Приключения — отзывы — стр. 121

Когда-то смотрела фильмы про Бешеного Макса, и тот образ "царства насилия", гобссовской "войны всех против всех", что создал Джордж Миллер,произвело самое сильное впечатление. И вот через много лет он вернулся к этой теме! И создал качественный фильм. Не поленился работать "на натуре", с подлинными гонками, под солнечным светом. Но если его прежний Макс был в русле европейской романтической традиции, он уходил от "неправильного общества", или, может в стиле американской романтики, когда герой все идет куда-то в поисках лучшей жизни, то нынешний фильм "Бешеный Макс-4. Дорога ярости" говорит совсем другое... Здесь главный герой женского пола, это Фуриоза, персонаж Шарлиз Терон, и она поначалу действует в духе романтических героев, но потерпев разочарование (её мечта - Зеленые Земли - давно уже убиты экологически), приходит к очень банальной мысли - жить нужно там, где есть ресурсы для жизни. А если там тебя не ждут, надо бороться за власть. Какой-то "женский" вывод, недаром основной смысл фильма стал нести женский персонаж.

Я люблю такие, провокационные вещи, точнее те в которых все эти провокации используются к месту и забавно. У Сета Рогена с этим достаточно неровно. Какие-то фильмы у него получаются отличными и забавными, а в других, эта провокация выглядит излишней, сделанной только для «подтверждения статуса». В этом фильме странным образом получилось совместить оба этих взаимоисключающих подхода. Странным образом – это таким, когда мне как зрителю было не понятно – блин, то, что я сейчас увидел, это такой тонкий подход к проблеме, или же сделано просто потому, что… ну, ничего большего не нашлось.

Возможно, по трейлеру или отзывам об этом фильме, вы уже догадались, что на экране творится полный треш, разврат и содомия (и это не простая форма речи), поэтому, пожалуйста, не показывайте этот мультфильм детям. Ну а заодно и тем, кто по уровню развития может быть отнесен к этой категории. Людей без чувства юмора, например. А еще надо постараться не искать в этом фильме попытку оскорбить чувства верующих и ратующих за традиционные семьи. Искать их не стоит по одной простой причине – тут это все на поверхности. И если вы этим возмутитесь, ну что поделать – значит, Сет достиг одной из своих целей. Троллинг здесь виден невооруженным взглядом, сквозит из каждого кадра. И да, это тоже оригинальный ингредиент. Не каждый способен так мастерски его использовать. А уж тем более – вообще использовать его в своих фильмах. Но, эта составляющая фильма всего лишь одна из множества.

В этом фильме получилось замешать достаточно интересные вещи. Вопросы веры, например. Религиозный догматизм, вплоть до аллюзий к человеческой истории. Кто-то когда-то что-то там придумал, чтобы избавить нас всех от страха перед неизвестностью, а большинство вдруг приняли все это на веру. Ну и как теперь с этим жить? Стоит ли знать какую-то жуткую правду или продолжить оставаться в блаженном неведенье? Можно ли слепо следовать догматам веры бездоказательно, или искать доказательства для своего неверия. Люди, как боги, и уборщик, как наказание за грехи, вроде распечатывания товарной упаковки. А может…

Впрочем, забудьте. Эти аналогии – тоже всего лишь ингредиент. Остальные еще страннее. Есть политические мотивы, выполненные через банальное противопоставление арабского лаваша и еврейского бейгла. Вы думаете, по законам мультфильма дело кончится дружбой? Не все так просто. Еще есть отсылки к знаменитым сценам из других фильмов, вроде «Спасения рядового Райана». Вопросы о национальных отличиях на примере еды (немецкая еда вытеснила еврейскую еду на полки к арабской, мексиканская еда использует тайные ходы для проникновения в более дорогие отделы и так далее). И куда без обилия черного и юмора ниже пояса (а иногда и все разом в одной шутке).

Получилась отличная пародия для взрослых на мультфильмы «Пиксар». Мы уже видели, что будет, если у техники будут чувства, у игрушек будут чувства. А что будет, если у еды будут чувства? Вот вам и ответ. Чувств у них хоть отбавляй, философский подтекст, как и положено в хорошем мультфильме – тоже. Ну и юмор. Смотрится это все легко, если готовы принять циничный стиль шуточек и достаточно неаппетитные отсылки, вроде говорящего использованного презерватива или наблюдать за продуктовой оргией, творящейся на последних минутах фильма. Кстати, отсылкой к пародиям можно обрубить и всех тех, кто будет говорить, что мол – герои здесь шаблонные, и сюжет так себе.

Как я уже сказал – ощущения от фильма странные. С одной стороны, все эти шутки и сюжет выглядят забавными и веселыми. Смотрится достаточно легко. Но с другой стороны, от смелости сценаристов и создателей иногда становится не по себе. Тут разработчики воплотили все то, что не могли воплотить в художественных фильмах. А на все нападки могут делать честное лицо и говорить – «вы что, это же всего лишь продукты» или там «это же всего лишь мультфильм». И, на мой взгляд – это тоже неплохое продолжение развлекухи. Как минимум – забавное.

Давно, конечно, было, но - "лучше поздно, чем никогда"))
Трейлер перечисляет основных персонажей, ничего не говоря о сюжете. Сюжет странный по сравнению с предыдущими фильмами "Звёздных войн" - он бессмысленный, он построен по принципу "утром в газете, вечером в куплете", нет цельного образа, есть несколько общеизвестных идей. Из-за этого обычный набор ляпов "режет глаз".
А раньше подобные ляпы не замечались...
Но есть интересные моменты:
например, Силу уже получают просто так, некоторые одаренные как бы изначально ею владеют, и учиться не надо...что напоминает слова из Библии, что Бог может создать себе детей из камней;
или вот - любимый американский идеал "из грязи в князи" получает развитие - уже мусорщица из глухой тьмутаракани становится героем и непонятно почему, тоже просто так...;
интересен образ аристократа - сын Леи перешел на сторону Темной Силы, убил отца, так что доказал свое негодяйство, и он же отличается какой-то нерешительностью и похож на Оскара Уайльда))), что меня посмешило, так как Уайльд был очень далек вообще от любой силы)));
Люк спрятался, скорее всего на малоизвестную планету Землю))...к нему прибыла на учебу новая носительница Силы...интересно, не ребеночком ли завершится её обучение?)
А что опять удачно - так это картины постапокалиптической пустынной планеты, так что невольно думаешь, не это ли и есть наиболее вероятное будущее?

«Девочка, покорившая время» - научная фантастика на много раз обыгранную идею «эффект бабочки». Термин «эффект бабочки» появился благодаря Эдварду Нолану Лоренцу. Именно этим понятием он описывал чувствительность сложных систем к начальным условиям в своих работах в 1961 году. Часто эффект бабочки используют в научной фантастике или кинематографе и связывают с путешествиями во времени.Так, согласно концепции эффекта бабочки, любое действие в прошлом запускает целую лавину последствий в настоящем и будущем, которые могут привести к непредсказуемому результату.
Так, человек, путешествующий в прошлое, может исключить возможность появления самого себя на свет, если его действия повлекут за собой смерть его предка. В этом случае он вовсе не родится, а значит, уничтожит тем самым свое настоящее.
Этот эффект авторы фильма используют, чтобы рассказать о становлении характера, об ответственности за свои действия. Подростковое кино о школе, первой любви. Главный персонаж - девушка Макото - отличается легкомыслием и потому попадает в смертельное ДТП, но - с ней что-то происходит, и она обнаруживает, что не погибла, а будто опоздала до гибели чуть-чуть. В конце концов до неё доходит, что она может прыгать во времени! Если что-то не так, она может прыгнуть на часок назад и переиграть неприятную ситуацию. Макото активно этим пользуется для решения своих мелких школьных проблем. И сталкивается с тем, что получаются ещё более худшие события.
Сюжет "романа воспитания", в котором главный герой к концу понимает что-то важное для себя. Что любовь, дружба, окружающие люди, правда в отношениях важнее повседневных школьных успехов-неудач, но учеба также важна, чтобы получить профессию, такую, которая станет делом жизни.
Простой, в общем-то, фильм, но смотреть приятно и полезно и взрослым, и подросткам))
Есть фильм "Эффект бабочки", тоже фантастика, и с похожим замыслом, но с гораздо более жестокими обстоятельствами.

Далекое будущее. В спрятанном под герметичный купол мегаполисе Ромдо таинственный компьютерный вирус «Когито» сводит с ума андроидов-авторейвов, которые становятся агрессивными. За расследование берется девушка-детектив Рил Мейер. Тем временем загадочное существо, сбежавшее из секретной лаборатории и обладающее невероятной силой, начинает преследовать простого ремонтника-иммигранта Винсента Лоу. А сотрудники госбезопасности обеспокоены появлением в Ромдо демонического Прокси…

«Эрго Прокси» — это смесь жанров и стилей. Здесь перекликаются киберпанк и мистическая философия, рассуждения о Боге соседствуют с размышлениями об отношениях человека и искусственного интеллекта. Динамичный триллер в одной серии — философская медитативная драма в другой. Сериал дает минимум подсказок, но ярко и всесторонне демонстрирует мир будущего, приглашая зрителя разобраться самому во всем. Не ждите простого сюжета или финального объяснения в духе Шерлока Холмса — аниме просто излагает сюжет. Мы знаем, что делают, говорят и думают герои — но не более того.

Символичны и неоднозначны герои «Эрго Прокси». Имя Рил Мейер не случайно созвучно слову «реальность» — она является своего рода якорем, удерживающим Винсента Лоу в человеческом обличие и сознании, не позволяя ему утратить связь со своим «я». В то же время у этого имени есть и «темная» сторона — Рил слишком привязана к повседневной реальности, ее материализм мешает ей увидеть истину, осознать причины происходящего, разгадки, иногда лежащие на поверхности. Есть и третий смысл — именно в своем расследовании, превращающемся постепенно в мистический поиск, она обретает полноту реальности существования, покинув иллюзию обреченного Ромдо — создания рукотворного дьявола, несовершенного демиурга.

Фамилия Винсента Лоу звучит на английском как «закон». Он является воплощением законов мира, в сотворении которого принимал участие. Среди поклонников сериала распространено толкование сочетания имени и фамилии этого персонажа — «Побеждающий закон». Он — необходимое условие существования этого мира, но он же восстает против устройства обреченного, искусственного мира, который ждет только уничтожение.

Эрго Прокси — гностический Люцифер: каждое наиболее совершенное творение каждого ложного творца обречено восставать против него. Можно ли в данном случае считать, что тот, кто восстал против Восставшего — Спаситель? Или — глашатай Страшного Суда, на котором играющие в богов ответят за дерзость и гордыню?

Ярких персонажей в это аниме много. Рауль Крид — еще один «правдоискатель», но его поиск основан на слепой вере, что отображается в его фамилии. Он слишком верит в Ромдо, в закон, в себя — цепной пес города, он становится в конце концов свободным волком (в его имени — «волчий» корень, что лучше видно в германской версии Рудольф), но слишком поздно. Дедал Юмено — пожалуй, здесь сценаристы пошли на поводу у зрителя и опустились до прямой аллегории, впрочем, довольно изящно воплощенной на экране. Пино — очевидная аллюзия на Пинокио, девочка-робот, обретающая человечность, которой могут позавидовать и «настоящие» люди, потерявшие это качество в попытках сбежать от действительности. Каждый Прокси на пути Винсента — еще один философский парадокс, воплощенный в безумии очередного рукотворного бога.

Мир «Эрго Прокси» — один из самых причудливых в научно-фантастических аниме и манге. По степени удаленности от нашего времени и причудливости с ним могут поспорить разве что манги Цутому Нихея Blame! и «Рыцари Сидонии» (последняя, кстати, экранизирована, правда, не полностью). Стоит отметить и отличный саундтрек, прежде всего — великолепные песни групп Monoral и Radiohead. В который раз убеждаюсь, что японцы знают толк в рок-музыке.

О смыслах и значениях «Эрго Прокси» можно рассуждать бесконечно, тем более, что вряд ли даже создатели сериала подразумевали однозначную трактовку его образов. Но главный вопрос этого аниме: что есть создатель и каковы его полномочия? Человек сотворен по образу и подобию Божию — значит ли это, что он волен поступать, как Бог по отношению к своим созданиям? Обязан ли Творец любить свои творения, или может поступать с ними по своему произволу? И что, если творения окажутся ближе к Абсолюту, чем творцы? Если человек дерзнет создать существо, которое будет ближе к Богу, чем она сам — не получит ли тогда его создание право судить создателя от имени того, проводником (Прокси) чьей воли он является?

Итог: «Эрго Прокси» — своего рода анти-«Матрица». Если голливудская кинопритча пугала нас бесчеловечным отношением ИИ к человеку, то это аниме — о бесчеловечном отношении людей к своим созданиям, механическим и живым. Нео был Мессией — Эрго Прокси — всего лишь взбунтовавшийся демон, потерявший смысл бытия и стремящийся найти его заново. Если в «Матрице» мораль была буквально написана на каждом заборе (что бы там ни говорили о глубине этого произведения), то данный сериал загадочен, как колода Таро — как туман между городами-куполами, скрывающий дороги и смыслы.

Великий фильм Тарковского, как известно, снят по мотивам романа братьев Стругацких «Пикник на обочине». Именно что «по мотивам», потому что из «Пикника…» режиссер взял только идею Зоны как некоей ограниченной аномальной территории и сталкера, ходока в Зону. У Стругацких роман – почти боевая фантастика, по крайней мере, криминально-социальная с основной темой нравственного выбора. При этом главный герой сталкер Рэдрик Шурхарт вовсе не выбирает добро, он размышляет, колеблется, уважает тех, кто идет по пути добра, но сам не может определиться. У Тарковского про выбор – ничего, он говорит о вере. Способны ли люди что-то воспринимать на веру, верить в чудесное, может быть, даже в божественное. А без Веры, по мнению Тарковского, ничего не получится. И в фильме у него никто, даже Сталкер, не верит. Хочет поверить, а не может, будто страх какой-то его держит. И только жена Сталкера, которая в начале фильма устраивает истерику, в конце произносит монолог, и видно, что у неё есть Любовь, а значит, и Вера. У Тарковского минимум социальности, у него даже люди без имен – Писатель, Ученый, Сталкер. Только у жены Сталкера есть имя, и только она делает что нужно: любит и заботится об этом сталкере и их дочери. А все более интеллектуальные персонажи – они не верят даже сами себе, своим суждениям не доверяют, поэтому и нагромождают слова.
Хотя Тарковский совершенно не пытался создать артефакты Зоны, он нашел такие экологически загрязненные пейзажи, что страшно смотреть. А недавно я прочитала, что там было и опасно, артисты травились и болели, надышавшись испарений. Жестокими способами, но образный ряд Тарковский создавать умел мощно… Каждый кадр воспринимается как картина Рембрандта. У него там собака беспризорная мелькает, и вполне мирно бегает, а впечатление такого напряжения, что чуть ли не всадник апокалипсиса появился.

Я люблю ту историю, поэтому я пошла на премьеру. Но даже я должна признать, что от части к части становится хуже. Тот восторг, как в первый раз не появляется. Да, мультик неплох. Да, я не жалею..но чего-то все же не хватает.
Миньоны шикарны! Все моменты с ними - хочется пересмотреть еще раз. И при этом, отдельное кино не выстрелило...ну да ладно, не о нем сейчас.
Диалоги кажутся простыми, но вот беседы Грю и его детей - тут есть над чем подумать, что взять на заметку для родителей.
Семейный мультфильм о семейных неприятностях. Мы не выбираем наших родственников. Приходится принимать их такими, какие они есть. И любить, куда уж от этого деваться?!
Несколько секретов из прошлого Грю.
Отличные повороты сюжета. Ты их и ждешь, и не ожидаешь в тоже время. Да, звучит непонятно..но надо смотреть, чтобы понять.
Чаще всего нас обижают именно самые близкие люди, ведь они знают наши слабости. Нужно уметь не быть жестокими к тем, кто доверяет нам. В этом плане, для детей, фильм отличный. Ненавязчиво он показывает — как не надо делать, что бывает, если мы делаем другому больно...и как надо извиняться.
Море проделок миньонов. Непослушные детки. Грю, который и сам еще ребенок в душе. Люси, которая учится быть мамой. И все это под пение желтых человечков.
Отличная музыка. Да и картинка на заднем плане — выше всяких похвал. Чего стоят только свинки и тюремная система.
Этот фильм хорошо смотреть дома, со всей семьей.
Надеюсь, продолжения не будет. Он хорош, но не великолепен. Все героин а своих местах. Все все поняли и секретов больше не осталось. Вот пусть так и дальше будет.

Хороший мультфильм, и что меня удивляет - 1989 года. Почему я его до сих пор не видела? Улететь из дома в 13 лет и целый год попробовать жить самостоятельно - жуть да и только. И даже никакой связи с домом нет -
теперь в 2017 странно, что у Кики не оказалось с собой мобильного и она подсчитывает свою мелочь, чтобы провести в комнату стационарный телефон ) Быть ведьмой - это тоже талант, для которого требуется вдохновение. Кики получила хороший урок от художницы и сделала правильные выводы. Нет повода опускать руки, если что-то пошло не так, достаточно отдохнуть, расслабиться - а дальше все пойдет, как по маслу. Добрый мультфильм, который учит ответственности и самостоятельности. Нельзя бросать друзей в беде, и не важно кто друг - любимый кот или знакомый мальчишка. Дети смотрели, раскрыв рот, и даже младший высидел полтора часа, что для него большая редкость. Конечно, можно попробовать поискать недостатки, но зачем: удовольствие от просмотра получили и взрослые, и дети, а большего и не требовалось.

Казалось бы, идея шикарная! Древний Египет! Проклятия и предания. Древние боги и ужасы, которые не исчезли, а затаились на века. Любовь и жестокость. Предательство и смерть. Вечная жизнь и цена, которую за нее придется заплатить.
А вот дальше все катиться по наклонной, чтобы в конце зритель мог поржать и понять, что потратил полтора часа своего времени на полный бред!
Состав отличный. Мой любимый Джей Джонсон с его отличным юмором, из сериала «Новенькая». Рассел Кроу, которому идет его роль..если бы не одно большое НО. Но в этом фильме все так. Дальше перечислять не буду, займусь основными провалами.
Что главное в подобных фильмах?! Правильно — вера. Когда смотришь старую Мумию, ты веришь в эту историю. Проживаешь ее вместе с героями. Ты видишь Вослу и понимаешь, почему за его героя готовы убивать. А здесь..ты видишь героиню, вроде начинаешь проникаться событиями..но развитие сюжета, игра актеров и идеи — все портят.
Сколько фильмов снято о зомби. Ну можно же было посмотреть, прежде чем создавать тот бред, что мы увидели?!
Вселенское зло, которым заболел известный ченый. Да да, я ничего не перепутала. Подцепил вирус зла, и только постоянные уколы могут его спасти.
Если вам и этого мало, то сцены с разрушением городом сняты, просто ужасны. Ты видишь компьютерную графику, даже не вглядываясь. Герои встают и бегут после диких падений, когда у них (ладно ладно — не умерли), но хоть дыхание то должно перехватить! И главнй герой, у которого от ботекса уже ничего не двигается на лице. Он боится, улыбается..или не понимает — что происходит?! Этого зрителю не понять. Пресс, даже, показал..но это не спасает.
Местами сюжет пытается спасти положение. Легенды о крестоносцах, их тайны и погребения, под самым центром города — это не может не вдохновлять. Но сценаристы не дремлют. Вот мы видим, что оживший скелет утонул, попав в воду...но в следующий сцене — точно такой же скелет легко плывет. Что, первый при жизни не умел плавать и поэтому и в загробной утонул?? И таких ляпов оооочень много.
Под конец — ты просто ждешь, когда все закончится. И когда понимаешь, что создатели намекают на продолжение — внутренне ужасаешься. Еще полтора часа в продолжение этого бреда??
Финал..пожалуй о нем не стоит и говорить. Он такой же как и весь фильм в целом. Никакой.
Наверное, это один из худших современных фильмов, что шли в кино и так ярко анонсировались...и на который я пошла.

Наконец-то Человек-Паук подросток, а не 30-летний мужик, рассекающий в трико по городу. Да простят меня Тоби и Эндрю, но Том этот тот паучок, которого мы заслуживаем!

Новый паукмэн подросток и у него типичные подростковые проблемы: девчонки, учеба и конечно же желание геройствовать по-взрослому в навороченном костюме, но Тони Старк не разрешает и говорит помогать простым горожанам. Конечно Питер его не слушается и находит приключения на свою супергеройскую жопу…

Что еще понравилось так это то, что фильм веселый, никакого пафоса и трагических нот здесь нет, разве что немного раздражали страдашки Паркера по девчонке (кстати ужасный вкус у паучка, ну вообще никак не зацепила эта его “любовь”, в отличии от другой девочки Мишель, хоть ее и было мало, но она мне понравилась как героиня), но что мы хотим от 15-летнего хдд
Злодей! Получился очень классным. И играет его великолепный Майкл Китон. Наконец-то антагонист не какой-то тупо злодей, а нормальный такой, достойный в общем.

Отличный вышел фильм, с ним два часа пролетают незаметно и я с нетерпением буду ждать продолжение и с удовольствием посмотрю его, когда оно выйдет.

И потерпите до сцен после титров, они того стоят, особенно одна :DD

Глуповатый брутальный боевик, даже скорее пародийный, где герои падают с километровой высоты, их избивают, взрывают, ломают их головами стены, стреляют, бьют хлыстами, а им хоть бы что, отряхнулись и пошли дальше. Любой такой удар на деле не совместим с жизнью, а эти только запачкались и немного испортили одежду. Локация, конечно, красивая, но её мало показывают, драки и перестрелки, видимо, интересней. Кино совсем не для девочек.

Посмотрела в рамках игры ТТТ по совету ITLorik , тема - приключения в экзотической стране (без мистики).

Конечно, я понимаю, что по большому счету, это очень глупая и пошлая комедия. Но как я ее обожаю! Мне безумно нравится, что они не сатира (как это было в Иксион Сага), у сериала есть логика, есть сюжет. Нужно убить демона, для этого нужен крутой шмот и навыки, для этого надо деньги, из-за денег приходится участвовать в квестах. Я обожаю Даркнесс и Мегумин, и даже уже десять лет как избитые сцены на горячих источниках с ними идут в разрыв. Я смеялась все 10 серий без остановки! Единственное к чему хочется придраться – это анимация, она ужасно кривая, часто отсутствуют тени и всех кривит до ужаса. Но это комедия, в рамках жанра такое происходит не редко. И все же… Можно было и красивее.