Комедия — отзывы — стр. 96

Это второй "безумный байопик" Кена Рассела, посвященный британским писателям, который я посмотрела. И если "Готика" о Мэри Шелли, Байроне, Перси Биши Шелли и Полидори - один из моих любимых фильмов, то этот, увы, не очень понравился.
Фарс-фантасмагория на тему жизни и творчества Оскара Уайльда. Оскар с Бози приходят в бордель, где силами местной самодеятельности ставится "Саломея". В финале, в духе скетчей "Монти Пайтона", это безобразие прерывает полиция - "Это слишком глупо, мы вас арестовываем!" (я почти не соврала :D).
Если в "Готике" тоже было достаточно фантазий и безумия, то там была еще и глубина, и замечательно переданная атмосфера, и живо изображенные характеры персонажей - пусть и слегка карикатурные. А здесь все слишком комично и легкомысленно. Оскар заслуживает более тонкого, изящного и глубокого зрелища.
С другой стороны, Роман Григорьевич Виктюк такое на серьезных щщах ставил (я о его "Саломее"), а здесь все искренне валяют дурака, чего придираться-то? :D
Очень хороши Николас Грейс в роли Оскара (я его помню как Энтони Бланша в "Возвращении в Брайсхед" - в сущности, это тот же Энтони, только постаревший)), Гленда Джексон в роли Иродиады/леди Элис и Imogen Millais-Scott, очень забавно сыгравшая Саломею.

Эту комедию как-то показывали по каналу СТС и мне показалась интересной задумка построить юмор на языковых диалектах, ознакомиться так и не довелось, но вот решил снова обратиться к этому кино, поскольку часто стали попадаться фильмы в которых играет Кад Мерад. Готов поделиться впечатлениями от знакомства и новыми мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий. Филипп Абрамс, начальник почтового отделения на юге Франции в Салон-де-Прованс делает всё для того, чтобы быть переведённым по службе в Кассис, райский уголок близ Марселя. Однако все его старания и мечты идут крахом, когда за мелкое служебное нарушение он получает дисциплинарный перевод на два года в Берг на Севере, близ Дюнкерка. Для людей с Юга Франции, наполненных стереотипами, Север — это ужас, полярный регион, населённый грубыми существами, разговаривающими на непонятном языке. К своему великому изумлению, Филипп Абрамс обнаруживает там очаровательное место, тёплую команду, гостеприимных людей и приобретает новых друзей. Сценарием занимался режиссёр, актёр и Шоумен Дэни Бун. Он давно вынашивал идею высмеять стереотипы северян и южан друг о друге. И вот шанс представился, получилось хорошо. Юмор в фильме очень мягкий. Это не буффонада, как, например, комедии с Ришаром. Гэгов как таковых здесь практически нет, и все построено на культурных различиях и забавности местного произношения для уха уроженца юга Франции.

Визуальный критерий или как снято. Снято красиво, у оператора руки из правильного места растут, много красочных стоп-кадров можно нарезать для рабочего стола, работа с музыкой также порадовала, особенно как звучат колокола, но дань уважения Стиви Уандеру - это идеально легло в повествовательное пространство картины. Архитектурные сооружения также наполняют кадр содержанием, их монументальность чувствуется даже по ту сторону экрана. Темп развёртки повествования хороший, поскольку хорошая концентрация происходящего на десять минут хронометража. Посыл фильма совершенно прост, но важен - обманывать - плохо, даже когда это выгодно. Правда все равно победит. Нужно быть смелым в своих поступках, даже если последствия предвидеть невозможно.

Актерская игра и последующая работа актёров дубляжа. Есть два варианта перевода - закадровый и дубляж. В закадровом сохранён дух оригинала, поскольку слышна ещё и изначально сыгранная, и лучше выстреливает шутка про Стиви Уондера (кто смотрел оба варианта, тот поймёт к чему я веду). Дубляж сделал упор на юмор, пренебрегая языковыми особенностями, за это картине часто прилетает от словесников. Как по мне, то оба варианта хороши, каждый имеет право на существование. Кад Мерад отлично сыграл роль Филиппа Абрамса! Оказывается, он очень неплохой комедийный актер. В этом фильме он просто прелесть: забавный страх Филиппа перед "крайним севером", попытки изобразить из себя строгого начальника, последующее братание с местными ребятами и совершенно фееричная сцена "Скажи алкоголю нет", над которой хочется ржать в голос каждый раз. Дэни Бун в роли Антуана смотрится замечательно: обаятельный, хотя и недотепистый парень, находящийся под опекой тираничной мамаши. Также у него есть своя арка развития, и с ней он справляется на ура. Остальные актеры также хороши - живые, естественные и действительно похожие на обычных жителей красивого северного городка. Что тоже немаловажно.

Вердиктируя. Настоящая французская комедия - милая, лиричная и очень забавная! Дэни Бун - просто молодец! Рекомендую к знакомству, есть о чем и на кого посмотреть. Добавлю в любимые. Всем здоровья, добра и приятного просмотра!

Балканский разгуляй
Милош Бикович сегодня самый известный в России серб, обласканный российскими кинематографистами. Поэтому, фильм задуманный специально под его персону просто должен был появиться в ближайшее время. И вот, 2020-й, такой фильм явился миру. Получился он типичным. Ставь на место Биковича Челентано, Козловского или Петрова, задача у них одна - просто светить своим фэйсом.
Начало было почти идентично началу "Холопа". Бикович среди красоток крутится в каком-то гламурном клубе с бассейном. Следующий отрезок фильма с качественным обстебыванием современного искусства тоже очень неплох.
Неприятности у героя Биковича начинаются с того момента, как, в результате аварии, почти голая задница одной из его спутниц повисла над лобовым стеклом автомобиля местного (белградского) криминального авторитета, любящего современное искусство, а в багажнике того же автомобиля разбился предмет искусства - писуар работы известного творца. Криминальный авторитет, кстати, получился довольно оригинальным персонажем. Бикович, ко всему, почему-то, при таких повадках гламурного подонка, оказывается владельцем отеля, отеля "Белград". И криминальный авторитет требует отдать ему отель или жениться на его дочери. Тут, кроме друга из России, к нему также прибывает его бывшая, тоже из России. Нахлынувшие воспоминания подвигают Биковича весь оставшийся фильм комично бегать с бывшей от будущей и его папаши. Все это под задорные балканские мелодии и песню Агутина "На сиреневой луне".
Как ни странно, но именно отель в фильме и оказался самым лишним. А так, смотрибельно.

Хороший фильм, я бы сказал отличный, в котором можно найти что-то тёплое для сердца русского человека. Об этом фильме узнал случайно, в российский прокат фильм вышел десять лет назад в конце мая, что немного удивительно, ведь в нём так много заснеженных вершин. И на удивление красиво снятые зимние пейзажи, что мне понравилось. Далее попытаюсь поделиться с вами своими восторгами и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). После нервного срыва бывший спортсмен Йомар работает в должности смотрителя в лыжном парке, мечтая вновь оказаться в уютной психиатрической больнице. Но Йомар узнает, что, возможно, является отцом. Взяв с собой только канистру самогона и упаковку транквилизаторов, он отправляется на Север, навестить бывшую подругу и посмотреть на возникшего из ниоткуда отпрыска. В путешествии по арктическому бездорожью Йомара поджидают передряги и неожиданные знакомства. Неожиданно немногословный фильм, люблю хвалить диалоги, но здесь их было немного, и каждый раз из уст персонажей звучат правильные слова. В жанровом отношении перед нами предстаёт дорожное путешествие, в котором главный герой из пучины депрессии, таблеток и самобичевания вырывается наружу, начинает заново жить. Духоподъёмный посыл налицо. Это мне в фильме понравилось. По этому критерию я поставлю крепкую четвёрку.

Визуальный критерий, или как снято. Операторская работа также порадовала. Горные пейзажи и заснеженные вершины получились красивыми, на них хочется смотреть. Также радует детализация кадра, такие простые сцены вроде тех, где главный герой варит тушёнку в кастрюле могут показать как даже тёмные интонации цветокора можно наполнить деталями так, что на какие-то вещи даже внимания не хочется обращать. Музыкальное сопровождение бодренькое, весёлое, мелодии полны местного колорита и подчёркивают настроение сцен, там где такое необходимо. Отчего темп развёртки повествования не кажется излишне медленным. По этому критерию также нет вопросов, оценю на четвёрку.

Актёрская игра. Из всех актёров мне запомнился центральный. Андерс Баасмо Кристиансен великолепно воплотил на экране своего персонажа, в нём есть что-то добродушное, несмотря на то, что за всё время фильма ему удаётся пройти большой путь становления, сформировать свой внутренний стержень заново, а остальные этот путь сопровождают и дополняют.

Вердиктируя. Отзыв получился небольшим, обычно тексты много больше, и более размышлительные, но здесь я просто даю рекомендацию к знакомству, потому что вы можете воспринять этот фильм по-другому, каждый в меру собственного вкуса и ощущений от фильма. Я поставлю фильму восемь из десяти, за правильный смысл, и хорошую визуальную часть. Мне понравилось. Всем здоровья, добра и приятного просмотра!

Распусти свои косы

Я нежно люблю детский мультики про принцесс: они очень добрые и ненавязчиво проталкивают мысль о красоте, добре и прописной справедливости. В общем, все, от чего реальный мир так далек.

Старые диснеевские мультики проще по сюжетной составляющей и каким то роялям в кустах (не считая Робина гуда лисенка, но и тот довольно линейный). "Рапунцель" же вполне современный мультик про очень активную молодую девшуку которая и за себя, и за любимых постоять не боится, и пожертвовать волосами готова. Она - образ уже более современный и близкий людям 21 века. Флинн - красавчик, забавный и смешной авантюрист, благородный негодяй. Злодейка - матушка Готель, типаж знакомый многим - моральное подавление личности, привязка к себе и даже психологический "абьюз", присущий как женщинам, так и мужчинам. От подобных токсичных отношений очень сложно отказаться, избавиться, и восстановление потом идет очень долго - хоть это и детский мультфильм, как обычно можно провести более глубокий анализ.

Также мне очень нравится то, что здесь нет этой раздражающей любви с первого взгляда, когда красивый человек встречает красивого человека и все, любофф морковь. Нет, здесь отношения более зрелые, выдержанные приключениями и препятствиями, пройденными вместе.

Ну и конечно же офицерский конь Максимус, настоящий военный с выправкой и добрым сердцем.

Очень радует трехмерная анимация, эта яркая и подвижная картинка (насколько я понмю, это был первый опыт Диснея в трехмерной анимации). Также из мультфильмов Диснеевский с более или менее сложным многослойным сюжетом мне вспоминается любимейший "Геркулес", который даже "Рапунцель" не перебьет. Может дело в мужской истории? Нет, все дело в главном злодее, Аиде, харизматичном настоящем негодяе.

Фильм несколько монотонный и какой-то максимально недосказанный. Например, мне непонятно, почему Клава оставила на объявлении свой адрес, а не телефон. Зачем так сразу приглашать к себе в дом незнакомых мужиков? Зачем впустила к себе алкаша? Если он ей так не понравился с самого начала, что она даже имени его знать не захотела. Всё время мотало её из стороны в сторону, никак не могла определиться, что ей надо. Понятно, что одиночество и всё такое, и мужика жалко, но ты уж реши, как поступишь и веди себя соответственно. И он ей под стать - кстати, хорошая бы была пара, наверное - тоже до дай денег, то мне ничего не надо, то гордо уходит, то скребётся обратно... Зачем она потащилась к его жене, если толком даже ничего у неё не вызнала? А финал почему такой мутный? Хотелось бы конкретики, зачем на полуслове заканчивать? Актёрская игра хороша, Збруев прекрасен даже с этой вшивенькой бородой, но сами герои этой истории к себе не очень располагают. Пересматривать вряд ли буду.

Как и любой мультфильм, созданный мастерами из Pixar, “Вверх” — симпатичный, красочный, яркий и забавный. Возможно, если бы я посмотрела его в 2009 году, то пришла бы в восторг. Но сейчас, когда и анимационная графика, и анимационные сюжеты продвинулись далеко вперед, он кажется слишком уж простым и детским. А возможно, дело в том, что для меня слишком сильно разошлись ожидание и действительность. После нежного, пронзительного и такое “настоящего” начала мульфильма я настроилась на что-то более реалистичное, а вместо этого оказалась вдруг втянута в веселую кутерьму, где с законами физики обходятся слишком уж вольно, а 78-летний Карл выделывает умопомрачительные трюки, достойные героев Marvel. Наверное, это глупо, но для меня сказка оказалась слишком сказочной и чересчур нереалистичной. Хотя нарисовано блестяще, и улыбалась я часто, признаю. 

Немного мультфильмов мне довелось посмотреть, но этот мне показался особенным, поскольку подаётся невероятно мало историй, в которых простота формы скрывает притчевое содержание, шесть новелл, отражают шесть эпох и шесть разных героев, сыгранных двумя сценаристами, и одним визуализатором. Шесть чарующих сказок со знакомыми с детства сюжетами, каждая из которых не похожа на другие. В каждой из них — разные страны, разные эпохи, но все герои — принцы и принцессы, а добро непременно побеждает зло. Стиль рисовки и анимации отдаёт хорошим качественным художественным решением, проработана внешность героев, их одеяния и действия реализуют актёрский потенциал с разных сторон. После просмотра остаётся приятное послевкусие, как от хорошего вина - приятное, но самое главное, что меня зацепило - клишеированные герои появляются на экране в совершенно неожиданных амплуа. Также порадовала работа со звуком, мелодии не только уместные, но и звучат своевременно, подчёркивая настроение тех или иных сцен. Не хочу много говорить об этом фильме, хочу просто порекомендовать к знакомству, чтобы вы смогли либо разделить мои восторги, либо опровергнуть их. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

каждый раз, когда я встречаю неплохую историю, мне хочется от нее большего. но увы, каждый раз меня обламывают. было скучновато. 1сезон был и забавнее и живее что ли. Во 2 сезоне меньше забавных моментов и все чуть мрачнее. Это было бы классно, если бы это подкреплялось хорошим сюжетом.Учитель весь такой несчастный. Не верю.Такое ощущение, что это надо только для мрачненькой атмосферы. Без таймскипа, нам не показывают как меняется Моб. Уже во 2 сезоне, он из забитого, неуверенного школьника, который старался вообще не пользоваться своими способностями внезапно становиться уверенным,и словно с полученным дипломом по психологии он проводит нарутопию с плохишами и спокойно, практически не срываясь, пользуется своими силами. Рассказывают про Моба то, что мы и так уже знаем, а на других интересных персов просто забивают. когда в сюжете появилась сененская арка про "победи командиров, потом их начальников, потом суперпятерку и наконец Главгада" - имхо это здесь просто лишнее. Такая же фигня была и в ВанПанче. И бои здесь стали скучнее. Повседневка с Мобом была куда интереснее. жаль.

Довольно нестандартный мультик для взрослой аудитории. Для взрослых не потому что тут какая-то нецензурщина, а потому что дети просто не поймут. И сатира, и своя мораль, и нестандартный финал, - все здесь есть. Сюжет лучше не знать заранее, он вас весьма удивит. Меня особенно позабавили надписи, когда Аладдин входит в сокровищницу. Ремонт сломанного холодильника как главной ценности, которая дороже алмазов)) "Ждем когда выкинет бутылку со стариком Хоттабычем")) Круто. И удивительно как много смысла и событий уместили всего в каких-то 10 минут. Видимо, это как с малой прозой в литературе, - нужно обладать особым талантом, чтобы в небольшой рассказ вместить столько, чтобы он стал самодостаточным и завершенным произведением. И год создания - 1979 тоже меня весьма удивил. Рада, что посмотрела, было интересно.

Я долго искала к просмотру милую, добрую и уютную дораму и я её нашла. Для меня это тот редкий случай, когда лёгкая и незатейливая дорама умеет удивить, потому что здесь очень хороший актёрский каст молодых, но талантливых актёров, здесь очень забавный, но глубокий сюжет, здесь хороший музыкальный ряд. А самое главное, мне понравились все главные герои, и не было героини, которую необходимо спасать из-за её глупости. Но обо всём по порядку.

Итак, у нас есть молодая, но очень энергичная героиня – Сань Ци. Родилась она в деревушке в семье гробовщиков. То ли из-за того, что она видела смерть каждый день, то ли из-за того, что она постоянно спала в гробу, но к 18-ти годам она так и не нашла достойного жениха (по мнению толпы). И всё было бы печально, однако, а кто сказал, что его всё-таки не существует? Когда героиня была ещё маленькой, она встретила друга по играм – названного братца, с которым она договорилась быть всегда вместе, но потом он пропал. Однако Сань Ци не оставляла попыток его найти и именно поэтому, когда у неё появилась возможность сбежать, она отправляется в Южный город для того, чтобы узнать всё про возлюбленного из детства.

Мне безумно понравилась Юй Шу Синь в образе Сань Ци. В прошлом такой вариант девушек был очень редок – готовая вцепиться клещами в любимого человека, но при этом осознающая свою позицию в обществе. Её мягкий, живой характер очень хорошо сочетался с её стремлением к независимости. Да-да, вы не ослышались, именно к независимости, потому что она не намерена сидеть на шее у семьи своего мужа и готова заниматься расследованием любых серьёзных преступлений. Впрочем, у неё к этому был очень большой талант. А самое главное то, что она неглупа и готова дать фору любому мужчине, вот например, на своего мужа она в прямом смысле запрыгнула при первой встрече.

А теперь, представьте, кого вы представляете при слове «бабник»? Думаю, образ актёра Лю И Чана как раз идеально вписывается в это понятие. Чжао Цо - сын главного судьи Южного города, единственный и любимый, а значит очень избалованный. Самое нормальное развлечение для него – проводить все свои дни в борделе, в обществе красивых девушек и вина. Только вот Чжао Цо не ожидал, что встретит на своём пути Сань Ци. Очень интересно было наблюдать за тем, как этот персонаж, думающий лишь о развлечениях, смог очень быстро измениться. А когда мы видим картину в целом, у зрителя появляется к нему уважение.

Прежде чем говорить о других персонажах, стоит упомянуть о том, что основная мысль здесь заключается в том, что детские воспоминания не всегда правдивы, и нельзя строить отношения только на этой базе. Дети - это дети, а взрослые - это взрослые, и характеры их, и поступки могут меняться. Наверное, это даже урок прошлому с оглядкой на настоящее. В чём его смысл? То, что не стоит следовать принципам прошлого и организовывать брак своих детей в детстве, например, с кем-то из своих друзей. Человек сам должен сделать выбор, а не быть принуждаемым своими родными.

Но, от грустной темы, перейдём к весёлой. В частности юмор здесь был из-за того, что у героев мужского пола случался приступ временной тормознутости. Особенно этим запомнился господин Бай из Северного города, который то и дело уходил в достаточно странные размышления. Но как же это было смешно. Так что Ло Мин Цзе я тебя запомнила и посмотрю больше твоих работ.

Так что, если вы хотите сериал, где наконец-то можно увидеть, как героиня бьёт героя по голове дубинкой и тащит в пещеру, то однозначно, эта история для вас.

Как в ВанПанче, здесь взяли похожую идею и рассказали об невероятно сильном персонаже. Только ВанПанч - пародия на героику, здесь история про школьника-эспера. В остальном это совершенно другое аниме. Если честно, первая серия меня совершенно не вдохновила, настолько что я даже подумала дропнуть. Но после 3-4серий втянулась и мне понравилось. Необычная для аниме рисовка может оттолкнуть, Но ведь если персонажи цепляют, а история хороша, то к рисовке как-то привыкаешь и кажется что вот так и должно быть. Рисовка чем-то напомнила мне Рика и Морти. Особенно понравились динамичные сцены и фатинги (Бонез тоже знак качества). Хотя я очень не люблю такие худ.приемы как сюр и психодел, но здесь неплохо. Далее, здесь более органично совместили повседненость, бои, и злодеев, лучше раскрыли персонажей и вообще сценарий порадовал, в отличие от ВанПанча. Не скажу, что гениально, но история хорошая, забавная и поучительна, динамичная, не дает скучать. 4/5 Почему не высший бал? Потому что это не драма, а все-таки комедия. Истории про школьников начинают меня утомлять.