он развернул во всю мощь как раз-таки драму. Этот фильм трудно назвать развлекательным, он требует погружения и размышлений. Тут действие несется во весь опор, и если ты пропустил хоть одну минуту, то дальше можешь не понять происходящего. Тут никто ничего не разжевывает, и если ты не хочешь напрягать извилины и анализировать сказанное героями, то очень быстро заскучаешь.

В этом фильме, как и в предыдущем, за похождениями супергероя скрыты размышления о нашем сегодняшнем обществе. Почему судьба высокопоставленного лица волнует многих, но судьба многих не волнует никого? Как людям, действующим в рамках закона и связанным правилами победить тех, кто действует вне закона и никакими правилами не скован? Может ли государство в стремлении сохранить безопасность граждан, презреть их личную свободу и конституционные права? За борьбой Готэма с Джокером на самом деле мы видим борьбу, которую все государства сейчас ведут против терроризма, а также методы, какими эта борьба ведется, и проблемы, с которыми приходится сталкиваться в этой войне.

Как известно, Джокер уже был сыгран великолепным Джеком Николсоном в первом фильме о Бэтмене. Но там персонаж был сыгран гротескной манере. Он был как бы злодей, но, как и весь фильм, не пугающий, а немножко сказочный. Какого Джокера мы видим здесь? Невероятно пугающего. Я пересматривала фильм уже несколько раз, и каждый раз у меня просто мороз по коже во время сцен с Джокером. Причем о нем, по сути, мы не знаем ничего. Неизвестно, откуда он появился, откуда у него эти шрамы, чем обоснован этот грим. Непонятно, почему он стал таким, что это за человек. И эта неизвестность лишает нас понимания этого персонажа, его мотивации, а непонимание рождает страх. Он просто появляется ниоткуда, и он просто псих. Ему неведом страх, он не испытывает никакого сострадания, он даже лишен чувства самосохранения. Совершенно не знаешь, чего ожидать от Джокера в следующую секунду: он может засмеяться, а может всадить пулю в лоб или карандаш в руку. Эта непредсказуемость - основа психологического напряжения в фильме. Роль интересная, сложная, хорошо прописанная. Но то, КАК она воплощена, просто сбивает с ног, вызывает оторопь и восхищение. С первых кадров, с первого появления Джокера, поражаешься тому, что, не видишь актера. Он просто пропал, исчез. На экране был настоящий, реальный Джокер - опасный псих и жестокий убийца. Его походка, речь, мимика, жестикуляция, поведение - настолько реально, что просто не веришь в то, что скромный и обаятельный парень Хит смог так перевоплотиться. Да, все знали, что он хороший актер, но что он может сделать ТАКОЕ, я думаю, стало сюрпризом для многих. Про не вериться, в то, что это - актерская игра. Это безумно, невероятно, восхитительно! Думаю, леджеровский Джокер надолго останется одной из лучших ролей в истории кино.

Именно из-за Джокера с фильмом получилась очень интересная штука. Эта роль настолько мощная, этот персонаж настолько яркий, что он заслоняет собой весь фильм. И дело ведь не в том, что фильм такой слабый, что теряется на фоне одного актера, который выделяется талантом из остального состава. Нет, фильм очень хорош. В нем есть хороший сценарий, отличная постановка, прекрасные актеры. Но Хит Леджер исполнил свою роль на таком уровне мастерства, который просто не представляешь, пока не увидишь. Джокер получился настолько настоящим, что потрясает до глубины души. И это потрясение настолько сильное, что поглощает и вытесняет все остальные впечатления от фильма. По-моему, это беспрецедентный случай, когда актерская игра возносит фильм к вершине успеха, но вместе с тем и принижает его, потому что все остальные достоинства фильма просто меркнут. После просмотра не помнишь ничего кроме Джокера, не можешь говорить ни о чем в этом фильме, кроме него.

Нолану я бы поставила за этот фильм 8 из 10, а Хиту - все 15!

Этот фильм я смотрела второй раз. Первый раз смотрела 3-4 года назад и запомнила жутчайшую концовку, сам же сюжет вышел из моей головы полностью. Но так как смотрела, во время болезни грешу на это.

Могу сказать, что фильм не средненький, он абсолютно точно образчик хорошего триллера, с той самой неожиданной концовкой, от которой будут волосы шевелиться еще долгое время после просмотра.

Это тот фильм, в котором есть подтекст и такой, что его нельзя игнорировать. Семь не просто название. Смертные грехи, за которые наказывает убийца - семь жертв. В этом фильме все точно и промашки быть не может. Убийца не сумасшедший, он одержим идеей, но не потерял рассудок. Весь его план точен и, к сожалению, он его доведет до конца. Немного рада тому, что концовка не банальная. Она настолько ужасная и грустная, что это запоминается. Идея этого человека, что все с грехами показана в полной мере.

У фильма очень тяжелая, гнетущая атмосфера, на протяжении просмотра кажется, что выхода, а вернее сказать хорошей концовки ждать не стоит. В концу же напряжение просто подскакивает так, что не можешь смотреть спокойно.

Жуткий, атмосферный триллер, который уже стал классикой. Шикарная мрачная атмосфера, чувство страха, идея маньяка, которая заставляет задуматься о своих грехах, операторская работа, из-за который и создается та самая атмосфера. Фильм очень тяжелый и пересматривать его сразу не хотелось бы, но по прошествии пары лет вполне может быть, чтобы освежить воспоминания.

свернуть