Мюзикл — отзывы

С одной стороны фильм очень понравился, с другой очень не понравился.
Решила посмотреть, так как главную героиню играет Джулия Эндрюс, которую я видела в Звуках музыки и Мэрри Поппинс, и мне она очень пришлась по душе.
Этот ее фильм не исключение в этом плане, она и ее игра и пение просто прекрасны.
Но вот сам фильм...
Дело в том, что она играет певицу, которая очень талантлива, но из-за серого имиджа ее никто не берет на работу.
И ее выдают за мужчину, который выступает как женщина. Она производит фурор (вернее он), ну и вокруг этого все вьется. Все бы ничего, но видимо это самое начало расцвета гомосексуализма в Америке, в фильме бОльшая часть героев гомосексуалисты, шутки вертятся вокруг секса, в первую очередь однополого, и очень большой перебор с этим.
В результате те моменты, где этот перебор убран, смотрятся с удовольствием, но где... Я слишком стара и консервативно воспитана для таких фильмов. Но Джулия Эндрюс хороша!!!

Ну что тебя
Так тянет танцевать?
Мне не понять,
Мне не понять,
Тебя мне не понять.
Игорь Иванов, Мы с тобою танцуем

Когда инопланетяне попросят нас расшифровать, какой ответ на главный вопрос Вселенной и вообще дала наша цивилиация и ответ "42" их не устроит, мы покажем им фильм "Бал" Этторе Сколы. Возможно, после этого они покрутят клешнями у виска и улетят восвояси, но лучшего способа визуализировать основной импульс, движущий человечеством, мы пока что не придумали. Никаких слов, никакого сюжета, только музыка и вечный танец, энциклопедия человеческих характеров, эмоций и судеб, весь спектр отношений от нежности и жертвенности до зависти и предательства.

Не знаю почему, но у меня фильм вызвал восторг с первых же кадров. Герои не произносят ни слова, а потому их социальный статус, финансовое положение и убежденность в собственной крутости в этом клубе никого не обманут. На танцполе все их сомнения и комплексы видны как на ладони - обнаженные человеческие души в стремлении понравиться или, наоборот, изобразить независимость. Фильм умилительно смешной, короткими мазками рисующий все безумное многообразие человеческих взглядов на мир. В этом смысле он идеально подходит для совместного просмотра с кем-то, кого вам хочется узнать получше.

Львиную долю обаяния фильму обеспечивает музыка Владимира Космы, сумевшего соединить воедино самые разные направления: от волшебных джазовых мелодий Америки до жизнерадостных ритмов Бразильского карнавала (моя личная любовь, кто видел "Бразилию", тот поймет), от классического французского шансона до рок'н'ролла и диско 80х. Лишь однажды музыка останавливается на полуслове, когда в танцевальный зал заходит одноногий ветеран войны, и эта сцена способна вызвать целую бурю эмоций. Но и он присоединяется к общему хороводу и музыка продолжает свое движение. Инопланетянам, которые пытались бы выяснить, что в человеке главное, было бы совершенно непонятно, как можно существовать настолько беспечно. Но какие бы события не происходили за стенами, эта музыка будет вечной, потому что поиск подходящего партнера для танца жизни это и есть основной импульс, движущий человечеством.

Начитавшись негативных отзывов, (не знаю зачем и как) решила посмотреть этот фильм... и мне понравилось. Не, не так, мне очень понравилось!

И рэп на стихи поэта, и песни, и костюмы, и декорации (часть которых видела на экскурсии по Мосфильму и ещё в парочке фильмов), и исторические точности (например, рука на перевязи у Константина Данзаса, друга Пушкина по Лицею и участника злополучной дуэли), и подбор актёров.

Особенно хочу выделить: Романа Васильева (Данзас),
Илью Виногорского (Иван Пущин, декабрист, ещё один лицейский друг),
Алёну Долголенко (жена Пушкина, Наталья Гончарова),
Евгения Шварца (царь Николай) и
Сергея Гилёва (Бенкендорф, начальник полиции).

Красиво, ярко, динамично, местами завораживающее и захватывающее действие. Некоторые номера (особенно игра в теннис) хочется пересмотреть прямо сейчас. И кто я такая, чтобы отказать себе в такой малости?!

В отзыве присутствует большое количество спойлеров, так как он был нацелен на детальный анализ детского мультика (да, у автора нет личной жизни :), поэтому не рекомендуется читать до просмотра.

Формула проста, но выполнено довольно красиво и "душевно"

В качестве героев взяты люди с серьезными проблемами в жизни, но они показаны с определённой, по сути единственной стороны - это отсутствие признания.

Джонни хочет отойти от семейного дела и заняться своей мечтой, но это не вписывается в мир отца, поэтому он вынужден жить чужую жизнь. Розита и вовсе для своей семьи не существует и хотя улыбается, когда находит возможность пойти на первую репетицию, это больше походит на кошмар - человек исчез, а никто не заметил. Это буквально не личность, а элемент быта или удобная система обихода, что не получает не то что шанса на реализацию амбиций - да даже диалога. Эш легко заменяема, удобна для своего парня лишь как временная игрушка, нужная только в моменте для поддержания его самооценки. Гюнтер, Кроули и Майк (последний просто отрицательный перс без чего-либо, но это даже хорошо - об этом позже) не раскрыты как таковые вовсе.

Остаются двое, представляемые авторами как очень похожие души - Мина и Мун.

Мина, окружённая доброй и любящей семьей, но не вписывающаяся в их рамки, возможности и взгляды, а потому пытающаяся сверх своих сил, хотя и, вроде как, в своих интересах. В реальности такое приводит к выгоранию и самобичеванию с плачевным исходом.

И, наконец, Бастер Мун.
Отец отдал ему свою жизнь, ради его мечты. Круто?
Нет, это не может быть круто. Мечта - это про усердия и радость от достижения, даже с поддержкой. А жизнь с постоянной мыслью о вложенном в тебя, с чувством долга размером в жизнь близкого - сущий ад. Он не может теперь отказаться, изменить направление или отдохнуть. Его жизнь уже заложена в этот же театр, построенный на костях его отца.

Итак, у нас отличный плацдарм для психологического триллера с хорошими заготовками персонажей, большим бюджетом и... Что вы сказали? Вот это - в детский мультик?

Сие работу и убило.

Джонни один из счастливчиков здесь, но реализацию своей мечты и признание отца он получил случайно. Да, сил с его стороны было вложено немало, но итоговый успех пришёл благодаря совместным усилиям и победе "дружбы" - совместным усилиям кучки людей, что почти никак между собой не взаимодействуют (Розита пошла выступать, а не дослушала Эш, Гюнтер игнорирует опыт и особенности Розиты, даже сам Бастер заинтересован лишь в шоу, не решает их вопросы и не поддерживает их больше, чем это станет затратно: у Джонни проблемы - "мне уже стоит начать волноваться о твоём участии?". Переживания не в духе "помочь ли тебе", а "не пора ли сбрасывать балласт?"), что не только ни чем друг другу не обязаны, но вообще являются соперниками, ибо каждому из них довольно сильно нужны деньги.
Хорошо, допустим: больше, чем деньги, им всем нужна была поддержка и тепло, то, что они не могли получить в нужном формате от близких и родных. Можно было бы сказать, что произошёл рост персонажей и просветление, где они отказались от денег и пришли к миру с собой, пониманию своих реальных желаний - но этому противоречит то, что Розита получает такую поддержку в другом месте, супермаркете; Джонни, Эш, Майк получают только пару позитивных слов от Бастера, от такого не возникает желание строить театры вручную; Мина - это вообще жертва общих фраз без внятного диалога и попытки советчиков получить контекст для перехода от общего к частному.

Розита получает признание от публики, но дети вообще не понимают её таланта (так как дети, о чем речь), а муж - ...не хочу материться. Он поднимается на сцену и целует ее. Не просит прощения за игнор в течение жизни, не говорит о ней и её таланте, желаниях, мечтах, он лишь боится её потерять, так как видит рядом Гюнтера и... только поэтому. Не потому, что она интересна сама по себе, а потому, что он далек от неё и понять таких вещей не может. Он не признает её, он просто сохраняет свой брак, свой привычный образ жизни, ибо она оставила его до конца репетиций с детьми и он не вывозит их, не вывозит свои естественные обязанности как одного из родителей - никак, ведь рядом его всё это время не было.

Эш реализуется как автор-исполнитель, но это никак не решает вопросы на личном фронте. Впрочем, сцену с обомленным бывшим вставили, так что основа для дальнейшего развития есть - жаль, за кадром.

Гюнтер и Кроули - чисто комедийные персонажи, вопросов нет.

Майк. Самовлюблённый, жестокий, злой. И у него нет арки искупления. Не будет слез в конце, сожалений на пустом месте и силы дружбы, персонаж не вырос, потому что ему не нужно было расти - ни предпосылок к этому, ни, что объединяет всех остальных главных героев, отсутствие чьего-либо признания. Всё что он хотел - заполучить красотку из дорогого клуба, немножко славы и денег, что делает успешно ещё в самом начале. Мне чужд его путь и его взгляд на мир, но он действительно круто реализован и прописан - по сути, единственный удостоенный нормальной историей от авторов, без сильных просадок хотя бы в части личности.

Мина. Стеснялась, стеснялась, стеснялась, потом вышла, запела, ХЭППИ-ЭНД. Обсуждать нечего, просто слитый перс ради философии рода "всё будет хорошо", "помни о семье/друзьях/etc", "надо только попробовать и постараться, и всё получится". Её опыт буквально отвергается в конце, вся стеснительность испаряется сама по себе, а вместе с ней все сомнения и проблемы, концовка и того более - противоречит всему показанному с Бастером.

Главный герой занимается одним делом всю свою жизнь. Ищет пути, пробует, ошибается, ходит по грани. Наступает момент падения на самое дно и последний шанс: шоу, что возродит театр или безоговорочная гибель мечты, на которую поставлено всё. И он принимает соразмерное решение - ищет спонсора и вручную создаёт чудо, ставя на эту карту всё.
Итог - разрушенный театр, заложенная, уже чужая земля, обманутые люди, что тебе доверяли.

Если он был изначально выдающимся шоуменом, каким нам его показывают - то почему его преследовала неудача всё это время?
Где то, что изменилось и перевернуло его как личность или его жизнь? А это авторами "заложено" в той самой паре персонажей и их связи, что рушится от прикосновения логики.
Бастер утверждает, что ни он, ни Мина не справится с этой жизнью и мечтам не бывать. Слышит её пение и решает, что шанс есть, просто она боится и с этим страхом надо бороться, да, круто!
Только вот она боится, а Бастер - не боялся пробовать и рисковать ни разу за всё экранное время. Её разочарование и страх - плод отсутствия попыток, его - неудачные попытки в течение многих лет.
Её поддерживала вся семья и даже весь район, но и у него был верный друг, что (из диалога в начале) способствовал его делу все эти годы, был рядом, его отец некоторое время финансировал Бастера и даже спустя столь длительный срок без намёка на успех - Эдди не разочаровался и лично свёл друга с бабушкой, которую боялся и избегал. Да он остался с ним после полного провала, пустил его в свой дом, сцена с мойкой настолько яркая, красивая и показательная, что дух захватывает.

В итоге концовка для Мины логична - ведь все вводные её истории не поменялись, от неё требовалось лишь попробовать и она пришла к этому с помощью и поддержкой. Финал для Бастера - беспочвенный, глупый и жестокий, где ничего не поменялось ни внутри, ни снаружи, но сейчас просто получилось.

По факту заключительная треть мультфильма начинает открыто вести нас к хэппи-энду, и это при том, что первые две трети были чистой экспозицией, то есть персонажей показали, но ни взаимодействовать, ни развивать идеи, метафоры или проблемы, ни попросту раскрываться или расти у них возможности не было вовсе.

Формула проста - дети и так посмотрят, а взрослых мы заинтересуем близкими и понятными проблемами: быт, проблемы с отношениями, нереализованные амбиции, ожидания родителей, недостижимые мечты из детства. Но раскрывать мы это никак не будем, ведь тогда получится слишком мрачно, а мультик должен быть светлым, где всё у всех выйдет хорошо.
Получилось действительно красиво - красиво внешне, глаз радуется; красиво внутри, без грязи, жести и суровой реальности. Получилось душевно, но не потому, что вложили душу, а потому что душа зрителя отдыхает, ведь переживать не о чем, слушай дальше о том, что всё будет хорошо и смотри, как всё действительно выходит хорошо.

Казалось бы, а в чем проблема, неужели так хочется страданий? Нет, мне нравятся хэппи энды. Но не тогда, когда ярко и жизненно рисуют реальных людей и реальные ситуации, а потом все проблемы исчезают сами по себе, оставляя чувство обмана и неестественности. В жизни может повезти, но тут это выставляется не везением, а закономерным исходом действий, по логике к такому никак не ведущих.
Может, я слишком строг к мультфильму с рейтингом 6+, ведь он для детей, да? Тяжела жизнь шестилетних детей, которым близки и понятны проблемы потери себя в быту, измен, самообмана и страха разочаровать родителей, что толкает на жизнь в образе идеального для них сына или дочери.

Яркая одноразовая история, пустая внутри. Впрочем, не сказать, что при просмотре я испытал хоть какую-то форму негатива: полностью отключив мозг наслаждался бесподобными голосами актёров да неплохими попсовыми мотивчиками, разбавленными разве что бесподобным соло от Эш. За него и накину сверх заслуженной пятёрки один балл - картине, хоть и не имеющую сильных огрехов, но и в равной степени не имеющую никакой ценности.

6 из 10

Какая-то урезанная тягомотина. Разочаровал.

Конечно здесь надо сказать о том, что это получился какой то такой сплав гениев, что фильм не мог получиться плохим. Бернард Шоу написал просто гениальную пьесу "Пигмалион", Фредерик Лоу подарил такую музыку, что она покорила сердца на долгие годы, и конечно Одри Хепберн главная исполнительница роли Элизы Дулиттл, юной цветочницы, это попадание просто в яблочко.
Я обожаю Одри и пересматриваю ее фильмы по многу-многу раз и везде она просто неотразима и в грустных фильмах, хочется приобщиться к проблемам, что показаны на экране,как например в "Истории монахини" или "Дождись темноты", когда же самой грустно, они поднимают мне настроение как в "Как украсть миллион", когда хочется забыть о проблемах, пересмотрев в очередной раз "Римские каникулы" или "Сабрину", например, просто очаровываешься красотой и грацией актрисы и выпадаешь из реальности на какое то время.
Фильм "Моя прекрасная леди" сначала шокирует, когда видишь Одри в этой роли. Но она оказалась органична и в ней, а тем более когда проходит время и образ героини меняется , меняется ее речь и поведение, опять не можешь оторвать от нее взгляд.
История конечно трогательная- превращение гадкого утенка в прекрасного лебедя и об этом спорят два холостяка, и воплощают это в жизнь. Но они не думают о душе этой молодой девушки, о ее чувствах. И как трогательно смотреть на дуэт Элизы и профессора в конце фильма, видеть их эмоции, видеть перевоплощение не только подопечной, но и самого профессора. Это было показано забавно. Конечно большая заслуга не только Одри в этом, Рекс Харриссон не зря получил Оскара за эту роль. Остальные актеры конечно тоже были хороши- папаша Элизы- великолепен, его шуточки заряжают аудиторию смехом. Понравились сцены снятые и на балу и сцены рынка- контраст поражает, но это придает интерес фильму.
Удручает одно- жаль, что не дали Одри Хепдерн петь партии Элизы, а ведь она так готовилась. В фильме это видно, что голос не тот, что поет другой человек за нее.
Ну и конечно , как в любом мюзикле видна театральность, наигранность, для меня это всегда минус.

У мультика бешеная популярность! Я посмотрела его после морально тяжелого фильма, чтобы отвлечься. И мульт сделал свое дело. Немного полегчало. Как раз для того, чтобы отдохнуть, расслабиться, кое-где посмеяться и умилиться).
Очень понравились снеговик Олаф и лось Свен - они такие милахи!:) Веселили весь фильм)
Единственное, что оказалось минусом для меня в этом мультфильме - лица главных героинь! Как бы ни удивительно это звучало. Как могли нарисовать их такими уродинками? Проваленные носы, как на последней стадии сифилиса; тонкие сухие губы, как у старушек; мелкие зубки, как у йоркширских терьеров! Именно такие ассоциации от их лиц. Спасают положение только огромные выразительные глаза и пышные волосы! И при этом мужские лица нарисованы с красивыми и правильными чертами! Удивительный факт.

Когда я приступала к пересмотру этого мультика, я вообще не помнила, что начинается и заканчивается рождеством, но в целом получился очень органичный переход от хэллоуиновских фильмов к рождественским. Почему-то меня весь фильм не покидала мысль, как он понравился бы девочкам Гилмор, как раз идеальное сочетание милоты и потешной ригидности диалогов 50х. Коккер спаниэль Леди – милейшее создание и любимийа семьи, все в доме, по сути крутится вокруг нее. У нее есть верные друзья – шотландский терьер Джок и старик-бладхаунд Трасти, которые взяли ее под свою лапу как самые молодую и неопытную. Когда в семье внезапно наблюдаются серьезные перемены, место Леди на пьедестале почета грозит быть потерянным. При всей моей любви к коккерам, этот фильм никогда не был моим любимым в детстве и прямо-таки особых воспоминаний не оставил. К тому же, у меня закрадываются сомнения, на сколько Бродяга – дойствительно лучшая партия для Леди, при всей его доблести и безбашенности (или как раз из-за них?). Да и когда вообще хорошо заканчивались истории, где бродяга-ловелас в одно мгновение меняет свои привычки, как только встретит подходящую девушку/собаку? В этом фильме много милых моментов (да-да, и любимая всеми котлетная сцена в том числе), много трогательных, а обрамляющая рождественская музыка идеальна для создания настроения. И все-таки очень не уверена, что я буду хоть как-то регулярно его пересматривать, все-таки у меня есть более любимые и диснеевские фильмы и рождественские.

Если почитать рецензии на этот фильм, то привлечь ему меня было абсолютно нечем: персонажи плоские, песни с перебором повторений, сюжета нет. Барнум вообще в жизни был отвратительным человеком, жестоко обращался с цирковыми животными и беспощадно использовал актеров. История его сотрудничества с Линд была перевернута с ног на голову и ее в этом фильме напрямую оклеветали. Я с многим из этого соглашаюсь, и все таки я была целиком и полностью увлечена фильмом. Там, где не дотягивал сюжет, там вытягивали блеском и энтузиазмом. Где не дотягивала объемность персонажей, вытягивали актерской игрой (не все, конечно). Ну а песни может и не войдут в золотую коллекцию, зато их очень хочется подпевать. Единственное мое личное «но»: при всей моей любви к Хью Джекману и тому как потрясающе справился со своей ролью, мне не хватило молодых актеров, которые сыграли бы молодых Финеаса и Черити. С большим удовольствием посмотрела бы на малоизвестных, подающих надежды талантов. Наверняка, если я буду пересматривать фильм, то мне сильнее будут бросаться в глаза недочеты и сложнее будет отделять сюжет от реальной истории. Но сейчас хочется весь вечер танцевать под «This is the greatest show!»

Перегнули палку с драматизмом, даже учитывая то, что это индийское кино. Хотели сделать душераздирающе, а вышло нечто из разряда "не верю", особенно ближе к финалу. Смотрела в оригинале с английскими субтитрами, и актёрская игра меня не вполне убедила. Непонятный пассаж Вира в суде я вообще полностью перемотала - занудно и ничего не добавляет в сюжете. Равно как и тонна песен, но таков жанр. Не знаю, бывают ли вообще индийские фильмы без песен и танцев, хотя пора бы уже как-то в 21 век перемещаться и снимать более динамично. А так получилось три с лишним часа тягомотины. Если бы не Шарух, наверное, и досмотреть бы не смогла. Также мне остались неясны принципиальные различия между индийцами и пакистанцами. Даже по вопросам веры я не увидела расхождений, точнее, абсолютно ничего мусульманского замечено не было. По сути, это, видимо, один народ, который, как обычно, что-то не поделил. В общем, в фильме я для себя не нашла ничего ценного, можно было и не смотреть.

Посмотрела в рамках игры "Дайте две".

Вот за что я люблю мюзиклы, так это за то, что потом еще неделю, а то и две, ходишь и напеваешь оттуда арии. Особенно из "Призрака Оперы", из него вообще годами можно напевать. Особенно до дрожи пробирает главная тема Призрака, вот это вот the Phantom of the Opera is there inside your mind... Впервые я познакомилась с фильмом лет пятнадцать назад, он сразу влетел в мой личный топ и был пересмотрен несколько раз. Снято потрясающе, а уж про саундтрек и говорить нечего. И у моих нежных чувств к Джерарду Батлеру ноги растут именно отсюда. И в других фильмах с ним мне все кажется что это Призрак, просто прикидывается кем-то другим, хитрец, но меня не проведешь!
Хотя конечно смотреть мюзикл это наверное удовольствие не для всех, постоянно сбивающиеся на пение персонажи могут изрядно раздражать. Ну двух слов связать не могут, в самом деле, чтобы не выдать оперную арию. Особенно забавно это смотрится в критические моменты, когда решаются вопросы жизни и смерти, а они поют... Но как классно поют, чертяки!
А какие восхитительные декорации и костюмы - "Призрак Оперы" услада не только для ушей, но и для глаз. И уму и сердцу тоже есть на что обратить внимание. Оригинальная история и впечатляющее воплощение плюс божественный саунд - этот фильм прочно окопался в моем личном списке любимого кино.

Многие советские фильмы прошли мимо меня. Но раз мой квинтет отечественного кино должен был быть чем-то закрыт, то почему бы и не сказкой. Морализаторские сказки Шварца, я думаю, знакомы всем. Прикрываясь драконами и волшебниками он разоблачает пороки современного ему общества уходя от жесткой тирании цензуры. Но мы то все прекрасно понимаем...
Нет. Начиная с того, что фильм выглядит как малобюджетная поделка где сэкономили на всем абсолютно. Костюмы кто-то принес из дома, другие взяли в провинциальном театре. Местом действия является один полуразрушенный дом в песчаном карьере. Музыка и тексты песен маловразумительны, а актеры пусть и звездные собрались на капустник. Новаторская, возможно, операторская работа с крупными планами глаз, которые смотрят прямо на тебя и без малейшего выражение читают текст. Или повторение одних и тех же диалогов. Ну и самое абсурдное, безусловно, сценарий. Какой-то медведь без предыстории. Какая-то принцесса. Будто их десяток на каждый песчаный карьер. Нелепый царь и еще более нелепая свита. История любви, которая заткнет за пояс по абсурдности Ромео и Джульетту. И все это на протяжении двух часов с философствованием о Любви, которая сворачивает горы.