События друзей neponjatno — стр. 193

Фильм, который разделил всех поклонников кино-комиксов, зрителей и любителей популярной культуры на два лагеря. Тех, кто считает его отличным образцом кинокомикса и тех, кто ужасается от того, что натворил Зак Снайдер. Ну и, конечно же, есть отдельные анклавы тех, кому либо пофигу, либо тех, кто относился к этому фильму с ноткой фатализма. Я, если что из последних. Основная моя мысль – «Да, тут он себя не проявил, но на его месте вряд ли бы кто справился лучше». Вообще, я вполне благосклонно отношусь к этому режиссеру, но могу только догадываться, что же с ним произошло на съемках этого фильма.

Сразу приходит на ум простое объяснение – он взвалил на свои плечи слишком большой груз. Просто огромный. Пытаться в одном фильме воплотить целых три важнейших для франшизы ипостаси – это то, с чем никак нельзя сравнивать все его предыдущие достижения. Это не большой, динамичный клип, без особого смысла, доверху наполненный «крутотенюшкой» как «Запрещенный прием». И не буквально побуквенное копирование на экран уже классической истории «Хранителей». Снимать одновременно сиквел «Человека из стали», кроссовер «Супермена» с «Бэтменом» и приквел для «Лиги справедливости» - это уже чересчур. Зато звучит просто офигенно, согласитесь с этим.

Понятно, от чего все фанаты этой вселенной буквально сходили с ума. Нам покажут две иконы на одном экране, приоткроют дверь для нового миссии, который способен будет потеснить «Marvel» на троне кино-комиксов. Продолжат самую мощную серию комиксов от DC. И так далее и тому подобное. И эти ожидания во многом не оправдались. Создателям стоило сконцентрироваться на какой-то одной задаче, а не распылять свои силы, пытаясь удержать их все в своих руках. Расскажите нам продолжение истории Супермена. Попробуйте показать, нам встречу этих героев. Придумайте, как могла зародиться «Лига справедливости». Но не все разом и одновременно.

Потому практически три часа нам приходится следить за метаниями мысли Зака Снайдера. Для столь любимого им экшена просто не хватает времени. Он может снять прекрасное и динамичное кино. Но ему приходится столько рассказать, что его буквально вынуждают ловить ускользающие ниточки. Так, пусть это будет ниточка с Чудо-Женщиной. Это задел на будущее. Русский бандит – это ниточка для сюжета, её не забыть бы потом. Что еще? А, противостояние, где его ниточка, неужели потерялась? А что делать с Лойс Лейн? Пока привяжем её сюда, потом вернемся.

Так и получается, огромный клубок сюжетных ниточек, и огромное количество провисающих эпизодов, какие-то ненужные и даже где-то бесполезные сцены, странные диалоги, рваное повествование. Именно здесь берет свое начало та резкая смена скорости повествования, которую многие из зрителей возненавидели. То у нас что-то медленно зреет, зреет, а потом вдруг разрешается в единовременной вспышке, даже не давая времени на осознание. Отсюда и приз «самая идиотичная причина для примирения». Похоже, что автору сценария банально не хватило времени и ресурсов для создания какого-то более осмысленного объяснения.

До просмотра фильма я видел буквально крышесносящую фанатскую фантазию, которую люди основали на трейлере. Там была прекрасная теория о том, что в этом фильме мы увидим слияние двух франшиз Нолана и Снайдера в единое целое. Что Бэтмен в трейлере – это на самом деле не Бэтмен, а некто другой и что там есть клон Супермена, который Лекс Лютор создал из ДНК Зода. Если бы это было правдой – я был бы счастлив безмерно. Но по факту, ничего из этого просто не произошло. Получился излишне затянутый, не слишком воодушевляющий аттракцион, с провисающим сюжетом.

Героев хорошо сыграли, но они совершенно неубедительны в своем поведении. Но это вина не актеров, а сценария. Их мотивация не продуманна, они делают то, что от них требует сценарий. Нужно чтобы Брюс Уэйн вел себя как параноик – он будет вести себя как параноик. Нужно, чтобы Супермен отключил все свои мозги – ок, сделано. Чудо-Женщина должна появиться? Да, вот смотрите, вот её пятнадцать минут славы.

Да, не все здесь плохо. В этом фильме отличная атмосфера по холодности и мрачности схожая с комиксами первоисточниками. Отлично выполненные костюмы, неплохие спецэффекты, с кучей взрывов и разрушением половины города. Актеры играют органично. Пытаются показать все грани своих героев в рамках, которые допускает сценарий. Будь все это в более концентрированном состоянии, с более логичным сюжетом – этот фильм был бы прекрасным продолжением франшизы. Но, не смог Зак Снайдер одновременно управиться со всем, что решил поднять. И вот результат – этот фильм, большое разочарование для всех фанатов и непонятный, занудный фильм для всех «непричастных» зрителей. Стоит дождаться «Лиги справедливости» и посмотреть на то, что получится там. Главное – не ждать слишком многого.

Мне кажется, что ощущение от этого фильма будут различны, в зависимости от того, смотрел его верующий человек, или нет. Я не назову себя истинно и глубоко верующим. Я даже себя обычным то верующим не назову. Поэтому ощущения от этого фильма у меня получились несколько полярные и даже где-то взаимоисключающими. Возможно, что ваши ощущения от него будут совершенно иными.

Почему-то по духу фильм мне напомнил такую спортивную драму. Знаете, когда группа людей старается, чтобы добиться какой-то своей цели. Цель в данном случае – выздоровление отца семейства. Пережив страшную аварию, он чудом остается в живых. Пробыл около полутора часов без пульса, медики посчитали его умершим, но все-таки пришел в себя. Но теперь он прикован к кровати, весь в переломах, сложных механизмах для сращивания костей и прочих вещах. У него постоянные сильные боли в поврежденных участках тела. И при этом он практически потерял смысл дальнейшего существования. Каждый его день - это такая небольшая агония. Всего в больнице он провел несколько месяцев своей жизни.

А у родственников – свои причины проверить все свои чувства. Денег на все предложенные и необходимые лечения не хватает, жить в старом доме уже не получится и значит нужно переезжать. Плюс куча подобных проблем. Да еще и взаимоотношение отца семейства с собственной жизнью – тоже вызывает опасения. Депрессия и апатия еще никого до добра не доводили. Но, как говорится, мир не без добрых людей. Его друзья, его паства, просто знакомые – все они готовы поддержать человека в этой сложной ситуации и предложить помощь, если не материальную, то хотя бы в виде моральной поддержки.

Этот фильм поставлен по книге с одноименным названием. В ней Дон Пайпер, который все это и пережил, рассказывает о своем опыте выживания и исцеления. Но, так как он все-таки священник, то все что происходит с ним, он пропускает через призму собственной веры и о многом судит именно с этой позиции. Привязывает все события к собственному опыту духовника. Мне кажется очевидным, что попади в эту ситуацию агностик или атеист, рассказ имел бы совершенно другую интонацию. И вероятно был бы менее популярным у читателей и зрителей.

На самом деле, в этом фильме большую часть устроили достаточно мудро. Вся эта история посвящена не чуду проведения или Бога. Во главе повествования здесь расположились взаимоотношения людей, их доброта, забота, чувства. Главный герой борется с собственными страданиями, сосредоточенно пытается выжить, собраться всеми силами и преодолеть эту боль. Его близкие готовы поддержать его во всем, подставить плечо и вообще помочь всем, чем могут и на что способны. Вопросы веры и Божественного вмешательства всплывают только ближе к концу фильма. И они заключаются в основном в ответе на вопрос «За что мне все это?».

Сам фильм по повествованию получается размеренным, слегка затянутым, но при этом он подкупает своей откровенностью и чувствами, которые он вызывает. Понятно, что ждать какого-то экшена или спецэффектов от него не следует – это фильм по своему медитативному процессу близок к притче. К истории о том, что человек может преодолеть все и выдержать любые испытания. Особенно, если его поддерживают родные и близкие люди. Он хорошо подходит для поддержания духа в сложную минуту. Тут есть, конечно, и нотка облегчения – по сравнению с его проблемами, мои проблемы, вообще ерунда.

Ну и о противоречивых моментах. Конечно, здесь есть и вещи, которые меня озадачили. В том числе и те самые последние минуты фильма. Вроде того, что вера в Бога поддерживает человека – она не слишком нова, но опять же вопрос на тему «кого именно благодарить за успешную операцию – хирурга или Бога», здесь не спешат поднимать. Слишком уж провокационный. Лучше говорит и рассказывать о том, что попроще. И с этой позиции, его можно считать удавшимся. Словно проповедь в католической церкви. Можно внимать всему, что говорят, а можно выделить для себя важные места и сосредоточится только на них.

Главный герой картины – обычный служащий железной дороги где-то на окраинах Чехословакии. На дворе – конец восьмидесятых, начало девяностых. Рядом граница, поезда ходят не так чтобы часто, народ в округе тоже редкость. Так, несколько шапочных знакомых, да и кот, которого надо кормить. Добавим сюда общую технологию съемки – ротоскопирование в черно-белых тонах. Ну и прием во внимание общую атмосферу фильма – кусочек жизни одинокого человека. Вы ждете от этого фильма динамичности и драйва? Считаете, что при подобных исходных данных он завоюет кинозалы? Подумайте еще раз.

Этот фильм явно не для широкого просмотра. Это скорее что-то такое личное и камерное. Что можно посмотреть в одиночестве с особым настроением, или в узком кругу единомышленников. Погрузиться в него. Да, картинка очень стильная и придает нуарность всему происходящему. Но этот стиль не для широкой публики. Впрочем, как и сама история. Я, например, даже после просмотра, не смогу четко и внятно ответить на вопрос – о чем же был этот фильм. Да, он об Алоисе Небеле – простом станционном смотрителе. Об его жизни, о страхах и сумасшествии, о прошлом. И… вот, похоже, что и все.

Авторы фильма не слишком утруждают себя попытками что-то объяснять особо непонятливым зрителям. Не хотят вести за ручку тех, кто смотрит их фильм. Они все оставляют исключительно на откуп самих зрителей. Странный бродяга, который появился в окрестностях. Переход границы. Видения главного героя. Психиатрическая больница. Воспоминания. Путешествие в большой город. Новые знакомства. Новый год. Все это выглядит словно набор отрывистых воспоминаний. Или даже лучше сказать – словно ожившие фотокарточки из старого чужого альбома. Линия истории пунктирна, хотя при этом и вполне целостна.

Между «фотокарточками» могут пройти недели, месяцы, даже годы. Об этом можно лишь догадаться глядя на то, как изменились герои, подмечать, что же там поменялось в окружающем пейзаже. Можно только догадываться о связи показанных событий. Как, впрочем, и обо всем в этой жизни. Согласитесь, что в жизни нам редко кто объясняет, что же такого происходит в реальности, и как все эти события связаны друг с другом. Поэтому этот фильм и не подойдет для «ну, что-то, там показывают, можно краем глаза смотреть».

Да, рассказанная нам история, в общем-то, проста и не замысловата. Но, тут даже не так важно «что», а важно «как» нам это рассказывают. Этот рассказ очень стильный, атмосферный, проникающий. Он пробуждает чувства и воспоминания. В простой этой станции, сплетаются десятки похожих станций, которые постсоветский человек видит в своей жизни. Сразу вспоминаются фильмы из Чехословакии того времени. Вид центрального вокзала пробуждает все дремавшие чувства. Из глубины памяти всплывают запахи, звуки. Вокзалы же по большому счету везде одинаковы. Точнее, их дух.

Так и этот фильм. У него есть дух, у него есть история. О прошлом, о настоящем и об их связи. Когда прошлое вдруг начинает вторгаться в настоящее. Да, фильм мрачен, но это только придает ему вкус. Он тяжелый и медленный, словно деготь, которым пропитаны железнодорожные шпалы. Кажется, что на экране ничего не происходит, но это даже и не важно. Важно то, что он уже проникает в зрителя. И даже главный герой уже не так важен, как то, что стоит за ним.

Мне кажется, что при желании и смелости, любой человек сможет сделать из этого фильма свой собственный вывод. И не факт, что этот вывод будет совпадать с выводами других зрителей. Этот фильм – он просто дает нам посмотреть на кусочек чужой жизни. Жизни непростой, но при этом вполне обыденной. Наполненной как горем, так и радостями. Но все они не служат какой-то глобальной авторской цели. Они просто есть, просто существуют в голове героя.

Очень мощный и непростой фильм. Понятно, что широкой общественности его рекомендовать сложно. Да и не под любое настроение он подойдет. Но мне кажется, что есть смысл его посмотреть, если у вас есть такая меланхоличная нотка в личности. Есть какое-то желание сесть на полустанке и смотреть на то, как мимо проходят поезда, не обращая внимания на то, что происходит вокруг.

Тема БДСМ в кинематографе всегда имела свою нишу. Такие фильмы выходят редко, но если уж и выстрелят, то незамеченными точно не останутся. В 1970-ых появились культовые киноленты "История О" и "Ночной портье". В 1990-ых Роман Полански эпатировал публику "Горькой луной", а после снова вернулся к этой теме в "Венере в мехах". В современном кинематографе данную тему поднимали Ларс фон Триер в "Нимфоманке", Михаэль Ханеке в "Пианистке" и Сэм Тейлор-Джонсон в экранизации бестселлера "50 оттенков серого". Теперь к этому списку можно добавить дебютный фильм Стивена Лэнса "Моя Госпожа". Сразу огорчу любителей эротики. Откровенных постельных сцен здесь мало, хотя трейлер может ввести в заблуждение. Тема латексных костюмов, ошейников и плеток раскрыта с некоей долей юмора, как забавная игра, где строгая Госпожа учит своих питомцев хорошим манерам. Но за этим костюмированным маскарадом скрываются настоящие драматические чувства главных героев.

На самом деле режиссер больше пытался найти ответ на вопрос, почему у людей вообще появляется склонность к садомазохизму. Если для постоянных клиентов Мэгги садомазохизм является всего лишь сексуальным фетишем, то для подростка Чарли всё немного иначе. После самоубийства отца он находится в прострации, поэтому физическая боль временно помогает замаскировать душевные рубцы, которые саднят гораздо сильнее. Чарли чувствует вину за то, что не смог и не успел вытащить отца из петли, поэтому он заслуживает наказания. Склонность к самоистязанию после душевного потрясения прослеживается и у его матери, которая болезненно воспринимает образовавшуюся стену непонимания между ней и сыном, но продолжает просматривать старые семейные записи, наказывая себя за неверность мужу, за то, что ее прежний счастливый мир был разрушен. Что касается Мэгги, то в образе властной Домины ей удается выплеснуть эмоции, перенести часть своей боли на другого человека. Отношения Мэгги и Чарли не подразумевают сексуального подтекста. Это скорее ролевая игра в дочки-матери, где каждый заменяет друг другу то, чего они временно лишились.

С эстетической точки зрения фильм завораживает прежде всего красотой и утонченностью француженки Эммануэль Беар. Осиная талия, высокие каблуки, элегантные укладки, красная помада, надменный взгляд. Харизма этой женщины способна обезоружить мужчину, признающего свою слабость перед ее красотой. Беар прекрасно демонстрирует мастерство перевоплощения в рамках одного персонажа. Одинаково убедительно она предстает в образе Госпожи, несчастной матери и беззаботной соседки, влезающей в окно к своему юному приятелю. Причем она уже разменяла пятый десяток, что абсолютно не мешает ей выглядеть восхитительно. У Харрисона Гилбертсона роль была проще, но он тоже хорошо справился с образом трудного подростка. Отдельно хочется отметить атмосферность кадра, подчеркивающую эмоциональное состояние опустошенных героев. А финал получился вполне закономерным, оставляющим после себя светлое послевкусие, несмотря на неоднозначность поднятой темы.

Этот фильм, смысл существования которого остался для меня непонятным. Если бы он был российским – то можно было бы предположить, что люди просто хотят отмыть деньги. Тот факт, что он снят в Америке, несколько уменьшают шансы подобного развития события. Но даже в этом случае, фильм должен быть хотя бы смотрибельным. Данный фильм подобной характеристикой не обладает. Я бы сказал, что он антисмотрибельный. Он умело вызывает желание прекратить просмотр, похоже даже на то, что создатели хотели снять наиболее ужасный фильм. Нет, не такой «такой фейл, что даже вин», а просто фильм, который не хочется досматривать.

Это вроде бы как пародия на ряд фильмов определенного автора (Джудда Аппатоу). Это даже специально подчеркивается в начале фильма (английское название фильма – это список практически всех фильмов, которые здесь пародируются). Но даже попытка спрятаться под этой маской у фильма не проходит. Даже это не оправдывает то обилие низкопробного юмора, который льется с экрана на зрителя. Бывают фильмы, в которых подобный тип юмора может быть оправдан. В том же «Муви 43» весь этот юмор ниже пояса был направлен на высмеивание, как этого самого юмора, так и сопутствующих вещей в кинематографе. Или тот же сериал «Южный парк», где подобные вещи лишь обрамление к основным идеям. Этот же фильм наполнен всеми этими субстанциями, исключительно, потому, что авторы думают, что потоки рвоты, пускание газов, купание в сортире – это смешно само по себе. Да, это можно назвать уже собственным жанром пародии: «Давайте доведем все до максимума, и просто не будем показывать никаких других вещей».

Поэтому все полтора часа здесь что-то льется, булькает и вибрирует. Отдельные попытки соригинальничать или подметить что-то интересное тоже успеха не возымели. Даже, казалось бы, интересная попытка смоделировать «Grand Thief Auto» в фильме получилась провальной и скучной. Её просто отмечаешь на краю внимания и все. Мне даже показалось, что в подобном окружении, их просто не замечаешь. Дальше, чем придумывание шуток про телесные жидкости и совокупления у создателей дела не заходит. Есть у меня мысль, что парочка авторов сценария сидела и сочиняла все это в стиле – «А потом герой заходит в магазин, делает что-нибудь смешное, выходит на улицу, тоже что-нибудь смешное потом придумаем, встречается с друзьями. Они там что-то смешное обсуждают, а затем происходит что-нибудь забавное» и так далее. А когда дело доходило до этих самых смешных заполнений, они просто предлагали актерам что-нибудь придумать по ходу съемок.

Актеры здесь... Нет, не будем о них говорить. Они здесь плохие. И не потому, что настолько хороши, что способны сыграть плохих актеров, чтобы пародировать плохих актеров из других фильмов. А просто плохие. Сами по себе. Словно их набрали из массовок, по объявлениям или в ближайшей супермаркете, предлагая сняться в фильме в качестве приза. Все остальное в этой «комедии» на похожем, предельно бюджетном уровне. Декорации, спецэффекты, грим. Понятно, что это не миллионный блокбастер, а что-то вроде любительской поделки. И, как я уже сказал, похоже на то, что снимали его исключительно, чтобы вызывать у зрителей как можно больше негативных эмоций. Ну, да, в знаменитом стиле «гыгыгы затраллил лалку»!

И вот как раз с этой позиции – фильм, несомненно, удался и оправдал задумку режиссера. Оценки практически по всем рейтингам интернета не выше 3 баллов из 10. Большинство немногочисленных рецензий на этот фильм – ругательные. Зрители не понимают, над чем тут смеяться. И я тоже готов присоединиться к этим людям. Просто я не люблю подобный юмор и стиль работы. Это один из немногих фильмов, который я досмотрел до конца с трудом. А такое бывает не часто.