Анимация — отзывы — стр. 46

К «Гравити Фоллз» я отнесся сначала с подозрением, как и к любой раскрученной, модной вещи. Не последнюю роль в этом сыграла своеобразная рисовка мультфильма — в последнее время из анимации я смотрю только аниме, и привык к более реалистичному стилю.

Однако моего скепсиса хватило ненадолго. Уже первая серия убедила — передо мной по меньшей мере любопытное произведение. А теперь, досмотрев до конца, я имею полное право назвать его шедевром.

Честно говоря, к западной мультипликации у меня отношение двоякое. В детстве, конечно, длинные сериалы о брутальных супергероях мне нравились больше, чем советские мульфильмы, в основном приторно-назидательные и ориентированные на малышей. Сейчас же, по прошествии лет и после знакомства с аниме западная анимация за редким исключением выглядит однообразной штамповкой, адаптирующей к массовому зрителю истории комиксов, которые и в оригинале-то не всегда блистали сюжетом и смыслом. Напротив, советские мультпликаторы, в отличие от большинства американских, хотя бы экспериментировали с формой — с содержанием экспериментировать иногда мешала цензура. На западе же всем руководил коммерческий формат — вот вам Дисней, вот Никелодеон, вот Марвел, а вот DC… И вот как раз Дисней, которого я считал самой безнадежно форматной студией, неожиданно удивил.

А стоило бы, вообще-то вспомнить детство и «Черного Плаща» — отличную пародию на супергеройские эпопеи. Да, на самом деле диснеевские мулитипликаторы умеют делать любопытные вещи.

Кстати, почему-то замечено — сериалы у Диснея выходят намного интереснее полнометражек. Если в последних — пафос, слащавость и надоедливые поющие персонажи, то в первых — интересные сюжеты и отличный юмор, понятный, правда, по большей части, только взрослому зрителю, ибо основан на пародировании фильмов и книг.

Но «Гравити Фоллз» выделяется даже из череды лучших сериалов студии. Это уникальный, авторский проект. Продюсеру и сценаристу Алексу Хиршу пришлось много бороться с диснеевским руководством, чтобы сериал вышел таким, каким был задуман. И у него получилось — перед нами именно подростковый, а не детский, остроумный, местами жутковатый, местами очень серьезный, местами до дикого угара веселый мультфильм.

Сюжет, вроде бы, совсем не нов. Брат и сестра, двенадцатилетние близняшки Диппер и Мэйбл, приезжают отдохнуть на лето в маленький городок Гравити Фоллз к своему дядюшке Стену. А городок, оказывается совсем, не прост… да что там, он просто переполнен паранормальщиной и чертовщиной! Ну какой же двенадцатилетний ребенок не захочет раскрыть все тайны мистического Гравити Фоллз?

Да, фантастические «романы взросления», посвященные летним каникулам, традиционны для американской литературы, вспомнить хотя бы «Вино из одуванчиков» Брэдбери. Да, «странный затерянный городок» — это уже штамп жанра мистических сериалов, начиная с культового «Твин Пикс». Ну и что? Важно не только из чего, но и как приготовлено блюдо.

А приготовлено оно отлично. «Гравити Фоллз» называют «Твин Пиксом для детей», но он больше напоминает Lost — сложностью мира и запутанностью интриги. Причем это не сложность ради сложности — каждая деталь, каждая мелочь в сериале важна. Хирш не подвесил ни одного незаряженного ружья — даже странные тени на заднем плане могут оказаться скрытым «спойлером» последующих событий. Не зря я упомянул «Черного Плаща» — в «Гравити Фоллз» также хватает пародий и постмодернистских игр с цитатами.

Кстати, Lost я смотреть забросил, но слышал — его создатели «слили» последний сезон. Так вот, с «Гравити Фоллз» этого не произошло — паззл Алекса Хирша сложился идеально. Впрочем, этот мультфильм изначально планировался, как завершенное, цельное произведение

Стоит похвались создателей сериала и за персонажей. Мне больше всего понравился дядюшка Стэн — видимо, своей неоднозначностью. (Впрочем, черно-белым мировоззрением «Гравити Фоллз» не страдает — в каждом из жителей города, каким бы он не казался, всегда есть что-то хорошее.) Но вообще — великолепны все герои, которых, кстати, немалое количество. (Первое время, правда, сильно раздражал Гидеон — но, наверное, так и планировалось?)

Что же такое «Гравити Фоллз»? Это история одного важного лета, которое было в детстве почти у каждого — лета между детством и отрочеством, когда еще так мало знаешь о жизни, но уже многое начинаешь понимать. Сказка о дружбе, первой любви, смелости. О самопожертвовании, и о том, что нужно ценить своих близких. Настоящая волшебная история про маленький городок, где случаются чудеса.

Итог: похоже, что мы стали свидетелями того, как в наше время был создан один из лучших мультсериалов в истории. Рекомендую «Гравити Фоллз» всем, кто еще не безнадежно повзрослел, кто еще помнит, что такое быть двенадцатилетним и верит в чудеса.

Образ графа Дракулы не перестает меняться в веках. Народ давно уже, кто со смехом, кто морща нос, отмечает тенденцию глобального перехода "от страшилок к романтике, а то и вовсе — в комедию!"

Данный мультфильм еще больше расширил границы "няшных монстриков". Мало того, что нарисованы умильно, так еще и пестрят национальными акцентами (хорошо передано что в американской, что в русской озвучке, но на разный манер и разных персонажей), смешными деталями и интересными интерпретациями книг и фильмов, откуда персонажи и были взяты.

Например, книга "Франкенштейн, или Современный Прометей" Мэри Шелли пусть и с большой долей романтики, но рассказывает о Создателе и его монстре страшные вещи. Ясное дело, что идея развилась дальше, и в мультфильме показан скорее образ из старого черно-белого американского же фильма (там и жена у монстра Франкенштейна есть, и огня он боится не зря), в книге ничего подобного не было. Тем не менее, обыграли персонаж хорошо, а жена его и вовсе заставила хохотать и слезы смеха утирать, милейшая дамочка ~

Далее, кого еще мы видим в друганах Дракулы? Это же "Человек-невидимка" Г. Уэллса! И вновь книжный образ — тяжелый, с философским и психологическим привкусом — был переиначен в угоду цифровому мультяшному человеку-невидимке. Одни очки в роговой оправе в воздухе видны, да шуточки кругом. Бедняга ученый-физик Гриффин, плохо кончивший в книге, здесь обрел второе дыхание и верных друзей, стал "рыжим и кудрявым", за что в очередной раз спасибо режиссеру и авторам-сценаристам!))

Миссис и Мистер Мумии, семья волков с ватагой волчат, а также Снежные Человек, зомби, гоблины, летающие мозги — кого там только нет! И все, как один, боятся современных людей, бедняги)) И есть отчего.

Странным показался Квазимодо (шеф-повар) с крыской Эсмеральдой, возможно единственные в меру отрицательные персонажи мультфильма. Никак не ожидала, что персонажей великолепного романа Гюго превратят в жалкое подобие персонажей Рататуй с агрессивным оттенком нетерпимости.

Конечно же, понравились главные герои — граф Дракула, его дочка-тинейджер Мэйвис и ее дзинь!-любовь Джонатан. В оригинальной озвучке граф еще и восточно-европейским акцентом радует — уморительное зрелище! Здорово поработали и сценаристы, внеся "рок в эту дыру" с помощью рыже-конопатого, абсолютно безбашенного американского туриста.

В итоге получился колоритный и очень веселый мультфильм, который с интересом посмотрят как взрослые, так и дети. До шедевров Диснея, кои можно пересматривать по сто раз подряд, далеко, но мультфильм правда светлый и добрый! :)

Этот фильм - словно сообразительный ребенок всеми любимого и гениального актера. Да, воспитание и окружающая среда делают свое дело, и малыш превосходит всех своих сверстников, но вот превзойти родителя ему не удастся. Он вроде бы и старается понравиться окружающим, балагурит, шутит, и делает все это уместно и забавно. Но как-то натужно и мало, недостаточно для того, чтобы вынести из него какую-то «прибаутку», вроде того же «П. Шерман, 42, Валлаби-вей, Сидней» (обязательно на китовьем языке). Да-да, прямо как общение с «трубодругом». В этом то и проблема – эта шутка уже была в первой части, и это всего лишь повторение уже пройденного материала. Как и взаимоотношение птиц и рыб, например или стайные инстинкты у морских обитателей.

Первая часть истории воспринималась как приключение, нам показывали разные места океана, нескольких видов его обитателей. А здесь – ограничились одним парком, зато обитателей стало куда больше. Каждый вроде бы со своим характером. Но так как количество характеров увеличилось, их проработка упростилась. Масса акулы по имени Судьба и трио акул из первой части вроде бы равны, но один только Брюс по своей харизме с легкостью уделывает новичка. Осьминог Хэнк – пожалуй, максимально проработанный новый персонаж. Все остальные – так, чтобы потом можно было наделать больше игрушек и товаров с разными героями. Другой причины для такого обилия не особо нужных персонажей я найти не могу.

Да и со старыми – как-то не очень понятно. Взять Немо, например. Он здесь даже не на втором, а где-то на пятом плане. Такой тыкатель палочкой в отца и главный озвучиватель морали. Которая, кстати получилась очень размытой и не ясной. Да, что-то там насчет «не боятся действовать», «не знаешь что делать – плыви и все такое»… Подозреваю, что герои должны были что-то осознать, но после просмотра понимаешь, что они ничего не осознали. Они остаются такими же, как и были. Разве что белуха обрела уверенность в себе и научилась использовать эхолокацию. Немо и Марлин не обретают ничего нового. Они и так были способны на поступки (смотрим первый фильм). Дори получает родителей, но морально никак особо не меняется, +1 к самоуверенности только. Меняет свои убеждения только Хэнк. Но непонятно по какой причине. Просто вдруг сценаристы решают, что он должен «выбрать свободу». Кто он такой чтобы спорить со сценаристами?

Аниматоры студии по-прежнему выкладываются на все свои тысячи процентов. Герои выглядят мультяшно, но при этом вполне жизненно. Окружающая среда, будь то унылые водоросли, или закат солнца над океаном – реалистичны до мурашек. Эффекты жидкости выполнены на высоком уровне, будь то разлитая вода или толпа детишек, хватающая морских обитателей. Та самая куча персонажей выполнена с любовью и вниманием к деталям. У каждого из них свои черточки, свои особенности придающие им индивидуальность. Тут никаких претензий нет и быть не может. Здесь отличный и зрелищный аттракцион персонажей – прыжки по фонтанам, полеты в ведре и стелс-операция осьминога. В формате IMAX это смотрится еще круче.

Понятно, что с позиции взрослого человека всерьез озвучивать претензии к детскому мультфильму – это глупо. Но как писал кто-то в зарубежном интернете – родители, не спешите вести на этот фильм своих шумных детей. Дайте насладиться им тем, кто тринадцать лет назад наслаждался началом истории. И да, не смотря на то, что я писал выше, в этом фильме можно наслаждаться многим – здесь шикарные виды, здесь отличные действия, умилительная бусинка Дори и её озвучивание, милые каланы, суровый снаружи, мягкий внутри Хэнк. Для новых зрителей зрелище покажется просто отменным, для тех, кто не будет глубоко копать – тоже. Мне же вот не очень повезло. Я чего-то призадумался. А надо было «просто плыть»…

Мультфильм выдержан в лучших традициях Диснея. Беременная королева тяжело заболела и спасти ее мог только волшебный цветок, на поиски которого отправились все жители. Цветок нашли, королева спасена, принцесса родилась и теперь ее волосы обладали чудотворной силой магического цветка. Коварная старуха украла малышку из дворца, чтобы использовать волшебную силу ее волос в своих корыстных целях. А чтоб никто не мог найти принцессу, она спрятала ее в высокой башне. Но Рапунцель выросла и захотела выйти на волю. Больше всего ей хотелось посмотреть на загадочные фонарики, которые она каждый год в свой день рождения видела из своего окна. Обманув свою «маму», девушка со своим верным другом Паскалем и случайно попавшим к ней вором Райдером отправилась в свое первое путешествие, полное приключений… Мультфильм получился очень красочным. Приключенческий романтический сюжет, пара смешных моментов, яркие персонажи. Очередная добрая диснеевская сказка. Из героев мне больше всего понравился конь Максимус. Вот с ним больше всего комичных ситуаций, на мой взгляд. Вообще образ коня с замашками собаки-ищейки оригинален. Отдельно хочется похвалить Викторию Дайнеко за отличный дубляж главной героини. Я бы не сказал, что это один из лучших мультфильмов. Если сравнивать с той же Русалочкой или Феями, то им я отдаю большее предпочтение. Но и Рапунцель вполне заслуживает внимания. Детям уж точно понравится.

Мультфильм очень красивый. По сюжету будет интересен дошколятам, тем, кто старше по сюжету будет уже скучновато. От оригинального первого Немо отличается только тем, что поднята проблема умственно отсталого рыбёнка. О том , что даже ребёнок, у которого серьёзнейшие проблемы с памятью может, быть на что-то способен, даже на очень многое способен, когда вырастет, если в детстве его родители не бросили, любили, всячески к его умственной отсталости приспосабливалаись, хвалили, мотивировали, из зо всех сил всему учили вопреки диагнозу. И что добрым такой ребёнок, а потом взрослый уж точно может быть, и отзывчивым. И найдёт себе и семью и друзей.

Занимательные наркотики едят французские мультипликаторы. Французский стиль в анимации узнаваем и обладает странным притяжением. Только надо привыкнуть, не сразу выключать, не смотреть отрывками, не надеяться на трейлер, не обращать внимания на перевод названия. Поглащать целиком, смакуя игру света и теней, прислушиваясь к немым духам, закрывая глаза на человекообразные ужасы. И не сильно искать логические объяснения поступкам героев. Сюжет лишь кажется реалистичным. Для меня всё происходящее было чем-то духовным, скорее психологический театр, чем история.
Это очень специфический мультфильм, я бы не стала никому рекомендовать. Детей заинтересует вряд ли, а многих взрослых возмутят взрослые;) Все взрослые персонажи здесь чересчур неадекватны - просто мульт не про них, они фон для двух детей, которые открывают тайны смерти, любви и привязанности.

У каждого из вас в доме наверняка есть Библия и наверняка каждый знает несколько Библейских притч, учащих Добру, Свету, Справедливости и Жертвенности. Библия – основа Православия, но есть много тех кто сомневается и находит там же примеры кровопролития за веру и множество противоречий. Начало Нового Завета – это Пятикнижие Моисея, в котором расписана вся жизнь и нравственные подвиги Пророка, открывшего нам скрижаль с десятью заповедями – основой человеческой нравственности. Я знаю три воплощения на экране жизни Моисея – это мультфильм студии «Dreamworks» под наименованием «Принц Египта», «Исход: Цари и Боги» Ридли Скотта, не самое удачное воплощение, хотя этот фильм можно подать как попытка экранизировать «Исход» - заключительную книгу из Моисеевой пенталогии. Данный сериал открыл для себя совсем недавно и стал смотреть дабы увидеть еще одну адаптацию главу большой религиозной истории на экран телевизоров.

Этот фильм из четырёх серий или, попросту говоря, сериал получился сильной историей и притчей об открытии десяти главнейших заповедей – Не убий, не лги, не укради, не прелюбодействуй, не верь ни в какого другого бога кроме меня, не сотвори себе кумира, не произноси имя Господа всуе, не желай жены ближнего твоего и еще две запамятованных мною заповеди. Произошло сие событие на вершине Синайской горы, на пятидесятый день после исхода из Египта. Но эта история начинается еще в Египте, когда Рамзес слышит пророчество о том что родиться мальчик из рабов и освободит их и тогда приказывает уничтожить детей мужского пола. А дальше уже пойдут беспощадные спойлеры. Скажу лишь, что это отличный байопик о жизни и деяниях Моисея который мне очень понравился. Также покопавшись узнал что это не единственная адаптация, есть еще без двадцати минут четырёхчасовой фильм повествующий о тех же событиях, немного более эпичный, но насколько я слышал тот фильм «насыщен еретическими вставками и глупыми выдумками», но не буду верить на славо а сам посмотрю и проверю сию информацию.

Этот фильм заставил меня поразмыслить о природе человеческой нравственности о том как тяжка доля пророка и чего стоит обретение веры, как кровью и потом добываются наиважнейшие человеческие ценности и как сложно убедить суеверных рабов евреев и вообще человека в истинности чего-то без зримых доказательств, а веру нельзя обрести не убедившись в ней и сколько бы знаний мы не видели мы никогда не уверуем если не захотим а заставлять нас бесполезно. Мы видим глазами, ощущаем руками, но не душой не всем дано чувствовать высшую силу и разговаривать с ней как с равной. Путь сей был тернист и труден, но они справились хотя и не без трудностей, испытаний и искушений, а по-другому ценности не добываются. И началась междоусобица и по сей день ведутся войны за веру и верой прикрываются не все но многие человеческие ошибки и страх божий толкает на жуткие преступления, во имя Бога лилась кровь и здесь убийство множества предателей веры приравнивается к богоугодному делу, но всегда должны быть люди, ратующие за идеальное существование и абсолютное добро, таковым и был Моисей, давший веру людям. История о том как изнуренная толпа рабов стала народом и о подвиге человека, увековеченного в анналах истории.

Актеры сыграли отлично. Дюгрей Скотт великолепен в роли Моисея, ему удалось создать правдивый образ пророка. Все его эмоции, все переживания и внутренние конфликты были показаны убедительно и эмоционально, я поверил. Менерит в исполнении Навина Эндрюса получился великолепен – отличная драматургия персонажа, Миа Маэстро в роли Зиппоры тоже была хороша, вообще каждый из актеров здесь к месту, потому что вместе они создавали атмосферу долгого и изнурительного Пути на обретении веры.

Фильм рекомендую посмотреть потому что эта история тронула меня до глубины души, и хотя технически фильм не во всём совершенен, и не много сильных и эпичных моментов, но эта история бьёт в самое сердце своим сценарием, сильной драматургией и игрой актёров, каждый из которых достоин упоминания исключительно с хорошей стороны. Фильму я поставлю восемь баллов, но эта восьмерка – всего лишь условность, фильм определенно в любимые! Приятного просмотра!

В Лондоне орудует банда неуловимых грабителей, которая охотится на алмазы. Подозрение падает на популярную певицу Рэд, поскольку именно в ее доме обнаружили тайных ход к хранилищу. Шерлоку Холмсу и Доктору Ватсону предстоит найти настоящих воров, вычислить их босса и вернуть драгоценные камни. А помогает им всем известная парочка — Том и Джерри. Веселый и незатейливый получился мультик. Сюжет очень простой. Расследования как такового не было. А вот комичных ситуаций, в которые попадали поочередно Том и Джерри, было предостаточно. Кроме них здесь есть и другие узнаваемые персонажи.

Мне вот хочется отметить пса Друпи, который снова предстал в образе медлительного детектива, опережающего всех на один шаг. Это вообще один из моих любимых героев студии Metro-Goldwyn-Mayer. Мультфильм очень короткий для полнометражного творения. Но это даже в плюс. Потому что с таким примитивным сюжетом быстро пропадает интерес. Уже под конец становится скучно. Хотелось бы какой-то интриги. Все-таки участие Шерлока Холмса подразумевает под собой интересное расследование. Здесь этого не было, к сожалению. Но в целом у меня осталось довольно неплохое впечатление. Детям должно понравиться.

Иван Царевич и Серый Волк спешат на помощь!

Час и шестнадцать минут - мультфильм хоть и полнометражный, но маловато. Тяжело придумывать захватывающий сюжет, да так, чтоб понравилось и взрослым и детям, но если за это дело взялись, то уж придётся доводить до конца.
Мульт весёлый и интересный, правда, мне больше по душе первый.
Иван и Василиса поженились, живут тихой семейной жизнью, но как раз тихая семейная жизнь Василису и не устраивает. А где романтика? А где бабочки в животе? Иван постоянно на работе с Волком пропадает, а Василиса сидит дома и мечтает о каком-нибудь приключении (того и гляди, книгу решит написать аля "Пятьдесят оттенков Серого"). В общем, стали они самой заурядной современной семьей. Банальщина угнетает, и Василиса с Батюшкой-Царём, Серым Волком и Котом Учёным решает устроит своё похищение. Понарошку. Дабы зажечь в Иване якобы потухшие чувства. Эх, бабы-дуры, не сидится на уютном диванчике, под теплым пледиком и с любящим мужем под боком, надо трагизмом разбавить. Ну и доигралась. Украл её по-настоящему злой дядька Черномор, который не злодей, а артист. А Ивану теперь на Луну лететь. Ведь это же так романтично.
Мне понравилась идея со страной, где все страхи оживают и о чём бы ни подумать - всё сбудется. Мне бы туда. На этой идее можно было бы так оторваться. Ээх... А создатели только медведей и мамонтов с метеоритным дождём придумали. Хотя, опять же, может, моему зажравшемуся воображению это и покажется скучным, но фильм-то в основном на детей 0+ рассчитан.

— Что случилось, мама? Почему все убегают?
— Человек пришёл в лес.

И вновь продолжается бой…

Снимать ремейки популярных когда-то фильмов — дело по-своему благородное и финансово выгодное. Канадские авторы «Снежной битвы» сняли мультипликационный ремейк одноименного канадского художественного фильма 30-летней давности. В родной Канаде «Снежная битва» стала настоящим хитом и обогнала по кассовым сборам другие полнометражные мультфильмы. И дело здесь не только в кленовом патриотизме.

Зимные каникулы детишек из канадского захолустья проходят в скуке и унынии. Самое большое развлечение — выпивание на скорость молочного коктейля на морозе. Все меняется, когда дети договариваются поиграть во взятие снежной крепости. Благодаря «четырехглазому» безумному гению младшего возраста возводится огромный высокотехнологичный снежный форт. Этот форт и есть главный приз всех каникул.

Мультфильм снят в категории «6+», поэтому ориентирован на самую младшую детскую аудиторию, которой будут интересны все сюжетные повороты двухнедельной снежной войны. Дети не просто играют в двухсторонние сражения, они буквально живут этим соперничеством. Мульфильм снят изобретательно как с точки зрения характеров героев, так и сюжетно. Любовь между героями, проверка на прочность детской дружбы, умение создать команду — основные составляющие сюжета на фоне «снежковых» событий. Авторы показали в фильме практически все детские характеры. Вожак, зануда, недотепа, дуболом-простофиля, заучка-ботаник, красивица, младшая сестра, заводной афроамериканец и другие члены воюющих кланов.

«Снежная битва» через игрушечную войну пытается пропагандировать мир. Зануда-пацифист, который не захотел присоединяться ни к одной из команд, главный герой, «генерал» Люк, рано оставшийся без отца, погибшего на войне, неистово ведущий свою «армию» на бой при помощи старого армейского рожка. И жертва, так необходимая авторам, для окончательного выражения миролюбивой идеи. Собственно эта жертва и настоящая смерть в этом мультфильме и ставят большую жирную кляксу на «Снежной битве». Подобный сюжетный ход, к сожалению, способен вызвать эмоциональный шок у маленьких зрителей и расстроить все хорошие впечатления от просмотра «Снежной битвы».

6 из 10

О мультфильме "Необыкновенное путешествие Серафимы" я узнал совершенно случайно - да и то в контексте, что на Кинопоиске ему массово ставят отрицательные оценки, даже не посмотрев, просто за его тематику. Оно и понятно - мультфильм не только начинается со сцены того, как большевики разрушают храм и расстреливают священника (что по нынешним временам для многих некошерно), так еще и снят на православную тематику, имея целевой аудиторией детей (что для некоторых вообще харам). В общем, хочешь или нет, а надо смотреть.

Однако, настроен я был по-своему скептически - как-то уже приучен ничего хорошего от отечественной киноиндустрии не ждать. И надо отметить, что скепсис мой был посрамлен, поскольку мультфильм оказался достаточно крепкой, грамотной, а главное нескучной работой. Религиозная тема подана не с позиций агитационного плаката, а очень аккуратно и бережно, не скатываясь в пошлость, которым так часто грешит жанр книжного "православного фэнтези". Но и без этого - мультфильм даже человек, далекий от религии, может воспринять в первую очередь как историю о девочке, которая отстаивает свои убеждения перед лицом Системы, толпы и конформизма, что по нынешним временам навык вполне полезный и нужный в том числе и для взрослых. Отсюда и кульминация мультфильма - не райские кущи, которые привиделись главной героине в болезненном бреду, а эпизод, где ее перед всем классом заставляют сказать: "Бога нет" под угрозой высылки в детскую колонию.

Также весьма порадовало, что практически все персонажи не статичны и плоски, а имеют весьма продуманную мотивацию, достаточно цельны и логичны в своих поступках, да и сам сюжет не распадается на отдельные эпизоды, а имеет вполне четкую линию развития. Собственно, провисает все только в одном моменте - в теме с феями из чулана: я примерно понимаю, для чего это сделано и куда клонили авторы, но в итоге узел этот не развязан, то ли оставаясь на память от литературного источника, то ли намекая на продолжение.

При этом самый главный минус "Необыкновенного путешествия..." - это, конечно, компьютерная графика, а точнее ее совершенно примитивный уровень. Чуть лучше, чем в какой-нибудь компьютерной игрушке середины нулевых, но на уровне даже многих отечественных 3Д-мультфильмов она выглядит весьма убого - и это не говоря уже о мультфильмах зарубежных. Единственные эпизоды, которые не царапают глаз - это как раз уже упомянутые образы Рая, которые видятся главной героине, но для общего хронометража этого явно недостаточно.

Впрочем, это единственный серьезный недостаток, который я мог бы назвать - в остальном же работа оказалась весьма интересной.