-
Отзыв о фильме «Холодное сердце»
Анимация, Комедия (США, 2013)
Romawka20 4 декабря 2016 г., 15:25
Мультфильмы, снятые компанией Уолт Дисней - моя любовь навечно. Сегодня, посмотрев с утра "Холодное сердце" вспомнилось детство, как в выходной вставала пораньше, чтобы ни в коем случае не пропустить утренний мультфильм по телевизору. "Тимон и Пумба", "Алладин", "Ариэль", "Данальд Дак" - любимое из моих воспоминаний. И так обидно было, когда вместо них шла "Играй гармонь". Прогресс не стоит на месте и кинематограф развивается, хотя и не везде удачно и приятно видеть такой замечательный мультик.
Графика "Холодного сердца" на очень высоком уровне, хотя я и не особо в этом разбираюсь.
Сюжет "Холодного сердца" хоть и не совсем оригинален, так как основа очень похожа на "Снежную королеву" Г.Х. Андерсена, всё же мне понравился. Если в "Снежной королеве" были брат и сестра: Кай и Герда, то здесь две сестры Эльза и Анна. О родителях девочек лучше вообще промолчу, странноватые они мягко говоря. Мне нравятся такие мультики, которые интересны и взрослым и детям, каждый сможет найти в них что-то для себя. Сами герои очаровательны. Кроме сестер есть и принц, и обычный паренек, и олень и даже снеговик. Олаф (снеговичок) стал для меня любимым персонажем.
Музыкальное сопровождение в мультике мне тоже понравилось. Хотя в начале было много музыки, а в конце почти нет. Такое неравновесие лично для меня не совсем понятно. Ну да ладно, всё равно оценка высшая.
-
Отзыв о фильме «Новогодние приключения Маши и Вити»
Мюзикл, Семейный (СССР, 1975)
NNNToniK 4 декабря 2016 г., 15:06
Когда-то очень давно это был мой самый любимый детский новогодний фильм. Сейчас тоже пересмотрела с огромным удовольствием. Кот Матвей в исполнении Боярского был (да и остался) любимейшим персонажем этого фильма. Кощей бессмертный с больным зубом по-прежнему умиляет. Вся музыка простенькая и неказистая, но вызывающая шквал ностальгических воспоминаний. Фильм снят в 1975 году и его конечно же никак нельзя сравнивать с фильмами, нашпигованными спецэффектами. Современным детям он скорее всего не понравится своей простотой и наивностью, поэтому для первого знакомства этот фильм стоит выбирать с осторожностью.
-
Отзыв о фильме «Карнавальная ночь»
Комедия, Мелодрама (СССР, 1956)
nusiki 4 декабря 2016 г., 13:58
Фильм, с которого начинается праздник! Очень яркий, звонкий, веселый фильм! Фильм-праздник, фильм-карнавал! Сам фильм, каждая сцена пропитана ощущением праздника… Удивительное время зима! Волшебный праздник Новый год! В мире много неповторимого и красивого, и этот фильм один из тех, который продолжают любить на протяжении уже многих лет. «Есть установка «весело» встретить Новый год!» С Новым Годом, с новым счастьем!
-
Отзыв о фильме «Карнавальная ночь»
Комедия, Мелодрама (СССР, 1956)
terpsichoro 4 декабря 2016 г., 10:53
Когда-то очень давно я смотрела этот фильм, но мало что запомнила в силу возраста. Помню, что мы было ну очень жаль товарища Огурцова, потому что тот не умел веселиться.
Сюжет этого фильма - удивительны. Дом культуры вовсю готовится к празднованию нового года. Кто-то репетирует песни, кто-то играет в оркестре, кто-то готовит акробатический вальс. В общем, работа кипит у сотрудников дома культуры. Но есть в доме культуры директор - товарищ Огурцов, который считает, что раз все должно быть проведено на высшем уровне, то значит надо, чтобы все было серьезно. Поэтому он начинает ходить и проверять готовность номеров, так сказать, лично. В ходе проверки он бракует чуть ли не все, потому что все, на его взгляд, не серьезно и вообще какое-то баловство. Он дает всем распоряжение изменить номера, а еще собирается пригласить лектора, чтобы тот прочитал коротенькую лекцию, ну, минут на сорок, а еще приглашает докладчика. Но работники дома культуры не хотят ничего менять, поэтому они придумывают всяческие хитрости, чтобы обвести товарища Огурцова вокруг пальца и отлично провести время.
В общем, фильм получился ну очень веселым, музыкальным и теплым. А товарища Огурцова мне все так же жаль. -
Отзыв о фильме «Чародеи»
Комедия, Мюзикл (СССР, 1982)
Argon_dog 4 декабря 2016 г., 10:00
Декабрь, благодаря флешмобам на ЛайЛибе праздничное настроение не дремлет, так что самое время пересмотреть с детства любимый фильм про волшебство под Новый год. Эта сказка в чем-то очень похожа на "Иронию судьбы" - в описаниях, представлениях, да и рецензиях тоже она не нуждается; и без того всем знакома и всеми любима. Классика отечественного кино, как ни как. И пусть на фоне современных спецэффектов он смотрится несколько старомодно, зато атмосферу праздника передает так, что просто ух! Да и возможность окунуться в обстановку того времени бесценна...
-
Отзыв о фильме «Иисус Христос - суперзвезда»
Драма, Исторический (Филиппины, США, 1973)
blythe 3 декабря 2016 г., 15:35
Вопреки распространенному мнению, ни оригинальный мюзикл, ни фильм не представляют собой "альтернативу ортодоксальному христианству". В западных книгах по теологии очень часто встречаются целые главы, посвященные разбору мюзикла. Все известные мне вменяемые западные христиане очень любят это произведение. Единственное отступление от "канона" - отсутствие Воскресения; впрочем, заключительные сцены фильма при желании можно истолковать в этом смысле. Я не представляю, как фильм (и опера) могут звучать на русском, вполне возможно, что там и есть что-то такое, чего нет в оригинале. Имхо, сам факт перевода и исполнения на русском - уже богохульство =).
Фильм был прекрасно принят критиками, и уж точно на режиссера никто не нападал (в отличие от грандиозного скандала, который свалился на Гибсона в 2004 году).Я долго не решалась смотреть это кино, т.к. терпеть не могу эстетику 70-х (поэтому визуально из всех версий мюзикла мне больше всего пока что нравится ультра-современная хипстерская версия 2012 года). Но, поскольку фильм значительно опередил свое время, нельзя не признать, что он и сейчас смотрится неплохо, есть там сцены, от которых отвисает челюсть. Мое любимое - фарисеи в адских шапках, гнездящиеся на подмостках, как стервятники:). Киношный Джизас меня не раздражает сильно, но и нисколько не радует. Он бесцветно передвигается из сцены в сцену и так же бесцветно исполняет свою партию. Сердитый Джизас из версии 2012 года буквально агонизирует во время Gethsemane, в фильме же сцена снята неплохо, но исполнение подкачало. Лучше всего и с драматической, и с музыкальной стороной дела справился Иудушка, Ирод так же был неплох. Курьезно, но кое-что и от здешнего Ирода, и от Иуды позаимствовал даже Гибсон; многие последующие библейские постановки также испытали огромное влияние этого фильма. С библейской точки зрения, самая сильная сцена фильма - умывание рук. Любопытно, что этот эпизод (который есть только у Матфея) всегда считался неправдоподобным - мол, зачем губернатору устраивать такую греческую драму перед какими-то иудеями. В фильме же вопрос решен гениально просто - у Пилата руки действительно в крови. Удивительно, что ни одному другому постановщику никогда не приходило в голову такое простое решение такого странного для историков эпизода.
Если бы фильм стал моим первым знакомством с мюзиклом, я вряд ли бы стала его поклонницей - я все же предпочитаю другое исполнение. Но как фильм - это изумительное произведение, безусловный шедевр арт-хауса и интеллигентного библейского кино.
-
Отзыв о фильме «Ом Шанти Ом»
Боевик, Драма (Индия, 2007)
ShellyJ 2 декабря 2016 г., 17:07
К современным индийским фильмам у меня довольно непонятное отношение: вроде иногда хочется чего-то такого, но устаю от них быстро. Т.е один-два фильма в пару месяцев мне вполне хватает. Слишком уж они длинные и драматичные, а вот танцы люблю и комедийные моменты тоже!
Однако есть один актер, фильмы с которым я могу смотреть сколько угодно. Он шикарный мужчина, очаровательный и талантливый! Слижу за его игрой, и не могу нарадоваться. И имя его Шахрукх Кхан.
Познакомилась я с ним недавно, около года назад. Тогда по каналу Ю шли сплошной волной индийские фильмы! Я благополучно пропустила почти все, кроме "Ом Шанти Ом"! Включила уже ближе к концу и оторваться не смогла,а на следующий день просмотрела от начала. Я была поражена и влюблена! Ну и по накатанной!Там же я увидела в первый раз Дипику Падукон. И честно говоря, мне она нравится даже больше Айшварии Рай и Приянки Чопра! Она такая изящная и свежая! Шикарная женщина! Вообще у Шаха и Дипики есть еще две совместные работы: это "Ченнайский Экспресс" и "С Новым Годом". Мне больше понравился первый. В любом случае, на них очень приятно смотреть вместе!
Теперь о фильме! Картина качественной сделана. Очень красивая картинка, которая компенсирует провисающие моменты. Я просто смотрела,как сказку и не парилась по поводу логики!А какая там музыка! Авторы саундтрека говорили, что писали музыку с оглядкой на 70ые годы! Т.е это современное звучание соединенное с мелодиями прошлого. Поэтому она цепляет! Все музыкальные номера радуют ушки и глазки!
В фильме использованы и спецэффекты. В нем много огня, который смотрится эффектно! Особенно впечатлила сведение кадров из старых фильмов с новыми. По моему все смотрится вполне органично! Очень качественно сделано!Помимо красивой картинки, порадовала актерская игра. В индийском кино, на мой взгляд, часто встречается переигрывание. Не знаю, специально или нет, но наблюдала не единожды. А тут вроде и нет такого. Все умеренно. Дипика тогда вообще только дебютировала, а смотрелась в кадре, как звезда экрана. Фара Кхан ей говорила, что каждое ее действие должно было выглядеть достойно, она такой и была! Шикарной,восхитительной, настоящей звездой. Шах просто потрясающе смотрится в комедийных ролях, это явно его стезя, но в драматических моментах он так же убедителен. Его разноплановость- это еще один повод, уважать замечательного актера.
Стоит упомянуть и Арджуна Рампала, который был просто отвратительно отрицателен,хотя в видео о съемках, был просто очень мил. Совершенно разные люди, как будто.
Все актеры очень хорошо справились.Теперь о сюжете! Он совсем не оригинальный и местами сюжет просто висит. К логике кое-где можно придраться, но это сделано специально, для нагнетания.
В 70х годах на экранах блистала восхитительная Шантиприя! В нее влюбляется простой парень, мечтающий о больших ролях в кино, но прозябающий в массовке. Однажды на съемочной площадке случается пожар и Ом спасает Шанти жизнь и они становятся друзьями.
Однако все обрывается гибелью этих двоих и фильм переносится в наши дни, где душа Ома вселилась в сына знаменитого актера. Теперь он играет главные роли, у него много поклонников и денег! Все о чем мечтал когда то Ом Пракаш! По какой причине погибла Шанти и что случилось в Омом после перерождения, а главное, как они связана между собой, вы узнаете, посмотрев фильм Ом Шанти Ом!
Если вы любите красивые фильм про безграничную любовь, советую посмотреть! Если вы любите комедии, советую посмотреть! Если вы хотите поплакать, советую посмотреть! В общем смотрите, советую всем!
-
Отзыв о фильме «Иисус Христос - Суперзвезда»
Драма, Мюзикл (Великобритания, 2012)
blythe 1 декабря 2016 г., 03:28
Стильная, яркая, динамичная, совершенно потрясающая версия легендарного мюзикла - идеально сбалансированная смесь душераздирающей драмы, едкой иронии, черного юмора и развеселого балагана. Поскольку это arena show, перед огромной аудиторией, декораций тут практически нет. Исполнитель на роль Иисуса, Бен Форстер, был выбран по результатам специального тв-шоу на британском канале ITV, и это один из немногих случаев, когда выбор зрителей действительно себя оправдывает. Впрочем, мне приходилось слышать, что многим этот Иисус показался довольно злобным и раздражительным хипстером. Мне лично понравился, я как раз не люблю сиропно-елейную трактовку этого персонажа.
Это единственная околобиблейская постановка, в которой Иисус предлагает прощение Иуде после предательства, и также единственная, где Иисус кого-либо пнул, даже два раза:). Режиссер шоу хотел, чтобы постановка отличалась от всего, сделанного раньше, и поэтому в отличие от более традиционных версий, вокал здесь более нервный, рваный и рокерский (не в обычном стиле мюзикла/оперы). По указанию Уэббера и режиссера Форстер исполнил "Гефсиманию" в двух разных тональностях, что очень возмутило русскоязычных поклонников Гиллана. Неудачных сцен, имхо, здесь нет.
Мюзикл снят "в живую"; он поставлен не просто в современном стиле, но даже отражает общественно-политические волнения в Великобритании в 2011 году. Значительная часть приколов происходит на заднике сцены, так что не знающие английского зрители много потеряют. Это единственная театральная постановка, во время которой рок-группа и исполнители находятся на сцене одновременно. В роли Марии Магдалины здесь небезызвестная Мелани Си ("Спайс герлз"). К ее голосу приходится привыкать:). Но и ее голос, и грубый макияж, и маскулинный имидж в целом отвечают идее режиссера снизить градус романтизма и перенести внимание на конфликт между Иисусом и Иудой. Любопытно, что текст некоторых песен был подредактирован, и как ни странно, в соответствии с первоисточником. К примеру, во всех предыдущих версиях в арии Gethsemane есть слова: God, thy will is hard / But you hold every card. В этой же версии текст звучит так: God, thy will be done / Take your only son. Интересные дополнения также внесены в текст The Temple и Trial by Pilate (’Kill him, he says he’s God / He’s a blasphemer / He’ll conquer you and us / and even Caesar’). Большинству зрителей из всего каста, традиционно, больше всего нравится Иудушка, и Тим Минчин действительно неплох, особенно во время I don’t know how to love him, но мне больше всего понравился номер Ирода - это что-то запредельное! Ирод здесь - ведущий шоу о суперзвездах, так что он предлагает "толпе" судить Христа смс-голосованием: the Lord or a fraud? Очевидно, что именно эту версию одобряет сам Уэббер - он не только выступил здесь в качестве продюсера - в конце шоу он выходит на сцену, чтобы поблагодарить актеров, музыкантов и режиссера и посвятить представление Саре.
-
Отзыв о фильме «31 июня»
Мелодрама, Мюзикл (СССР, 1978)
LastSeptember 29 ноября 2016 г., 18:27
Приятный светлый фильм, который можно посмотреть всей семьей. Множество известных и не очень песен.
Сюжет довольно прост. Принцесса должна выйти замуж, чтобы когда-нибудь стать королевой, но никто из предложенных ей не мил. Волей случая она видит простого мужчину из будущего и влюбляется в него. Ради своей любви герои готовы покинуть своё время и остаться со своим наречённым.
Действия в фильме мало, в основном это песни и танцы, но зато какие. Многие мелодии известны до сих пор.Актёрская игра не слишком примечательна. У главной героини Натальи Трубниковой почти всегда каменное лицо. Остальные выглядели более органично. Хотелось бы особенно отметить игру Любови Полищук, героиня которой была более живой.
Интерьеры замка не выглядят естественными, сразу видно, что стены выполнены не из камня, но всё же смотрятся вполне неплохо, особенно для того времени и по сравнению с другими фильмами.
В целом фильм оставляет ощущение лёгкости, и какой-то светлой грусти, даже несмотря на счастливый конец.
Фильм просмотрен в рамках игры ТТТ по теме "Ваш любимый советский фильм" по совету uproar .
-
Отзыв о фильме «Поющие под дождем»
Комедия, Мюзикл (США, 1952)
Kolombinka 29 ноября 2016 г., 18:15
Великолепный фильм! Уж сколько раз перересмотрела и всё мало. Каждый раз хохочу над первыми репликами дивы Лины, над трогательно ущемлённым актерским чувством Дона, над "одним сумасшедшим", демонстрирующим звуковое кино! "Это вульгарно, " - припечатала роковая женщина. И сразу десерт, розовый, веселый, с начинкой. И, пожалуй, это единственный фильм, где торт в лицо - невероятно смешная шутка, ведь "это единственное, что я почерпнула в кино".
Превосходные танцевальные номера и запоминающиеся песни. Даже не знаю, что выделить. Ибо всё прекрасно.
Любимым персонажем стал герой Дональда О'Коннора - Космо Браун, лучший друг Дона. Тощий, рыжеватый, смешной. Но... танцор от бога! Пожалуй, его номер "Заставь их смеяться" - звезда звёзд мюзикла. Удивительно, но он станцевал и спел все те шаблоны, которые до слёз тоскливо смотреть в любых комедиях. И это было невероятно комично и хорошо. В сцене, где Дон и Космо танцуют вместе, особенно ясно видно, насколько талантливее О'Коннор. Танцует как дышит. И вроде бы в канве классического произведения третий всегда лишний, но Космо Брауну удалось стать полноправным Главным Героем. Возможно, вопреки сценарию, но благодаря искрометности своего актерского дара. "Заставь их смеяться" )Большое спасибо за совет в ТТТ, tout_va_bien . Фильм стал ответом на все три мои темы - мюзикл, танцы, похохотать!
-
Отзыв о фильме «Призрак оперы»
Мелодрама, Мюзикл (Великобритания, США, 2004)
tulupoff 26 ноября 2016 г., 22:20
Впервые с этим фильмом столкнулся года четыре назад, когда увидел его в качестве бонуса, к одному из выпусков периодического издания «Мир Фантастики», как и в случае с «Экспериментом» пропустил его мимо и отправился в дальнейшее плавание, но сейчас интерес к данному произведению возрождается и я даже скачал книгу по которой был поставлен оригинальный мюзикл Эндрю Ллойда Вебера, а данный фильм поставлен соответственно уже по мюзкиклу, но есть некоторые эпизоды которые в книге присутствуют, вроде эпизода с Зеркальной комнатой в которую попадает один из героев повествования, вернее герой-повествователь, ибо по сути мы видим эту историю глазами Рауля, он рассказывает её нам. Фильм посмотрел и готов поделиться впечатлениями и мыслями по этому поводу.
Фильм создавался порядка тринадцати лет, и за это время фильм претерпевал много изменений и слава Богу что он всё-таки дошёл до нас. В кресле режиссёра сидит Джоэл Шумахер, снявший в своё время как «Время убивать», «Умереть молодым» и «Плохая Компания» с Крисом Роком и Энтони Хопкинсом, нравится мне этот фильм. Данное кино стоит на втором месте в списке лучших работ режиссёра, не знаю каков фильм «Время убивать», но этот недурен собой и хорошо смотрится. Сюжет таков что лет этак двести-триста назад в одном из театров жила и росла маленькая девочка по имени Кристина, участвовала в каждой постановке и росла в атмосфере искусства и мечтала что когда-нибудь она увидит Ангела Музыки — того кто дарит ей мир и покой, осуществит её мечту быть рядом с отцом, ныне покойным. И этот театр принадлежит Призраку Оперы, в которого не верят новые владельцы театра, в число которых и входит Рауль — тот человек, от лица которого и ведётся повествование.
Фильм слишком хорош чтобы раскладывать по полочкам сюжет, вся прелесть для меня была в непредсказуемости сюжета, я до последнего не знал как всё обернётся и куда выльется, хотя к середине уже были кое-какие прикидки. Главное достоинство фильма — это не только сюжет, сколько саундтрек который идеально подходил к каждому важному моменту фильма, а заглавная тема из оперы «Ганибал» уже битый час засела в моей голове и не хочет оттуда выходить, сами песни были исполнены на высоком уровне, но об этом подробнее когда перейдём к актёрам.
Лично у меня сложилось впечатление что это отличная драма о том что искусство проникает во все материи, даже в любовь и этот треугольник драмы между Кристиной, Раулем и Призраком образует между собой романтическую сторону повествования, обёрнутую в мистический триллер и есть моменты, несколько пугающие вроде подвешенного на канате ассистента что заправляет крышей, большая часть это мюзикл, а у Призрака так вообще за весь фильм четырнадцать реплик, а всё остальное, это сильный вокал актёра, так он хорошо исполнил все партии. Развязка для меня оказалась совершенно неожиданной и уже в конце я держал кулачки за героев и ожидал какой же выбор сделает Кристина, я так понял что она выбрала Рауля, хотя Призрак выигрывал в плане таинственности, загадочности, мужественности и обаянии, по-настоящему испугался в момент объявления войны Кристине, Раулю и театру и то что последовало дальше останется за кадром, это лучше посмотреть.
Теперь к самому эпичному — актёры и их вокальные данные. Джеральд Батлер открылся мне с новой стороны в образе Призрака Оперы, это обаятельный, почти мистический персонаж о котором я говорил выше но не могу не повторится. Батлеру удалось уловить загадку и трагедию, особенно хорошо это слышно в вокале, пусть его диапазон не поднебесные четыре октавы, но его тембровая окраска сглаживает все шероховатости, в момент говорения его голос обретает интонации Всеволода Кузнецова. Невольно вспоминаются строки из рок-оперы Игоря Демарина «Собор Парижской Богоматери» — «Горбун отверженный с проклятием на челе\ Я никогда не буду счастлив на Земле…» Ошибкой будет то, что наш Призрак — это Горбун, но очень точно что он отверженный и проклятие у него на лице, а «челом» в языке старославянском именовался «лоб», так что позволю себе немного интерпретации «Урод отверженный с проклятием на Лице\ Отвергнут милой буду в жизни я Конце…\ Так себе поэзия, но я хотя бы попытался… Эмми Россам впервые открыл для себя в «Посейдоне», потом смотрел «Драконий Жемчуг: Эволюция», обещалась какая-то франшиза но по многим причинам не срослось, а здесь она расцвела, открытием стал именно её музыкальный дар, идущий откуда-то из естества и совершенно ангельский голос, великолепно всё сделала, абсолютно никаких претензий. В нашем дубляже говорит голосом Ольги Головановой (Марион Котийяр в «Такси-2», Холли Мэри Комбс в «Зачарованных», Эмми Смарт в «Эффекте Бабочки» и другие не менее интересные работы. Патрик Уилсон хорошо сыграл Рауля, виконт не без доли обаяния, но мне показалось что этот герой типичен для подобного рода историй, великолепно поёт! В нашей локализации говорит голосом Валерия Сторожика (Джон Туртурро в «Исход: Цари и Боги», Билли Боб Торнтон в «Судье», Шон Пенн в «Охотнике на Гангстеров», Люциус Малфой в «Гарри Поттере» и другие фильмы.
В качестве итога: Отличный мюзикл, который не удосужился посмотреть раннее, но сейчас получил колоссальное удовольствие и эстетическое наслаждение от просмотра, чарующая музыка, великолепная атмосфера театра и оперной постановки, достойная того же эпитета игра актёров и невероятная история любви, с нотками триллера, рекомендую ознакомится всем тем кто неравнодушен к хорошим историям любви и потрясающим воображение мюзиклам, а та падающая люстра до сих пор перед глазами. Максимальный балл! Всем Добра и приятного Просмотра!
10 из 10
-
Отзыв о фильме «Да здравствует Цезарь!»
Детектив, Драма (США, Великобритания, 2016)
GreenHedgehog 14 ноября 2016 г., 10:15
Братья Коэны из тех создателей, которые к любому своему произведению подходят со своеобразным, оригинальным настроем. И при этом их фильмы каждый раз получаются новыми и неожиданными. Они не творят в каком-то одном жанре, они не пытаются рассказать об одной теме или использовать наработанные средства в каждом новом своем произведении. В каждом своем фильме они любят обращать свой взор на что-то необычное, использовать для этого какой-то неожиданный угол зрения. Но при этом в каждом их произведении чувствуется особый почерк, и виденье. Это фильм – тоже не стал исключением из этого правила.
Что в первую очередь отличает этот фильм от остального творчества братьев – в нем нет привычного подтекста. Это просто фильм о Голливуде времен его золотого времени. Об атмосфере, образах витавших в воздухе, настроениях, царивших тогда. Красная угроза, тайные коммунисты, капризные кинозвезды, вездесущие репортеры, проблемы на производстве. И посреди этого – человек, который в России бы проходил под гордым званием «решала».
Этот человек, стоит на страже интересов киностудии. Он должен разбираться с ворохом наваливающихся проблем и устранять все то, что мешает рабочему процессу. Например, в сегодняшней повестке дел у него разобраться с внезапно забеременевшей примадонной, найти пропавшую где-то звезду, занятую на съемках, ну и понять, что делать с глуповатым актером вестернов, которому нужно блеснуть в драматическом фильме. И это не считая различных мелочей, вроде личных проблем и назревающего кризиса личности. Между этими сюжетными линиями и проходят все основные действия этого фильма.
Но, Коэны были бы не Коэнами, если бы ограничились всего лишь этими линиями и очевидными действиями. В фильме полно мелких зарисовок, которые в первую очередь направлены на создание общей атмосферы. Именно для этого в фильме есть еще и небольшие эпизоды, вроде Джоны Хилла в роли «зиц-председателя» или обсуждения религиозной составляющей нового фильма. Да и все эти танцевальные номера, вроде морячков, которые поют о тяжелой моряцкой доле, или водная акробатика. Для развития сюжета они не особо нужны. Просто Коэны любуются тем временем и хотят разделить эту свою любовь со зрителями, даже через детали.
Казалось бы – при подобном подходе фильм может с легкостью развалиться на составляющие части, но нет. Ничего подобного не происходит - все сюжетные линии, танцевальные номера, небольшие зарисовки и прочие элементы крепко держатся друг за друга. Картина выглядит цельной и выполненной в едином стиле. Впрочем, про стиль в фильмах Коэнов можно даже и не заикаться, с ним по умолчанию все хорошо и на высоком уровне. Приемы съемок, условия, операторская работа, манера повествования, все это - как будто пришло из тех времен. Сюда же добавьте игру актеров, и их неожиданные амплуа. В качестве яркого примера - Клуни, который у Коэнов всегда играет странных персонажей, не стал исключением и в этом фильме. Роль недалекого избалованного актера, прекрасно подчеркивается самоиронией. Ну и плюс обширнейший оммаж старым голливудским фильмам, раскиданные по всему фильму пасхалки, ссылки, намеки и пародии. Мне кажется, нужен не один просмотр, чтобы уловить их все.
Поэтому, нужно просто относиться к этому фильму ни как к чему-то глубокомысленному и философскому, чего можно было ожидать от создателей. А как к обычному фильму с простым сюжетом и простой мыслью – «раньше Голливуд был совсем другим». Роскошное прошлое на фоне того, что с ним происходит сейчас – никаких тебе сиквелов-вбоквелов-триквелов-приквелов и прочего. Куча фильмов в производстве, все разных направлений, каждый по-своему душевный. Если вы разделяете эту точку зрения, или хотите полюбоваться на это время – добро пожаловать в этот мир, каким его видят Коэны.