Мюзикл — отзывы — стр. 75

Люблю фильмы с "талантливой" тематикой, где кто-то занимается танцами, музыкой ли или еще чем-то. Пересмотрела в этом жанре достаточно много фильмов и сказать, что это один из лучших не могу. Фильм достаточно посредственен, о чем пойдет речь, какой будет сюжетная линия и чем закончится понять можно буквально с первых 10 минут. Но тем не менее фильм стоит того чтобы его посмотреть. Лично я при просмотре отдыхала от тяжелой трудовой недели. Фильм из разряда тех, в которых не стоит над чем-то задумываться и гадать "а что дальше?", "а что это было?", "а к чему это?" - ты просто сидишь и смотришь даже не включая мозг. Приятные песенки, не режущие слух, довольно приятная атмосфера картинки (озера, зеленые деревья, солнышко - все то чего не хватает уже надоевшей зимой), милые лица главных героев (да, у главной героини улыбка в 32 зуба конечно иногда "убивала", но я больше смотрела на мальчиков, чем на девочек =D

ИМХО самое то что для просмотра после работы в пятницу)

Легендарный советский фильм. Сюжетная линия чрезвычайно упрощена, местами скомкана, но кто и когда обращал на это внимание. Да и возможно ли уместить все активные события любого произведения Дюма даже в 3-серийном фильме. Львиную долю фильма оттяпали песни, которые наизусть знает любой, кто жил еще в те годы.

Нужно сказать, что святая троица Атос – Портос - Арамис (Смехов - Смирнитский - Старыгин) подобрана идеально, чего не скажешь о дурачке - дАртаньяне (Боярский), который никак не укладывается в образ книжного героя. Впрочем, это и не нужно, потому что с трудом себе представляю поющего книжного дАртаньяна. Истерический хохот, хотя совсем и не должен, вызывает де Тревиль (Дуров), который в свою очередь тоже не собирался никого смешить. Но, возможно, в то время капитаны королевских мушкетеров такие и были – неотесанные, смешные, навсегда гасконцы. Юмористические образы короля и Бонасье таковыми стали благодаря гениальной игре Табакова и Каневского. Идеальный кардинал Ришелье (Трофимов) испоганен дурацкой песней любви по отношению к королеве.

И если мужская часть труппы где-то спорна, то женская идеальна. Миледи (Терехова), Констанция (Алферова) и Кэтти (худая еще Цыплакова) до сих пор у кого-то украшают стены и носятся в медальонах. Образ королевы (Фрейндлих) мне виделся несколько иным, но на то воля режиссера. Какой она должна была быть, королева Франции рядом с Табаковым – понятия не имею.

Основное то, что это прекрасная глупая музыкальная комедия, а Дюма – он отдельно. Пара-пара-парадуемся.

Джордж Лукас, выступивший продюсером фильма, оправдывает звание мастера иллюзий. На мой взгляд, это тот самый случай, когда не столь важен сюжет. Главное – как он визуализирован. Такое буйство фантазии встретишь не часто. Художники по костюмам и образам могут получить наивысшие оценки.

У «Лабиринта» достаточно много поклонников и мне удалось найти в интернете подробный сайт, как о самом фильме, так и книгах написанных на его основе (а также комиксах, CD и пр.).
Кто не видел фильма, в качестве первого знакомства рекомендую посмотреть сцену бала – пиршество цвета, масок дель-арте и пластики движения.
Дэвид Боуи, написавший саундтрек и несколько песен, прекрасно вписался в образ Короля гоблинов. Правда, сразу надо признать, что он сильно отличается в лучшую сторону от остальных представителей этого рода.

Сюжет «Лабиринта» не отличается особой оригинальностью. Как сказал один умный человек, человечество оперирует конечным набором идей, просто каждая эпоха упаковывает их по своему. В фильме легко найти прямые отсылы к «Алисе в стране чудес» и расхожим персонажам из мира фэнтези.
А его суть укладывается буквально в две строчки.
Молодой девушке Саре сильно досаждает Тоби – ребенок отца и мачехи. Она невольно отдает его гоблинам, но, устыдившись своего поступка, идет выручать младенца. Для этого ей и надо преодолеть странный лабиринт, повстречавшись по пути со множеством забавных персонажей.

Но заканчиваю тем же, чем и начал. Сюжет в «Лабиринте» - не главное. Фильм стоит посмотреть хотя бы из-за его персонажей и музыки Боуи.

Посмотрел фильм «Воображариум» созданный командой группы Nightwish, дабы показать в формате кинофильма своё видение своего альбома. Реализацией задумки фильма к альбому занимался Туомас Холопайнен, а режиссёром стал Стобе Харью. В этом фильме повествуется история композитора, который на склоне лет всё ещё считает себя ребенком и пытается придумать очередную мелодию, бьющую прямо в сердце. Вся его жизнь — это мелодия, это преодоление себя, понимание собственных воспоминаний, в один весьма прискорбный момент главный герой теряет связь с реальностью и живёт в своём собственном мире мечты, в котором всё идёт по воле своего придумщика…

Группа «Nightwish» стала точкой реализации себя финского композитора Туомаса Холопайнена, который в этом сюрреалистичном фильме завуалировал, возможно, собственные мотивы и изыски, всё смотрится в светло-мрачных тонах, цветовая гамма картины меняется сама собой, в какой-то момент начинаешь думать, а что создатели хотели донести до нас этим фильмом? Я выскажу свои предположения, на мой взгляд, это фильм о том, что не надо жить в собственном мире, нужно жить в том мире, где тебе отведено прожить свою жизнь, но сложно выбирать, когда ты — композитор и на твою долю выпали те события, которые пришлось пережить главному герою.

Фильм смотрится отлично, правда он не для всех, проблема, освещённая в картине, может быть близка далеко не всем и поэтому не всеми может быть воспринята, но бывают в жизни люди, которые увлечены своей работой больше чем семьей, и если убрать лишнее, то получится качественная и пронзительная драма о семейных ценностях. Но видимо Туомас и его команда мыслили сделать именно так, чтобы в этом была какая-то изюминка мне кажется что без сюрреализма фильм не вышел бы таким своеобразным и потерял бы львиную долю обаяния, но это моё мнение.

Раз это ещё и мюзикл, то невозможно не сказать про Nightwish и Аннет Ользон, которая, смотрится просто отлично в своих нарядах, делающая полной атмосферу свойственную музыке такого стиля как «симфонический-пауэр-металл». Вообще как вокалистка Аннет неплоха, здесь ей даже не пришлось играть, она была в своей стихии, стихии поражения голосом, мимикой и интонацией пения сердец.

В итоге можно сказать что фильм можно посмотреть, но при этом быть готовым к своеобразию, потому что создавался он своеобразными людьми. Фильм, который способен дать пищу для размышлений и рождения каких-то собственных идей в своей душе. Мне понравилось. Высший бал.

9 из 10

Во имя всех духов Рождества заклинаю вас не смотреть этот bloody hell мультфильм. Он ужасен с первых секунд и до самого, до самого конца, имбирный пряник мне в рот. У меня было предчувствие, что он не станет продолжением традиции, которую заложила "Секретная служба Санта-Клауса", но то, что я увидела на экране, ввергло меня в такую пучину отчаяния, о которой я и подумать не могла. Никогда у меня не болела голова от просмотра мультфильма - никогда до этого дня. Сценаристы вкупе с аниматорами либо сошли с ума, либо были последними аниматорами и сценаристами на Земле. Аниматорам, похоже, было лень рисовать, поэтому их друзья-сценаристы (а с ними и режиссер) решили показать каждый кадр по четыре раза. Мультфильм идет 83 минуты, из которых половина - повторяющийся кадры. И все бы ничего, если бы они имели хоть какую-то ценность, хоть каплю рождественского духа. Но вместо этого я вижу три повторяющихся эльфийских лица, не самых симпатичных оленей, ужасные цвета, жалкое подобие городка, секундную встречу с хранилищем подарков, странного Санту, ужасные песни, мерзкую эльфийку с розовой помадой и блины. Санта и эльфы такие же жалкие, как и злодеи - мать и сын, управляющие Почтой России, не иначе. Но самое страшное, пожалуй, это озвучка. Похоже, что никто из профессионалов озвучивания не захотел марать свой голос об это. Голос Лисовца, кажется, занимает не меньше 60% всего времени, уже на середине фильма голова моя раскалывалась от его интонаций, от его незабываемого тембра (ёжик без ножек, он будет преследовать меня в кошмарах). Все настолько плохо, что трудно поверить, что такое возможно. После просмотра "Трех Богатырей на дальних берегах" я думала, что мне не придется столкнуться с еще худшим мультфильмом. Что ж, всегда может быть хуже. В качестве последнего аргумента приведу тот факт, что за все время, пока шел мультик, никто из детей (а их было большинство) не проявил никаких эмоций, никакого привычного для мультфильмов смеха в зале не было.

Я ставлю этому фильму единицу, самую низкую оценку за всю мою историю - за разочарование и отчаяние, за испорченное настроение, за само его существование.
P.S. Если вас все-таки угораздит посмотреть это, рекомендуемая реабилитация: пять килограммов мандаринов, хороший рождественский фильм, кока-кола, шоколадные конфеты. Смешать, но не взбалтывать. Merry Christmas.

Сходили со Златой на "Спасти Санту". Зарядились предновогодним настроением, хочется уже чего то волшебного и чудесного. Мультфильм рассчитан примерно на детишек от 6-12 лет. Ничего особо выдающегося, но на однократный просмотр годится, ребенок был доволен. Особенно понравилось, что главного героя, эльфа Бернарда озвучивал Алексей Чумаков.