Мюзикл — отзывы — стр. 76

Этот фильм у меня скачан уже давно. Но я не решалась его смотреть, меня смущал год выпуска. И зря, как оказалось!
Стоит ли упоминать тех великих и известных, которые снялись в этой картине?! Все такие молодые...забавные)
Отличный фильм для неспешного просмотра.
Много юмора и беззаботности. Ощущения любви и понимания в семьях, которые навсегда связаны воедино. И вот это ощущение и передается зрителям!
Единственный минус (для меня) — все поют. Поют и танцуют! Причем, это действительно голоса актеров, а не монтаж... впечатляет, но я не любитель этого.
Конечно, про спецэффекты говорить не буду. Они вызывают улыбку) Но отлично вписываются в сам фильм!
И не забудьте о глупостях...от Вуди! О них он, тоже, не забыл.
Хотела поговорить о том, что картина устарела....но поймала себя на мысли, что фильм понравился и даже — очень!

Я до сих пор удивляюсь, как это такой замечательный фильм до сих пор проходил мимо меня. Это просто невероятно!
Очень мне нравятся такие старые цветные фильмы. У них какая-то непередаваемая аура, а ещё цвета абсолютно не такие, как в современных фильмах. То ли это свойство плёнки, то ли ещё какой-то эффект, я не знаю, но факт в том, что старые фильмы кажутся мне много более душевными, чем современное кино.
Мэрилин, как всегда, бесподобна. Очень ей удаются роли таких расчётливых милашек. Кажется, что её героиня дурочка, но не тут-то было. Оказывается, в этой блондинистой голове скрывается житейская мудрость. Очень понравилась её идея относительно брака: "Почему мужчины могут жениться на красоте, а женщины не могут искать себе обеспеченного мужа?"
Буду-буду-буду смотреть ещё раз!

Замечательный мюзикл, на основе которого снят фильм, и классические импортные актёры заранее наводили на мысль, что фильм будет удачный. (К тому же снят по одной из моих любимых книг, а песни не переведены на русский, а поются прямо на английском, сопровождаемые субтитрами). Французский оригинальный вариант мюзикла ещё лучше английского, гораздо ближе к книге, но фильм снимали не французы и это уже другая история.
Перед просмотром читала про работу декораторов и художников по костюмам. Бережное отношение к каждой детали: даже цвет и фактуру ткани подбирали ориентируясь на знаменитые картины той эпохи и заодно вкладывали во внешний вид костюмов подтексты, дополнительные смыслы. Почти всё создавали вручную, без компьютерной графики. Снимали всё в Великобритании, но выбирали дома и поместья, построенные во французском стиле, в Лондоне по крупицам воссоздавали Париж той эпохи, потому что реальный Париж, описанный Гюго, барон Осман сильно подкорректировал ещё в 19 веке.
Очень уважаю такое внимание к деталям.

Делюсь ссылкой.
Когда посмотрела фильм - в целом понравилось. Актёры сильные, эмоциональные. Достаточно бережное (Насколько можно огромный двухтомный роман втиснуть в 2,5 часа фильма.) отношение к первоисточнику. Минимум кровищи и неприятных сцен (это при показе каторги и боёв на баррикадах), и при этом максимум эмоционального напряжения и сопереживания.
А прекрасные задники с парижским Нотр Дамом и монастырь в горах несомненно заслуживают большого экрана. Но кое-что всё таки в меня не попало:
Даже не Жан Вольжан, хотя я и привыкла к созданному ещё давно(при чтении главы о Козетте) в воображении образу и к Вальжану, сыгранному Жераром Депардье. При некоторой странной отсебятине той экранизации, Депардье как Вальжан для меня всегда был почти идеален. (Видела ещё нескольких, экранизаций "Отверженных" много, но те Вальжаны не запомнились). Хью Джекман был по своему хорош, хотя в описание "a man of your age as strong as you are" ("мужчина Вашего возраста такой сильный как Вы"), когда герой поднимал телегу, совершенно не верилось.
Меня удивил трактир Тенардье в начале фильма. Мадам Тенардье была одета совершенно так же как проститутки в предыдущей сцене: грязно-оборванное клоунадное платье и "взрыв на фабрике мочалок" на голове. Такой облик был вполне уместен во второй части, когда Тенардье жили в съёмных бедных комнатах в Париже и зарабатывали на хлеб воровством и шантажом. Но трактирщица мадам Тенардье одевалась и причёсывалась вполне хорошо. Она уже тогда обманывала постояльцев, но притворялась при этом приличной женщиной. И заведение не было гротескным притоном, где валяются груды пьяниц, лихо отрубают кошкам хвосты и добавляют их в фарш. Это была вполне традиционная сельская гостиница, где хозяева обдирали постояльцев и химичили-жульничали, не были порядочными людьми, но таковыми притворялись.
Ещё не было показано, что Эпонина в детстве обижала Козетту и ставила себя гораздо выше. (Азельмы в фильме не было вообще, и то, что Гаврош тоже сын Тенардье от зрителей скрыли. Но Азельма всегда была только фоном, а деталь, что Тенардье могли запросто выкинуть собственного ребёнка на улицу, сделать беспризорником не добавила бы много. Их характеры и так были достаточно раскрыты.).
В книге было 2 противопоставления:
1. В детстве Козетта ходила в лохмотьях и голодала, а Эпонину с сестрой одевали в хорошенькие платьица и вкусно кормили. В юности у них всё стало наоборот. Это было показано в фильме.
2. Понина и Зельма обижали Козету, не разрешали брать их игрушки, доносили матери, что она смеет играть, а не заниматься тяжёлой работой, всячески "чмырили" и унижали.
Во взрослом возрасте Козетта невольно причинила Эпонине самую страшную боль(одну из) какая может быть на свете: У Козетты была сильная взаимная любовь с молодым человеком, в которого страстно, но безответно, была влюблена Эпонина. Эта история любви была подробно показана в фильме(только финал смазан, я знала, что Эпонина закрывает своим телом Мариуса и во всех предыдущих экранизациях это было показано очень чётко, в этой мне показалось смазано), но для полноты картины сцен из детства не хватало.
Хотя их в мьюзикле, по которому снимали фильм, не было.
Тоже самое с уходом Вольжана из дома Мариуса и Козетты.
Акцента на том, что Мариус фактически выгнал Вальжана за его запятнанное прошлое, не было.
И что Козетта сначала восприняла уход отца почти как должное.
В фильме, как в мюзикле, Жан Вальжан уходил сам.
И смотрелось не очень логично, почему столько времени Мариус совершенно не хотел его видеть, а как только узнал, о том, что тот спас ему жизнь, сразу побежал его разыскивать.

Фильм всячески рекомендую. Музыка, актёры, костюмы - всё замечательное.
Но главное спасибо, за то, что фильм такой получился - Виктору Гюго.
Всё самое сильное и впечатляющие было заложено в литературном первоисточнике.
И создатели фильма этого не испортили.

Что можно сказать о данном мюзикле и его перепетиях. Мюзкл относящий к временам молодости и детства наших родителей или бабушек и дедушек, времена твиста, Элвиса и заводной музыки. В России к сожалению, подобные танцы и музыка были под запретом, но зато для всех остальных - всей остальной Европы и Америки вполне были популярны. Город в фильме оказался мне очень даже знакомым - Балтимор и события, о которых повествует фильм очень схожи с фильмом "Божественное творение", по крайней мере остро поднят один и тот же вопрос - вопрос социального неравенства, различие между чёрными и белыми. Нет, это не клише, просто для страны, которая считалась равноправной с конституцией подобного рода вещи - нонсенс, но так было. Белые ненавидели чёрных, считая их рабами, а чёрные сторонились белых считая их аристократами. Этот мюзикл раскрывает вопрос с другой стороны, о том что нет ни чёрных, ни белых, есть только общее творчество, общая музыка, которая затрагивает как чёрных, так и белых и нет различий в том кто слушает и для кого эта музыка, по ту сторону радио нет различий цветов.
А в остальном это музыка, танцы, с любимыми актёрами, героями, иногда с юмором, иногда с толикой грусти. В целом очень достойный мюзикл и очень даже ничего, можно даже смотреть с детьми, что я и опробовала. Очень позитивный и как говорится действительно семейный

Сюжет простой донельзя. Саша (м) влюбился в Сашу (ж). Она красивая, рыжая и модная. Только у Саши (м) есть жена, которая ему мешает быть с Сашей (ж). Поэтому он жену убил. Почему? Ну как... Она ему кислород перекрыла!

Фишка. У фильма невероятно интересная композиция. Вся история представлена как dvd-альбом из 11 треков (или 12, уже не помню), каждый из которых похож на клип со своим сюжетным, композиционным и визуальным решением. Каждый из них вполне себе самостоятелен, но вместе они рассказывают всю эту историю от начала до конца, и даже дальше конца. Может, так уже кто-то делал, но я подобного не видела, честно! По-моему, оригинально.

Воплощение. Насколько я знаю, фильм поставлен по пьесе. Вообще конечно суть там не в сюжете и не в истории, это вообще какие-то вторичные моменты, служащие каркасом. А главное (для режиссера и актеров уж точно, и как ожидается, для зрителей) — монологи актеров, исполняющих главные роли. В них анализируются десять заповедей с позиции сегодняшней жизни и языком сегодняшнего человека. Такой вольный пересказ для тех, что и слыхом не слыхивал все эти "Не убий" и "Не прелюбодействуй". Актерски сделано довольно хорошо, ребята молодцы. И обыграны они все интересно, в каждой композиции какая-то новая фишечка в них добавлена, от чего эта манера подачи не надоедает. В общем, сделаны интересно, но вот к самой сути, к философии авторов у меня есть претензии.

Что не понравилось. Очень многое не понравилось. Во-первых, меня раздражает, когда кто-то думает, что постиг устройство мира и теперь должен нести эту истину в массы. Проповедники, блин, нашлись... Во-вторых, не люблю когда кто-то кроме священнослужителей употребляет в своей речи слово "бог" через слово. Ну не трогайте бога, ребята! Это личное, понимаете? Ну и в целом есть некий пафос в фильме, некое самодовольство "Вот какие мы творческие личности! Это вам не пиво по подъездам пить!". Как-то высокомерно звучат все эти речи про то что дешевые духи это зло а клевые ботинки это очень кислородно. И вообще меня бесят всяческие притянутые за уши философствования типа "Вселенная - как кастрюля, если ее не наполнить чем-то , то она не имеет смысла". Я таких речей насочинять могу сколько угодно. А вот сказать в двух словах или показать одним кадром что-то такое, от чего у людей душа будет выворачиваться - это надо суметь. И в этом, на мой взгляд и есть талант режиссера.

Вердикт. Смотреть обязательно, оценивать критически.

Решила приобщиться к классике мирового кино, и посмотреть этот музыкальный фильм по одноимённой книге Аниты Лус, с непревзойденной Мэрилин Монро в главной роли.

Итак, сам сюжет не замысловат. История про двух обаятельных певиц, которые отправляются в морской круиз на гастроли во Францию. Эти две девушки невероятно дружны, но, тем не менее, имеют разные взгляды на мужчин, и если одна из них приемлет только брак по расчету, то другая отдает предпочтение искренним чувствам, пусть даже у мужчины за спиной ни гроша. Блондинка Лорелай обручена с миллионером, отец которого, посылает частного сыщика за ней следить, и молоденькая девушка часто попадает в забавные, порой сулящие проблемы ситуации, которые не обходятся без помощи ее верной подруги.

Этот фильм создан для того что бы человек отдохнул, расслабился и посмеялся. Было достаточно комедийных моментов, где Мэрилин просто очаровательно смотрелась, были и песни и пляски, где Джейн Рассел не пасла задних рядом с белокурой коллегой, была и романтическая линия, которая прекрасно дополнила фильм. Все легко и воздушно. Очень парящее кино. Я совершенно не заметила, как пролетели полтора часа, и еще долгое время после фильма, я находилась в замечательном настроении.

Итог: Легкая, музыкальная комедия с прекраснейшими Джейн Расселл и Мэрилин Монро, зарядит вас позитивом, и на полтора часа позволит расслабиться, наслаждаясь красивой картинкой, тонким юмором, и талантом двух замечательных актрис.

7 из 10