Отзывы на фильмы Стэнли Туччи — стр. 4

Очень неплохой фильм. Актеры, конечно, играют не особо, что с них взять. Зато визуально мне этот фильм понравился. Почему-то мир великанов с их каменистыми площадками, зеленый Альбион, да и сам стебель – очень хорошо вписалось в мое настроение. С сюжетом – тоже не все понятно. Какое-то все картонное. Картонная принцесса прямиком из клонилки… Да –да, есть такое специальное в Голливуде приспособление. Раньше оттуда выходили проститутки с золотыми сердцами, сейчас, похоже, его перенастроили на принцесс недовольных своей жизнью. Картонный крестьянин, который верит в старые сказания и вообще добрый и положительный. Картонный злодей, который заявлен как очень хитрый и злобный, но при этом допускающий какие-то идиотские ошибки. Ну и так далее…

Визуально все это смотрится неплохо, гиганты конечно выглядят компьютерными, но у меня получилось как-то принять эти правила игры и я просто воспринимал их как что-то чужеродное. Выглядит вполне неплохо, если смотреть в этом аспекте. Неожиданно сложная схема фильма – смена злодеев по ходу фильма – забавное и странное решение. То есть привыкаешь, что вот это у нас главный плохиш… а потом с ним расправляются чуть ли не походя (что, в общем, достаточно близко к реалистичным боевикам или там к сериалам, но внезапно для всех неискушенных зрителей). Много непонятных персонажей, вроде того же слуги злодея, или генерала в пенсне (почему и зачем у него это пенсне – даже вопрос не задаю, боюсь услышать ответ). Странное перетягивание ворот в конце – выглядит это зрелищно и пафосно, но очень тупо. Зато с другой стороны – понравилось то, как они умудрились развернуть эту легенду. И потом свернуть её в конце, так чтобы все поняли, что вот так это было на самом деле, а вот так мы её запомнили. Это тоже оценил.

Фильм да, неплох, сюжет не слишком впечатляющий, но в целом фильм оставляет впечатление такой серьезной сказки для детей. Пожалуй, это получше, чем различные «Озы» или там «Алисы». Здесь хотя бы не такой карамельный мирок, все вроде как по серьезному, с дождями, огнем и ломанием замков. Это и притягивает. Меня, по крайней мере притянуло.

Совершенно не моё.

Мне нравятся британские сериалы, чего у них не отнять, так это отличные касты и высокое качество. Чего стоит только Стэнли Туччи, известный ролями второго плана во франшизах Марвел, Голодные игры, Трансформеры, в других отличных фильмах. Или Ричард Дормер, которого очень многие знают не иначе, как лорда Берика Дондарриона. Операторская работа, выбор локаций, потрясающая сила природы, будь то льдины или медведи - поражают воображение.

Но сюжет...

Британцы попытались в скандинавский детективный хоррор, но увы, смотреть это оказалось очень скучно. Я бы сказала, что это совершенно не мой жанр, но ведь шведские "Мост" и "Зыбучий песок" вполне зашли. А они такие же медлительные и психологические. В "Фортитьюде" не хватило крючка, на которой зритель подсаживается и смотрит дальше. Тут мне было интереснее котлеты лепить, чем в экране смотреть, честное слово.

У каждого персонажа есть своя история, раскрываемая постепенно, но никого из них почему-то не жалко, сочувствия не возникает. Наоборот, к большинству испытываешь искреннее презрение - что к учителю этому, глядя на его отношения с Ширли, что к спасателю, бросающему больного ребенка, что к Елене, пытающейся сбежать от себя самой. Губернатор - вообще апофеоз маразма со своим отелем. Прониклась я лишь к Винсенту, и то к последним сериям. Ну и Мортон ничего, но исключительно из-за изначальной своей роли протагониста. Даже русская речь и песня "Ой мороз, мороз" не впечатлили, как часто это бывает в зарубежных фильмах.

Несмотря на название фильма (дьявол, "Прада" - сущий ад кругом) фильм оказался добрым. Тот случай, когда минус на минус дает плюс :D Картина милая, легкая и светлая с замечательной игрой актеров. Зря я так долго избегала просмотра.

И все же тут речь не о моде, а под ликом дьявола скрывается простая женщина, которой приходится быть сильной и идти ради выбранного дела на огромные жертвы.

Именно на нее во многом оказалась похожа главная героиня, которую каким-то чудом забросило в мир моды, похожий на мыльный пузырь с содержанием глиттера. Раздувающиеся от своей значимости работники не понимают, как можно относиться к моде снисходительно. Но при этом вопреки первому мнению они тоже оказались неплохими ребятами, которые любят свою работу и готовы ради нее на многое.

Фильм необычный, но со стандартной линией развития героя: случайный попаданец в крутое место, неудачник, внезапное перевоплащение, личная драма,путь к великой цели, осознание чего-либо, хэппи-энд.

В этом фильме девушке пришлось противостоять своему собственному энтузиазму, имеющему разрушительную силу. В жизни все должно быть гармонично: и карьера, и личная жизнь, и отдых.. И лишь тогда можно достичь счастья (но это, конечно, не точно. Но это уже другая история).

Просмотрено в рамках "Собери их всех"

Я конечно слышала название фильма ранее, но вот о чем он представляла только из-за бренда, а сюжет не был мне известен.
Мир высокой моды показан здесь во всей красе. Дух захватывает от нарядов, которые герои фильма меняют каждую минуту, от красивых картин, проносящихся за стеклом машины, от оформленных цветами залов , от льющегося шампанского на приемах и встречах. Но показано не только это, показана вся изнанка этой жизни.
Молодая девушка случайно оказывается в этом мире и пытается приспособится к нему, так как знает, что это принесет ей возможность впоследствии заниматься любимым делом-журналистикой. Красивая актриса , которую вначале представляют, как совсем замухрышку, толстую и не подходящую для этого мира моды не показалась мне подходящей для тех друзей , которые ее окружали. Я не верила , что она создана для жизни с тем молодым человеком, который работает раздатчиком еды или поваром, я даже не поняла кем , не зацепил меня этот персонаж. Да и ее друзья тоже. Их отношение к ней и ее работе мне не особо понравилось, следить за тем, как они предъявляют претензии, обижаются было странно. Поэтому я не поняла концовку фильма. Да, ради любимого дела надо быть самим собой и добиваться чего-то .Но ради таких друзей, что показаны в фильме-нет.
Актеры понравились именно те, что связаны миром моды. Дизайнер, который помогает этой девушке найти ее стиль, а впоследствии становится другом очень понравился в исполнении Стенли Туччи.
Энн Хэтэуэй справилась со своей ролью замечательно, хотя ей и было нелегко. Ведь рядом была актриса Мэрилл Стрип, которая играет так, что затмевает всех. Кажется , что эта роль написана именно именно для нее. Но мне не понравился дубляж, хотя многие отмечают, что он передает как нельзя лучше характер героини. Я так не считаю- да голос должен быть таким ровным, но некоторые интонации , как кажется были совсем не такие , как у актрисы Мэрилл Стрип, я пересмотрела оригинал и разница конечно есть и для меня огромная . Это для меня было минусом, как и друзья главной героини и ее молодой человек. А в целом конечно красивая картина, снято на высшем уровне.

Неплохое кино. На самом деле неплохое, в нём очевидная простота подачи материала совмещена со светлой идеей о вреде игровой зависимости, о дурном влиянии на работоспособность главного героя и его душевное равновесие. Далее поделюсь впечатлениями от знакомства и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий. У страхового агента Джона есть пагубная привычка — он забывает обо всем на свете, когда видит стол казино или лотерейный билет. Чтобы не искушать судьбу, он вынужден сменить место жительства и покинуть Лас Вегас. Но босс компании решает испытать сотрудника на прочность и отправляет Джона в командировку в Лас Вегас. Джону предстоит расследовать обстоятельства происшествия, в результате которого стриптизерша получила производственную травму и теперь прикована к инвалидной коляске. Стриптизерша требует компенсации потерянных заработков и страховому агенту необходимо восстановить детальную картину случившегося. Сможет ли Джон устоять перед искушениями, вернувшись в город казино и греха?... Создатели фильма пытаются в лёгкой ненавязчивой форме рассказать о дурном влиянии вредных привычек на людей. Зависимость возникает из-за финансовых трудностей, неудач на личном фронте и закомплексованность. Самое трудное в решении любой проблемы - признать её существование. Но в этом плане у Джона всё в порядке. В целом сценарий не из сильных, но идейный посыл мне понравился. Тройка из пяти.

Визуальный критерий или как снято. Операторская работа неплохая. Выдающейся её назвать трудно, но приятно порадовали пустынные виды в штате Невада. Лас-Вегас часто выступал в качестве декораций для самых разных историй, от романтических до криминальных. И всегда этот город пленял порочной атмосферой денег и наживы. Саундтрек приятный, но благодаря работе со звуком практически незаметной в отдельных сценах, зато в сценах с Вегасом каждый звук был на своём месте. Темп развёртки событий средне-медленный, но это не ощущается поскольку кино воспринимается легко и непринуждённо. Что также не менее ценно.

Актёрская игра. Стив Бушеми - король эпизода, его минутные появления в различных фильмах стали его фирменным стилем, а тут ему предложена главная роль. Чуть позже он будет играть в сериале «Подпольная империя» и сделает это даже круче, чем здесь. Но всё-таки эпизодически он куда лучше играет, полтора часа он не вытягивает, а жаль. К примеру его товарищ по фильму Вёрджил в исполнении Романи Малко сыграл куда лучше своего более именитого партнёра по картине. Питер Динклейдж - маленький человек с большой харизмой, даже здесь он способен зацепить. В малюсеньком эпизоде появился даже Дэнни Трехо.

Вердиктируя. Мы получили достаточно средненькую картину, но достаточно полезную по своей морали. Лудомания неизлечима, а если с ней и возможно справиться, то только с медицинской помощью. Приятное по своей атмосфере кино способно увести в себя. Поставлю шестёрку, один раз модно посмотреть. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Тому моменту как стала формироваться киновселенная Marvel минуло десять лет, появлению сольного фильма о Первом Мстителе только восемь, но в любом случае для киностудии заканчивается целая эпоха, и, поминая эту эпоху, хочется посмотреть эти фильмы заново. И может статься, прожить эти фильмы также, как в первый раз, без учёта мелких косяков, недостатков и любой шелухи, сопровождающей создание фильма. Стоит сказать, что если смотреть даты прокатов, то скандинавский громовержец покорял кинотеатры в апреле, а Капитан Америка — в конце июля, Тор и собрал больше, где-то на сотню миллионов долларов, но определённую долю кассового успеха обе картины всё же имели. Данный обзор мы посвятим якобы «Первому Мстителю» (на данный момент, апрель 2019-го года, известно что первым Мстителем была всё же Кэрол Дэнверс, хотите знать почему? Смотрите фильм «Капитан Марвел» с 31 мая во всех онлайн-кинотеатрах рунета) и попытаемся показать достоинства и недостатки этого фильма.

Сюжет нам рассказывает про рахитичного парня Стива Роджерса, стремящегося добровольно попасть в армию чтобы одолеть фашистского узурпатора и послужить своей стране, несмотря на пухлую карточку с кучей анамнезов. С девушками у него не получается, но у него есть друг Джеймс «Бакки» Барнс, которому повезло и он попал в 107-ой мотострелковый. На главном герое Говард Старк и ещё один ученый немецкого происхождения испытывают новую сыворотку, для создания солдат-продуктов генной инженерии. и малыш Стив превращается в качка Криса Эванса и начинается чехарда. Вообще, стоит сказать что два фильма (Тор и Первый Мститель) полностью сосредоточены на Тессеракте и его поисках. Красный Череп (злодей) тоже в поисках его энергии, чтобы превзойти фюрера в своих амбициях. Первая половина фильма доставляет месседж о том, что истинный солдат должен обладать не только крепостью мышц, но и храбростью, не пасовать перед опасностью. Уже ближе ко второй половине фильма главного героя превращают в маскот дядюшки Сэма, растрачивая зря боевой потенциал Стива на бродвейские постановки для укрепления морального духа солдат и простых граждан. Но Стиву выпадает реальный шанс доказать что он такой же солдат как и все, и этот шанс он не упустит. В целом повествование воспринимается хорошо, есть открытая концовка, намекающая на продолжение, есть развитие характеров персонажей, есть харизматичный злодей и есть мозг организации, отвечающий за то чтобы механизм Гидры работал успешно. Сюжет и сценарий оцениваю четыре звезды из пяти.

«Первый мститель», как и «Тор», стал заложником собственного первоисточника. Творческая команда под руководством Джо Джонстона сделала всё возможное, чтобы уйти от чрезмерной комиксовости, однако целиком избавиться от неё невозможно. И дело не в персонажах, их мотивации, визуальном ряде, или развитии событий — с этим проблем у картины нет. Дело в образах героев. Фильм захватывает и смотрится на одном дыхании, но как только Капитан Америка проносится по полям Второй мировой в красно-синем костюме, а Красный череп пафосно слушает выкрик «Хайль Гидра», вся серьёзность, присущая «Железному человеку» или «Невероятному Халку», убивается на корню. Будь на месте Стива Роджерса Уильям Блацкович, а на месте главного злодея — безумный поклонник оккультизма, вышло бы трэшовое, но и при этом куда более логичное кино.

Но вернёмся к критериям. Сюжет мы оценили в четыре звезды из пяти. Зрелищность в фильме тоже на хорошем уровне, хочется отметить операторскую работу, которая не выдаёт особо запредельных планов, но иногда попадаются интересные открытые кадры с пейзажами, особенно стоит похвалить декораторов за воссоздание выставки будущего, и сочетание фантастического и реалистического сеттингов, в этом отношении запомнилась сцена, где Говард Старк презентует автомобиль будущего, где вместо колёс двигатели внутреннего сгорания. Похвалим и гримёров за работу с Красным Черепом, для Хьюго Уивинга были приготовлены специальные силиконовые накладки, которые он таскал по пятнадцать часов в день и когда актёр снимает кожу в буквальном смысле, то впечатление от игры остаётся прежним, не проседает. Как мне кажется, это один из тех актёров, чья харизма не затмевается ни одной тонной грима. Динамичные сцены также хорошо поставлены, даже есть неплохие взрывы, в целом все элементы визуала хорошо смотрятся, и хорошо срабатывают, поскольку во время просмотра глаз за них практически не цепляется.

Актёрская игра заслуживает отметки «хорошо». Крис Эванс этой ролью вновь напомнил о себе, до этого он уже снимался в экранизациях комиксов в фильме «Фантастическая четвёрка» от режиссёра Тима Стори, до сих пор остающийся лучшей адаптацией комикса под большой экран. Там он сыграл Джонни Шторма — человека-Факела. Здесь же его образ приобретает в монументальности, но до неё ещё надо дорасти, и вот этот вот контраст между Стивом-задохликом и Стивом-качком актёру хорошо удалось показать, чувствуется что с 2005-го года актёр вырос в плане игры и стал лучше работать. Хейли Эйтвелл в роли агента Пегги Картер справилась на отлично, об этом свидетельствует хотя бы то, что чуть позже история агента Картер получит сериальное продолжение, внешность у неё запоминающаяся, тем и берёт. Томми Ли Джонс здесь тоже актёр эпизодический, как и Стэнли Туччи, но оба актёра запоминаются, поскольку хоть и косвенно но помогают лучше раскрыться человеческим качествам главного героя. Оценим актёрскую игру в четыре звезды из пяти.

Музыка и звук в этом фильме радуют. Композитор Алан Сильвестри смог написать проникновенные музыкальные темы, плюс стоит отметить работу звукорежиссёров по распределению звука на линии хронометража, чтобы каждый скрип двери, рёв мотора и выстрел из оружия звучал сильно и своевременно. Финальная тема даже обладает хорошей качёвостью и претензией на хитовость. Чтобы мои слова не звучали голословно, прикреплю пару запомнившихся композиций.

Вердиктируя. Впрочем, чтобы я ни сказал плохого о фильме предъявлять ему за его происхождение глупо, это классический комикс, предназначенный широким массам, и праздник для поклонников оригинальных графических историй. Как и в случае с Тором, немного абсурдное, местами скатывается в преувеличение, но при этом качественное и увлекательное кино. Из достоинств: динамичный темп повествования, актёрская игра, саундтрек; из недостатков — небольшой перебор с пафосом, злоупотребление нацисткой атрибутикой, моментами проскакивают нотки абсурда. Я ставлю фильму восемь баллов из десяти. Хорошее кино, представляющее нам одного из передовых героев будущего кроссовера. Это было моё неавторитетное мнение о фильме «Первый мститель». Посмотрите, и поделитесь своим) Всем добра и приятного просмотра!

Итак, похоже, наступают довольно темные времена для тех, кто, подобно мне, знаком с героями Диснея из полнометражных мультфильмов. Маугли, Бэлль, Мулан. Все они были мультипликационными героями, и все они увлекали в детстве. Но, как говорится, прогресс не стоит на месте и наконец-то, по мнению боссов студии, наступило то самое время. Время ремейков. Технологии шагнули на такую ступень, что можно из мультипликационных историй делать обычные художественные фильмы. А это значит, что можно второй раз показывать одну и ту же историю. На этот раз уже с живыми актерами и компьютерной графикой.

Вначале был «Маугли». Он был реалистичный, наполненный компьютерной графикой и прочими модными в нынешнее время трендами. Получилось… странно. Явно недетский фильм вышел – особенно медведь, который местами слабо походил на привычного медведя в мультяшном его виде. Он был ближе к реалистичному и значит довольно жутковатому существу. Грязный, нечесаный, пусть и довольно миловидным. Впрочем, местами этот фильм вполне удивлял. И, судя по всему, эксперимент был признан удачным и фильмам с компьютерной графикой был дан зеленый свет. Но, на мой взгляд, проблема у этого направления в том, что они очень уж близко подошли к краю «зловещей долины» и прямо-таки свалились в нее.

Когда эта история была выполнена в виде мультфильма, все герои выглядели гораздо лучше. Их мимика была слегка гипертрофированной, схематичной, но при этом и куда более милой. В фильме все они оказались гораздо унылее. Как бы не старались компьютерные аниматоры вдохнуть жизнь в модели главных героев, они глобально провалили эту задачу. При всем прочем заколдованные герои все равно остаются живыми спецэффектами. Сравнить милую и заботливую мультипликационную мисс Поттс и её же компьютерную версию – не получается ни в каком виде. Это просто две разные категории – первая лучится добродушием, вторая – лишь делает вид, что им лучится. Потому что так надо по сценарию. И здесь такое во всем – каждый из персонажей лишь подобие мультяшного прототипа. Клоксворт в мультфильме заставлял смеяться и всячески демонстрировал своей мимикой неодобрение. Здесь же он больше похож на… ожившие часы. Да, это ближе к истине, но как быть с атмосферой то? С передачей характеров, наконец? Куда это все делось?

А главные герои? Вместо какой-то нарочитой брутальности Чудовища у нас гламур в стиле «Сумерок». Новый образ Чудовища буквально лоснится метросексуальностью и ухоженностью. Ну, чтобы не отпугнуть целевую аудиторию – девочек-подростков. Правда вместе с образом уходит и вся атмосфера какой-то сказочности этой истории. Это больше похоже на «Ух-ты, какой симпатичный рогатик» вместо «Ааа, блин, какое чудовище, кажется я обкакался». Да, пейзажи и декорации здесь очень неплохие, я бы даже сказал – хорошие. Но вот с героями – капитально не повезло.

И это вдвойне обидно потому, что сама история не несет ничего нового. Она, практически дословно повторяет сюжет мультфильма. Вплоть до воссоздания культовых сцен из мультфильма. Бал, игра в снежки, первая встреча, битва с волками. Все здесь есть и все на месте. Но, с таким подходом – лучше уж пересмотреть мультфильм. Тут конечно, можно возразить – мол, а как же дух фильма? Ведь авторы, меняя медиум, тем самым меняют и дух произведения. Тем более, что это современная версия, что тоже накладывает свои мазки на общее полотно. Да, можно и про это упомянуть. Мне эта версия не понравилась еще и потому, что… ну, как бы сказать – герои здесь получились, мягко говоря, неоднозначными. В Эмми Утосон чувствуется какой-то снобизм. Там, где мультипликационная Бэлль за счет нехватки мимики выглядела вполне себе нормально, героиня ремейка выглядит, словно ей тошно находиться в этой деревне, среди неотесанных мужиков и прочих. А еще меня весь фильм смущали негры. Нет, серьезно, я понимаю, что нынче не один фильм не может выйти на экран, если там не будет представителей этой расы. Иначе просто закидают гнилыми помидорами и обвинят в расизме. Но негры, в европейской средневековой деревеньке? Интересно, как их будут пихать в «Мулан»? Ведь именно этот фильм обещает быть следующим.

Я очень люблю готовить, но правда блюда, не требующие особых усилий) Вот, например, Бёф бургиньон из фильма или яйцо-пашот - это для меня морока. А так, было даже интересно посмотреть из кулинарных побуждений) ну и из-за Мэрил. Сразу скажу, что впечатление о Мэрил Стрип в этой роли сначала создались самые неблагополучные...эти вечные возгласы "О!", "У!" и прочие сопутствующие междометия вкупе с шумностью этой женщины и вообще интонацией голоса (однако же это переводчик) и помогло этому неблагоприятию. Но за время просмотра впечатление немного сгладилось, но не до любви к Джулии Чайлд) Нет, конечно, ей можно поразиться как сильной и тактичной женщине. Она жизнерадостна, ни с кем не ругается, старается относиться к жизни с должным оптимизмом. Подразумевается что-то вроде идеала женщины?
И все же более мне симпатизирует линия Джули. Она показана необычной героиней, о, хотя она и "живет по стандартам" среднестатистических, но я имею в виду тип мышления, реплики.
Отдельно хочется сказать о мужчинах) Прекрасное, достойное, адекватное поведение) "меры поддержки") такт) ну, мм.. не считая единичную ссору Джули со своим мужем.
Моменты, которые мне, как чистоплотной хозяйке, были неприятны: пожирание еды мужем Джули (ну, наверное, так хотели подчеркнуть, что "пальчики оближешь до того что не терпится все разом в рот засунуть"), готовка Джулией - вот это вот выкидывание на пол оставшейся соли, стучание грязными ложками по посуде и пр.мелочи, и еще - засовывание героями своих грязных рук в еду - вот это вот постоянное "попробовать на пальчик", причем на микробный, немытый пальчик только что пришедшего с улицы человека. О! И еще - блюда отнюдь не относятся к разряду здоровой пищи.. то, что там Джули постоянно готовит - все в масле, жирное.. буэ. Это мелочи, конечно, просто мои привередности. Тем более последнее.
А в целом фильм вполне подойдет для коротания уютного (или не очень) домашнего вечера.

О чем молчал Ватикан

Фильм Тома МакКарти «В центре внимания» скучен. Так может показаться на первый взгляд. 2 часа непрерывных диалогов и минимум экшена. Будни крупного журналистского расследования в Бостоне. О скандале с кликой католических священников-педофилов в начале нулевых хорошо известно и без этой ленты. Абсолютно непримечательная на первый взгляд работа, да еще и опоздавшая на десять лет к «реальным событиям», о которых идет речь.

Тем не менее, далее возникают одни сплошные НО в поддержку «В центре внимания»

НО N 1 Свобода слова как общественная ценность. Журналисты, которые ведут расследование, показаны людьми, заинтересованными в объективном и системном отражении всего, что связано с деяниями святых отцов. Ради своего расследования они не готовы размениваться и идти на компромиссы ни с представителями церкви, ни с представителями официальных властей Бостона. Журналистский квартет показан как группа, готовая и способная отстаивать ценности общества и объективно рассказывать о том, как калечатся жизни и души детей. Калечатся теми, кто призван их беречь и защищать, калечатся цинично и жестоко по проверенной годами схеме.

НО N 2 Гражданственность и социальная ответственность. По сюжету фильма прослеживается эволюция отношения героев к разрабатываемому материалу. Кто бы мог подумать, что несколько заметок в «Boston Globe» станут спусковым механизмом, который запустит в редакционных сотрудниках не только желание получить достойную всеобщего внимания сенсацию, но показать весь размер трагедии, происходящей с прихожанами Бостона. Указать на то, что выродок в рясе способен сломать ребенка в угоду своей похоти, указать, что церковь во главе с кардиналом Лоу покрывает педофилов и потворствует им. Очевидно при этом приоритетное желание сотрудников «Boston Globe» публично оповестить горожан о происходящем в городе за последние годы и десятилетия.

НО N 3 Актерский ансамбль. В фильме нет главных ролей по сути. Журналисты Boston Globe Майк Резендес, Мэтт Кэрролл, Саша Пфайффер и Уолтер Робинсон показаны как команда, способная к ведению самых сложных и отчаянных расследований. Но, они — обычные люди, а не супергерои из комиксов, поэтому точность игры каждого из актеров заслуживает самых высоких оценок. Умение работать слаженно на общую идею замысла и не тянуть одеяло на себя — основная заслуга снимавшихся в этом фильме.

НО N4 Сценарий и постановка. Тщательность построения сюжета превращает эту, по сути, производственную драму местами в триллер, местами в детектив. Сюжет фильма сознательно выстроен малодинамичным и посадочно-диалоговым. Герои сидят в офисах, залах суда, барах и кафе. Каждый новый разговор, каждый новый появляющийся на поверхности факт начинает сближать с героями. В них нет пафоса борцов за справедливость как в комиксах. Обычные люди на экране гораздо интереснее придуманных от начала и до конца. Фильм увлекает, затягивает и заставляет сопереживать. Не так мало для по-настоящему хорошей ленты.

НО N5 События после публикаций в «Boston Globe» привели к срочному изменению законодательства штата Массачусетс, направленному на привлечение к уголовной ответственности для тех, кто не принял мер для предупреждения сексуального насилия над ребенком. Представители церкви входят в число лиц, обязанных сообщать властям о случаях педофилии.

«В центре внимания» — это фильм, скурпулезно и достоверно реконструирующий реальные события на уровне яркой общественно-производственной драмы. Да, христианская церковь переживает сейчас не самые простые времена и герои фильма сознательно отходят от католической веры, не роняя и не теряя при этом веру в себя и общечеловеческие ценности. Быть и оставаться честными и порядочными профессионалами, нести ответственность за свои слова — не так уж и мало для журналистской профессии. И никакой продажности.

10 из 10

Да уж, не повезло главному герою этого фильма застрять в транзитной зоне аэропорта на неопределенное время, да еще и с весьма ограниченным запасом денег и почти совсем без знания языка. А все из-за того, что на родине Виктора Наворски за время полета успел произойти военный переворот, в результате чего его паспорт признали недействительным, а визу аннулировали. Его и вернуть обратно не могут, и выпустить в Нью-Йорк. Теперь он «нежелательный элемент» и головная боль местных бюрократов и крючкотворов.

Хоть положение у него незавидное, но Виктор оказывается на удивление практичным и смекалистым мужиком. Он и друзей себе находит, и способ заработка, и даже что-то похожее на роман умудряется закрутить. Поражают его терпение и упрямство. Ну и цель прилета у него, разумеется, душещипательная. И все в фильме вроде бы хорошо, но меня расстроил финальный кульбит стюардессы, как-то она резко переменилась. Единственное объяснение я вижу в том, что «женатик» ей, видимо, показался более надежным вариантом, чем залетный иностранец.

В общем, интересная получилась вариация на тему противостояния человека и системы. В меру трогательно, в меру забавно и довольно жизненно.