Фантастика — отзывы — стр. 81

Может ли отчаяние в сердце ребенка перестроить мир по ее уму-разуму-мечтам?.. Конечно, если это -- мир покемонов!

На этот раз гости из параллельного измерения -- загадочные покемоны-буквы-символы Анноуны воплотят фантазии в реальность. Но всем ли понравится такой поворот событий?..

Задумка была хорошая. Переживания маленькой девочки вылились в такой сюжет! Жаль, что эфирное время (меньше полутора часов) не позволило ни как следует раскрыть все возможные ходы, ни наполнить мультфильм интересными битвами. Разрешение ситуации тоже осталось на детском уровне, хотя вправе ли мы требовать геройств и превозмоганий от такого маленького ребенка?..
Но убедительного злодея не было, настоящего мотива -- тоже. Поэтому интерес прогорел и стух уже к середине.

Вывод: Милый мультфильм, но соперничать с первыми двумя не в силах, как ни крути ~

Экранизация Яковом Протазановым фантастического романа Толстого получилась настолько вольной, что кроме имен и рода деятельности героев осталось мало что общего. Так Лось по прежнему инженер, Гусев - красноармеец, которому дома не сидится; Аэлита - все так же прекрасна и принадлежит к правящей элите Марса. Вместо далекой Красной планеты в фильме на первое место выходит Москва времен НЭПа. Многолюдная, переполненная беднотой в лаптях и возвращающимися с войны красноармейцами. Мечущаяся между продовольственными пайками и подпольными вороватыми дельцами. Кадры фильма, дающие представление о том, как жила страна в 1921 году, напоминают от какой жизни улетает в романе на Марс инженер Лось и вполне могут быть отнесены к плюсам экранизации.

Характеры главных героев претерпели существенные изменения. Мечтательный романтик Лось оказался демоном с печатью рока на челе. Мнительный, одержимый страстями, способный на убийство из ревности, он оказывается ближе к Отелло, чем к своему литературному прототипу. Аэлита из скромной и нежной дочери правителя Марса превратилась в коварную царицу, непостоянную обольстительницу, скучающую в своих покоях и ищущую новых впечатлений.

Марс оказывается всего лишь мечтой Лося, наделенного не в меру буйной фантазией и будет выброшен в мусор. Но перед этим успеет поразить своими декорациями и костюмами. Немного жаль, что фантастических сцен оказалось так мало - марсианские фантазии Лося, на мой взгляд, самая интересная часть фильма.

Наверное странно не смотреть 1 и 2 фильм, да и сериал толком не помнить, но уже глянуть эту картину, но вот она я. Да и не повлияло это практически никак, все было ясно и понятно.
Очень милая и немного трогательная история Молли, заставила меня взгрустнуть с самого начала. Но так же возникло с десяток вопросов: где мама девочки? (В конце ее показали, значит не умерла, так где тогда пряталась??) куда и зачем забрали отца? Почему потом пришли к девочке??? Почему, когда она просила вернуть папу, они взяли и создали Энтея? Почему, когда ей доставили маму Эша она, зная ее саму, стала называть мамой? А еще у меня возник вопрос, почему Черезард не был с самого начала с Эшем? Но, наверное, ответ я получу когда начну смотреть сериал.
Сам фильм вышел динамичным, много боев, начиная с легкого поединка в самом начале, заканчивая просто боем века между черезардом и энтеем, это было очень-очень круто. Правда всякий раз, когда черезарду (да и любому другому покемону) наносят удар, у меня слезы на глазах, все таки покемоны в этом плане жестокие мультики, хоть и с верными мыслями про друзей веру надежду и тп. А для меня еще состоялось знакомство со многими покемонами, о которых я даже и не слышала. А они такие милахи!
Моя оценка 8 из 10, ибо мое НЕ ПОНЯЛА ПОЧЕМУ ТАК подпортило впечатление.

Перевод почти убил удовольствие от просмотра аниме :( Но порадовала картинка. Интересной показалась идея, что главное, все-таки, не победы на стадионах, как таковые, а понимание своих покемонов, любовь к ним. И поединок за титул лучшего в финале, между Рэдом и Грином это показал.
Еще, понравилось то, что нужно было помимо поединков, собирать покемонов, чтобы в покедексе была о них информация. И то, что их вовсе не 149, как думал профессор Оук, а 150. Мьюту, а ведь есть еще и Мью.
В этом аниме все-таки все серьезней, чем в сериале про Эша и Пикачу (хотя, признаюсь, я смотрела только 5 серий 1 сезона и фильм про Энтея, так, что сравнивать особо не с чем), здесь и команда "Ракета" не настолько карикатурна, как там команда "Р". И меня не напрягло "перевоспитания" главаря команды "Ракета", таков уж мир покемонов.
Порадовало обилие покемонов, столько няшек :), мой любимый Кубон, например. Сцена встречи призрака-мамы с ребенком стала самой трогательной для меня, как и память, которую хранят хозяева умерших покемонов.
В целом сериал понравился, я бы еще с десяток серий посмотрела... :)

Ничего не ждала, но все-таки надеялась, что фильм мне понравится. Не скажу что фильм очень плох, но и не скажу,что хорош. Если честно, то ничего о сюжете я не знала, кроме того, что там чувак отправляется в прошлое и что точно будут драки.

Каллум Линч избегает смертной казни и теперь благодаря новейшим технологиям и подключению к машине аля матрица оправляется в прошлое. Сама завязка сюжета с прошлым и драками мне понравилась, во-первых, потому что я люблю путешествия во времени, во-вторых я люблю бои и драки, по крайней мере в фильмах, ну а в третьих Фассбендер хорош. Вся это возня с яблоком и разглагольствованием о лучшем будущем раздражала. Так что как итог, фильм неплохой, но ничего особенного. За неимением ничего лучшего в кино можно и это посмотреть.

Помню еще то время, когда неслась со школы быстрее-быстрее, ибо по первому каналу начинались Покемоны. Давно это было, многое забыла уже, так что открываю все для себя по новой.
Перед нами,как мне показалось, сокращенная версия жизни Эша. Ред мечтает стать лучшим тренером покемонов и помочь профессору в наполнение покедекса (кстати, с этого я немного "выпала", разве у Эша не было покедекса??? А события Истоков явно происходят позже событий основного сериала), даже вражда у Реда была с мальчиком Грином,что был внуком профессора.
Все годы пролетели перед нами за 4 серии (Я думаю там точно пару лет, ибо поймать 150 покемонов дело не быстрое), нам вкратце рассказывали что происходило с Редом, как он учился, как сражался с главами стадионов, я был приятно удивлена увидев в его истории знакомых и любимых Мисти и Брока, показали что герой не только ловлей покемошек занимался, но и помогал людям, да и боролся с командой Ракета (А еще благодаря ему этой команды не стало). Это было мило, но не более, я не успела "прикипеть" к герою, и особо не впечатлилась его истории. Но...я умудрилась порыдать над второй серией. История мамы Кубона была настолько трогательной,что я залила ноутбук и стол солеными слезами. И,честно, если бы не этот сюжетный ход, я бы поставила оценку еще ниже чем сейчас.
Но смотреть приятно, не считаю что зря потратила время, скорее наоборот, это разожгло во мне желание снова начать смотреть покемонов.

Пристегнись наверно крепче

Оценка 6 из 10

Американский режиссер Крис Уэдж, который стоял у истоков франшизы «Ледниковый период» и был отцом «Роботов» и «Эпика», снял первый за всю карьеру игровой фильм — «Монстр-траки». Paramount не поскупилась на бюджет и сбросила на головы несчастных акционеров финансовую бомбу на 125 млн. американских долларов. За что, спрашивается, такая милость Уэджу? Все очень просто: директор Paramount (сейчас уже бывший) Адам Гудмен и его четырехлетний сын (сейчас уже повзрослевший) придумали эту идею, ставшую настоящим инвестиционным наказанием. Можно по-разному рассматривать «Монстр-траки», но — в первую очередь — это семейный приключенческий фильм с элементами анимации и фантастики.

Поскольку «Монстр-траки» имеют возрастную категорию 6+, то чудовища из подземного озера оказались в мире людей благодаря случайностям сланцевой революции и буквально вынырнули из скважины. Они напоминают по виду нечто среднее между морским львом, осьминогом и акулой, очевидно, что как мастеру анимации Уэджу не составило большого труда придумать этих монстров. Если бы он начал двигаться по пути фильма ужасов, то эти твари могли бы преподавать хорошие уроки жадным корпоративным монстрам-нефтяникам на двух ногах. Но лента — семейная, поэтому сценарист Дерек Коннолли ("Мир Юрского периода», «Безопасность не гарантируется») не придумал ничего лучше, чем наделение этих существ хорошим аппетитом к нефтепродуктам, быстрой адаптации за счет практически дельфиньего интеллекта и, самое главное, их можно разместить под капотом вместо мотора, чтобы получить чудо-трак с огромными колесами.

В вышедшем на экраны «Пит и его дракон» в прошлом году Walt Disney решились на приглашение артхаусного режиссера Дэвида Лоури на проект и фильм с аналогичной идеей сценария о единстве человека и природы стал творческой удачей. В «Монстр-траках» есть погружение в винтажный мир 30-летней давности о ценностях дружбы наподобие «Бесконечной истории» Петерсена или «Инопланетянина» Спилберга. Поэтому фильм, демонстрирующий отличную операторскую работу Дона Бёрджесса ("Союзники», «Форрест Гамп»), выглядит неприлично старомодным и практически без цифровых спецэффектов. Приглашение на роли «подростков» уже опытных 26-летнего Лукаса Тилла ("Люди Икс», «Паранойя») и 27-летней Джейн Леви ("Не дыши», «Зловещие мертвецы: Черная книга») только укрепляет в мысли об излишней постановочности и перепродюсированности этой ленты. Но, тем не менее, в искренности и чистоте дружбы экранных Триппа и Мередит сомневаться по ходу просмотра приходится очень мало.

Как лента с высоким бюджетом «Монстр-траки» демонстрируют несколько действительно захватывающих моментов: преследование, в котором благодаря подкапотному монстру, трак Триппа проделывает настоящие чудеса и очень динамично снятое спасение монстров из корпоративного плена в горно-ланшафтных пейзажах. Плохие парни из углеводородного гиганта Terravex в лице крупного матерого производственника (Роб Лоу, «Домашнее видео», «Изобретение лжи») и продажного эколога (Томас Леннон, «Рыцарь кубков», «Трансформеры: Эпоха истребления») очень убедительны в своих ролях людей, которые видят только нули и единицы прибыли. Лента увлекательно демонстрирует нам бесстрашных борцов за защиту природы в любых формах, но снята абсолютно мимо большинства целевых аудиторий, это самый настоящий выстрел в воздух. Хотя свою аудиторию «Монстр-траки», безусловно, соберут, не так и мало мальчиков, влюбленных в автогонки и готовых с радостью внимать сюжетным поворотам. Главная проблема фильма в злоупотреблении Уэджем приемами анимации в игровом кино, где все-таки снимаются живые люди и нужна драма с уроком экологии, а не демонстрация возможностей олдскульного видения кинопроизводства.

Вот что-то я посмотрела этот мини-сериал и даже расстроилась. И трудно было оценить его. Скорее, он мне даже не понравился, если сравнивать с сериалом про Эша и Пикачу. По сути, "Истоки" почти то же самое, но сильно сокращенное, ужатое в эти 4 серии. Ну и сюжет захватывает время чуть более раннее, если я правильно понимаю. В "Покемонах" профессор Оук, вроде как, периодически отправлял юных тренеров ловить покемонов, а в "Истоках" он только изобрел покедекс. А вот концовка, кажется, выходит намного позже покемонской, раз Команда Р тут оказывается распущенной, а Джованни решает исправиться.

Чем для меня хорош сериал "Покемоны", так это тем, что, несмотря на большое количество серий, которые иногда поднадоедают немного, видно становление Эша, как он становится сильней, как он ловит каждого своего покемона, как меняются он и его друзья. Да и каждого покемона понемножку узнаешь. В "Истоках" же этого становления не видно. Быстренько прокручиваются события, а к концу Ред просто показывается супер-крутым тренером и, вроде бы, даже немного внешне меняется, взрослеет на вид. Но никакой сильной симпатии, как к Эшу, за это время родиться просто не успевает, а его покемоны какие-то безликие. Даже главный покемон Реда - Чаризард - какой-то слабенький в плане своей истории. Вот ничего к покемонам Реда не чувствуешь, в то время как к покемонам Эша действительно испытываешь эту симпатию, там чуть ли не у каждого своя история, которой проникаешься. Что больше всего меня огорчило - как галопом по европам промчались по легендарным покемонам, ничего про них не сказав. Как Ред их нашел, как победил? Да какая разница. Итак сойдет! =( А в "Покемонах" вообще говорилось, что их невозможно встретить. За кучу серий только в начале намеком показали легенду, и была еще класснейшая серия, в которой появлялся Молтрес.

В общем, мини-сериал мне не понравился. *пошла дальше смотреть про Эша!* х)

Служа целям света

Оценка 7 из 10

Интернациональный альянс австралийского режиссера Джастина Курзеля и исполнителей главных ролей в «Кредо убийцы» немца Майкла Фассбендера и француженки Марион Котийяр сделал странный, с точки зрения логики, поворот. В 2015 году эту троицу прославила без меры кроваво-мрачная экранизация шекспировского «Макбета», номинированная на Золотую пальмовую ветвь в Каннах. Но маятник качнулся в другую сторону — и уже экранизация культовой видеоигры «Assassin’s Creed» с полным искренним следованием ее мифологии. Работа Курзеля показывает попытку большого режиссера перенести атмосферу «Макбета» в блокбастер и наполнить его сумашествием и бешеной энергетикой. «Кредо убийцы» — это странное сочетание фэнтэзийности и научно-популярного боевика, с неминуемым столкновением двух крайних идеологий тамплиеров и ассасинов и демонстрацией чудес технологии в освоении генетической памяти.

Есть ли смысл комментировать сюжетную основу «Кредо убийцы»? Это вопрос больше к фанатам самой игры, чем к зрителям. Лучше говорить о тех находках, которые могут понравиться при просмотре этой ленты. Великолепная операторская съемка Адама Аркпоу, работавшего, кстати, и над «Макбетом», воспроизводит мрачное Средневековье через головокружительный воздух открытых пространств погонь и полетов. Паркур, трюки и клаустрофобные поединки Агиляра (Фассбендер по-испански) и Марии (Ариана Лабед, «Лобстер», «Перед полуночью») с превосходящими и не уступающими в силе и ловкости тамплиерами держат на себе экшен ленты и внимание зрителя. «Кредо убийцы» имеет последовательный сценарий, баланс между диалогами и поединками разделен очень четко: Средневековью — зрелищное, 2016 году — глубина замыслов и экспериментов, моральное оправдание многовекового существования могущественного ордена.

Изощренность и последовательность современных тамплиеров показаны через пытки потомков анархистов-ассасинов в стерильной тюрьме Abstergo Industries. Анимус — главный аттракцион по выбиванию показаний из Каллума Линча (Фассбендер по-английски) мало чем отличается по изощренности от более приземленных методов средневековых инквизиторов. Между лидерами проекта явный конфликт: Риккин (Джереми Айронс) — больше тамплиер, жаждущий славы и господства, и София (Марион Котийяр) — больше талантливый ученый, со всей ответственностью, несмотря на весь научный цинизм и ложь, чем тамплиер. По сути, в «Кредо убийцы» сталкиваются два мифа — о тамплиерах-государственниках, жаждущих мирового господства и попирающих гражданские свободы патерналистах, и суровых, но романтично-справедливых ассасинах-освобидителях, средневековых и современных анархистах-беспредельщиках, которые отформатированы суровым кредо. Ничто не верно, все разрешено.

Основное столкновение в «Кредо убийцы» — не мелочный конфликт о территории, деньгах или социальном престиже, это, ни больше ни меньше, битва за свободу человеческой воли. Поэтому столкновение между задернутыми легкой дымкой крестиками-ноликами исторической фантазии и гладким современным научно-фантастическим миром, разрушающим привычные размеры и залезающим не в душу, а на несколько веков назад, больше похоже на примитивную Матрицу. Лента далека от политики, но, тем не менее, передергивает акценты, хорошие ребята-ассасины вне религии по фильму, а на стороне зла — все официально добродетельное: Ватикан и Организация Объединенных Наций. В этом вся условность и все достоинства фильма — восхищение гордостью и силой на уровне внятного и точно одного из лучших блокбастеров последнего времени. В очередной раз в «Кредо убийцы» подана далеко не оригинальная мысль, что человеческая история — это история насилия.

Очень красивая и волшебная сказка. Идеальна для зимних выходных, ведь Кристальный замок так напоминает дворец Снежной королевы!
Маленькая Молли, растущая без мамы, неожиданно теряет и отца, профессора, изучающего таинственных покемонов Анноунов. Девочка случайно выпускает древнюю силу Анноунов, и с этого момента её фантазии превращаются в реальность. Вы можете себе представить кошмар, когда мир меняется под желания маленького ребенка, который искренне верит во все, чего хочет; так, как взрослые уже верить не умеют? Практически непобедимая мощь детской фантазии создает кристальный город, защищающий ребенка и её "родителей" от жестокого реального мира. Да вот только новая мама Молли — настоящая мама Эша Кетчума. И Эшу с друзьями предстоит доказать девочке, что лишить её "семьи" ребята хотят для её же блага.
В этой полнометражке команда Р исключительно положительная, гадостей не строит, в костюмы не переодевается, лозунгом по ушам не проезжает. Прекрасные ребята. Только вот постоянно выдергивали меня из сказки, напоминая о том, что мы тут вообще-то смотрим фильм с вымышленными персонажами. Ну что ж, очень в духе серии. "Почувствуй себя Молли".
Красивая рисовка. Очень много деталей, красивые битвы, много новых покемонов, прорисованные сцены. Много огня и кристаллов. Но все такое приятное для глаз. Как же круто фильм смотрелся в 2001, если даже сейчас за качество графики не стыдно!
Так и не поняла в конце, откуда же появилась мама девочки.

Время за просмотром этой анимешки пролетело так быстро для меня, уставшей после работы. С огромным удовольствием окунулась в мир покемонов и их тренеров. Маленькая Молли остается совсем одна на белом свете. Ей на помощь приходят Аноуны (мифические покемоны), которых перед своим исчезновением выпустил отец девочки. Аноуны создают мир из самых сильных ее желаний, в результате чего оказывается похищена мама Эша и заточена в башне.
Хорошая, красивая история, хорошо прорисованная картинка. Много покемонов и сражений, а Пикачу вообще милаха)