-
Отзыв о фильме «Октябрьское небо»Биография, Драма (США, 1999)
Trepanatsya 10 октября 2020 г., 15:39Я под впечатлением, хотя не особо люблю фильмы, основанные на реальных событиях.
Октябрь 1957 года, Западная Вирджиния. США, да и весь мир, потрясен известием, что СССР запустил спутник в космос. В маленьком шахтерском городке младший сын шахтера, 17-тилетний Хомера Хикэм, впечатлен тоже этим событием, да так, что решает построить свою ракету. Объединенными усилиями друзей и жителей городка, учительницы и коллег отца, - всех тех, кто верил в мальчика и поддерживал его, - Хомеру удается построить такую ракету, что у него появляется возможность поучаствовать и выиграть национальный научный конкурс с последующим обучением и стипендией в университете.
Но в жизни подростка не все так просто.Самые красивые девушки предпочитают сильных и успешных футболистов, а отец надеется, что сын продолжит его дело, став шахтером. Но рожденный летать...
Наверное, где-то тут и художественно приукрасили фильм, но смотреть интересно. Искренне сопереживаешь герою и его друзьям. Отдельно хочу упомянуть маму Хомера. Несмотря на свою жизнь домохозяйки, в нужный момент она смогла воздействовать на мужа и помочь сыну. И любопытно, что она рисовала на стенах)) -
Отзыв о фильме «Ешь, молись, люби»Биография, Мелодрама (США, 2010)
tulupoff 2 октября 2020 г., 23:09В своё время этот фильм много шуму навёл и потому хочется подробнее узнать насколько фильм соответствует тем усилиям, что потрачены на рекламу, маркетинг, пиар и прочее продвижения. Фильм снят по книге Элизабет Гилберт. Не буду оценивать этот фильм как экранизацию, а как самостоятельный продукт кинематографа. Далее поделюсь впечатлениями и мыслями по этому поводу.
Повествовательный критерий. Замужняя женщина Элизабет Гилберт в один прекрасный день понимает, что живёт совершенно не той жизнью, которой хотела. После болезненного развода она отправляется в путешествие по миру, которое поможет ей открыть новые горизонты и познать себя. Композиция сценария трехчастная - по количеству посещённых стран. В Италии Элизабет пытается вернуть себе вкус к жизни, учится готовить блюда одной из самых изысканных европейских кухонь. Находит новых друзей и учит итальянцев отмечать американский день благодарения. В Индии она пытается обрести гармонию со своим внутренним я и пытается примирить в себе всепрощение и злость. А заново любить она начнёт на Бали. Думаю, что немалую долю популярности этого острова как туристической точки, принёс показ этого фильма. Вывод, который я сделал для себя из этой истории состоит в том, что путь к себе тернист и труден, нужно суметь найти в себе силы на то, чтобы воспарить как Феникс из пепла ошибок прошлого. В плане посыла мне всё понравилось. Пять из пяти.
Визуальный критерий или как снято. Сразу же отмечу операторскую работу в умении чередовать крупные и общие планы, особенно удались пейзажи Италии, Бали и Индии. В первой стране богатая архитектура, во второй - много храмов просветления и самым ярким получился эпизод с индийской свадьбы, а в Бали много водной глади и джунглей, плюс красоты местной флоры и фауны также попадают в кадр. Темп развёртки событий хороший, два часа фильма пролетают незаметно, поскольку картинка радует глаз, а история увлекает. Саундтрек хороший, есть приятные мелодии, плюс общая работа со звуком порадовала, речь в миксе не утопала в звуковом сопровождении. По технической части меня всё устроило.
Актерские работы хороши. Джулия Робертс, как говорят театралы, поймала зерно роли. Путь перерождения в новую женщину, сильную духом и нашедшую своё счастье, показан великолепно, даже не читая книгу, проникаешься персонажем, благодаря сильной и эмоциональной игре Джулии Робертс. Хавьер Бардем крадёт внимание всех женщин своим обаянием и харизмой. Джеймс Франко также запомнился, хотя он играет персонажа второстепенного, но хорошо справляется со своим образом.
Вердиктируя. Удивительно красивое кино с правильным посылом и светлой идеей. Нечто среднее между нэшнл-джиографик и жизнеутверждающей мелодрамой. Получилось интересно и смотрибельно. Советую к знакомству. От меня восемь баллов из десяти. Всем здоровья, добра и хорошего кино!
-
Отзыв о фильме «Мисима: жизнь в четырех главах»Биография, Драма (Япония, США, 1985)
tulupoff 1 октября 2020 г., 22:13Я не большой знаток японской литературы, но как-то на слуху было имя Мисимы, не читал его книг, но знаю что его личность интересна хотя бы тем, что всю свою жизнь он пытался уравновесить два равных по силе воздействия острия - острие меча и острие пера. Разрушение и созидание. Мне пришёлся по душе философский пласт истории и убеждения этого человека. Далее поделюсь впечатлениями от картины и мыслями по этому поводу.
Повествовательный критерий. 25 ноября 1970 года. Знаменитый японский писатель Юкио Мисима встал рано утром, надел военную форму и вместе с соратниками из «Общества щита» отправился на базу сухопутных войск сил самообороны в Итигая с целью призвать солдат совершить государственный переворот. По пути Мисима вспоминает свою жизнь и ее влияние на его произведения. Фильм имеет нелинейную композицию, где отдельные кадры из разных глав сводятся воедино в основной ветке, где главный герой и его последователи пытаются осуществить задуманное. Идея в том, что идейных людей очень мало, тех кто верит в силу убеждений и пытается в этом убедить других. Но это непросто. Создатели попытались соблюсти тонкий баланс между действительностью и вымыслом, эпизодами из произведений и биографическими событиями. Не везде это удалось сделать бесшовно, но получилось неплохо. По этому критерию три с половиной из пяти.
Визуальный критерий или как снято. Великолепные стилизаторские усилия по воплощению на экране придуманных писателем образов расчётливо контрастируют с почти хроникальным воспроизведением последнего дня жизни Мисимы. Чувствуется, что оператору было интереснее работать с историей прошлого, чем с поступком настоящего. Не самое торопливое кино, имеет место неплохой саундтрек и обнажёнка. Есть неплохие мелодии, хорошо звучащие в частности и выполняющие свою функцию в общем. По этому критерию оцениваю на четыре звезды.
Актерские работы. Запомнился Кен Огата в роли Юкио Мисимы уже взрослого писателя с идей совершения сеппуку во имя интересов страны и возвращения величия Японской Империи. Относительно второго плана, не могу выделить кого-то конкретного, но все сыграли убедительно. Но это только мои ощущения от проделанной работы.
Вердиктируя. В целом получился хороший фильм, который знатокам не расскажет ничего нового, а в полноценный байопик это кино не умещается, слишком мало событий действительной жизни помещено в картину. От меня восемь баллов из десяти. Всем здоровья, добра и приятного просмотра!
-
Отзыв о фильме «Величайший шоумен»Биография, Драма (США, 2017)
Kolombinka 10 августа 2020 г., 15:56Смертная скука и очень много песен.
Начало "биографии" вообще не уловила, они сразу петь начали, это выматывает.А еще танцы. Помню такие в Вестсайдской истории - прыжки на месте и бег из одного конца гаража в другой.
Под одну длинную и категорически не запоминающуюся мелодию.
Это ж надо, так много петь и ничего не спеть в итоге.
А! Ну кроме шоумастгоуон. Это я узнала и могу даже натопать и нахлопать.Оперная дива проняла до слёз. Особенно, когда лохматая пришла на приём к королеве. Впрочем манеры царствующей особы тоже оставляют желать лучшего. Гогот королевы Виктории достоин цирка оригинальных талантов Барнума.
Музыка в фильме никакая, пение убивает атмосферу, оно такое попсовенькое современное - ни на миг не удалось поймать дух 19 века. Да и характер шоумена, который строил все свои проекты на обмане, иллюзиях, талантливых изобретениях и подделках, передать не удалось совсем. Личность ведь интересная (его образ вдохновляет многих и в кино и в литературе) - а фильм, как яркая обёртка без конфетки.
Я не жалею, что посмотрела кино, но вряд ли вспомню о нём завтра.
-
Отзыв о фильме «Война токов»Биография, Драма (США, Россия, Великобритания, 2017)
tulupoff 23 июля 2020 г., 22:48Этот фильм два года был в забвении, в связи с тем что продюсер Харви Вайнштейн погряз в скандалах, породивших митушек и гипертрофированную политкорректность. Картину спасли Мартин Скорсезе и Тимур Бекмамбетов, полностью переработав вариант неугодного Вайнштейна. Далее выясним, стоило ли оно того и поделимся мыслями и впечатлениями по этому поводу.
Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Америка, 1880 год. Мир освещается огнём, механизмы приводятся в движение паром или приложением силы. Гениальный изобретатель Томас Эдисон совершил ряд прорывных открытий, среди которых постоянный ток и изобретение лампы накаливания. Пока он встречается с инвесторами, инженер Джордж Вестингауз, сколотивший состояние на патенте тормозов для поездов, видит больше преимуществ в использовании переменного тока. Кроме того, недальновидный бизнесмен Эдисон берёт на работу простым инженером эмигранта Николу Теслу, и не увидев в его идеях потенциала, вскоре теряет ценного сотрудника. Соревнование за электрификацию американских городов - война постоянного и переменного токов продолжается.Дуэль Вестингауза и Эдисона превратилась в предпринимательский триллер, герои которого видят страну как одну большую карту из «Монополии» и распоряжаются живыми людьми — юристами, журналистами, даже собственными семьями — как фишками на столе. Сценарий хороший, конфликт основан на реальных событиях и приправлен крутыми диалогами.
Визуальный критерий или как снято. По накалу страстей этот фильм гораздо ближе к «Социальной сети», чем к принесшим Вайнштейну славу «Шоколаду», «Английскому пациенту» и «Влюбленному Шекспиру». А костюмную драму в нем можно и не разглядеть из-за того, что все внимание в кадре приковывают к себе не парики, а промышленный дизайн. «Война токов» без устали празднует чудесную способность кинематографа запечатлевать жизнь. Вот черно-белые фотокарточки Эдварда Мейбриджа — человека, который придумал ставить несколько камер в ряд, чтобы создать «движущиеся картинки». Вот Эдисон, потерявший жену, придумывает устройство для записи звука, чтобы снова и снова слышать голос любимой. А вот финальные титры напоминают, что именно в «войне токов» родился кинематограф. Производство электричества воплощено в виде соперничества Вестингауза, Эддисона и Теслы. Темп развёртки повествования хороший, на девяносто две минуты экранного времени заметно отсутствие серьёзных проседаний. Саундтрек приобрёл налёт техно, сведение звука хорошее, речь не перебивается спецэффектами. По этому критерию претензий нет.
Актерские работы хороши. Бенедикт Камбербэтч, Майкл Шэнон и Николас Холт играют противостоящих друг другу Томаса Эддисона, Вестингауза и Николо Теслу. Все выглядели отлично и показали необходимый уровень вовлечённости и убеждённости, дельцы играют в бизнес и ворочают большими деньгами, зарабатывая на изобретателях, действительно желающих сделать необходимые шаги в будущее. Том Холланд отрастил бакенбарды и ему очень идёт.
Вердиктируя. Триллер в духе Престижа о противостоянии учёных и войне токов. Просто хорошее кино без претензий на Оскара и ненужное величие. Концовка меня порадовала. Фильму ставлю восемь баллов и советую к знакомству, чтобы понять ваше это кино или нет. Мне понравилось. Всем здоровья, добра и хорошего кино!
-
Отзыв о фильме «В погоне за ветром»Биография, Драма (Австралия, 2019)
tulupoff 20 июля 2020 г., 18:50На редкость хорошее кино о тех, кто добивается своих целей, кто ломает устоявшиеся стереотипы и двигается только вперёд. Кубок Мельбурна - самая престижная награда в мире конных жокеев и организаторы гонок устраивают зрелищные гонки. Этот духоподъемный байопик пришёлся мне по душе. Далее поделюсь впечатлениями и мыслями по этому поводу.
Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Только раз в году в сердце Австралии проходит самый престижный конный турнир - Кубок Мельбурна. Это роскошный праздник, где красота дамских шляпок уступает лишь великолепию самих гонок. Для всех она - выскочка, девочка из глубинки, которой не место в спорте королей. И за право участвовать в Кубке ей придется рискнуть всем, даже своей жизнью. Спортивными драмами российского зрителя уже не удивишь. Наши кинематографисты и сами научились их снимать. Однако видовым разнообразием эти фильмы не отличаются: понятно, что на первых местах – футбол, хоккей и баскетбол. «В погоне за ветром» погружает публику совсем в другую реальность – ту, в которой маленькие дети наизусть знают клички лошадей и имена жокеев и в которой вся страна примыкает к экранам и делает ставки во время очередного заезда. Зрителя также посвятят в некоторые тонкости спорта, чтобы понять обстоятельства в которых живёт главная героиня. По большей части это байопик о первой девушке, получившей искомый кубок. Но на самом деле это история о преодолении стереотипов и равенство полов упоминается вскользь, но не акцентируется. Здесь на первом месте события жизни реальной героини, а не попытка угодить веяниям. И в повествовательном отношении меня это порадовало. Мораль проста - не отказывайтесь от мечты, идите к своей цели, пусть даже эти шаги и семимильные.
Визуальный критерий или как снято. Момент единения Мишель и ее коня Пензанского принца снят в лучших традициях рекламных роликов: девушка несется по пляжу, фоном бушует голубой океан. В сценах с семейным кругом все зелёные луга, деревья и дизайн домов в кадре хорошо умещаются благодаря грамотной организации кадрового пространства. Темп развёртки событий неторопливый, но в полтора часа времени плотно уложен хороший повествовательный пласт. Музыкальное сопровождение отличное, много мелодий, своевременно звучащих, речь из общего микса не выбивается. По данному критерию также вопросов не имею.
Актерские работы. Мишель Пэйн в исполнении Терезы Палмер преодолевает в основном свои физические травмы. В 18 лет девушка чуть было не повторила судьбу своей старшей сестры. Ее падение закончилось переломом черепа. Был поврежден головной мозг, Пэйн потеряла кратковременную память и фактически заново училась ходить. Все это время рядом с ней была семья. Сэм Нил играет Пэдди Пэйна и делает это хорошо. Это два основных актёра ленты, остальные создают пространство и выступают опорой для игры основного состава. Кроме Стиви Пэйна, оказавшего неоценимую помощь в трудную минуту.
Вердиктируя. Отличный фильм, в котором спортивная драма сочетается с кино о личностном росте и духоподъемный посыл окрыляет. Оценю фильм восемью баллами. Советую к знакомству ценителям жанра и хороших историй. Всем здоровья, добра и хорошего кино!
-
Отзыв о фильме «Миссис Америка (сериал)»Биография, Драма (США, 2020)
Novaya_Ya 19 июля 2020 г., 19:13Mrs. America # Миссис Америка
.
Я - Женщина!
.
Сюжет: 1971 год. Республиканка, активистка консервативной партии Филлис Шлэфли начинает неожиданную кампанию против принятия поправки о равных правах для женщин.
.
Сериал основан на реальных событиях, политической борьбе и дебатах о поправке о равных правах. Phyllis Schlafly была известна крайне консервативными взглядами и антифеминизмом; успешно боролась против принятия поправки о равных правах для женщин к Конституции США.
.
У американцев не отнять умение сделать шоу из любого события. Я говорю серьёзно и без негатива! За 9 серий успешно показаны как доводы сторонниц поправки, так и аргументы противниц. У многих в душе, в сердце и дома происходит совсем иное. Ярая противница абортов страстно любит охоту (олененка застрелить раз плюнуть!), феминистка выступающая за открытый брак, видит, что её семья рушится и она не в силах ничего исправить... Мы не те, кем хотим казаться, а такие, как есть.
.
Наблюдение. Женщины "грызутся" между собой из-за поправок, мужчины усмехаются, кивают и ведут свою игру. Ни феминистки, ни команда Шлефли не смогли однозначно склонить сенаторов, президентов на свою сторону. Мужчины ловко использовали лозунги феминисток и Форума Орла в своих личных интересах.
.
Зачем смотреть? Mrs. America в художественной форме, с допущениями, но четко показывает начало процесса ратификации Поправки о равных правах. Если интересуетесь историей США (как я), или хотите знать больше о феминистском движении - Вам будет интересно. Остальным может показаться скучновато. Большое внимание к деталям, точное отражение эпохи и отличный OST
.
Каст во главе с Cate Blanchett явно претендует на награды. И они 100 % будут! Во-первых, в 2020 году штат Виргиния последним ратифицировал Поправку, демократы счастливы, но республиканцы снова против. Во-вторых, тема актуальнейшая для США именно сейчас.
.
Понравилось, что многие женщины взглянули на себя иначе. Противницы ПРП, поняли, что независимость от мужчин это не всегда плохо, а сторонницы, что против воли никого не осчастливить. -
Отзыв о фильме «Изнанка судьбы»Биография, Детектив (Великобритания, Япония, США, 1990)
hottary 18 июля 2020 г., 17:59Необычный фильм. Представьте себе, что адвокат берется за дело, чтоб его проиграть ,потому что уверен в виновности своего пациента. С другой стороны он хочет, как любой адвокат выиграть дело. Но не для своего тщеславия, а чтоб показать подгнившую суть судебной системы. А когда вник в дело, усомнился в виновности клиента.
В фильме , мне кажется, есть и детективная, и сатирическая , и драматическая, и юмористическая составляющая. Вот она, работа адвокатов во всей красе. Цепляться за каждую поправку , за каждый сомнительно трактуемый пункт закона. Филигранная работа !! При этом их личные симпатии и антипатии никак не влияют на интенсивность их работы, если они настоящие профи.
Фильм немного поколебал мою самоуверенность. Я когда в сюжет вникла, сильно удивилась. Человека два (!!) раза признают виновным в покушении на жену, а потом ушлый адвокат со своими «пионерами» разваливают все дело и его оправдывают. Вот думаю, накрутили неправдоподобную историю ради рейтинга. А оказывается : фильм на реальных событиях и главный герой даже встречался с актером , который его сыграл, а жена пролежала в коме 28 (!!) лет. Жизнь может такие зигзаги выписывать, что человеческая фантазия отдыхает.
Мне очень нравится, как Гленн Клоуз сыграла жену главного героя. Богатейшая женщина, которая вышла замуж за любимого человека и которая готова развестись, если строптивый муж желает… работать, для мужского самоутверждения. Грациозная, женственная , не смотря ни на что, шикарная, богатая, глубоко несчастная в семейной жизни, женщина.
А вот работа Джереми Айронса, который за роль экстравагантного Клауса фон Бюлова получил Оскара , меня не впечатлила. -
Отзыв о фильме «Лермонтов (многосерийный)»Биография, Документальный (Россия, 2014)
Natalia_Mstitelnaya 7 июля 2020 г., 11:05Даже удивительно, как Михаилу Юрьевичу вообще удалось дожить до двадцати шести лет!
В биографических фильмах мне, как писателю детективных романов, интересно понять характер героев, их поступки, чувства и настроения. Откуда главный герой такой взялся и почему таким стал? Как бы я воспринимала его, будь он в моем окружении? Восхищалась бы или осуждала? Дружила бы с ним или сторонилась?
Про Лермонтова мы не так много и знали. Гораздо меньше, чем про Пушкина, например! Со школьных времен Михаил Юрьевич ассоциировался у меня с Кавказом, а его внешность: темные волосы и карие глаза дополняли этот образ представителя юга российской империи.Оказывается, вовсе нет! Это заботливая бабушка отвезла болезненного Мишеньку из столицы на воды в Кисловодск. Переезд, конечно, повлиял на характер мальчика. Вот откуда его горячность, не сдержанность, необузданный нрав.
Миша рос психически неуравновешенным: постоянные ссоры родителей, регулярные отлучки отца из дома, слезы и истерики матери, затем ее смерть, сформировали гремучую смесь глубоко запрятанных чувств, фрустрации и непонятости. Слишком заботливая бабушка способствовала самоизоляции (модное слово!) юного писателя. Но благодаря этому родился яркий литературный талант!
Это, конечно, здорово, но наш замечательный поэт вырос двуликим. Неуравновешенность в своей душе Лермонтов чувствовал постоянно. Раздираемый противоречиями, он бросался из одной крайности в другую, нарывался на ссоры и скандалы с друзьями, лез на рожон с завистниками. Обидчивый, едкий, циничный, таким представляет нам фильм истинное лицо писателя. Так что не удивительно, что закончил он плохо...
Я не берусь судить Мартынова, застрелившего Лермонтова на дуэли. Ведь подобное могло случиться гораздо раньше. Даже удивительно, как Михаилу Юрьевичу вообще удалось дожить до двадцати шести лет!
Вот такой вот занимательный фильм. Что лучше сладкая ложь о поэте в школьном учебнике литературы или голая правда о новом фильме о Лермонтове?
-
Отзыв о фильме «Полное затмение»Биография, Мелодрама (Бельгия, Франция, Великобритания, 1995)
rhanigusto 5 июля 2020 г., 23:27…негорбатая гора запретных чувств внутри очаровательной, в принципе, трёхсмысленной истории…
…вот — довольно сложносочинённая, не без элегантности сконструированная, но довольно фрагментарная и путано структурированная, критического счастья трагичная квази-мелодрама. «Полное затмение» полячки Агнешки Холланд уже на первых кадрах выглядит пришельцем из эры полунемного кино с повышенным градусом потусторонней и почти мистической, утерянной ныне в своей массе экспрессии и с пониженной цветопередачей, совмещённой с довольно неприятной, дёрганой ритмикой нарративной подачи сюжета. В повествовательной завязке — совсем ещё юный Лео ДиКаприо, отыгрывающий очень условного, схизматичного всё больше и невыносимо маниакального подростка Артюра Рембо. Вскорости — посмертного классика французской литературы, прелюбодея, мужеложца, да и вообще — телесного воплощения греха сладострастия пополам с демоническим инкубом содомии и общего вредоносного разгильдяйства. Преимущественно уголовно наказуемого и повсеместно нравственно порицаемого…
…рекомый персонаж, в исполнении гениального уже тогда Лео, с необычным и экзотичным для отечественного слуха именем Артюр всю ленту напропалую соблазняет, совращает и сексуально насилует, по взаимному согласию вступая в противоестественную половую связь, менее талантливого, гораздо более сильно пьющего, склонного к бесноватым вспышкам немотивированного членовредительства и садистского насилия героя Дэвида Тьюлиса по прозванию — Поль Верлен. Тоже поэта по сочинению стихов в тетради. При этом, ДиКаприо всю дорогу демонстративно пыхтит курительной трубкой с прекурсорами, ругается матом и к ужасу домочадцев срыгивает непрожёванные фрагменты завтрака обратно в столовую посуду. Тьюлис не менее импозантен — возлияния люминисцентно-зелёной настойкой галюциногенного абсента до уровня зелёных же чертей в зрачках, разжигание костра в супругиной причёске, побои новорождённого единокровного младенца и тюремный срок за гомосексуальную связь прилагаются, как говорится, а-натюрель…
…вместо неуместной, наверное, возможной биографической поделки на потеху канским львам и берлинским медведям, у Агнешки Холланд вылепилась решительно мерзкая и от того ещё более гиперреалистичная в своей неминуемой сюрреалистической мистификации притча остросоциального характера. Безрелигиозная, почти атеистическая. Иногда — довольно мрачная, а временами — потешно комическая. Многими же интермеццо — сладковатая и мелодраматическая. «…Затемение» в процессе зрительского поглощения регулярно проверяет потребителя на реактивный обратный импульс. По всем признакам и впечатлениям, снабжённая тревожной струнной музыкой лента постоянно находится на незримой и тонкой грани от того экранного всплеска, чтобы провалится в плотоядный хоррор с каннибализмом и зверскими оргиями, например. И всякий раз подойдя вплотную от подобной кинематографической трансмогрификации увиливает…
…впрочем, есть у «Полного затмения» и явные недостатки. Несмотря на все лицедейские плассажи ДиКаприо, совершенно бесподобную игру Тьюлиса и очень, гхм, выдающиеся телесно-актёрские данные единственной, кажется, женской героини здесь, помещённой внутри фигуристой актрисы Доминики Блан, ни в одной из сцен кровь в зрительских жилах не стынет. Вопреки всем заготовленным ожиданиям. Хотя, находящиеся на какой-то личной и целиком безлюдной планете вдвоём, два влюблённо-ненавидящих гомо-поэта внушают своими выходками очень и очень сильные впечатления от просмотра. Без эмоций по ознакомлению абсолютно и непримиримо не оставляя как минимум. Это ли не очевидный и неоспоримый плюс для всех подобных кинематографических нежно-провокационных и сладко-отвратительных творений?..