Мелодрама — отзывы — стр. 162

      Мне фильм понравился. Почему бы и нет? Отражение классики на современную жизнь – имеет ли право на существование? Безусловно, имеет! Пьеса Островского написана полтора века назад и, естественно, классически разыгрывается в декорациях, соответствующих тогдашней жизни. Что мешает сценаристу и режиссеру перенести действие в современную жизнь, внеся соответствующие поправки в декорации и профессии действующих лиц? Главное ведь то, что люди и их характеры по существу не меняются – что двести лет назад, что сейчас, да и через двести лет останутся такими же.
      В конце концов «пьесы Островского безграничны, и каждый художник вправе ставить его по-своему» со страниц «Литературной газеты» напоминала в 1984 году Нина Алисова – исполнительница роли Ларисы в протазановской «Бесприданнице» 1936 года, одобряя «Жестокий романс», снятый Эльдаром Рязановым по мотивам пьесы.
      Нынешняя «Бесприданница» хороша и почти буквальным (но осовремененным) следованием классике, и игрой актеров – им веришь. Здесь отсутствует небольшая «натянутость» другой (аналогичной по замыслу) хорошей современной экранизации классики – фильма «Дубровский», в котором все замечательно, но в конце чувствуешь: «Всё-таки, так не бывает». А здесь веришь, почему-то, что именно так, как сыграно в фильме – запросто могло бы быть.

      UPD. А вообще-то такие задания нужно бы давать в качестве испытания (экзамена) выпускному курсу кинематографического института: "Думайте, работайте, но через определенное время предъявите комиссии фильм, в котором действие максимально приближено к сюжету "Острова сокровищ" Стивенсона, но происходит в современном мире@. Или в обратную сторону - действие аналогично сюжету "Как закалялась сталь" Островского, но происходит во Франции первой половины XVII века.

Очень теплый, душевный фильм о любви с ноткой сверхъестественного. Перед нами проходят четыре года жизни главных героев, их знакомство через письма, путешествующие во времени, встречи случайные и не очень. И в конце счастливый финал, на который уже почти нет сил надеятся, но ведь в жизни всегда есть место чуду)))

Дебют скандальной Мадонны в режиссуре (ее первую работу «Грязь и мудрость» американские прокатчики почему-то относят к короткометражным фильмам) прошел неоднозначно. Критики разбили ленту в пух и прах, но говорили, что на некоторых показах зрители долго аплодировали стоя. Увы, придется признать факт, что фильм с треском провалился в прокате, собрав ничтожно маленькую сумму.

По-моему, у многих предвзятое к ней отношение. Фильм, конечно, не тянет на шедевр. Но вполне симпатичная мелодрама получилась с двумя сюжетными линиями. Первая происходит в настоящее время с Уолли Уинтроуп, а вторая отсылает нас в прошлое к любовной истории короля Великобритании Эдуарда VIII, который отрекся от престола ради любви к американке. Обе получились весьма неплохо. Хотя связь между ними сразу кажется непонятной.

Мне больше понравилась история о прошлом. Она изначально в более выигрышном положении, потому что связана с дворцовыми порядками, что придает больше драматизма. И ведь действительно почти все смотрят на ситуацию со стороны короля, отказавшегося от престола. Но Уоллис Симпсон тоже многим пришлось пожертвовать. Своей репутацией и правом на частную жизнь в первую очередь. Возможно, фильм многим не нравится именно тем, что разрушает иллюзии о счастливой и беззаботной любви. Но это не так. Даже у самой идеальной пары есть проблемы.

Вторая линия уже кажется немного блеклой на фоне прошлого. Но стоит отдать должное Эбби Корниш, которая потрясающе сыграла. Я помню ее по главной роли в костюмированной драме «Яркая звезда», но там она меня не впечатлила. Поэтому приятно удивился тому, как она поработала в этом фильме. Оскара Айзека вижу довольно часто в фильмах. Но боюсь, что его предел — это роли второго плана. Чего-то ему все-таки не хватает, хотя в кадре смотрелся неплохо.

Съемка хорошая. Было несколько красивых и ярких сцен. Номинацию за костюмы не зря дали. Они вполне соответствовали временному периоду. А украшения вообще заслуживают отдельного внимания. Очень жаль, что Абеля Корженевски критики обделили вниманием. Он создал великолепную музыку к фильму. Да и фильм не такой уж плохой, как к нему относятся. Мадонна, как новичок в режиссуре, неплохо себя проявила.

Макса Мингеллу заметил в испанской исторической драме «Агора», где он неплохо смог себя проявить. Стало любопытно увидеть его в других образах, поэтому выбрал этот фильм, где он сыграл главную роль. Кино будет интересно в первую очередь людям, тесно связанным с искусством живописи. Главный герой мечтает стать знаменитым художником. Но людей, умеющих рисовать красиво, немало, поэтому нужно как-то выделиться среди общей массы. И заручившись одним усердием, вряд ли можно покорить вершину мастерства. Нужен особый промоушн, с помощью которого о тебе станут говорить все вокруг. Помимо своей детской мечты он хочет произвести тем самым впечатление на симпатичную девушку-натурщицу.

С какой стороны ни посмотри на фильм, а все равно вердикт один — скучно. Это не комедия в привычном смысле слова, а скорее высмеивание современного искусства. Действительно, куда ни плюнь — попадешь в инсталляцию. Только работа Терри Цвигоффа в этом плане тоже не так далеко ушла. По-моему, от нее так и разит снобизмом. Дескать, все вокруг снимают коммерческие пустышки, а у него серьезное кино. Кричать о собственной гениальности нескромно, как минимум. Хотя обязательно найдутся те, кто его поддержат.

Тем не менее, драматизма в сюжете явно не хватает. Характер главного героя слишком шаблонный: скромный мальчуган, амбициозный подросток, нерешительный ухажер… Да и девушка не тянет на femme fatale. Для триллера или детективной истории не хватает интриги. Вообще повествование чересчур монотонное, потому что слишком мало действия. Смотришь на экран, но за развитием сюжета неинтересно следить. Макс Мингелла сыграл неплохо. Это единственный плюс. Кроме него было еще несколько узнаваемых лиц, но никого выделять не хочется. Мне не понравилось. Досмотрел до конца и никаких эмоций не осталось. Только небольшая досада, что потратил зря полтора часа свободного времени. Смотреть тем, кто считает себя эстетом и любит умное кино. А я не против коммерции и рекламы. Все в наше время требуется продвигать. Только бездарности пробьются сами.

На время попытаться забыть о Достоевском. О его "Белых ночах". О романтике и грусти ночного Петербурга.
Потому что эта история о другой эпохе, о другой стране и о других людях. Хотя,.. всё так же о любви.
Италия конца 50-х двадцатого века. Раскованные женщины, темпераментные мужчины. Весёлые вечера и утомительные будни. Недавний повеса случайно встретил девушку и вот уже все мысли только о ней. Она необычна до странности. Красива, влюблена и так наивна. Она словно из другого мира, и совсем не потому, что она не итальянка. Её загадочность в её душе. И он не мог не полюбить...

Очень приятная картина. Так по-итальянски шумно, эмоции напоказ. Но за внешней несдержанностью скрываются глубокие переживания, а весёлость прячет слёзы. Узкие улочки, каналы, прогулки по мосту, дождь, полумрак... разговоры о прошлом и наконец общие мечты о будущем. Но им суждено осуществится только если будет поставлена точка сейчас, здесь. Будет ли?.. всё очень органично сплелось с тем, о чём писал русский писатель. И это поразительно. И поразительно красиво.

Герой Мастрояни (великолепная игра) подкупает своей искренностью и открытостью. Говорить о том что думаешь - это роскошь, которую позволяют себе далеко не все люди. Делать, что хочешь, но уметь принять и поражение. Обаятельный, ироничный и чувственный. И вновь поражаешься. И снова вспоминаешь о написанных строках.
Итальянцам очень удалось прочувствовать стержень романтической повести Достоевского и не смотря на иную культуру, время рассказать о самом главном.

И пусть бог тебя благословит за тот миг счастья, что ты мне дала...
Нет,.. разве этого мало даже на всю жизнь человеческую.

.......................
МувиБинго. Фильм по произведениям Достоевского

Стивен (очень симпатичный молодой Мэттью МакКонахи) и Кэрол (Кейт Бекинсейл) любят друг друга и собираются пожениться. Но только почему-то известие о беременности повергает Стивена в настоящий шок. Нет, он не из тех, кто бросает девушку в беде. Просто у него есть тайна - он единственный из своей семьи обычного роста, все остальные - карлики и его ребенок скорее всего будет тоже карликом. И страшат его не насмешки окружающих, а те физические страдания, на которые они обрекут будущего человечка - некоторые органы растут как у нормальных людей, не помещаясь в тело маленького человека и причиняют ужасную боль. Яркий пример - его родной брат Ральф (великолепная игра Гари Олдмана - глядя на это искореженное тело ни минуты не сомневаешься, что Олдман на самом деле совсем карлик).
Грустный и неоднозначный фильм об ответственности, любви, доброте и силе духа. Прекрасные актерские работы.

Ёкарный бабай, это ж трэш какой-то О_О Что курили авторы, создавая сей фильм? Всё настолько неправдоподобно, что я до конца фильма была уверена, что всё происходящее - просто наркоманский бред Чарли и в конце фильма он проснётся и хоп! - поймёт, что это был сон, а он до сих пор сидит в больнице около палаты матери. Но нет. Первую часть фильма смотрела с трудом: тягомотно, да и персонажи какие-то все стрёмные.
Ставлю фильму 5 из 10 только из-за Мадса Миккельсена, который в этом фильме был наиболее живым и интересным. Но в целом это "туши свет, сливай керосин" >_<

Приятно удивлена. Отталкивало от просмотра все: и описание, и постер, и страна производитель. Но фильм оказался замечательный, трогательный и душевный.

"Меня зовут Кхан" ругают за некоторую примитивность, но мне как раз понравилось каким простым языком, почти на детском уровне объясняются прописные истины. Удивительно то, что они вроде как все понятны, однако везде все равно буйным цветом прорастает расизм и неприятие представителей других религиозных конфессий. В этом плане очень здорово, что за тему взялся представитель страны, где основной религией является не христианство. В Вики написано, что фильм подвергся резкой критике со стороны националистической индуистской организации «Шив сена», но это не правда. Критике подвергался Шахрукх Кхан за свои высказывания относительно палестинцев, и Шив сена требовала от него извинений, угрожая срывом показа фильма.

На мой взгляд, фильм снят на очень высоком уровне с любой точки зрения: режиссуры, актерской игры, сюжета, картинки в целом. Очень удивил такой высокий уровень для индийского фильма, у меня были несколько иные представления о фильмах производства этой страны. Я даже не поленилась почитать про режиссера, чтобы проверить, действительно ли он живет и творит в Индии, или на самом деле давным-давно по-тихому тусит в Америке. Оказалось, что Каран Джохар – это самый известный современный режиссер самых кассовых Болливудских фильмов. Особенно приятно, что Джохару удается сохранять индийский колорит. На высоте и актерская игра Шахрукх Кхана и Каджол, которые составляют очень органичный актерский дуэт, который, как выяснилось, существует уже на протяжении 11 фильмов.

Что не понравилось больше всего, так это какой-то общий проамериканский дух. А сцена с американским президентом вообще преисполнена пафосом и восторгом, присущим обычно американским фильмам. Фильм длинноват, его вполне можно было сократить на часик. Я отметила для себя во время просмотра, что фильм вполне можно было прервать в нескольких местах, и он не потерял бы от этого своей цельности и значимости. Однако продолжительность не такой уж большой минус, учитывая, что фильм смотрится на редкость легко и с интересом. Еще я бы с радостью избавилась от эпизода спасения жителей американского городка. Это уж было совсем чересчур. Я даже ждала, что сейчас Кхан сядет на сооруженный им велик и очистит за 5 минут все деревню, терпящую бедствие, от воды. Слишком пафосный, неправдоподобный и явно лишний эпизод в фильме. В остальном- фильм замечательный. Рекомендую к просмотру.

Запомни, сынок: в этом мире есть всего два типа людей – хорошие, делают добрые дела, а плохие, творят зло. Это единственное различие, других различий нет!

Спасибо Akcioma за приятное открытие.

Фрида Кало - известная мексиканская художница, жена знаменитого Диего Риверы. Женщина с невероятной судьбой, на долю которой выпали суровые испытания (автомобильная авария в юности обрекла ее на ужасные физические страдания на всю жизнь) и потрясающие переживания (отношения с Риверой и встреча с Львом Троцким). У нее были выставки в Париже. Несколько лет они прожили в Нью-Йорке. Но и в душе и внешне она оставалась все той же гордой и прекрасной мексиканкой.
Отличная актерская работа Сальмы Хайек.

Говорят лучший разговор - это разговор с незнакомцем.
Джейсон Стейтем.

Эта цитата не из паблика "мужские мысли". Это реально был Стейтем (или Стэтхэм, по нашему). Более того, в этом фильме у Джейсона клевый причесон и костюм за пять тысяч бакенов. Он никого никуда не перевозит, не бегает с голой задницей и стояком и даже не бьет негодяям рожи. Ну почти не бьет.
В этом фильме он говорит. Причем его сексуальный британский акцент сносит башни как товарищам по съемочной площадке, так и зрителям. И он здесь не торгует наркотой, так, немного угощает.
А угощается, в большей степени, Капитан Америка, который совсем забыл обо всяких Альтронах и как Тони Монтана, нюхает в принципе все, отдаленно напоминающее стиральный порошок. Он ходит на сеансы к психотерапевту (которого кстати играет знаменитый комик Луи Секей), разбивает аквариумы баскетбольным мячом, богохульствует, трогает статую Будды и вообще, без костюма и щита, Крис Эванс, конкретный антисоциальный ублюдок.
Без костюма, щита и...Джессики Бил.
Естественно причинами всех мужских вакханалий обычно являются женщины.
Жил-был один хороший парень, влюбился, его бросили, он стал не хорошим парнем, конец истории.
Это если смотреть фильм с пивом, рыгая и почесывая яйца.
А если у вас их нет и вы обычно смотрите кино, заблаговременно приняв горячую ванну, намазавшись экстрактом...эээ...шалфея? и кокосовым, допустим, молочком, то ваши взгляды будут диаметрально противоположны. Жил-был парень, влюбился, его бросили, так ему и надо, урод.
Но все эти гендерные склоки обычно исчезают, когда наступает ночь. Особенно под песню группы The Perishers. Когда пальцы Эванса, бороздят обнаженное тело Бил и ты начинаешь понимать, что несмотря на то, что этот фильм нагроможден философскими диалогами, суть скрыта именно в немых сценах.
Эта троица, Стейтем, Эванс и Бил, походу пригляделась Хантеру Ричардсу из фильма "Сотовый". Было потрачено два миллиона долларов и фильм провалился в прокате. Хантер больше не снимает.(хотелось сказать не охотится)
А я, считаю его лучшим в своем жанре и думаю больше, такого, чтобы пересматривать раз восемь в год - не появится.

В мире сотни таблеток, и нет таких, чтобы помогли, когда девушка бросает

И, пожалуй, добавлю. Этот фильм как картина Ван Гога "Пшеничное поле с воронами". Где он спрятал свое ухо. Многие видели. Но не все нашли.

Снять достойную экранизацию, безусловно, сложно. К такой кинематографической картине всегда завышенный уровень требований. Читатель хочет увидеть в фильме отражение своих представлений о прочитанном, и далеко не всегда его представления сходятся с режиссерским воплощением. Совсем не хочу вдаваться в философские размышления над содержанием фильма, поскольку они практически неразрывно связаны с книгой, а все что мне хотелось сказать о книге, я уже сказала тут. Добавлю только, что экранизация мне понравилась. Да, были определенные несостыковки по сюжету, но, на мой взгляд, этого требовала динамика фильма. Можно отметить невероятную пейзажность – я люблю старую добрую Англию, спрятавшуюся за туманом, в полях, заросших вереском. Хейлшем воссоздан великолепно. По крайней мере, именно таким я его себе и представляла: серая масса учеников, классы искусств, ярмарка-распродажа. Относительно актерского состава можно сказать следующее. Читая книгу, мне было отчего-то сложно представить Кэти, и вот, увидев Кэри Маллиган, я поняла, да Кэти - это ты, тихая, скромная, с большими добрыми глазами. А вот Кира Найтли разочаровала. Может, я раньше не присматривалась к ней так пристально. Такой Рут я не поверила. Рут по роману – личность неприятная, лично для меня. Многогранная, эмоциональная в книге, в фильме – она практически никакая, в её раскаяние я не верю. Читая роман Кадзуо Исигуро, я не могла понять Томми. Я ничего не испытывала к нему. Мне казалось, я не прочувствовала его. А посмотрев фильм, я поняла, что он сам по себе такой, слабохарактерный, сам не понимающий, что хочет от жизни. Хотя одна из последних сцен, где у Томми происходит срыв , и он кричит на обочине дороги – очень сильная. Вот тут у меня и начало переворачиваться все в груди. С заключительной сценой, где Кэти у забора из колючей проволоки осмысливает свою жизнь и свое место в шатком мире, я рыдала навзрыд. И для меня это большой показатель. Да, может, экранизация не совсем точная, но основному посылу книги не изменяет. Фильм получился пронзительный, ёмкий, красивый. Одним словом, достойный. Посмотрите, не пожалеете.

Холли (Хилари Суэнк) и Джерри (Джерард Батлер) повстречали друг друга в молодости и сразу почувствовали взаимное притяжение. Знаки, совпадения и случайности говорили о том, что это судьба. Для Холли Джерри был первым и единственным мужчиной, с которым она прожила в браке девять лет. Было в их браке и много хорошего, и плохое. Любили, ссорились, скандалили, Джерри спал на диване, не слышали и не всегда понимали друг друга, быт и денежный вопрос не давал жить полной жизнью, но они были по-своему счастливы и не представляли свою жизнь друг без друга. А потом Джерри не стало и Холли впала в депрессию.

"P.S. Я люблю тебя" - это фильм о том, как женщина, потерявшая мужчину своей жизни, учится жить заново. И делает она это благодаря письмам и подсказкам, подготовленным и оставленным мужем. Он ставит перед ней цели и планы, бросает ей вызов, напоминает о разных моментах их совместной жизни, убеждает избавиться от прошлого, которое тяготит, но сохранить светлые воспоминания и начать новую жизнь. Удивительный и любящий поступок, который помог Холли открыть жизнь с другой стороны, обрести себя и гармонию.

Джерард Батлер и Хилари Суэнк хорошо подошли на роли главных героев. Батлеру не впервой играть мужчину, в которого невозможно не влюбиться. Его харизма и обаяние с годами становятся только лучше, так что было любопытно посмотреть на него в молодости. На Хилари Суэнк в основном держится весь фильм. Ей удалось передать образ и характер Холли, но не могу сказать, что меня тронула её игра. Помимо них мне запомнились Лиза Кудроу и Джеффри Дин Морган. Лиза играет подругу Холли, которая ищет мужчину своей мечты и делает это довольно своеобразным образом. До чего же она хороша в своей непосредственности! Морган выделился обворожительной улыбкой и великанством на фоне хрупкой Суэнк.

Сначала я хотела прочитать книгу, а потом уже смотреть кино. Но вышло так, как вышло. Не знаю, насколько удалось Ричарду ЛаГравенес передать содержание книги, которую я теперь вряд ли буду читать (как мне кажется, она, как и кино, будет очень женской), но это хороший фильм, который говорит о том, что важно, чтобы рядом были любящие друзья и семья, которые помогут перенести самые тяжкие невзгоды, а умение взглянуть на вещи с другой стороны, воля и любовь к жизни помогут найти свой путь и счастье.