Исторический — отзывы — стр. 65

Добрый фильм, каких снимается не так много. Очень понравилась Франция шестидесятых, нью-йоркские башни-близнецы, захватывающие виды с высоты птичьего полёта. В памяти, словно зарубки, остались маленькие людишки и машинки с высоты каната и падающий прямо в голову зрителя 3D-шест. Жаль, что кроме главного героя и его помощника математика, который боялся высоты, остальные участники и организаторы трюка остались не раскрытыми. Главный герой затмил всех, но всё же хотелось бы и об остальных поподробнее, ибо они тоже внесли вклад, и немалый. Ну а развязка с женщиной Пети вполне соответствует моим представлениям; всё случилось так, как и должно было. Ещё один незначительный минусик - фильм несколько затянут. Лучше бы вместо многоминутного хождения между небоскрёбами уделили внимание, повторю, второстепенным персонажам. А в целом - очень даже неплохо, уходишь из кинотеатра в хорошем расположении духа.

«Мэй Ланьфан» — вторая работа Чэнь Кайгэ на тему пекинской оперы. У фильма есть замечательное английское название, от которого за тысячу ли веет Голливудом — «Forever Enthralled» ("Навсегда очарованный»).

Это кино я перевела от первого до последнего слова полгода назад, поэтому судить о нём мне довольно непросто. Но прошло несколько месяцев с окончания упорной работы над таймингом, впечатления потускнели, фразы, которые я, казалось, буду помнить всегда, подзабылись, и появилась возможность взглянуть на фильм более "независимым" взглядом. Тут очень кстати вся моя семья решила поглядеть, что же я там перевела, и я в бог знает какой раз пересмотрела "Мэй Ланьфана".

Для начала пара слов о главном герое фильма. Мэй Ланьфан - реальная личность, артист пекинской оперы, исполнявший женские роли. В своё время он был страшно знаменит в Китае, благодаря ему об искусстве пекинской оперы узнал весь мир. Снять фильм об этом человеке - задача трудная, ибо репутация Мэй Ланьфана почти безупречна. Помимо всего прочего, он ещё и является чуть ли не национальным героем Китая, так как отказался выступать для японских захватчиков во время Второй мировой. Чэнь Кайгэ, прославившийся замечательным, ярким фильмом "Прощай, моя наложница", тоже о пекинской опере, взялся за картину о Мэй Ланьфане. Фильм получился красивым, добрым, но неживым.

Как-то раз мне попалась на глаза первая часть фильма (юный Мэй Ланьфан побеждает наставника в «театральном поединке» — до недавней поры в открытом доступе в рунете была только она, спасибо Виктору Сарову), она поразила меня, мне даже хотелось записать фильм в любимые. Но остаток фильма, просмотренный уже на китайском, вызывал у меня разочарование. Мэй Ланьфан и его любовница (вообще, она была его третьей женой, но про биографичность фильма я ещё скажу) Мэн Сяодун — исполнительница мужских ролей «шэн» — получились какими-то никакими. Вспоминаешь ярчайший образ Лесли Чуна из «Наложницы» и грустишь. Что поделать, безупречная биография артиста Мэй Ланьфана не даёт большого простора для фантазии.

Вот и получился главный герой, как правильно выразился Виктор Саров, «божьим одуванчиком».

Вторая часть фильма — любовь Мэя и Мэн Сяодун — пресная и неживая. Я не люблю, как играет Чжан Цзыи, а тут она ещё и оперу петь пыталась. Третья часть насыщена пафосными патриотичными речами вроде: «Пока жива пекинская опера, жив и Китай!» Иногда выглядит чересчур неестественно.

Но есть два огромных плюса — два персонажа, которые держат весь фильм на себе. И это ни в коем случае не Мэй Ланьфан. Первую часть вытягивает отличнейший старый наставник Шисань Янь. Мастер, получавший дары от императрицы, ратует за то, чтобы на оперу и артистов не смотрели свысока. Он во многом комичен, но трагизм в его образе тоже плещет через край. Старый мастер погибает, так и не сумев защитить свою оперу. Он просит об этом своего талантливого ученика Ваньхуа (Мэй Ланьфана). Этого колоритного, гордого старика надо видеть — мои восторги во время первой части были направлены, в первую очередь, к нему, а уже затем к длинным пальцам и симпатичному личику Юй Шаоцюня, которому неплохо удалось изобразить героинь Мэй Ланьфана.

Второй персонаж, придающий фильму интерес, — брат Цю, или Цю Жубай. Вот этому человеку гораздо больше, нежели главному герою, подходит называться «навсегда очарованным». Для брата Цю нет ничего важнее, чем опера, исполненная Ваньхуа. Лишь бы Ваньхуа пел, нравится то самому Ваньхуа или нет. Лишь бы он пел… Остальное — обратится в пустоту, рассеется тонким дымом. Так мыслит этот человек, видя в своём друге Мэй Ланьфане талантливейшего, если не гениального артиста. А что Цю Жубай вытворяет, чтобы Мэя никакие люди и дела не отвлекали от сцены! Тут Чэнь Кайгэ выложился: где-то использовал реальные факты, где-то домыслил — и получилось довольно интересно, противоречиво и ярко.

Вообще, этот фильм-биография построен на вымысле более, чем наполовину. Чэнь Кайгэ не считал важным следовать исторической достоверности, для него большее значение имели чувства и искусство. Поэтому не стоит судить по этому фильму о жизни настоящего Мэй Ланьфана. Ведь даже таких людей, как Цю Жубай, Фэн Цзыгуан и Шисань Янь не существовало. У них были прототипы, сильно от них отличавшиеся. Но это уже другая история.

Тема хорошая и нужная, основано всё на реальных событиях, но Голливуд, впрочем как обычно, убил всё, отшлифовав историю до удобоваримой жвачки. Так что вместо реальной истории отчаянной борьбы женщин за признание их людьми, почти нейтральная история женщины, которую обманул премьер-министр, отобрали ребёнка и ей стало нечего терять. То, как зарождалось движение, и то, как они ещё потом десять лет боролись, осталось за кадром. Слишком долго, слишком сложно, слишком неоднозначно, слишком много людей вовлечено - всё неголливудские стандарты.
Тем не менее, основные ключевые моменты движения показаны верно, так что для простого обывателя, не знакомого с историей, фильм будет как минимум полезен.
Борьба женщин за свои права ещё не окончена, о чём говорится в финальных титрах. Впервые женщины получили право голоса в 1893 году в Новой Зеландии, в 1917 дали право голоса русским женщинам, частично право голоса суфражистки Англии получили в 1918. Честно говоря, список там какой-то куцый, учитывая, что стран в мире почти две сотни. Завершает сии титры 2015 год - Саудовская Аравия пообещала частично дать права бла-бла. Борьба не окончена, сестра!

Жила-была девчонка в глубокой провинции. Одним ясным днем она решила стать женой императора. По объявлению! В прямом смысле. Отправилась она... на ослах в столицу, чтобы научиться уму-разуму и встретиться со своим будущим супругом.

Мне было скучно. И дело не в том, что фильм нарисован уже в прошлом веке. Когда выбирал его для просмотра, хотел именно познакомиться с полнометражным аниме, которое вышло не сейчас и может уже считаться первой ступенькой ретро. А в сюжете, который надуман, притянут за уши, но, скорее всего, даже очень соответствует нравам феодальной Азии. Не знаю уж, где правила эта династия Сокан. Искал, но персонажи, видимо, выдуманные.

Любовь случилась внезапно, как приходит грипп или расстройство пищеварения. У меня вообще периодически было ощущение, что главной героине лет 5-7. Судя по ее поступкам, речам и поведению. Про главного героя вообще молчу, который вроде как парень, но выглядит стопроцентной девушкой. Чем вводит заблуждения своих, чужих и зрителей. Апогеем всего этого была сцена в конюшне. По-быстренькому займемся взрослыми делами, а там уже нечего терять. При этом ГГ переживает только слегка, а потом вообще пребывает в перманентно приподнятом настроении.

Добил меня эндинг. Такой веселенький мотивчик, что-то из диско 90-х. И это в конце, по сути, трагической истории. Конечно, с верой в светлое будущее, но все же. В общем, я выключил, не дослушав. Может там, конечно, слова были какие-то глубокомысленные, но если не судьба, значит, не судьба.

Вердикт - не рекомендую. Думаю, что прожить можно спокойно.
Смотрелось в рамках очередного тура "Спасателей фильмов".

На исходе первого часа этого неоправданно длинного фильма воспринимать серьёзно происходящее на экране мешала живая цитата из "Покровских ворот":

- Вы её! ВЫ! ЕЁ!..
- Ну, ну? )))
- Вы её... ВОЖДЕЛЕЛИ!

Честно говоря, вожделения я вообще не заметила. Порнушка была. Была потрясающая игра (глаза, мимика) Тан Вэй. Была честная мораль: "Лучшие друзья диктаторов - бриллианты". А вожделение-то где?
Два с половиной часа рассказывали не особо оригинальную историю о связи сексуальных предпочтений с политической и революционной деятельностью. Сама по себе тема очень любопытная! И ее можно легко экстраполировать с отношений двух конкретных людей на политическую систему в целом. Власть грубо, хм, ...любит... народ. Народ безмолвствует, потому что он изначально глупый и, за каким лихом полез в революционную группировку, одному Купидону известно. Когда власть дарит народу брюллик, народ мягчеет и предает лирика в пользу властного (и доброго внутри) садиста. Лирики - в выгребной яме, власть - с тоской в глазах, в ожидании нового сочувствующего народа.
Не знаю даже, как оценивать этот фильм, потому что не могу определить жанровую принадлежность - про секс или про политику? Для обеих ниш чего-то не хватает, для каждой - разного.

Многие сетуют на то, что Робин Гуд в этом байопике получился не таким. Смешно шутим. Вообще-то это легендарный персонаж и о его похождениях сложили много разных баек. Мы можем только догадываться, кто именно стал прототипом этого героя. Фильм основан на многочисленных легендах и не является точным отражением тех лет. Так что, обвинения в адрес довольных зрителей, дескать те совершенно не разбираются в истории, как минимум, не имеют под собой почвы. Лично мне понравился сюжет. Даже приятно удивил в какой-то степени. Я думал, что будет банальная история о доблестном лучнике, который грабил богатых и раздавал все бедным. Но здесь показали становление Робина Гуда, его первые шаги на пути к славе, геройство, послужившее поводом для многочисленных хвалебных легенд.

Действие происходит во времена, когда Иоанн Безземельный взошел на трон и моментально настроил против себя баронов, что послужило прекрасным поводом для французов напасть на англичан. В это смутное время англичанам нужен был герой, который смог бы всех объединить против французов. Вот уважаю Ридли Скотта за то, что он делает все масштабно, с размахом, не жалея огромные суммы денег на спецэффекты и декорации. Красота ведь требует жертв, а в нашем случае для передачи атмосферы того времени нужен солидный бюджет, который сумел выбить режиссер для своей постановки. Я не люблю батальные сцены, потому что непонятно, кто кого там рубит на куски. Но мне нравится, как лучники выпускают облако стрел. Вообще, постановка удалась. Как мы видим, усилия Скотта не прошли даром и проект окупился в прокате.

Конечно, этому поспособствовал сильный актерский состав. Рассел Кроу просто великолепен здесь. Ему не привыкать к роли харизматичного предводителя. Все-таки за плечами у него Оскар, полученный именно за «Гладиатора». Хотя мне этот фильм нравится больше. Кейт Бланшетт я особо не симпатизирую, но она тут тоже была хороша. Марка Стронга я видел уже в пяти фильмах, но запомню его после этой роли, наверное. Остальные удачно оттеняли главных героев. В общем, любителям исторических фильмов советую. Тут будет и драма, и массовые баталии, и зрелищность, и потрясающая актерская игра. Только у подобных фильмов есть один минус, который меня всегда отталкивает. Это не нарочитый пафос, а хронометраж. Мне сложно высидеть более двух часов перед экраном. Но все равно фильм мне понравился.

Классный фильм!

У меня есть знакомые шахматисты и я подтверждаю - все они немного
сумасшедшие, необычные люди, иногда с ними бывает тяжело.

Эта история о преданных шахматам людях, чья жизнь полностью
посвящена игре, нет ни политики, ни денег, только игра,
ничего не должно от неё отвлекать.

Снято очень интересно и динамично.
Фильм рекомендую!

Не смог досмотреть этот фильм.

Я люблю белорусский кинематограф, особенно его фильмы про войну,
убеждён и в спорах убеждаю всех, что снимать фильмы про войну
умеют только белорусы.

Но с этим фильмом не сложилось. Он какой-то гротескный, какой-то
перенапряжённый, переигранный. Я уверен, что есть смысл в напряжённых
выражениях лиц во весь экран, есть смысл в танцах и странных стихах,
но смотреть от этого тяжело и кажется, что за всем этим напряжением
скрывается слабый сюжет (очень сильная тема, но слабый сюжет).

Мне нравится необычное кино, артхаус и другое "не для всех",
но этот фильм я не досмотрел и не рекомендую.

В принципе, фильм неплохой. Так называемая ода одному герою. Мальчик из обычной семьи угольщиков заставил отступить армию самого Наполеона своей сообразительностью. В этом ему помогли горные вершины. Но ни один главнокомандующий не потерпит такое оскорбление со стороны простолюдина. Маленькая группа воинствующих французов пошла за головой национального героя Брука. Ну, дальше все, как по маслу. Они вырезали его семью, сожгли дом и взяли невесту в заложницы. Думаю, что нет смысла продолжать описывать сюжет. Юнец в одиночку противостоит французам, прячась в горных хребтах. Когда он измазал себя угольной сажей, сразу возникла ассоциация с Рембо. Даже несмотря на некую субтильность главного героя. Это же классика жанра. Если бы действие происходило на Диком Западе, то фильм вообще можно было отнести к вестернам.

О достоверности событий, изложенных в фильме, я не ручаюсь. У меня плохая память на исторические события. Мне, например, больше запомнилась другая история о казусе Наполеона на одном светском мероприятии. Опять же не буду утверждать, что это истина. Просто когда-то на глаза попалась забавная информация о легендарном полководце. Это случилось, когда он был еще только бригадным генералом. Одна влиятельная светская дама прислала ему приглашение на один из вечеров ее салона, где утверждалось, что соберутся только самые красивые француженки. В назначенный вечер Наполеон оказался в кругу действительно красивых дам. Кроме одной писательницы Мадам де Сталь, которая не могла похвастать красотой. Наполеона попросили рассказать о своих подвигах и он, естественно, принялся хвастать своими подвигами на поле боя.

Когда его рассказ достиг своего эмоционального апогея и все слушательницы, раскрыв рты, ждали эффектного финала, случилось непредвиденное. «…И тогда я крикнул своим солдатам: «Пли!»…» — патетически воскликнул Наполеон и… в этот момент мадам де Сталь издала громкий и протяжный неприличный звук. Все замерли, а писательница совершенно спокойно сказала: «Ах, генерал! Вы так натурально изобразили нам это сражение, что я решила присоединиться к вашим солдатам». Разумеется, все дамы покатились со смеху. Все усилия Наполеона выглядеть героем в глазах парижских красавиц в одно мгновение были вдребезги разбиты одним «выстрелом» мадам де Сталь. Неудивительно, что он ее после этого невзлюбил.

Но что-то я отошел от главной темы. Фильм все-таки не про Наполеона, а про легендарного Брука. Возможно, что-то подобное имело место быть в те годы. Но поскольку эта легенда передавалась из уст в уста много раз, я сомневаюсь, что мы сможем идентифицировать прототип данного персонажа. Да и зачем это? Пусть будет обычная пафосная сказка о героизме. От этого она хуже не станет же. Хуан Хосе Бальеста хорошо сыграл, но эти усики ему не идут совсем. Видно, что он еще молодой парень. Узнал еще одно лицо — Марселя Борраса. В общем, если вы любите такие фильмы о героизме и отваге, то стоит посмотреть и этот. Основное его преимущество в том, что он идет чуть более часа, хотя как остальные собратья по жанру не укладываются и в 2 часа эфирного времени.

«Богатство, титулы и власть,
Ах, сколько же вещунья та, Макбету посулила
Но перед тем, как в волнах яркого безумия пропасть,
Макбет желал вполне земных вещей: Любви, Спокойствия и маленького сына…»

Макбет Macbeth 2015

Экранизация бессмертной трагедии Уильяма Шекспира «Макбет» от режиссера Джастина Курзеля с Майклом Фассбендером и Марион Котийяр в главных ролях была для меня одной из самых ожидаемых картин года по многим причинам: отличный актерский состав (причем как основной – Фассбендер-Котийяр, так и любимейший мой Шон Харрис, в роли МакДуффа, или Джек Рейнор в роли Малкольма например) неординарный стиль повествования, стихотворное изложение.
Поэтому мои личные ожидания от этого фильма изначально были просто запредельно высокими, и скажу я Вам в итоге… они оправдались сполна.

«Макбет» оставил меня в полном восторге от того, что я увидела на экране и от того, что я почувствовала внутри себя. Фильм вышел очень ярким, насыщенным, как в плане потрясающей актерской игры, так и визуально.
«Макбета» нельзя назвать однозначно голливудским кино, хотя это явно не авторское виденье сюжета.
На мой взгляд, именно данная экранизация идеально выдерживает баланс между драматической составляющей картины и его воплощением на экране.
Отдельное спасибо режиссеру - Джастину Курзелю и группе сценаристов, за действительно очень трепетное отношение к классике – во время просмотра не возникает вопроса – Зачем здесь это? К чему? Что хотел этим сказать режиссер? Откуда это взяли? – всё оправдано и к месту.
Операторская работа выше всяких похвал – мне хотелось буквально каждый кадр распечатать и вешать на стенку в рамке. Красивейшие пейзажи и яркая картина переходящая от серо-синих до кроваво-красных тонов подчеркивая тем самым сюжетные ходы.
Отдельно хочется отметить потрясающий саундтрек – музыка не затмевает происходящее, но так отлично подчеркивает каждый нюанс, что в некоторых моментах пробирает до дрожи.

Про дуэт Майкла Фассбендера и Марион Котийяр.

Есть такие роли, а точнее перевоплощения, увидев которые ты, простите за бедность речи забываешь дышать. Так вот, Майкл Фассбендер и Марион Котийяр — это как раз такой случай. Они — идеальный стержень этого фильма, на котором и держится вся постановка. На мой взгляд, роль Макбета воплощена Фассбендером изумительно. Он как белый лист – меня это иногда до дикости пугает – полное воплощение роли. У меня не возникло впечатления, что передо мной известный актер Майкл Фассбендер, играющий Макбета. Я видела перед собой Макбета! Его гениальное перевоплощение здесь не может оставить равнодушным никого. Все эмоции, все грани своего персонажа Фассбендер передает с филигранной точностью, совмещая в своем перевоплощении необходимую театральность и поразительную реалистичность. Марион Котийяр же стоит отдать должное хотя бы за один финальный монолог. У меня до сих пор мурашки по коже, когда вспоминаю сцену её молитвы в церкви. Что обрадовало, Котийяр в роли Леди Макбет наделила персонажа, которого принято изображать зачастую одномерным злом, необычайной многогранностью.
Несколько сцен просто яркими вспышками прошили насквозь.
Актеры второго плана также идеально подошли к своим ролям: Шон Харрис, Джек Рейнор, Дэвид Тьюлис, Элизабет Дебики, Пэдди Консидайн — все сыграли свои роли отлично.

Я уверенно могу назвать «Макбета» Джастина Курзеля отличной и успешной экранизацией Шекспира.
Однозначно рекомендую к просмотру.

ЗЫ. Побочные эффекты от просмотра - весь вечер разговаривала стихами...
#Макбет #Шекспир #новая_экранизация #Курзель #Фассбендер #Котийяр #Харрис #Рейнор #вечныесюжеты #киноосень2015 #Fassbender #Cotillard #Macbeth #Harris #William_Shakespeare

Симпатичная фэнтезийная романтика в антураже времен Чосона. Правда, меня увлекла не столько история борющегося со своей нечеловеческой сущностью обаяшки Чхве Ган Чхи, сына смертной женщины и кумихо, сколько драматичная история его родителей, в которой причудливо сплелись любовь и ненависть, нежная забота и предательство. Очень было грустно за нестареющего папашу-кумихо, так страстно полюбившего и так печально обманувшегося в своих лучших чувствах.

Чхве Ган Чхи недалеко ушел от других героев в исполнении Ли Сын Ги, это все тот же знакомый типаж раздолбаистого лоботряса, под влиянием обстоятельств и любви начинающего постепенно взрослеть и учиться брать ответственность за свою и чужие жизни. Милая его сердцу Там Ё Уль, этакая симпатичная пацанка (ну разве можно было принять ее за парня?), традиционно задириста и трогательно добра. Все в один голос твердят, что их отношения невозможны и ни к чему хорошему не приведут, но когда это останавливало влюбленных?..

В общем, дорама произвела приятное впечатление, но пересматривать ее вряд ли когда-нибудь захочется. Тем более что все эти выкрутасы с реинкарнациями меня мало утешают.

Поначалу фильм вызывает скорее недоумение и вопросы в духе: и что такого нашли в этом фильме критики? Персонажи неинтересные, немцы неправдоподобно добрые, американцы тошнотворно крутые, дружные и изобретательные. Для фильма, в котором львиная доля времени уделяется технической стороне вопроса (а побег действительно грандиозный), остается слишком много вопросов и недосказанностей. Почему после кучи проверок немцы не обнаружили пропажу досок во всех бараках? Куда все-таки дели 50 тонн грунта? Как копал туннель человек, который боится замкнутых пространств? Как они провели электричество в туннель? Почему ни разу не показали, как работала их сигнализация на завершающих этапах работы? И наконец с такими долгими приготовлениями к побегу уже бы закончилась война, или хотя бы сменилось время года. Ответ простой - несмотря на кучу технических подробностей, зрителю придется сделать массу допущений и поверить режиссеру на слово.

Однако же сам процесс побега показан классно, действительно напряженно, хоть и чересчур подробно. В некоторых местах чувствуется, что режиссеру явно не хватает мастерства. Спасает ситуацию отличный актерский состав, особенно хорош Стив Маккуин. Ну а главная, самая важная вещь раскрывается только в самом финале. Героический побег был обречен с самого начала, за неудавшийся план полсотни человек отдают свои жизни. Но они заставили немцев побегать, сумели в разгар войны отвлечь часть их техники и сил. А нескольким все же удалось сбежать. Так что такое настоящий подвиг и чего на самом деле стоит жизнь человека? Это был всего лишь один небольшой эпизод в тылу войны, но именно из таких эпизодов складывалась Победа.

- Думаете игра стоила свеч?
- Смотря, как вы к этому относитесь...