Семейный — отзывы — стр. 35

Честно говоря, я решила посмотреть этот фильм, узнав, что его убрали из каталога "Диснея" за расизм. Стало интересно, что в нем такого ужасного.

Что я ожидала? Расистский пасквиль про агрессивных, глупых и ленивых негров.

Что я получила? Миленькую пасторальную историю для детей мелкого размера про дружбу и говорящих зверей.

Видимо, расизм заключается в том, что дело происходит на рабовладельческом Юге, как в книге-основе "Сказки дядюшки Римуса". Создателям надо было то ли сделать черных персонажей свободными, наплевав на историческую правду ("Сказки дядюшки Римуса" построены на фольклоре черных рабов), то ли сделать рабовладельцев кровожадными чудовищами а ля герой Ди Каприо из "Джанго", а то они тут неплохие люди.

Кроме этого пердимонокля, фильм еще интересен совмещением в одних сценах игрового кино и анимации. Не знала, что это было технически возможно так давно, в 1946 году.

В целом фильм мне не понравился. Собственно, сказок про братца Кролика тут мало (всего две), а анимация в этих сценах напоминает не столько "Диснея", сколько "Уорнер Бразерс" с Багзом Банни.

Основное действие - скучноватый рассказ про мальчика, приехавшего к бабушке в деревню... пардон, на плантацию, подружившегося там со старым негром Римусом, негритенком-рабом и милой девочкой, и его нехитрых приключениях.

В детстве я обожала эту книгу - мудрую, забавную и увлекательную - и предпочла бы полнометражный мультфильм про братца Кролика и компанию, а не нудную историю про этого юного рабовладельца. Сними его "Дисней", глядишь, сейчас бы не пришлось прятать фильм. ;)

П.С. Очень приятно было посмотреть на Хэтти МакДэниел - Мамушку из "Унесенных ветром". Правда, здесь у нее роль аналогичная.

Двадцатый год начался с очень интересных проектов, один из которых я посмотрел сегодня. Не попал в кинотеатр на этот мульт, но уже по первым трейлерам проект мне показался интересным. Теперь, когда прошло чуть больше полугода с момента премьеры, поделюсь своим мнением об анимационном проекте.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Супершпион Лэнс Стерлинг и молодой ученый Уолтер Беккет - полные противоположности. Жизнерадостный Лэнс с удовольствием каждый день спасает города и страны. Хмурый Уолтер хочет отгородиться от всех в мире собственных изобретений и гаджетов. Но когда события принимают неожиданный оборот, этот маловероятный дуэт вынужден объединиться и проявить все свои способности в совершенно новом ключе. Странной паре потребуются невероятные чудеса маскировки ради спасения всего мира. Мультфильму предшествовала короткометражка где голубь играет с чемоданом спецагента и активирует оружие массового поражения. Никто из боссов не обратил внимания на проект и о нем на время забыли. Спустя время к проекту вернулись. В нем заложен очень простой и вместе с тем остроумный сюжет, в котором всячески обыгрывают стандартные приемы из известных фильмов о суперагентах. Сценарий высмеивает неуязвимость главных героев, вступающих в драки, демонстрирует смену локаций, копирует надписи на экране, появляющиеся в фильмах о Джеймсе Бонде, и всячески издевается над шпионскими гаджетами. Плюс ко всему эта история о месте незаметного изобретателя в мире больших шпионских игр, как размеренная жизнь лучшего агента может изменится, никуда без дружбы и отличного юмора, я давно не получал от фильма такой ударной дозы юмора. Здесь нет оскаровских притязаний, но есть глубокие мысли о месте науки в окружающей действительности борца со злом. Миролюбивый Уолтер и вояка Лэнс контрастируют в своих ценностях и убеждениях, что создаёт так необходимую таким историям игру на контрастах. По этому критерию крепкая четвёрка.

Визуальный критерий или как снято. Графика в мультфильме достойная, декорации нарисованы достоверно, порой казалось, что локации гживали в натуральную величину, как в жизни, а детализация кадра также приятно удивила, особенно в кадре, где нам удаётся рассмотреть отражение с туфель злодея здания, находящегося на противоположной стороне. Оператор и цветокорректоры заслужили каждый полученный в свой карман цент. Постоянные перпалки между персонажами и саркастические замечания от голубя придают картине динамизма, помимо погонь и хорошего юмора. Пятерка по этому критерию.

Актерские работы здесь немного вторичны, но отмечу что главные герои срисованы со своих актёров очень достоверно. Уолтер похож на Тома Холланда, а Лэнс прямо анимационная копия Уилла Смита. Непривычно слышать не Всеволода Кузнецова в устах Смита, но Дмитрий Поляновский звучал отлично. Приятным открытием стал Даниил Бледный, сын Ильи Бледного, одного из моих любимых актёров дубляжа. Редко сейчас работает, но всегда бьёт точно в цель. Сын пошёл по стопам отца.

Вердиктируя. Камуфляж и шпионаж» – смешная пародия на боевики со спецагентами, которую рекомендую к семейному просмотру, вечер пройдёт в приятной атмосфере шпионских интриг, забавных изобретений и истории с правильным посылом. Мультфильм получает от меня твёрдую девятку за все вышеперечисленное и крутой юмор. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

О войне смотреть фильмы всегда тяжело, особенно когда дело касается детей.
Война не пощадила никого, и в этом фильме показано как маленькая украинская девочка , которая пережила смерть родных спасена и взята в башкирскую деревню в семью солдата , спасшего ее.
Фильм очень трогательный , дети играют просто замечательно. Смотреть на слезы и испуг девочки Оксаны, которая постепенно привыкает к чужой семье, к новой маме ,к языку, к мальчику Эмилю, который так хотел сестренку и обрел ее в лице Оксаны, было конечно тяжело. Очень понравилась атмосфера башкирской деревни. Было много эпизодов в фильме , которые заставляли переживать за героев. Эмиль очень добрый и правильный мальчик, просто до глубины души была растрогана его улыбкой, когда он узнал, что у него есть сестренка, тем как он заботился и обучал девочку. И автору удалось передать взросление героя, его переживания. Очень понравился выбор актера на эту роль. Ребенок просто чудо.
Очень красивые пейзажи в фильме, замечательно сняты и кадры в самой деревне, тут тебе и быт и одежда детей и взрослых- все хотелось рассмотреть.
Ну и темы затронутые конечно важны в первую очередь- тут и интернациональная дружба, и дружба между детьми, и тема потери близких в войне и безотцовщина .Конечно конец у фильма получился очень радостным, на который и не надеешься даже, боишься за судьбу каждого героя, как в сказке все получилось, но от этого на душе как- то радостнее стало, после тех слез которые появлялись у меня время от времени на глазах во время просмотра.
Не пожалела , что посмотрела фильм, он как -то отличается от тех, что стали снимать последнее время. Добрый получился фильм, с грустной ноткой, и с верой в хорошее.

Очень странный фильм, название прекрасное)

Невозможно события воспринимать буквально. Не только потому что завязка априори сказочна, но потому что все действия вокруг неё лишены логики, здравого смысла и минимальной юридической и психологической реальности.

Не совсем понимаю, что хотел сказать режиссер, кроме того, что все родители ошибаются и ошибаться будут. Аутсайдерам живётся одиноко. Гиперопека раздражает. Активные мамочки бесят. Отцы, направленные только на достижения, плохие. И так далее. Прописные истины и никаких предложений. Кроме использования листьев вместо древесины для производства карандашей. Кстати, какой-то умный российский подросток придумал производство бумаги из опавшей листвы; открытие прошло незаметно для имеющих деньги.

Сильно портит фильм Дженифер Гарнер, препротивная женщина, физически неприятно смотреть на её мимику. Улучшают картинку симпатичная Одейя Раш и волшебный осенний лес. А вот листики для интерьера лесного царства в реальности быстренько бы свернулись и раскрошились в коричневую пыль. Но Дисней такой Дисней)

Роберт Земекис снимает стопроцентно коммерческое, развлекательное кино, которое при этом является произведением искусства и образцом жанра. Думаю, секрет не только в профессионализме и стопроцентной отдаче создателей, но и в любви к своему детищу и живой вовлеченности в процесс. Зритель все-таки чувствует, когда ему предлагают бездушную пустышку, а когда работу, выполненную с интересом.

«Кто подставил кролика Роджера» — невероятно обаятельная работа, а еще интересная и захватывающая. Сценарий — просто идеален, ничего не «провисает», никакие линии просто так не торчат, все к месту и ведет к логичному финалу.

Идея фильма — остроумное скрещивание классического нуара, который фильм пародирует, и классической же мультипликации. Тут есть и спивающийся частный детектив с трррагедией в прошлом, и дама-вамп, и умные злодеи с тупыми помощниками, и порочные магнаты, и грязные притоны — и при этом целая толпа знакомых и незнакомых взбалмошных и очаровательных существ, придуманных аниматорами.

Из взаимодействия этих двух миров получается гремучая смесь, безумный коктейль, наблюдать за которым не скучно снова и снова.

П. С. «Игра в ладушки», подразумевающая интимную связь, напомнила «Сказку о царе Салтане» Птушко. Интересно, это сознательная цитата? Птушко в Голливуде знали.

П. П. С. Смотрела вместе с подругой, которая раньше не видела «Роджера». Она сказала, что ей все это знакомо с детства по мультсериалу «Чокнутый». Я его не видела и только сейчас узнала, что Земекис отказался превращать фильм в сериал, и «Дисней» просто наваял сериал с похожими героями и сюжетным раскладом. Молодец Земекис, принципиальный. И ремейк «Назад в будущее» он снимать не разрешил…

Очень хорошо этот сериал позволяет отвлечься от всяких мыслей и переключиться. США, 70гг. Атмосфера прошлого передана настолько прекрасно, что я только сейчас, найдя фильм на сайте, узнала, что он 2018 года.
Что понравилось. Действительно разные характеры у каждого из восьми детей в семье. Мальчишки настолько не похожи друг на друга, что каждая серия - это практически восемь разных историй. И если в самом начале мне кто-то не нравился, а кто-то вызывал сильную симпатию, то под конец я привыкла к ребятам, стала понимать каждого. И даже их отца, который в первых сериях был где-то на уровне мебели или декораций.
Развитие героев за 23 эпизода очень четко прослеживается.
Мне было интересно следить за взаимоотношениями членов семьи. Вот только чуть ли не враги, а уже на первое место встали родственные узы. Психология в сериале реальная и жизненная.
Сами сюжеты вполне себе неплохие. Понятно, что жанр легкий и особой глубины тут ждать не стоит. Но комедия положений часто хорошо срежиссирована.
Короткие серии по 20 минут — удобный формат.
Что не понравилось. Ужасно не понравилась мать. Нет, я все понимаю. 8 сыновей, никакой личной жизни, привязка к кухне и стирке. Боги, бедная женщина! Я понимаю, что она устает. И да, она имеет полное право сказать детям, что они ее утомили и дайте уже от вас отдохнуть. Но постоянное тыкание в то, что дети мешают, они портят всю жизнь... За весь сериал она сказала своим детям, что любит их, всего несколько раз. Некоторым так и не повезло. Да она с девушкой сына проводила больше времени, чем с некоторыми из своих детей!
И конкретно подзадолбали тупые шуточки про голодную грязную и пьяную Россию, тогда еще Советы. Впрочем, персонажи, их произносившие, сами выглядели в кадре идиотами, что несколько скрашивало ситуацию.
Посмотрела все серии за пару ночей. Не отказалась бы от второго сезона

Признаться, я очень боюсь смотреть российские фильмы. В них всегда присутствуют сцены или изнасилования, или насилия, или те и другие, и все уже воспринимают это как само собой разумеющееся, мол, такова жизнь. Поэтому с тяжелым сердцем я взялась за просмотр этой картины, делая перерывы и все с опаской ожидая, что вот-вот что-то да и произойдет. Но режиссер порадовал, ничего такого "жизненного" ему не пришло в голову всунуть в фильм. Акцент был верным - страшное - это война, фашисты, безотцовщина, страшное - это слезы детей, жен и матерей...
В маленькой башкирской деревне живет с мамой 6-тилетний Ямиль, ждет отца с фронта и очень-очень хочет сестричку. Как-то мама уехала надолго, а вернулась со светловолосой девочкой Оксаной. Оксану папа Ямиля спас в украинском селе. Ее семью убили немцы, а спрятавшуюся девочку нашли в печке благодаря собаке проходившие мимо солдаты Красной Армии. Так Ямиль получает долгожданную сестренку, а девочка новую семью. Мне очень понравился мальчишка, который играл Ямиля, серьезная ему досталась роль, и он с нею справился на все сто.
Вообще, очень понравилась башкирская деревенька и ее жители. Все эти дедушки-бабушки, женщины и мужчины, для которых нет чужих детей и чужого горя. Немного резал слух башкирский язык и перевод на русский, боюсь, что-то мое ухо безнадежно теряло...
А еще у фильма хороший финал. Грустный фильм, но все-таки и светлый.

Не так давно я читала Радость нашего дома, поэтому, конечно, без сравнения не обошлось. Книга мне понравилась, впрочем, скажу сразу, что и фильм – тоже. Но они показывают историю как бы с разных сторон. Книга – больше про детали, подробности, как всё происходило, кто и что делал. А фильм мне показался больше про атмосферу, про быт людей в башкирской деревушке в ожидании окончания войны.
В фильме больше всего меня поразил маленький актер, который играл Емеля. Такая большая роль, главная даже, столько разных состояний, сцен, переживаний – на мой взгляд, это было очень убедительно, нет, ощущение, что это и есть герой той истории – так он в ней жил.
Конечно, плакала, когда случилась долгожданная встреча, и очень радовалась со всеми героями окончанию войны. Пусть это было уже много лет назад и я этого времени не застала, но память передается авторами книг и фильмов. Люди должны об этом помнить, чтобы не допускать повторения тех ужасов.

Довольно любопытный фильм. Один из первых в фильмографии режиссера Митты, сценариста Лунгина, актера Бурляева... И все тут такое новенькое, свежее - и город, и люди... И строятся новые кварталы, и в жизнь идут новые идеи (например, что ребенку не нужно "стать человеком", он уже человек, даже младенец). Атмосфера оттепели передана прекрасно.
Приехавший в Москву молодой геолог потерял крупную сумму денег, причем не своих, а общественных. Деньги нашли трое пионеров - два мальчика и девочка, и начались метания - вернуть? А кому? Потратить? А сколько? Поскольку деньги были завернуты в программку скачек, дети решили, что они выигрышные, "неправедные", и можно их тратить (сцена в цирке с "камео" Юрия Никулина), потом начали мучиться угрызениями совести, потом один из мальчиков купил у приятеля - мутного типа Савелова по кличке Сава - водолазный шлем... А геологу взялась помогать случайно познакомившаяся с ним сестра девочки. В конце концов все закончилось благополучно, по-другому и быть не могло.
Сценарий какой-то неровный, нелогичный, метания детей непонятны. Ясно, если бы сперва они оставили себе деньги, а потом решили вернуть, так нет - мотаются между "Потратим/Вернем/Потратим" чуть ли не до финала. И как им не пришло в голову обратиться в милицию, в начале 1960-х?
Дети творят много "нетипичного" с подачи Савы, включая вечеринку с шампанским на чужие деньги, но при этом они сами по себе вроде бы положительные персонажи из приличных семей.
Проповедь о том, какие плохие скачки на ипподроме и играющие там люди, тоже мутная. Официально разрешенная государством азартная игра, зачем на нее бочку катить?
Еще не понравилась цветовая гамма. Очень резкая, бьет по глазам, персонажи, включая детей, кажутся густо накрашенными. Черно-белым фильм смотрелся бы лучше.
Очень хороша линия Савы. Савелий Крамаров на полную продемонстрировал комедийный талант. Никогда не забуду, как его герой сидел в ванне в водолазном шлеме и мыл окна в косынке и платье, потому что "Как это: мужик - и окна моет!"

Большая семья, черный юмор и 70-е. Все это завязано на биографии Тима Дойла. В детстве жаждущего славы так, что его не может остановить ни сломанная рука, ни воровство стихов, ни гнев родителей. Но у всех детей есть свои желания. Эдди хочет встречаться с девушкой. Отношения мамы и Венди это отдельная история. Джоуи хочет заработать денег, не всегда честными способами. Френк хочет подлизываться к маме, иногда это очень странно. Лоуренс пытается быть вольнодумцем. Уильям, музыкальный виртуоз, любящий почитать. Пат маленький и странный. Еще есть малыш, но это самый спокойный член семьи. И конечно, родители, Майк и Пегги, любящие своих детей, но это не значит, что они не могут использовать детские слабости. И все это заправлено со стереотипами 70-х (злые русские как без них).Но главное это отношения между членами семьи. Забавно видеть как формируются группы, чаще всего по возрасту, но иногда это связано с незаконными действиями Джоуи. Жаль, что в сериале только один сезон, но скорее всего потом бы начались самоповторы.

“Золушка” Надежды Кошеверовой и Михаила Шапиро — ещё один привет из моего детства, любимейший фильм: маленькой я пересматривала его десятки раз. И включить “Золушку” сейчас было, как минимум, любопытно. Любопытно было оценить, лишится ли сказка своего очарования, если посмотреть её во взрослом возрасте, когда жизненный опыт уже практически вытеснил детскую наивность. Добавьте к этому всю ту информацию о фильме, которую в наши дни всегда услужливо готов предоставить интернет. О том, что Янине Жеймо, сыгравшей юную Золушку, на момент съемок было уже 37 лет, а её партнер по фильму Алексей Консовский — Принц — был на три года моложе партнерши, и ему исполнилось 34. О том, что Василий Меркурьев — отец Золушки — был старше своей экранной “дочери” всего на 5 лет. В общем, подробности, которые могут стереть налет волшебства с чего угодно. Когда я села смотреть фильм со всеми этими знаниями в голове и приличным запасом скептицизма, то готовилась увидеть одни недостатки — но вместо этого снова подпала под чары этой удивительной сказки.

Конечно, первое и главное достоинство фильма — в его сценарии. Евгений Шварц написал блестящий остроумный текст, наполненный одновременно доброй иронией и тонкой, едкой сатирой, актуальной и 70 лет спустя. Второе достоинство, ради которого, мне кажется, непременно стоит увидеть “Золушку” хотя бы раз — потрясающий актерский состав. Конечно, это Фаина Раневская — звезда, легенда, красавица — её талант и энергия просто льются через экран, заражают, захлестывают. Никакой эпитет для неё не будет чрезмерным, она восхитительна. Я очень люблю Эраста Гарина в роли Короля — смешного, доброго, взбалмошного по-детски и так же по-детски мудрого. В фильме вообще очень много ярких и иронично обыгранных образов: насмешливый королевский герольд, неподкупный капрал с невообразимыми усищами, красавицы-сводные сестры Золушки, привратники.

Конечно, я понимаю, что современному искушенному зрителю эта сказка может показаться устаревшей и примитивной, но сама не могу перестать восхищаться ею. Честное слово, даже знание о возрасте Янины Жеймо в какой-то момент совершенно перестало мне мешать. Я смотрела и удивлялась, какая же она хрупкая, тоненькая рядом со своими партнерами по экрану и насколько она правдоподобна в роли девочки-подростка. Мне кажется, из неё получилась самая милая и самая трогательная из всех Золушек, какие только появлялись в кино. Зато Принца — объект моей пылкой детской влюбленности — я оценивала гораздо более придирчиво и строго :) Конечно, грим не смог скрыть морщины на лице, но раздражало меня не это, а чрезмерная “детскость” персонажа, особенно во время бала, попытка изобразить даже не юношу, а совсем ребенка — нарочитые мелкие детские шаги, детский смех, по-детски распахнутые глаза, детская манера говорить. Но уже в сцене в лесу всё это как-то сошло на нет, а может быть, это была задуманная эволюция персонажа: как изменился голос на фразе “Покажите мне ваше лицо” — никакой манерности и деланой детскости, голос взрослого и уверенного мужчины. В любом случае, надо признать, что финальная сцена (“Золушка так и не сказала, любит ли она меня...”) по-прежнему кажется мне невероятно милой и попадает в мой личный рейтинг самых романтичных сцен в кино, которые я видела :)

И отдельно хочу написать о декорациях. Я понимаю, что это папье-маше, что задние планы нарисованы на холстах, по этому поводу я не обманывалась и в детстве. Но честно говоря, это нисколько не разочаровывает и не отвращает, а даже наоборот. Меня бесконечно подкупает то, как волшебство создавалось почти из ничего, а скудность ресурсов компенсировалась любовью и талантом. Я смотрю на декорации — и вижу тепло человеческих рук, наполнивших простые материалы жизнью и красотой. Огромные деревья с массивными стволами, мимо которых едет карета Золушки, или то, у корней которого происходит встреча Золушки и Принца в лесу — если честно, даже сейчас мне это кажется впечатляющим дизайнерским решением.

Но да, признаюсь, я смотрела и всегда буду смотреть фильм черно-белым. Это тот случай, пожалуй, когда я понимаю суть фокуса, но уж очень он мне нравится. Так что я не стану мешать фокуснику и охотно ему подыграю, и сейчас, и впредь :)

События происходят во время Второй мировой войны. Ямиль живет с мамой в Башкирии, почти не помнит отца и знает его больше по письмам. Мальчик ждет каждый день, что отец наконец вернется с войны. Однажды отец к жене и сыну отправляет девочку, которую он спас на войне. Она стала свидетелем того, как ее семью убили, а сама она чудом спаслась, спрятавшись в печи. Девочка была очень напугана и тяжело шла на контакт. Отец в письме попросил сына заботиться о своей новой сестренке и маме и оставаться за единственного в данный момент мужчину, защищая их. Мне показалось, что мальчик сначала не хотел принимать Оксану, да и ждал он совсем другого человека с войны. Ямиль очень хотел помочь своему отцу на фронте, один раз даже попытался уехать к отцу на поезде. Когда его сняли с поезда ему действительно казалось, что он попал в плен. Это только показывает, насколько мальчишки "заигрались в войну" и с какой наивностью они ее представляли. В итоге Оксана стала для Ямиля настоящей родной сестренкой, наличием которой он гордился и беспокоился за нее. Конец фильма немного драматический и мелодраматический одновременно. Весь фильм я очень переживала за девочку, особенно в те опасные моменты, когда Ямиль по глупости своей поступал безответственно. Но все разрешилось, Оксана немного ожила, а Ямиль сильно повзрослел, прямо на наших глазах.