Отзывы Wild_Mint

Сложно найти фильм о призраках, который по-настоящему напугает, а не заставит скептически вздёрнуть бровь и похихикать в кулак. Примеров действительно качественных образчиков жанра не так уж много, как может показаться на первый взгляд. Относится ли к ним "Полтергейст" образца 1982 года?

Плюсы:

• Атмосфера. Сейчас "Полтергейст" вряд ли кого-то напугает до мокрых штанов, как наверняка пугал в начале восьмидесятых, но мороз по коже всё же продирает при просмотре. Да, чудища выглядят до ужаса картонно и пластилиново, но это тот самый случай, когда картон и пластилин играют на руку создателям фильма и только усиливают градус саспенса. Да, сюжетный твист с "домом, построенным на кладбище" – это шаблон шаблонович, но он не вызывает отторжения, а смотрится уместно и дарит удовлетворение от того, что вам объяснили, почему в доме происходит всякая чертовщина, а не оставили маяться неизвестностью аж до титров;

• Кэрол Энн Фрилинг (Хезер О'Рурк), маленькая девочка, одна из главных героинь картины. Обычно я скептически отношусь к детским персонажам в фильмах. Чтобы сыграть достойно, ребенок должен быть талантливым и выкладываться на сто пятьдесят процентов, а дети – существа крайне ленивые, зажатые или попросту незаинтересованные. Маленькой Хезер достало и таланта и старания, чтобы безукоризненно отыграть свою героиню на экране, вжиться в её образ настолько, что девочка добавляет жуткого ощущения реальности происходящего, несмотря на пресловутый пластилин и картон, лезущие из всех щелей. Браво!

• Кульминационная сцена (‼СПОЙЛЕР‼). Когда Диана Фрилинг (ДжоБет Уильямс) отправляется за дочуркой в потусторонний мир, дыхание само собой останавливается. За каждым шагом женщины следишь с невыносимым напряжением, потому что нет никакого ощущения того, что всё может закончиться хорошо. Слишком уж обречённо выглядит и кричит маленькая Кэрол, слишком тоскливо становится на душе, когда врата в иной мир распахиваются. И за это, и за настоящий катарсис, пережитый лично мной в эти минуты, отдельное спасибо режиссёру и всей съёмочной группе. Кстати, сдается мне, что ноги похожей сцены из первого "Астрала" растут именно отсюда;

Минусы: • Персонажи. За исключением Кэрол, все прочие члены её семьи выглядят достаточно однобоко и плоско. Скорее всего, сказывается тот факт, что режиссер Тоуб Хупер (на секундочку, снявший приснопамятную "Техасскую резню бензопилой") взял на главные роли малоизвестных актёров. Думается мне, что они то ли испугались внезапного появления в такой ленте, то ли стеснялись, но результат налицо. Диана, мать семейства, оживляется только ближе к развязке, отец (Крэйг Т.Нельсон) так и маячит на заднем плане с каменным лицом, а старший брат Кэрол, Робби (Оливер Робинс) и вовсе напропалую переигрывает. Ощущения по-настоящему цельной и любящей семьи нет, даром, что продюсированием фильма занимался Стивен Спилберг, известный своим трепетным отношением к тематике семейных ценностей.

Итог: 8,1 балл из 10. Рекомендую к просмотру, прежде всего, всем любителям жанра "дом с привидениями", ну, и просто фанатам триллеров и хорроров всех мастей. Пусть год выпуска фильма вас не смущает: многие вещи, как и хорошее вино, с годами становятся только лучше.

P.S. Свежий ремейк "Полтергейста" с одноимённым названием не смотрела и не собираюсь. Низкие оценки говорят сами за себя при всем уважении к Сэму Рокуэллу.

Не буду кривить душой: сага о Людях-Х и Человеке-Пауке (а именно вместе они появлялись в старом мультике) не была первой экранизацией комикса, которую я увидела. Однако история о мутантах меня крайне зацепила, и вот уже второй десяток лет я с неиссякающим восторгом слежу за похождениями Росомахи и компании.

"Апокалипсис" совершил новый виток в развитии этой киновселенной, но вот насколько удачным он получился?

Плюсы:

• Ртуть (Эван Питерс). Только ленивый ещё не скачал себе Sweet Dreams и не репостнул пару-тройку скринов с быстро обретшими культовость пробежками Питера (спойлер: я очень ленивая). Этот персонаж внезапно стремительно взлетел на Олимп зрительского обожания, и немудрено: искрометная харизма вкупе с запоминающейся внешностью и поведением сделали свое дело. На его фоне Ртуть-Сгущенка диснеевской версии смотрится крайне блекло и неубедительно (у него одышка, ОДЫШКА, Карл!), и, думается мне, появись фоксовский Питер в Заковии, он бы точно всех спас и остался бы в живых;

• Чарльз Ксавьер (Джеймс Макэвой) и Эрик Лэндшер (Майкл Фассбендер). Две блестящие актерские жемчужины франшизы. Эта киношная парочка лучших друзей/врагов то и дело перетягивает одеяло зрительского восхищения на себя, но в "Апокалипсисе" Фассбендер, на мой скромный взгляд, все же выложился намного больше Макэвоя. Майклу удалось раскрыть персонажа с неожиданной, крайне драматичной стороне, сделать его по-настоящему глубоким и придать его поступкам нужный и понятный оттенок мотивации. Такого Магнето нам ещё не показывали, и я в восхищении снимаю шляпу. Конечно, Макэвой тоже был хорош, но пальма первенства всё же отходит Фассбендеру; • Цельность. Это и плюс, и минус, поэтому этот пункт я упомяну два раза. Плюс: в фильме вновь видны настойчивые попытки привести весь отснятый до этого киновинегрет к общему знаменателю, расставить все точки над "ё" окончательно и навсегда, чтобы следующие фильмы без скрипа покатились по накатанной колее. За ответственность и любовь к деталям – большое спасибо, но точку в этом вопросе ставить пока рановато; Минусы:

• Цельность. И вновь вылезает этот пункт. "Люди-Х" – это один из длиннейших голливудских киносериалов на большом экране, и немудрено, что за все эти годы в нем накопилась критическая масса неувязок, несостыковок и логических ошибок, особенно, когда началась вакханалия с прыжками во времени. ‼СПОЙЛЕРЫ‼Почему Росомаха снова попал к Страйкеру, если в финале "Дней минувшего будущего" его спасла Мистик? Что за ересь с возрастом Джин Грей, если в "Последней битве" она была совсем маленькой, когда впервые встретилась с Профессором Икс, а в это же время в "Апокалипсисе" она вполне себе взрослая девушка? И т.д.;

• Мискаст. И да простят меня поклонники Дженнифер Лоуренс (к коим я причисляю и себя), но она ни разу не Мистик. Настоящая Мистик, обворожительная, коварная и очень, очень опасная, – это Ребекка Ромейн-Стамос, а Дженнифер – это воинствующая Китнисс Эвердин, и только. Далее, что это за нервное нечто в очках по имени Циклоп? Да и Джин Грей получилась какой-то уж слишком домашней и уютной тургеневской барышней, при всём моём уважении к Софи Тёрнер;

• Апокалипсис. Сильнейший, могущественнейший мутант всех времён и народов – типа да. Да вот только я этого не почувствовала. В сцене после титров "Дней минувшего будущего" Апокалипсис смотрелся куда мощнее и внушительнее, чем в полноценной картине имени себя. Ходит такое синее не пойми, что, смотрит новости по телику, а потом бабах! и хочет истребить всех человеков, потому что вот. Где-то я это уже видела... Пару сотен раз. А финальная битва? Какая-то не очень убедительная и скомканная. Да и первых Всадников возмутительно быстро слили, хотя открывающая сцена в Древнем Египте получилась дивной, и даже вызвала желание перечитать египетские мифы; Итог: 7,5 баллов из 10. Как отдельное звено из цепочки приключений Людей-Х фильм заслуживает оценку "хорошо". Как отдельная картина – "удовлетворительно", ибо если вы не поклонник франшизы, то будете долго соображать, что тут к чему, и почему вон тот парень с серебряными волосами делает вид, будто уже сто лет, как со всеми знаком. Однако посмотреть "Апокалипсис" я искренне рекомендую, особенно настоящим фанатам Марвел.

Как говорил мой любимый преподаватель философии: "Тема судьбы – очень сложная штука. Её лучше не трогать лишний раз, иначе рискуешь провалиться в такие дебри, откуда и не выберешься".

Создатели аниме "Пингвиний барабан" отважились-таки "притронуться", и углубились в тематику судьбы, рока и фатума настолько, что аниме ушло далеко за пределы заявленного сюжета. В хорошем, и в плохом смысле.

Плюсы:

• Метафоричность. В плане аллюзий, метафор и аллегорий "Барабан" напоминает "Выжившего" Иньяритту: на один квадратный сантиметр плёнки здесь зашифровано столько подтекста, что сиди и ломай голову, переворачивая образный кубик Рубика то так, то эдак. Иногда даже кажется, что под соусом одной истории тебе рассказывают о чём-то совершенно другом, и это только подогревает интерес;

• Пингвины. Они до невозможности забавные и умилительные

Минусы:

• Сюжет. Рискну предположить, что авторы новелл, по которым поставлено аниме, сами не знали, к чему всё идёт и чем должно закончиться. Отсутствие чёткого плана очень сильно бросается в глаза, даже несмотря на всю сюрреалистичность происходящего. В середине аниме, как поезд, вообще перескакивает на другие рельсы, и лишь в финале создатели пытаются с грехом пополам все объяснить и состыковать. Многие сюжетные ветви выглядят лишними, и в конце остаётся слишком много неувязок и вопросов без ответов. Зачем надо было разводить всю канитель со сталкерством? Что делает в сюжете певица, если без неё вообще ничего бы не изменилось? Почему так внезапно меняется характер у учителя? Твист в стиле "я твоя сестра!" и вовсе вызвал хохот и недоумение. И прочая, прочая;

• Характер персонажей. Ближе к середине внезапные изменения в героях начинают раздражать. Я могла бы понять их и простить, дай мне хоть капельку мотивации, но чего нет, тем и не пахнет;

• Финал. Кто-то скажет, что он светлый и трогательный, а мне показалось, что он скомкан и непродуман. Будто авторы сами испугались всего того, что наворотили, и пытались вырулить хоть куда-нибудь, пойдя по пути наименьшего сопротивления: просто (❗ СПОЙЛЕР❗) отправив ключевых персонажей в небытие.

Итог: 7,5 баллов из 10. "Вкусная", приятная глазу рисовка, интересные вопросы, которые поднимаются на протяжении всей истории – всё это скатывается в самоповторы, тонны флешбеков и невнятиц ближе к развязке. Смотреть или не смотреть? Решайте сами. С одной стороны, проигнорировав "Барабан", вы ничего не потеряете; посмотрев же, откроете для себя несколько интересных образов и сюжетных решений.

P.S. Что такое Пингвиний барабан, нам так и не объяснят. Походу, это яблоко.

"Зверополис" – это уже третий по счёту мультфильм компании Дисней, действие которого разворачивается во вселенной, населённой исключительно антропоморфными животными без единого человека. Предшественниками "Зверополиса" были милейший мультфильм о лисе-Робин Гуде, а также средненький мультик с отталкивающими персонажами "Цыплёнок Цыпа". Каким же получился "Зверополис"?

Плюсы:

• Рисовка и анимация. Я бы лично дала семь, нет, десять Оскаров художникам и аниматорам, которые потрудились над мультфильмом. Шерсть зверей прорисована с точностью до волосинки, мимика идеально копирует человеческую, а движения плавные, без резкости или замыленности, которая иногда присуща 3D-моделям. Любого мелькнувшего в кадре зайчонка хочется взять и немедленно затискать;

• Персонажи. Тут хороши все, особенно главные герои. Джуди Хоббс (Джиннифер Гудвин) прелестна до невозможности, а её дёргающийся носик вызывает немедленную судорогу восторга и умиления. Её невольный напарник, обаятельный мошенник Ник Уайлд (Джейсон Бейтман), – просто жемчужина картины! Лис великолепен многогранностью своего характера и вполне бы потянул сольный проект, в отличие от крольчихи. Кстати, в первом варианте сценария именно он был главным героем картины! Остальные персонажи ленты тоже не торопятся играть свиту при короле, и упорно тянут одеяло харизматичности на себя. Один шеф полиции Буйволсон (Идрис Эльба) дорогого стоит;

• Радость для всех. "Зверополис" – это ещё один великолепный пример того, какие чудесные картины создают люди, сохранившие ребёнка в душе. Фильм просто напичкан отсылками к известным фильмам, а над шутками в голос хохотали абсолютно все зрители. Не бойтесь, в трейлере показали только малую часть этих самых шуток;

• Саундтрек. В песню Шакиры "Try everything" вы влюбитесь. Гарантирую. А ещё она, как и весь мультфильм, дико мотивирующая. :)

Минусы:

Таковых не заметила. Конечно, можно было бы назвать минусом некоторую предсказуемость и наивность сюжета, но разве мультфильм обязан быть закручен лентой Мёбиуса, если на постере стоит пометка "6+"? Он достаточно простой, но не скучный, лёгкий, но не примитивный, а, самое главное, не поучающий.

Итог: 9 баллов из 10. Потрясающий мультфильм. Я прямо-таки настаиваю, чтобы как можно больше народу посмотрели его и получили несказанное удовольствие. :) P.S. "Зверополис", кстати, выглядит не просто преемником традиций "Робин Гуда", а самым настоящим сиквелом оного. Может, так и есть, и Ник Уайлд не зря так отчаянно похож на рыжего и хвостатого лучника из Шервудского леса?

Никто не верил, что это получится.

Всё-таки бюджет в $68 млн – это более, чем несерьёзно для супергеройского боевика.

Никто не ждал от Райана Рейнольдса грандиозных свершений.

Кого-кого он там играл? Короля вечеринок? Несуразного героя в зелёных лосинах? Ах, да, были там какие-то неплохие роли, вроде того парня в гробу. Но, положа руку на сердце, выглядел ли задуманный им проект многообещающим?

Нет, конечно!

А он взял и смог. Причём смог так, что даже самые искушённые зрители пооткрывали рты.

Знаете, а я не буду распинаться касательно плюсов и минусов "Дэдпула". Просто потому, что это ОХЕРИТЕЛЬНЫЙ (не побоюсь этого слова) фильм. Это именно то кино, которого ждёшь долгое время, а, дождавшись, тихо (или громко) млеешь в зале, не веря собственным глазам от восторга.

Основные компоненты успеха по версии Дэдпула? Да вот же они, родимые:

• Чёрный юмор. Чернейший юмор с тонкими нотками нижепоясного. И это, блин, смешно и ни разу не мерзко! На экране крошат плохишей в капусту, а ты сидишь и хохочешь во всё горло;

• Дэдпул. Райан Рейнольдс не просто любит играть этого персонажа, он и сам Дэдпул до кончиков ногтей. Именно поэтому красно–чёрный весёлый отморозок выглядит таким живым и настоящим. А не только потому, что обращается с экрана прямиком к зрителям;

• Любовь. Видели фейковый трейлер фильма? Ну, тот, где обещалось, что "Дэдпул" – это такая отличная романтическая драма? Так вот, в том трейлере не было ни слова лжи. Это действительно крайне надрывная драма о судьбе человека, которого здорово потрепала жизнь, а потом ещё и одарила раком всего, чего только можно. Ну, а любовная химия между Уэйдом Уилсоном и Ванессой (Морена Баккари) искрит и хлещет во все стороны. И любовь там настоящая, а не розово-пушисто-прилизанная;

• Радость для гика. Фильм, как я уже и говорила, доверху забит всяческими отсылками к фильмам и музыке. Чем больше вы киноман или фанат Марвел, тем больше удовольствия получите;

• Персонаж. И вновь о Дэдпуле! Почему он вызывает такую яростную симпатию, несмотря на общую отмороженность? Да потому, что он близок всем и каждому, его мотивы просты и понятны, и он не принадлежит к тому глянцево-эфемерному миру, откуда вынырнули и Бэтмен, и Тони Старк сотоварищи, и даже Человек-Паук. Мир спасать? А зачем, если есть гораздо более насущная задача: надо вытаскивать любимую женщину из лап злодея, а попутно накрыть всю злодейскую контору тазиком. Он начисто лишён пафоса и делает то, что на его месте сделал бы любой, без присущих любому герою рассусоливаний о добре и зле. Мне показалось, или Дэдпул и впрямь кинул камень в огород Кэпа, благочестивого на язык, как институтка? – Не выражайся! – Отсоси!

• Музыка. Тот необходимый кусочек паззла, без которого картина потеряла часть своего обаяния и драйва;

И всё же есть во всём этом празднике жизни крохотный недочёт.

• Сюжет. Он простой, как ситцевые трусы, абсолютно плоский и линейный, без подводных камней, внезапных разворотов и внезапных финалов. Впрочем... А минус ли это? Ведь мы сюда не за умничаньем пришли!

Итог: 10 баллов из 10. Один из самых лучших, душевных и искренних фильмов Марвел. Смотреть всем...

...Ну, кроме маленьких детей, нежных девиц и взрослых до мозга костей людей.

Всем чимичанги, и приготовьтесь к "Дэдпулу-2"!

Как говорила секретарша Верочка из рязановского "Служебного романа": "Можно и зайца научить курить". А можно ли обучить кунг-фу панду, милую, толстую, уютную панду?

Dreamworks Animation сказали: "Можно!" и доказали это тем, что сняли аж три полнометражных мультфильма про забавного толстячка По (Джек Блэк), постигающего искусство кунг-фу.

Плюсы третьей части приключений По:

• Графика и анимация. Картинка до безобразия приятная и "вкусная". Каждая шерстинка прорисована так, что отдаётся в ладони лёгким покалыванием. Художники не поскупились на краски, но мультфильм при этом не режет глаз излишней цветастостью и напоминает изысканные китайские акварели;

• Музыка. Легко запоминающиеся, но не надоедливые темы срочно хочется взять и скачать. Особенно порадовала мелодия, сопровождающая главного антагониста – Кая (Дж.К.Симмонс). Композитору надо отдать должное и за бережное отношение к культуре Китая: народные мотивы очень здорово обыграны и ловко вплетены золотыми нитями в саундтрек;

• Сюжет. Сценаристы расставили все точки над "и", полноценно ответив на каждый вопрос, возникший в течение двух предыдущих частей. Почему у панды отец – гусь? Что случилось с остальными пандами? Как По примет правду о себе? И т.д.

Минусы:

• Нарочитая детскость и наивность. Да, это нельзя считать таким уж прям жирным минусом, но я считаю, что показатель высокого качества мультфильма – это его интересность не только для взрослых, но и для детей. "Панда" же с каждой новой частью всё больше и больше обращается к детской аудитории. Лично мне порой было откровенно скучно, хотя дети в зале верещали от восторга;

• Стремительное развитие действия. Я понимаю, что отца По – настоящего отца – нужно было ввести в сюжет, но это сделали слишком быстро. Кадр номер раз: они увидели друг друга. Кадр номер два: они уже обнимаются с радостными криками: "Папа! Сынок!" Мне не хватило воздуха в этой мизансцене, не хватило нескольких секунд, необходимых персонажам для того, чтобы осознать и переварить происходящее;

• Дубляж. Это полуминус, ведь создатели фильма непричастны к отбору актёров для русской озвучки. Многие хвалят Михаила Галустяна в роли "голоса" По, и он действительно хорошо справлялся в предыдущих частях. Однако сейчас он то ли расслабился, то ли забил на качество, и результат вышел очень странным: открываешь глаза – видишь По, закрываешь – Карлосона.

Итог: 7 баллов из 10. Эстетам и любителям азиатской культуры, вроде меня, "Кунг-фу Панду-3" смотреть строго показано. Ещё мультик, безусловно, понравится детям, а вот взрослым совершенно не обязательно нестись в кинотеатр, скупая все билеты на ближайший сеанс.

P.S. Очень надеюсь, что сценаристы не будут больше сочинять продолжений. История По логически завершена, и неловкие потуги киноделов могут только обрушить этот тщательно и любовно выстроенный домик.

Стив Джобс давно стал культовой фигурой нашего времени. Смелые инновации, зашкаливающая креативность, бешеная популярность – всё это кроется в двух коротеньких словах.

Стив. Джобс.

Немудрено, что было предпринято несколько попыток снять фильм о легендарном основателе компании Apple. Предыдущий, получивший ужаснейшее локализованное имя "Стив Джобс: Империя соблазна", вышел очень слабым и провалился с треском весьма заслуженно. Теперь же на экраны вышел "Стив Джобс", снятый под чутким руководством Дэнни Бойла.

Плюсы:

• Майкл Фассбендер в роли Стива Джобса. Положа руку на сердце: я до последнего не верила в Майкла в качестве Джобса. Ну, не похож он на него, не по-хож! Эштон Катчер был словно рождён для этой роли, но успешно продолбал все полимеры. Однако уже после первого получаса фильма Бойла я признаю: "Майкл, ты смог!" Сама личность Фассбендера полностью растворилась, уничтожив границы между актёром и персонажем. Перед нами Джобс, до оторопи живой и настоящий, со всеми своими фирменными жестами, повадками и ухмылками;

• Сюжет. Приготовьтесь к тому, что в фильме нет блокбастерной движухи или шокирующих откровений. Сценарист Аарон Соркин бережно ведёт зрителя в закулисье эппловского мира, где в лучших традициях Шекспира бушуют настоящие страсти. Пьеса, чистая пьеса: меняются декорации, а люди говорят, говорят, говорят... И слушать их невыносимо интересно, и перед тобой цветочным бутоном сквозь призму диалогов распускается сюжет. Ни единого лишнего движения – только слова. И вот уже персонажи оживают, словно на детскую водяную раскраску капнули водой, и предстают перед нами во всей красе;

• Видеоряд. Этот фильм очень похож на продукт компании Apple: стильный, ультрасовременный, очень "вкусный", приятный глазу и сердцу. Низкий поклон оператору: камера то и дело выхватывает абсолютно идеальные кадры, которые так и хочется повесить на стенку;

Минусы:

• Некоторая затянутость диалогов и действий, когда ловишь себя на ощущении, будто только что слышал то же самое, но другими словами.

Итог: 7,5 баллов из 10. Отправляясь на сеанс, заранее настройтесь на то, что это абсолютно разговорный, как и "Омерзительная восьмёрка", фильм. Однако, в отличие от последней, "Стив Джобс" куда как больше радует глаз и восприятие. Не знаю, был ли Джобс и в жизни столь странной, не самой приятной личностью, но фильм Дэнни Бойла про него вышел просто восхитительным.

И да. Смотрите только в оригинале. Не давайте русским голосам опошлить прекрасное зрелище. Ужасно радует это вот трогательное "Вознйак!", отчеканенное бархатным голосом Фассбендера.

В последнее время в Голливуде вновь вскипел интерес к временам Дикого Запада и вестернам. Только за год нас порадовали такими отличными фильмами, как "Костяной томагавк", "Выживший" и "Омерзительная восьмёрка".

О последнем – чуть подробнее.

Писать отзыв о последнем творении Квентина Тарантино мне достаточно тяжело, и ниже я подробно поясню, почему.

Плюсы:

• Съёмки и антураж. Нам несказанно повезло с погодой, когда мы пошли на "Восьмёрку". На улице падал крупный снег, и казалось, что белые хлопья с экрана залетают прямо в нашу действительность. Да и всё остальное порадовало чувство прекрасного: изящные лошади, хорошие костюмы, заснеженные леса и поля, одинокая избушка около тракта... Всё дышало умиротворением, спокойствием и грядущей опасностью;

• Персонажи. В чём, в чём Тарантино – знаток, так это в проработке каждого более-менее значимого героя. В "Восьмёрке" можно брать любого и писать по нему целый трактат, вовсю фантазируя над мотивами поступков и чертами характера. Особенно отличился, на мой взгляд, Джон "Вешатель" Рут (Курт Рассел) и майор Маркус Уоррен (Сэмюэл Л. Джексон). Я уже писала в рецензии на "Томагавк", что Расселу неприлично идёт образ вояки из вестерна, ну, а Джексон – это вообще практически обязательная звезда в фильме Тарантино. Оба чертовски харизматичны и убедительны в ипостасях обаятельных ублюдков. Шериф Крис Маггинс (Уолтер Гоггинс) сначала вызвал дрожь омерзения по всему телу, но под финал сумел здорово удивить, и в самом положительном смысле слова. Многие хвалят Дейзи Домергу (Дженнифер Джейсон Ли), но лично у меня её персонаж вызвал физическое отторжение своим кривлянием и хриплым голосом. Возможно это так и задумывалось, но чувства были слишком сильны;

• Сюжет и диалоги. Я не зря объединила оба этих пункта, ибо один без другого в данном случае просто невозможен. Тарантино очень любит через разговоры раскрывать сюжет, и здесь он поднял своё мастерство на качественно новый уровень. В "Восьмёрке" нельзя пропустить ни слова, иначе к финалу вы растеряете девяносто пять процентов смысла, как если бы вздумали носить воду решетом. Сюжет же мне очень напомнил "Мышеловку" Агаты Кристи, и я, каюсь, только ближе к середине поняла, что это вполне себе даже детектив! Ну, а ход с демонстрацией того, что было до основных событий, просто блестящ!

Минусы:

Таковых не заметила.

Итог: 8 баллов из 10.

А вот тут я хочу оговориться. Умом я понимаю, что "Восьмёрка" – это отличный фильм, поставленный великолепным режиссёром и исполненный чудесными актёрами. Однако при всём при том, лично меня картина оставила едва ли не равнодушной. В душе почти ничего не шевельнулось (ну, разве что в конце), и я смотрела за сменой кадров со спокойным равнодушием исследователя, а не с жадностью восхищённого зрителя, какую во мне пробудил тарантиновский же "Джанго освобождённый". Это фильм не для всех, предупреждали критики, и я с ними полностью согласна. Это действительно больше театральная пьеса – причём, достаточно тяжёлая – для ценителей жанра. Я, видимо, к таким не отношусь.

Поэтому отдаю дань многогранному таланту Квентина, филигранной работе постановщиков и вдохновенной игре актёров, но отстраняюсь с ощущением серьёзного диссонанса в душе.

"Читать книги в детстве – всё равно, что смотреть на луну в замочную скважину", – писал Конфуций. Когда первый раз смотришь картину Алехандро Иньяритту "Выживший" чувствуешь себя именно так.

На поверхности всё просто. Банальный сюжет: подранного медведем парня бросили в тайге умирать, да ещё и землицей для верности присыпали, а он вопреки всему выжил, добрался до обидчиков сквозь снег, бури, метели и злых индейцев, и отомстил.

Иные могут пройти по кромке показанного, позевать, посетовать на длинный хронометраж картины (шутка ли, 2,5 часа и никакого особого "экшона"). Оставим их. Кто я такая, чтобы кого-то в чём-то упрекать?

Вот только стоит копнуть чуть поглубже, как понимаешь: "Выживший" – всё равно, что "волшебная" картинка, когда при расфокусировке глаз из множества цветных пятен вдруг выплывает объёмное изображение. И вот ты сидишь в зале кинотеатра, полностью погружённый в тягучие воды картины, заворожённый, трепещущий, и пытаешься разгадать все загадки, зашифрованные в канве "Выжившего".

Что есть гора бизоньих черепов? Почему на ней так отчётливо акцентируется внимание? Неужто извечный конфликт человека и природы? Да вот же эти бизоны, бегут себе, как живые, правда, чуточку компьютерные.

Разрушенный храм. Осыпавшиеся фрески. И колокол, этот колокол, что беззвучно качается на ветру.

Метеорит. Да при чём тут вообще метеорит?

А, может, это и вовсе привиделось Хью Глассу (Леонардо ДиКаприо) в горячечном предсмертном бреду? Чего это он так в камеру уставился, словно знает о нас что-то такое, чего мы ещё понять не в силах?

Серое небо. Белый снег. Красные капли крови на стекле камеры.

И четыре героя, как четыре вершины квадрата, в центре которого закручивается и раскручивается спираль сюжета. Хью Гласс. Фитцжеральд (Том Харди). Капитан Генри (Донал Глисон). Бриджер (Уилл Поултер).

Здесь нет добра или зла. У каждого своя правда.

Разгадаете ли вы все "правды", что заложены в "Выжившем"?

У меня не вышло.

P.S. Мой вам совет: смотрите в оригинале. Русский дубляж имеет свойство опошлять и страшно перевирать всё, что только можно.

Новый русский с сыном гуляют по парку. Вдруг видят: сидит художник с мольбертом, рисует природу. Новый русский показывает на него пальцем и говорит: – Погляди, сынок, как человек без "Поляроида" мучается! Старый анекдот

"Холодная" война, обоюдный шпионаж, недоверие, перерастающее едва ли не в ненависть – темы, внезапно ставшие остро актуальными именно сейчас. То ли Стивен Спилберг – гениальный провидец, то ди он просто удачно почувствовал дух времени, но "Шпионский мост" получился крайне злободневным.

Плюсы: • Джим Донован (Том Хэнкс). Мне очень нравится этот актёр. Его присутствие в фильме – уже своеобразный знак качества. Сочетание же Спилберг+Хэнкс всегда обещает зрителю: проходного фильма не будет. "Шпионский мост" проходным уж точно язык не повернётся назвать, и львиная доля заслуги в этом принадлежит именно Тому. Адвокат Рудольфа Абеля (Марк Райлэнс), советского шпиона, мог бы спокойно сделать то, что должен, и умыть руки, наблюдая, как клиента отправляют на электрический стул. Однако Джим сделал практически невозможное, слегка разрядив натянутые отношения между двумя мировыми сверхдержавами. Хэнкс вновь прожил эту ситуацию для нас, практически безукоризненно показав по-адвокатски сдержанного и хладнокровного, но крайне порядочного и чистоплотного человека, для которого каждая людская жизнь – самая драгоценная на свете вещь;

• Рудольф Абель, сыгранный ни разу не русским актёром, смотрится на диво "советским". Он удивительно сдержан и малоэмоционален ("Вы никогда не волнуетесь? – "А это поможет?"), однако в нём чувствуется мощнейший внутренний стержень. Спасибо Спилбергу и братьям Коэнам (на секундочку, сценаристам) за то, что не стали делать из него советское чудовище, а дали понять: он просто хороший солдат, который никогда не предаст свою страну даже перед лицом смерти. Пусть она и встретит его отнюдь не цветами и фанфарами;

• Атмосфера. Эпоха воссоздана очень скрупулёзно, и глаз скользит мимо мелких огрехов, вроде спутниковых антенн на бруклинских зданиях. Ужас немцев, которых в один день отрезали от родных Стеной, гнетущая обстановка Восточного Берлина, панический ужас обычных людей перед лицом возможной ядерной войны... Всё это отшлифовано до блеска и показано с теплом и состраданием, за что спасибо съёмочной группе. Отдельное мерси – за демонстрацию некоторых шпионских ухищрений, абсолютно нереальных в наш век спутниковой съёмки и Интернета. Вот уж воистину, как мучились люди "без "Поляроида"! Минусы: • Клюква. Куда уж в голливудском фильме про Россию/СССР без неё, родимой! Русские показаны достаточно забавно и слегка карикатурно: вот вам и огромные Ленины, торчащие из каждого угла, и помпезные серпасто-молоткастые полотнища... Спасибо, что хоть вприсядку вокруг сбитого лётчика не плясали. Контраст между тюрьмой советской и тюрьмой американской показан очень ярко, и явно неспроста; Итог: 7,5 баллов из 10. Очень хороший фильм, пробуждающий живой интерес в историческим событиям, которые в нём описаны. После просмотра я не поленилась и полезла в Википедию. :) Рекомендую к просмотру всем интересующимся, а также любителям хорошего кино, Спилберга и Хэнкса. Ну, и тем, кому доводилось посещать места событий.

P.S. Сильнейший момент фильма, на мой взгляд, – попытка бегства группы немцев через "полосу смерти" с восточной стороны Берлинской стены, и свободное перепрыгивание ребятишками забора в Нью-Йорке. В памяти оседает накрепко.

Рецепт идеального фильма на Рождество/Новый год: семья собирается вместе, на горизонте возникает некая неурядица, которая достаточно легко преодолеваема, после чего все обнимаются, пьют за мир и дружбу и ослепительно улыбаются в камеру. Всё приторно, сусально и усыпано блёстками.

В "Крампусе" присутствуют все эти элементы, но с некоторыми поправками. Семейство тихо ненавидит свалившихся на голову родственников, младший сынуля резко разочаровывается в Санте, и вот уже в дверь стучится злобный дух Рождества – рогато-копытный Крампус.

Плюсы:

• Атмосфера праздника. На экране демонстрируется очень "вкусная" картинка: гирлянды, ёлки, пушистый снег, традиционное угощение... Всё это выглядит очень празднично и аппетитно вплоть до финальных кадров, и овевает зрителя настоящим духом Рождества;

• Качественный стёб. Режиссёр Майкл Догерти весьма удачно скомпилировал элементы хоррора и чёрного юмора в одной картине. Все атрибуты Рождества безжалостно высмеиваются и выворачиваются наизнанку. Если рождественская распродажа – то с яростным мордобоем под весёленькую музычку. Если рождественские подарки – то жаждущие крови имбирные печенюхи, плюшевые мишки с оскаленными пастями и клоун с челюстью Хищника. Это и смешно, и жутковато одновременно, и большое спасибо создателям "Крампуса", что не дали картине укатиться в дешёвый балаганный фарс;

• Финал. Честно говоря, на финальных кадрах я несколько приуныла и почувствовала нехилое разочарование, ибо весь фильм грозил обернуться хэппиэндовой банальщиной, но... Не тут-то было. В конце вас ожидает приятный (ну, или не очень) сюрприз;

• Мультипликационная вставка. Очень хорошая идея – обыграть страшную бабулину сказочку в виде весьма качественно нарисованного мультфильма. Браво, ещё один плюс в копилку;

• Персонажи. Отличная игра актёров помогла нам в полной мере почувствовать отвращение к милым родственничкам главных героев. Детишки вышли по-настоящему мерзкими, а тётя Дороти (Кончата Феррелл) вызвала тёплую волну ностальгии по старой доброй Берте из "2,5 человека".

Минусы:

• Затянутость некоторых сцен. Ближе к развязке фильм начинает ощутимо проседать и буксовать, словно всё, что хотели, уже отсняли, а время осталось, и его надо чем-то забить;

• Шероховатости сюжета. После просмотра невольно возникают вопросы. Почему Крампус вдруг уничтожил целый городок, если Рождество не любили только в одном доме? За компанию? Почему он забрал младенца, ведь тот ещё не успел толком нагрешить? И т.п.

Итог: 7 баллов из 10. После фильма в душе остаётся очень приятный след, несмотря на всё происходившее на экране. Стоит ли его смотреть в кино? Думаю, стоит, но не ждите карамельной слащавости и умильности. Детей тоже с собой брать не стоит.

P.S. И всё же, хоть в конце и развернулась настоящая фантасмагория, самое страшное, что было в "Крампусе" – горбатая рогатая тень, мелькнувшая в сумеречном снежном мареве.

Дикий Запад – это бескрайние просторы, которые так любят режиссёры и сценаристы. На фоне прерий разворачивались и эпичные погони с перестрелками, и масштабные баталии, и слезоточивые любовные перипетии. Не хватало малого.

Не хватало хороших страшных историй.

И вот на мировые экраны выходит "Костяной томагавк" никому не известного С.Крейга Залера, но с калейдоскопом именитых актёров в главных ролях.

Плюсы:

• Актёры. Курт Рассел в роли шерифа Ханта, Патрик Уилсон в роли благородного ковбоя Артура и Мэтью "Остаться в живых" Фокс в образе джентльмена-подонка Брудера – настоящие жемчужины "Томагавка". Благодаря им достаточно заурядная картина об ужасах отдельно взятого индейского племени превращается в стильный вестерн-хоррор. Большая заслуга в этом принадлежит Расселу: ему чертовски идёт костюм шерифа на Диком Западе, и видно, как ему самому уютно в этой шкуре. Приятно удивил и Мэтью Фокс – я не ждала многого от этого актёра, когда он вдруг выдал такой класс игры, что заставил полностью поверить в своего персонажа. На фоне этих двоих Патрик Уилсон смотрелся послабее, но его глаза горели энтузиазмом: по всей видимости, Уилсону полюбились хорроры, и он продолжает собирать собственную коллекцию ролей в оных, причём, выбирая достаточно придирчиво: то качественное "Заклятие", то "Томагавк";

• Антураж. Декораторы и художники по костюмам явно не сидели сложа руки. Пусть кое-где и проглядывают откровенные фотообои, налицо очень качественная работа по воссозданию эпохи. Дома, салуны, пещеры индейцев выглядят очень натурально и вселяют жуть там, где нужно;

• Хоррорная составляющая. Атмосфера нагнетается постепенно. Не ждите, что с первых же кадров вам продемонстрируют все зверства краснокожих (в данном случае, припудренных песком) каннибалов. Неспешное повествование, неторопливо наращивающее шаг с каждым кадром подводит нас к кровавому катарсису, который предстоит пережить далеко не всем. Отдельное спасибо сценаристам за то, что не поставили окончательную точку в повествовании. Вы так и не получите однозначного ответа: удалось ли выжившим героям добраться до города, или же их догнали и подъели уцелевшие людоеды.

Минусы:

• Общая затянутость действа. Да, спешка повредила бы "Томагавку". Но кое-где режиссёр явно перестарался с длительностью диалогов и количеством совершенно ненужных сцен и пустых кадров. Герой сломал ногу? Давайте будем долго показывать, как он валяется на земле и стонет от боли. Герои скачут по прерии? Мы должны выжать все соки из этой скачки! Больше, больше видов и ракурсов! Эт сетера, эт сетера.

Итог: 7 баллов из 10. Добротный хоррор для любителей вестернов и индейского фольклора, а также поклонников Рассела, Фокса и Уилсона. Если вам нравятся хорошие ужастики, тоже советую посмотреть, о потраченном времени точно не пожалеете.