Комедия — отзывы — стр. 99

В мае анимационному фильму «Вверх» стукнет одиннадцать лет и я не мог не отдать дань памяти ещё одному шедевру студии Pixar прошлого десятилетия, вспомнить в какой атмосфере происходило зрительское знакомство с этой картиной и вспомнить его историю. Смотрел достаточно много раз эту ленту и хочется сказать, что не устаю восхищаться качеством картинки, особенно пейзажные зарисовки, вроде дома летящего на шарах в голубом небе, или фонтан, являющийся главным источником всех стремлений и чаяний главного героя. Далее поделюсь своими впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Этот мультфильм в своё время открывал 62-й Каннский кинофестиваль. Гении из Pixar показали мировым киноэстетам свою десятую полнометражную работу, самую взрослую, самую смелую, самую приземлённую и самую противоречивую с коммерческой точки зрения. Если предыдущие фильмы стремились к техническому совершенству, теряя в сюжете и проблематике, то история 78-летнего ворчливого старика Карла Фредриксена построена по более изощрённой схеме. Получился некоторый возврат к старым идеям на современном уровне.

Графический минимализм компенсируется традиционным для студии вниманием к деталям, что позволяет ленте выглядеть солидно рядом с более раскрученными предшественниками, а также дышащими в затылок работами конкурентов. Сцены отшлифованы до блеска — каждый декоративный элемент с любовью прорисован, работа «оператора» безупречна. Как обычно, одного просмотра тут явно недостаточно, чтобы насладится каждым панорамным планом придётся раза два пересмотреть, нажимая на паузу там где это необходимо. Отсутствие работы со звуком, что была в почти немом «ВАЛЛ•И», или чудесных панорамных видов (Париж из «Рататуя») никак не сказывается на общем впечатлении от просмотра.

Художники Pixar не стремятся к фотореализму: тела героев подчеркнуто овальные и толстые, носы круглые, а брови густые. Правда, впервые отказавшись от фантастического антуража, аниматоры не смогли не ввести в «Вверх» обаятельных «нелюдей». Четырёхметровая птица Кевин и озвучивающий свои мысли при помощи специального ошейника пёс Даг сконцентрировали на себе большую часть шуток.

Всё остальное «отдано» родителям, в особенности — реплики Карла. Ну а грустное начало сразу определяет аудиторию. Главный реверанс в сторону родителей — это даже не новаторская для дорогостоящей трёхмерной анимации подача сюжета, а заявка на качественную драму. Для детей полёт Карла Фредриксона — это просто яркое и забавное приключение со смешными зверушками. Для взрослых же здесь происходит борьба с вечными проблемами, будь то потеря самого близкого человека, обман беспомощных стариков, пренебрежительное отношение к престарелым, сложности при достижении мечты…

Показательно перевоплощение легкомысленного девятилетнего Рассела и ворчливого Карла в ценящих дружбу людей, готовых идти на жертвы ради товарища. Вот только зачем внесли два совершенно необязательных пятна крови, «подаривших» возрастной рейтинг PG, которого не было у лент Pixar со времен «Суперсемейки»?

Пошло ли всё это на пользу мультфильму? Безусловно, да! Волшебники из Pixar грамотно оценили рынок, выпустив по-настоящему оригинальный продукт, который обязательно привлечёт в кинотеатры детей, этот мультфильм стоит приобретения его на DVD и Blu-ray. И это не менее интересно, потому что многие сцены в финальную версию так и не вошли.

Подытожим вышеизложенное критеированием. Сюжет отличный, содержит понятную всем мораль, которая не подаётся под соусом патетики и приторности, повествовательные события могли бы произойти и в реальной жизни, если отбросить некий налёт романтизма, то мог бы получиться ещё и хороший игровой фильм. По этому критерию оценю в 5 из 5. Зрелищность также может относиться к этому мультфильму. Потрясающие обзорные планы, декорации отменные, особенно летающий дом на воздушном шаре, сами модели персонажи получились несколько угловатыми и карикатурными, но это нисколько не мешает восприятию истории. Озвучивание фильма проведено хорошо, 4 из 5, Армен Джигарханян в качестве голоса Карла, хорошо поймал органику своего персонажа. Саундтрек хороший, мелодии приятные на слух, плюс хорошо подчёркивают атмосферу и настроение эпизодов.

Вердиктируя. В год выхода ленты коммерческий успех или неудача «Вверх» определяли будущее всей анимации. И хотя большинство современных трёхмерных мультфильмов получают оценку «отлично», иногда и здесь хочется чего-то особенного, вроде приключений старика из дома, летающего на воздушных шариках. Этот мультфильм хочется пересматривать раз от раза и напоминать себе о вечных ценностях. Рекомендую ознакомиться с этим мультфильмом, он того стоит. Всем добра и приятного просмотра!

Французский кинематограф является одним из тех, кто любит показывать комедии, не похожие на комедии, драмы перемешаны с семейными ценностями, а триллеры полны мрачной красоты. Фильм «LOL (ржунимагу)» был мне интересен во время выхода, но постоянно знакомство откладывалось. И вот, сидя взаперти без интернета, нашёл время для лицезренния этой картины. И что-то контакт находится непросто, поскольку водочные реки кокаиновые берега нам знакомы мало, ибо советские школьники не могли так развращаться. Но в девяностые всё стало меняться. Посмотрел фильм и попытаюсь поделиться впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Первое что обсудим — сценарий. Подростковые гормоны бурлят, любовь проверяется главным испытанием — терпением второй половинки. Все мужчины изменяют жёнам, все девушки ходят налево, но когда ты — школота недобитая, то психуешь по любому поводу. Лола учиться в лицее, и рассталась с парнем, теперь она пытается это пережить, а её мать — такая же как она, но бесхребетная с дипломом это лучше, чем просто бесхребетная. Диплом означает, что ты в этой жизни чего-то добилась. А уж повальная мода на феминизацию окружающего бытия так вообще выбивает меня из колеи. Мир сошёл с ума, подростки распустились, браки разваливаются после первой же измены. Но зато все независимые и делают что хотят. Сценарий не богат на события, но есть Лола, и есть её мама, у обеих нелады в личной жизни и обе из-за этого довели себя до критического состояния. В фильме отсутствует какая-либо мораль. Я для себя вынес только то, что девушки в шестнадцать лет, если их упустить в воспитательном отношении свешивают ножки на родительской шее и доят их до последнего. А в любви полагаются на эмоции, а не на рассудок. Мы пока не деградировали до такого восприятия любви. В сценарном отношении ставлю тройку.

Зрелищность для меня состоит из работы визионеров по организации кадра, декораций, костюмов и темпу повествования. Фильм идёт чуть больше ста минут и не сильно насыщен динамикой, состоит из диалогов. Весь фильм мы наблюдаем взаимоотношения между взрослыми и детьми, а из них невозможно выдавить динамичность или зрелищность. Зато организация кадра, наполнение его деталями, срабатывают хорошо, но практически нет крупных планов. Есть краткий обзор Эйфелевой башни и смакуются поцелуи. В каждой сцене есть актёры и неплохие ракурсы, но ничего выдающегося. По этому критерию оценю на тройку.

Актёрская игра. Из более-менее известных лицедеев здесь только Софи Марсо, что мне в ней всегда нравится — это её детская непосредственность, с которой она играет каждую свою роль. Здесь не лезла впереди своего амплуа, потому что существует органично. Сама Лола в исполнении Кристы Террет хороша, передают всю гамму эмоций подростков, особенно ту часть, где сначала взрывается, а потом жалеет. Мужчины здесь все как на подбор патлаты и Эфронисты, но Жереми Капон в роли Маэля показался мне весьма интересным. Каждый справился со своей работой. Вызвали эмоцию — и ладно. Оценю на четыре из пяти по этому критерию.

Вердиктируя. В целом неплохо, местами даже хорошо. Единственное что этому фильму хочется вменить в вину — это неторопливость повествования, поскольку есть моменты, когда можно заскучать и размытый посыл сценария, поскольку чтобы вывести для себя из фильма какую-то максиму или банальный спич придётся сильно постараться. И многие модели поведения к нашим подросткам банально неприменимы. Фильму поставлю семёрку, но пересматривать не рискну. Всем добра и хорошего кино!

Это хоть и легкая комедия, но хороший фильм.
Классный актер Зеленский, не менее хорошо сыграла Настя Короткая.
Хороший грим, интересные мелочи, немного тупой сценарий.
Правосудие с лицом Джаббы Хатта.
Интересный рэп от Яны в ресторане.
А еще я никогда не видел видел Львов, хотя хотел там оказаться чуть ли не в этом году.
Немного странная концовка, смотреть советую.

Мультик с детства. Запомнился своей красочной рисовкой и рассказе о обычном деревенском псе, который подружился с волком и тот ему помогал наладить отношения с людьми. Мультик больше всего о дружбе, не имеет значения с кем ты дружишь, главное это внутренний мир.

Описание: "В конце XX века в огромном городе живет молодой, симпатичный парень с большим коком под поп-идола Рикки Нелсона. Он мечтает стать рок-музыкантом и сочиняет заурядные сентиментальные песенки про любовь. Как-то вечером ему практически на голову падает коробка с замшевыми ботинками, идеально завершающими его имидж, и Джонни берет себе псевдоним «Замша». Джонни-Замша дрейфует по жизни, не представляя, что нужно делать, чтобы приблизиться к своей мечте…"

Простенькая музыкальная комедия рассчитанная в основном на поклонников Брэда Питта. Сам по себе фильм порожний и невыразительный про битничество и жизненные перипетии начинающего музыканта, но все же есть в нём какая-то воздушность и стиль.

Обожаю мультики Диснея! Особенно про любофффь-моркофффь! Красивые сказочки – и по сюжету и, особенно! – по части картинки. И этот мультик нарисован великолепно – правда, не хватает слов, чтобы выразить восхищение работой мастеров-мультипликаторов, известных под маркой Дисней!
Сама история очень трогательная, но, думаю, ее все уже знают. Однако, любопытным моментом для меня оказался момент, когда обрезанные волосы уже потеряли свою волшебную силу. Однако само волшебство – всё же осталось, пусть и в другом виде. Здесь скрыт тайный смысл – волшебство оно не в чем-то внешнем, оно – внутри тебя.
Что мне нравится в мультиках – героям можно вытворять всякие невероятные кульбиты, спасаясь от врагов самым невозможным способом! А какая динамика в погонях, это ж какие скорости, ух, дух завхатывает!
А еще я люблю в мультиках маленькие, но такие ценные находки, как здесь, например: «сковородка – оружие свободы!»
Внезапно Флинн напомнил Эдриана Броуди и еще одного актера, который исполнил так называемый «Концерт для лица с оркестром»! Та же потрясающая выразительность мимики, когда в каждое мгновение лицо переключается с одной эмоции на другую – это забавно и сильно цепляет взгляд, так что не хочется отвлекаться, чтобы не пропустить новой гримаски!

Девятнадцатый год в кинематографе знаменуется завершением нескольких кассовых франшиз. Состоялся финал Мстителей, как всегда нашли до чего докопаться, но ажиотаж имел место быть. Также завершилась «Теория Большого Взрыва» - сериал, породивший новый взлёт гик-культуры. И как-то совсем скромно была встречена четвёртая «История игрушек». До выхода на экраны критики, да и зритель, опасались, что получится новый доильный кадавр для истории, которая, давайте будем честны, должна была завершиться «Большим побегом». Этим мультфильмом занимались уже другие люди, Лассетер отлучён от кинематографа, по фемповестке, а всегда есть опасения, что новые люди напортачат. Но, во время просмотра предвзятость спадёт как шелуха, ибо этот мультфильм закрашивает редкие белые пятна в истории минувшей. Далее поделюсь впечатлениями от знакомства и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Космический рейнджер Баз Лайтер, ковбой Вуди, собака Спиралька, тиранозавр Рекс и вся команда игрушек снова вместе, и они как никогда готовы к приключениям. С тех пор как Энди поступил в колледж, игрушки поселились в доме своей новой хозяйки Бонни. В свой первый день в школе Бонни смастерила себе из отходов новую игрушку Вилкинса, что положило начало череде событий, в которой найдется место и путешествиям с погонями, и знакомству с новыми игрушками, и встречам с некоторыми из старых друзей, и даже романтической истории. Молодой режиссер Джош Кули, дебютирующий здесь в полном метре, не чужак, а человек Pixar. Со времен первой «Суперсемейки» он работает на студии раскадровщиком, сам снял два отличных коротких метра — «Джордж и ЭйДжей» по мотивам «Вверх» и «Первое свидание Райли» в продолжение «Головоломки», на которой он был соавтором сценария. Кули виртуозно владеет тем, за что миллионы зрителей любят Pixar: авантюрной интригой, неожиданными трюками, драматургическими поворотами, точным балансом между главной и второстепенными сюжетными линиями, способностью дать слово неочевидным персонажам и влюбить публику в них. Еще важнее то, что у Кули есть свой почерк, интонация, зона интересов, позволяющие моментально отделить «Историю игрушек 4» от предыдущих серий. Мне понравилось то, как Вуди втолковывает Вилкинсу, что он игрушка, а не мусор. И вот тут начинается экзистенциализм, ведь зачем существовать, если ты знаешь, что тебя выкинут, или предадут забвению на чердаке. Но об этом мы смотрели три предыдущих мультфильма. Что же нового смог рассказать нам этот? Основным посылом я вижу здесь страх перед свободой и независимостью, который живёт в каждом из нас, и на протяжении столетий он никуда не делся. Но здесь ознаменовывается символическая победа, когда главные герои преодолевают стереотипы, и берут судьбу в свои фарворовые или тряпичные руки. Понравилось раскрытие Вуди и Бо, между возникает настоящая лавстори. Не забыли и о фемповестке, ВОТ ТАК НАДО РАСКРЫВАТЬ ПОВЕСТКУ, ненавязчиво, завуалированно, эмансипация обоснована сюжетно и вплетена в историю, а не вырвана из контекста. Гендерный переворот здесь есть как подтекст, как смысловое зерно. Здесь тот случай, когда Повестка истории совершенно не мешает, а придаёт ей выпуклости. Мне это понравилось.

Визуальный критерий. Графика сейчас кажется устаревшей, но я никогда по этому поводу не докапывался. И здесь хочется отметить несколько визуальных отсылок вроде заправки «Dinoco», в Тачках с таким названием была компания, спонсировавшая Кинга. А вообще это популярная нефтяная компания. Даже в истории игрушек ей нашлось место. Обзорных планов немного, но нашлось место и пейзажам хайвея. Каждая сцена хорошо детализирована, даже грязь на зелёной гоночной машинке, кажется, можно потрогать руками. Темп развёртки повествования для стоминутного хронометража хороший, в каждом кадре есть действие, и потому не ощущалось, что в диалогах повествование провисает. Музыкальная составляющая также приятно порадует, есть отличные мелодии, а некоторые вещи достойны плейлиста, но каждая из мелодий подчёркивает настроение той или иной сцены и атмосферу всего мультфильма в целом.

Вердиктируя. Отличный мультфильм, который смог приятно удивить, хотя бы, потому что от него никто ничего не ждал. Я тоже опасался, но опасения не подтвердились. Сценаристы отлично проработали арки персонажей, особенно у Вуди и Вилкинса. Второстепенные персонажи также не лишились экранного времени, и каждый, хоть капельку, но влияет на повествование. Трогательные концовки как всегда удались, так что платочки пригодятся. Мне зашло, я оценивал как фанат франшизы. Рекомендую к знакомству всю историю целиком, она понравится всей семье. Всем здоровья, добра и хорошего кино!