Мюзикл — отзывы — стр. 29

Ничто не ново под луной
Данная рецензия объединяет в себе мой взгляд на обе версии - 2002 и 2010 гг. Мне вот новая версия понравилась гораздо больше версии 2002 года. В первой версии нравилось все кроме местами пришибленного Ромео. Сарг, конечно, божественно красивый мужчина, но на красоте далеко не уедешь. И вообще моим фаворитом в старом мюзикле был Тибальт, замечательно исполненный Томом Россом, переигравший там всю молодежь на главных ролях. Дамы Капулетти и Монтекки были страстными и коварными стервами, в новой им прибавили драматичности. Джой с Сесилией не сравнится, ее Джульетта напоминала капризную куклу, а не юную влюбленную девушку, не побоявшуюся пойти против семьи.
В новой версии образы косметически подкорректировали, причем в лучшую на мой взгляд сторону. Ромео более современный и уверенный в себе, более улыбчивый и не несет в себе печать вселенской скорби. Голос у Сарга уже не такой звонкий, как десять лет назад (слава и звездная болезнь сделали свое дело), но тем не менее также цепляет, игра уже за душу берет, а образ застревает в памяти надолго, даже двигаться и то лучше стал. Бенволио с выцветшими волосами и сумасшедшим начесом улыбнул, но отторжения не вызвал, хотя до прежнего как до луны велосипедом. А вот Меркуцио вышел даже лучше прежнего: молодой, задорный, ироничный, способный на проказы и горой стоящий за друга. Актер прекрасно поет и танцует, персонажа раскрывает великолепно, мюзикл следует смотреть только ради него, даже дичайший смех и тот органично вписывается в образ. Ну а то как он достает всех и каждого не может не вызвать улыбки.
Но звезда мюзикла для меня снова Тибальд, снова исполненный Томом Россом. Тут он еще более драматичен, тяжело переживающий свою запретную любовь и вследствие этого свою обособленность от других. Тибальд здесь более взрослый духовно - это не подлый убийца с психическим расстройством, а глубоко несчастный одинокий человек. Агрессию заменили на замкнутость, более определенно показали его безответную любовь к Джульетте, убрали лишний пафос, нормально причесали и одели. А уж какая актерская игра! Опять переиграл всех своих партнеров, кроме Принца и Аббата, ему бы в кино сниматься, такой материал пропадает((( Новый Тибальд на удивление адекватен, спокоен и в чем-то даже благороден. Это уже не первый зачинщик драк и дуэлей Вероны, место которого занял Меркуцио. В общем Тибальд здесь даже вызывает симпатию у неподготовленного зрителя, а Том Росс сумел по новому раскрыть своего героя.
Остальные персонажи на уровне первой версии мюзикла, ничего нового. В плане декораций эта версия уступает старой, но светские тусовки Капулетти все также хороши. А вот хореография на мой взгляд все же лучше была в старом мюзикле. Хотя все равно красиво и зажигательно. Отдельно хочу отметить костюмы - плащи вместо рубашечек в облипку мне все же больше пришлись по душе, как-то красивее стали ребята выглядеть.
В общем новая версия кое в чем и уступает старой, но все же имеет все права на самостоятельную жизнь. Спасибо создателям за прекрасного нового Тибальда и возмужавшего Ромео (Росс и Сарг восхитительны).

Если жаждете хлеба и зрелищ - проходите мимо!

Фильм замечательный, полностью соответствует заявленным жанрам, но, увы, едва ли будет высоко оценен зрителями. Во-первых, нет знакомых лиц. Во-вторых, картинка не радует глаз блеском. Так и хочется пожелать режиссеру "Больше гламура!", но вариант не тот.
Красивая история о девушках, которым удалось из грязи в князи. Жаль покалеченную психику героинь, не дающую им поверить в искренность чувств окружающих. Жаль незадачливого антрепренера, погибшего в результате авианалета. Жаль всех тех, кто был вынужден долгие годы прятать своих детей, чтобы не лишиться их навсегда.
Любителям бродвейских мюзиклов - проходить мимо. Приверженцам реализма - смотреть с удовольствием!
Оценка 9/10.

Открыла фильм во втором часу ночи, чтобы одним глазиком посмотреть перед сном и зависла! Фильм замечательный.

Плюсы. Яркие типажи и прекрасная игра актеров. Кое-где, может, игра была утрированной, но в комичных сценах это смотрелось весьма уместно как фильмокарикатура. Очень впечатлило, что несмотря на то, что фильм снят без единого слова, он реально увлек. Много смешных моментов, но есть и грустные.

Минусы. Единственное, что не понравилось - это то, что большая часть актрис - какие-то возрастные. Особенно это смотрелось нелепо в сцене, где изображались 3 юных девицы в пышных платьях. Сыграно было - потрясающе, вроде как веришь, что три девушки. Но когда показывают крупным планом лицо - сразу дискомфорт.

Фишки. Их даже несколько. Во-первых, фильм снят без единого слова. Во-вторых, изображается исторический период Франции в течение 50 лет. И в-третьих, 24 актера изображают 150 персонажей.

Итого. Фильм отличный, необычный и интересный, но рекомендовать сложно, поскольку очень специфичный.

Это самый ужасный детский фильм, который мы когда-либо видели. Не смотрите его, не тратьте 2 часа своей жизни впустую.
Игра актёров - ужасна, за исключением Эль Фэннинг, у которой иногда получалось делать выразительный взгляд.
Первое, что отвращает в фильме - перевод и вообще работа звукорежиссёра. К середине фильма начало складываться ощущение, что мы смотрим какой-то... телевизионный развлекательный фильм, снятый второсортным российским каналом для просмотра в ночь с 31 декабря на 1 января. Прислушавшись, поняла, что не обозналась: двух актёров озвучивали Киркоров и Пугачёва.
Кощунством считаю включение МУЗЫКИ Петра Ильича Чайковского в этот песенный разгул.
Фильм затянут, напрягают какие-то непонятные паузы в диалогах. Может быть, время растягивали намеренно, пытаясь оправдать расходование средств Внешэкономбанка?
Щелкунчик в деревянном и "ожившем" виде вызвал чувство неприязни у моего 10-летнего ребёнка.
Мне жалко этот фильм, и жаль времени и сил всех людей, создававших фильм - просто искусство идёт рука об руку с вдохновением, которое в данном случае никого не посетило...

Фильм для меня оказался почти неподъемным. Я его смотрела неделю, потому что за один присест выдержать его от начала до конца было очень тяжело. Получилось так, что я посмотрю 15 минут, меня задавят эмоции, я вырублю и буду пару дней отдыхать. А потом с новыми силами опять окунаюсь в эту историю. Но такой просмотр не отменяет того, что я просто осталась в восторге. Для фильма (особенного подобного жанра) очень важно задеть зрителя, оставить в голове какие-то мысли. Тут я получила это сполна.

Если бы меня спросили, что самое лучшее в этом фильме, я бы не задумываясь сказала - Бьорк. Невозможно поверить, что это ее первая роль в большом кино. Невозможно поверить, что я вообще смотрю на актрису, которая играет роль. Я смотрела на Сельму, на женщину, которая полностью отдала себя сыну. Да и вся съёмка (выполненная в стиле документального кино) сыграла свою роль. Хотя иногда было тяжко смотреть на оооочень уж крупные планы, когда ты не понимаешь даже, что тебе пихают - щеку, руку, ухо. Это что касается, скажем так, реальных сцен, а вот сцены мюзикла были выполнены просто идеально. Песни не хотелось проматывать (как это зачастую бывает), они наоборот завораживали. Это было что-то волшебное. И голос Бьорк - он космический.

Если первый фильм с намеком на классическое произведение вполне ничего, то второй с вечными песнями переплюнувший все индийские фильмы разом, полный отстой.
Идея найти Горбуну девчонку мне близка еще из первого фильма и вполне себе можно было обыграть это с какой-нибудь плохо видящей малюткой, но создатели видимо не рассчитывали на разумную аудиторию и снимали фильм для тех, кто ходит в ясли.
Они забыли или вовсе не смотрели первый фильм (не читали первоисточник), который ясельному периоду противопоказан. Мне же, возможно наивной барышне, кажется, что какая-то общность между фильмами должна быть и помимо героев.
Не досмотрела...

Последний раз я этот фильм видела лет надцать назад, так что с превеликим удовольствием пересмотрела. Причем нашла тот самый, гундосящий, перевод из детства. В нормальном современном дубляже это все-таки не то. Ведь Мигало - это все-таки Мигало :)
Ну очень смешная комедия (особенно, если знаешь оригинал, на который снята пародия). Самые любимые эпизоды:
- начальные титры с пожаром в деревне;
- эпическая битва Робина и Маленького Джона на мосту через реку и уговоры Апчхи;
- прыжок няни с балкона и лошадиное: "Она что, шутит?";
- история любви ведьмы Сортир и шерифа Гнилогема.
Но там весь фильм - один сплошной гэг, так что я получила море удовольствия.

Спасибо за совет sam . Фильм просмотрен в рамках игры ТТТ по запросу "Комедия режиссера Мэла Брукса". Ожидания оправданы на 200%.

Трогательная история о чувствах и о том, как Его Величество Случай умеет соединять людей. На этот раз все дороги ведут в Школу танцев и обольщения Мэрилин Хотчкисс. Ну и что, что ее уже давно нет в живых? Есть школа и традиции и волшебство танца. Именно танец позволяет вдовцу Фрэнку Кину вновь ощутить радость жизни после смерти жены и найти новую любовь.
А вот для Стива эта школа была путеводной звездой, ведь здесь он назначил свидание своей возлюбленной 40 лет назад. И только смерть могла помешать им. Ему она и помешала, а девочка давно забыла о своем обещании.
Порадовало курение а исполнении 12-летних мальчуганов. Таким только манерам и учиться, остальное они уже знают.
Оценка 7/10.

Тяжелый мультфильм. Оставляет после себя странные противоречивые чувства. Вроде должно быть радостно от того, что всё закончилось, но почему-то грустно. Может быть, от того, что весь мульт пропитан жалостью, печалью и состраданием?! Знаете, его лучше смотреть, когда нет настроения, грустно и тоскливо на душе, в этом случае, он как-то успокоит, утешит, даст надежду, что всё плохое рано или поздно заканчивается. Из всех диснеевских работ, этот, к сожалению, на мой взгляд, пока что самый слабый, но, не буду отрицать, всё-таки внимания он достоин.

Спасибо за совет uproar ! Просмотрено в рамках игры "ТТТ"!

Замечательный фильм-мюзикл, сказка-аллегория моего детства. Ребенком я воспринимала его как еще одну историю о принцах и принцессах с красивыми песнями. Повзрослев, оценила мастерство всех тех, благодаря кому эта сказка о жизни в СССР все-таки вышла на экраны. Удивительная, глубокая и такая правдивая, она была забыта на долгие годы, чтобы вновь вернуться уже в новом столетии. Что же такого крамольного в этом фильме?
Действие происходит в королевстве Абидония (не от слова ли "обида" происходит название сего государства?). Правит там бывший кавалерийский полковник Теодор,заядлый лошадник и показушник. Мечта всей его жизни - заполучить соседского жеребца Милорда и сходить в ночное, до королевства ему дела нет. Под стать ему и супруга - королева Флора, безграмотная домоседка-матрона.
К представителям королевской семьи также относятся принцесса Альбина и воспитанник королевы (он же ее племянник и сын покойных короля и королевы) Патрик. Принцесса избалованна, и внешне и внутренне больше похода на тетю, чем на мать, и всеми фибрами души жаждет вырваться на волю, потому что в родном дворце смертная скука. А пока никакого заезжего принца не наблюдается на горизонте, Альбина без зазрения совести издевается над Патриком и его нежными чувствами. Патрик же нем, как рыба, с самого детства, вот только голос его все равно никому покоя не дает, потому что крамольные стишки воспитанника королевы распевают все, кому не лень. И это очень сильно действует на нервы канцлеру Давилю и его супруге Оттилии.
Этой парочке надобно уделить особое внимание. У канцлера говорящая фамилия: он давит всякое инакомыслие в государстве, а попутно и в королевской семье. К тому же постоянно страдает от аллергического насморка, вызванного якобы персиками, однако в итоге оказывается, что причина насморка - правда. Плохо канцлеру от правдивых слов. Да и вторым быть надоело. Супруга канцлеру под стать - эдакая истинная арийка с прибалтийским акцентом. Что примечательно, у нее с мужем даже наряды похожи.
Особняком стоит замечательное трио принца Пенапью и странствующих артистов Марты и Жака. Именно трио, так как их мировоззрения очень близки. Кажется, что они понимают друг друга с полуслова. Пенапью по-детски наивен и беспомощен, но так же он бесхитростен. С каким восторженным выражением лица принц восхищается природой! Как абсолютно правдиво недоумевает, почему в соседней стране царит беззаконие! Как трогательно он растолковывает августейшим особам причины недоразумения! А в ответ получает лишь язвительную реплику принцессы: "А сами Вы не опечатка?"
Странствующие артисты в фильме - не только комедианты, призванные развлекать. Они - носители правды, те, кто удивительно тонко чувствует ложь и не способен с ней мириться. Им дана власть руководить умами людей через смех и игру. Не потому ли, увидев сундук с марионетками, не на шутку рассердился король Теодор и попенял господам комедиантам тем, что когда-то эти куклы делали его посмешищем в глазах покойной королевской четы? Не это ли вынудило канцлера отправлять всех артистов без разбора на Остров берцовой кости (чем не ГУЛАГ или Соловки)? А насколько пугаются люди, увидев фургон комедиантов! Воистину, жестче цензуры не придумаешь. Сами же артисты с горькой улыбкой объясняют происходящее тем, что "исказилось понятье прекрасного, притупилась чувствительность зрителей".
Фильм, несомненно, заслуживает высшей оценки, и я бы с удовольствием ее поставила за одни лишь песни: они шедевральны! Каждая с глубоким вечным смыслом и приставучей мелодией: раз услышав, будешь напевать еще долго. Но, видимо, с возрастом становлюсь все придирчивей, поэтому из-за огромного количества разнообразных ляпов, сниму 1 балл. Перечислять все не имеет смысла, тем более что большая их часть уже давно гуляет по сети. Хочется отметить свеженькие, ранее незамеченные:
1. Во время нападения на принца Пенапью в лесу кареты замедляют ход при появлении разбойников, что абсолютно нелогично.
2. У атамана разбойников Милорда забирает некто в форме королевского гвардейца. В ходе песни Милорд стоит с почетным караулом их тех же гвардейцев, хотя остальные разбойники одеты достаточно однотипно во все черное.
3. Лысый лакей владеет шпагой лучше принца крови, еще и мысли читает. Если первое можно объяснить небрежным отношением к воспитанию Патрика, то второе никакому объяснению не поддается.
4. И на закуску, неразбериха с планировкой дворца. Комната Патрика находится на самом верху, однако из нее он постоянно уходит по лестнице вверх. А над ней, судя по всему, находится тронный зал, потому что выбежав оттуда, герои чудом оказались в комнате Патрика. Таким образом, тронный зал соседствует с комнатами слуг.
Фильм более чем достоин внимания. Настоятельно рекомендую к просмотру всем!