Музыка — отзывы — стр. 16

Несмотря на то, что фильм назван именем Билли Эллиота, мне показалось, что на самом деле он вовсе и не о нём. Не о его мечте и попытке её воплотить, не о борьбе со стереотипами, типа, что балет это не для мальчиков.
Мне кажется на месте Билли и его балета мог быть кто угодно. Потому что основной мыслью на протяжении всего фильма для меня звучали слова отца Билли своему старшему сыну: "Нам конец, сынок. Ну что нам с тобой светит? Дадим шанс хотя бы мальчику."

И действительно, что сделал Билли Эллиот, кроме того, что хотел танцевать и имел к этому некоторый талант? Что он смог бы без поддержки учительницы, без жертвы своих родных, которые всё отдали, чтобы подарить ему этот шанс?

Ничего. Потому что какие могут быть танцы, когда почти нечего жрать? Когда невозможно вырваться из замкнутого круга, потому что впахиваешь на шахте за копейки, и большего тебе не светит.

Это сейчас легко, когда существуют и всякие бесплатные курсы, и возможности для самообучения, было бы желание. Но ещё совсем недавно с этим было на порядок сложнее.

Так что да, думаю масса потенциально талантливых людей застряла на каких-то своих шахтах. Впрочем, об этом ещё Маслоу свою пирамиду нарисовал.

Дальше...

Одна из лучших мелодрам, которые я знаю. Буду называть ее классикой, для меня - почти наравне с "Мостами округа Мэдисон", хотя немного о другом.
Люди, предназначенные друг другу. Люди, любящие и преданные. Люди, выстрадавшие свои отношения. Почему же они не могут быть вместе? Почему так часто срабатывает условие "и вместе невозможно, и врозь нельзя"?
Беспокойные сердца талантливых людей, все рвутся куда-то, не ведают своего счастья. Главный герой (Роберт Редфорд)- писатель, и его потенциал не только в том, чтобы создавать сценарии для Голливуда. Его поддержка - женщина (Барбра Стрейзанд), и ей ничего не нужно, ни денег, ни славы, а только мир во всем мире, справедливость, и он! Любовь ее категорична, требовательна, но она и отдает всю себя, изматывается. Она заслуживает счастья, работает над ним, но не может удержать хрупкий баланс. Ее избранник сам не знает, в чем нуждается, но делает выбор, каждый раз ошибаясь.
Как играли актеры, такого сейчас не увидеть в мейнстриме!.. Каждое слово в финальных сценах, каждый взгляд и застывшая на губах улыбка - все имеет значение.
Этот фильм не для юного зрителя, а тем, кто пережил разный опыт отношений, я советую.

Спасибо Markress за совет в Флешмоб-2016.

Сюжет из пальца. Попытка стибрить сразу всё из молодежных американских фильмов про танцы и из дурацких мелодрам про первую любовь. Слямзенное никак не ложится ни на российские реалии, ни на национальный характер, коли такой есть.
Фильм на твердый ноль, если бы не мега-потрясающая Нонна Гришаева. Великолепная комедийная актриса - редкий дар. Вот ей бы фильмы достойные, сверкала бы алмазом.
Кстати Лукерью Ильянешко тоже упрекнуть не могу, роль второстепенная, однако характер девочки заметен. И внешность тоже ;)
Но актеры в главных ролях отвратительны. Редкостная чаща бездарных деревьев. Видимо, танцоры, потому что даже озвучить сами себя не смогли.
И это странно, ибо танцев в фильме не так уж много, тема явно фоновая. А в нескольких балетных номерах девочку показывают только со спины - танцует не она, что ли? А в чем смысл кастинга? У нее за весь фильм ни разу выражение лица не изменилось. В маске больше жизни.
Смутил меня и последний танец. По движениям, костюмам и даже подсветке это реплика из номеров шоу-балета "Тодес", но в титрах указаны какие-то другие коллективы. То есть тибрили не только из американских фильмов...

Я очень многого ожидала от этого фильма. Что я получила? Оживший артбук армянских миниатюр. Фреску в движении. Армянского поэта, которого играет невозможно прекрасная, но очень грузинская и к тому же слишком женщина Софико Чиаурели.
Кратко - я ни-че-го не поняла в поэтическом мире поэта, которого никогда не читала. Даже не слышала о нем. И судя по паре строк, которые в фильме озвучили, вряд ли захочу познакомиться с ним ближе. Сентиментальные строчки, в русском изложении напрочь лишенные не только красоты, но и кое-где смысла.
И все-таки этот нефильм приносит невероятное визуальное наслаждение. Я заснула всего два раза. При отсутствии связной повествовательной линии на понимании сюжета это никак не сказалось.
Рекомендую ;)

До последней ноты
Оценка фильма 9 из 10
Прекрасный и востребованный Дон Чидл снял свой уверенный первый полный метр "Убить трубача" в формате авторского кино. Это история об одном эпизоде из жизни Майлза Дэвиса, снятая как криминальная драма с невероятной концентрацией музыки в каждом кадре. В фильме Дэвис показан Чидлом, сыгравшем главную роль, на одном из переломных этапов в конце 70-х. Очевидно, что "Убить трубача" - это программный для самого Чидла фильм, в котором он показывает характер, внутреннюю борьбу и страсть одержимого творчеством Майлза.

Говорить о Дэвисе можно только либо шаблонными "гений", "титан", "первооткрыватель", либо наслаждаться алхимией звуков его трубы. В "Убить трубача" Дэвис не просто сошедший со сцены от усталости и истощения сбитый летчик, это одержимый поиском музыкант, которому есть еще что сказать миру при помощи своей трубы. Он открыл еще один музыкальный стиль, он опустошен внутренне, но боссы с Columbia требуют прервать затянувшуюся паузу в 5 лет и явить миру новый альбом. Конфликт "Убить трубача" - это конфликт гения с миром, вынуждающим его играть по правилам шоу-бизнеса, конфликт захватывающий, сбивчивый, нелогичный, говоря музыкальным языком, атональный, как и музыка самого Дэвиса.

Заслуга "Убить трубача" - это филигранность актерского дуэта Дона Чидла и Юэна МакГрегора в роли журналиста Дэйва из Rolling Stone. Вы пробовали когда-нибудь носить в кармане гранату со вздернутой чекой? Я - нет, но Майлз производит именно такое впечатление на Дэйва. Агрессивный и термоядерный наркоман поначалу, впоследствии оказывается человеком настоящей бездонной глубины, тонко чувствующим и понимающим не только джаз, но и разобравшим всю классику, способным на искренность и поступки и очень ранимым.

Чидлу можно также поставить в заслугу воссоздание самой атмосферы, окружавшей Дэвиса всю его долгую музыкальную жизнь. Все этапы его пути показаны в многочисленных флэшбэках, в которых сняты концерты, репетиции и работа в студии. Украшением лирической линии "Убить трубача" стала Эмаяци Коринеальди в роли Фрэнсис Тэйлор, женщины всей жизни Майлза. Добившаяся больших успехов как танцовщица, она оставила все ради жизни с этим музыкальным вулканом, который сделал ее счастливой и несчастной, но смог пронести любовь к ней через все годы.

На самом деле, "Убить трубача" - удивительный фильм, который на огромном музыкальном пульсе показывает всю условность успеха настоящего мастера. Для эталонного музыканта Дэвиса каждый звук на пленке - это как удар его большого сердца, сохранившего трепет преклонения перед большим искусством, которое сделало именно таким. Рукописи не горят, украденные пленки находятся, но мир все равно стал другим после Вашей музыки, маэстро Дэвис.

Этот документальный фильм я смотрел сразу после его выхода. Просто не мог пропустить его. Ведь было время, когда я фанател от Бритни. Она понравилась мне с самого первого клипа «Baby One More Time», который ротировался на Mtv Russia. Я скупал все журналы, в которых упоминалось ее имя, кассеты, наклейки, постеры, плакаты, тетради… Все, что было связано с ней, меня безумно интересовало в моей далекой-далекой молодости… Но потом школьница с двумя озорными хвостиками подросла и стала чудить. Громкий развод с Кевином Федерлайном, лишение родительских прав, бритье головы, тусовки с Пэрис Хилтон без нижнего белья и т.д. Пресса каждый день следила за ней и смаковала все ее выходки. Даже когда Бритни ничего не делала, газеты писали о том, что певица провела свои выходные дома. Полгода эта девушка была самой обсуждаемой личностью на планете. И вот она решилась рассказать нам правду о своей жизни…

Она сама позвала журналистов, которые неустанно следовали за ней и задавали самые каверзные вопросы. Это ее инициатива, чтоб каждый смог узнать ее не по поступкам из желтой прессы, которые явно преувеличены, а от первоисточника. Этот фильм раскрывает ее душу, ее переживания и страхи, ее внутренний мир… Одни ее любят, другие ненавидят, третьи обсуждают, четвертые пользуются… Теперь я понимаю, почему у нее случались нервные срывы. Некоторые сцены меня просто поразили. Например, когда за ее машиной гналась толпа папарацци. Она была действительно напугана! Мне безумно было жалко, когда она рассказывала, что лишена многих обычных мелочей, что она не может просто прогуляться с детьми или посидеть в кафе. Но она не жаловалась, потому что сама выбрала себе свой путь и даже не знает другой жизни. У нее просто не было ее. По-человечески мне очень жалко. Я бы не хотел себе такую жизнь.

Самый трогательный момент был, когда она говорила, что побывала и в раю, и в аду. А ведь это правда! Но она сильная, она встала на ноги, она вернулась на свое законное место — на вершину музыкального Олимпа. И только слезы, предательски выступившие на ее глазах, говорят о том, каких трудов ей это стоило. Всем обязательно стоит посмотреть этот документальный фильм. Особенно тем, кто мечтает о сцене, о популярности, о роскошной жизни. Которые до сих пор считают, что светская жизнь — это вечные тусовки в Майами, after-party, где рекой льется Dom Perignon, шоппинг по модным бутикам, посещение spa-салонов, фотосессии для глянцевых журналов и т.д. Есть и обратная сторона медали… А Бритни всё-таки молодец. Видел ее на концерте в Киеве после выхода этого фильма. И таки-да, она вернула свою форму и продолжает заниматься музыкой.

Фильм основан на реальных событиях. Это мне безусловно нравится. Повествование ведется от лица супруги известного в свое время певца Гектора Лаво. В интервью она рассказывает всю правду о его пути к славе, их знакомстве, их отношениях, их проблемах. В общем, все то, что оставалось за кулисами. Уже изначально понятно, что фильм будет с трагическим концом. Во-первых, в интервью сразу говорят о нем в прошедшем времени. Во-вторых, эти вставки черно-белого цвета. В-третьих, очень редко снимают биографические фильмы с концовкой «жили они долго и счастливо». В-четвертых, это даже написано в синопсисе. Так что, у меня свобода слова в полной мере (в пределах разумного, конечно).

Сюжет оригинальностью не может похвастать. Все, как обычно: путь к славе — популярность — наркотики (алкоголь или что-то другое) — заболевание (ВИЧ или просто стресс) — смерть (естественная, суицид, насильственная). Меня этот фильм абсолютно ничем не зацепил. Странно, что при такой невысокой оценке на IMDb и подавляющему большинству негативных мнений кинокритиков, у фильма до сих пор здесь нет ни одного отрицательного отзыва. Он же реально скучный. Я даже уснул под конец. Потом прошлось перематывать назад, чтоб мне не сказали, что я пропустил все самое глубокое.

Вообще фильмы про наркоманов у меня никогда не вызывали особых эмоций. Исключение — это Джиа. Вот ее немного жалко, потому что женщина была действительно красивая и у нее был повод бежать от реальности. Но все равно она сама виновата в том, что убила себя наркотиками. Что мы имеем тут? Мужик, рядом с ним красивая жена, ребенок, хорошая работа, успех, толпы фанаток в конце концов… Что еще ему нужно было для счастья? Извините, конечно, за мою прямолинейность, но о таких говорят «от жиру бесятся» или «зажрались». Я не собираюсь никого осуждать. Просто объяснил почему мне не жалко главных героев. Понравилась только сцена, где Дженнифер Лопез танцевала перед телевизором. Ну и поставлю один балл за саму биографию. Для общего развития можно посмотреть. Но мне не понравилось.

Мне кажется, у этого фильма будет несколько групп зрителей, которые с удовольствием посмотрят этот фильм. Например, любители рэпа и его истории – эти вообще должны получить максимальное удовольствие от фильма. Основные фигуры рэп-индустрии здесь получились отменно, их история рассказана вполне подробно. Вторая группа - исследователи истории популярной культуры – для них он будет чем-то вроде иллюстративного материала. Ну и третья, не самая большая группа, к которой отношусь и я – поклонники игры «GTA: San Andreas». Ведь, если честно, я не очень разбираюсь в музыке. Я мало знаком с ярчайшими представителями направления, чью историю нам рассказывают. Но зато от одного вида героев, в их кепках, худи и золотых цепях, немедленно вспомнил время, проведенное на Грув-Стрит. А уж декорации и обстановка – это вообще вдарило по виртуальной ностальгии изо всех сил, на которые только способен кинематограф.

Итак, на дворе конец восьмидесятых, полнейший беспредел полицейских, которые способны арестовать чернокожего без особой причины. Например, просто, потому что он шел по улице и чем-то не понравился представителям закона. Ведь всем известно, что эти черные только и могут торговать наркотой и махать пушками. Вокруг гетто населенное бедняками, где чуть ли не каждый день происходят разборки банд или отдельных их представителей. И каждый из этих представителей только и мечтает, как бы найти себе пушку и надеть на шею толстую золотую цепь. Многие мечтают выбраться из этого болота, но получается это у единиц.

И вот на этом фоне сбывается мечта нескольких человек. Компания выходцев из этого мира вдруг набираются решимости, желания и умения, после чего начинают записывать и исполнять свою музыку. Не всякую разную слащавую попсу, которую крутят в клубах этой эпохи, а серьезный такой «правдивый и жизненный» рэп. Рэп от тех и для тех, кто смог выжить в бандитских районах. А дальше – уже вопрос прошедшей истории.

Если рассматривать его с позиции показа исторических событий – этот фильм просто прекрасен. Сразу можно отметить умелую работу оператора, специальные фильтры для камеры, точно подобранные, выверенные цвета и прочие ухищрения. Все это обманывает восприятие и оставляет твердую уверенность, что перед нами чуть ли не документальные съемки. Добавьте сюда декорации, костюмами и прочие незаметные, но важные детали той эпохи. И вот уже легко можно ощутить себя прямо в гуще исторических событий рэп-музыки.

Понятно, что подходить к показанным событиям можно с разных позиций. Есть у меня сильное и отчетливое подозрение, что в этом фильме достаточно умалчиваний не самых приятных фактов и облагораживания правды вообще. Все-таки в съемках участвовали непосредственные участники событий, а рэпера IceCube сыграл сын самого IceCube. Впрочем, у подобного подхода есть и несомненные плюсы. Например, после просмотра фильма я обратился к Википедии, чтобы узнать о героях этого фильма больше. Надо сказать, что попадание в образы здесь вообще близко к идеалу.

Когда я разделял зрителей этого фильма на группы, то не упомянул широкую публику. Для них этот фильм будет конечно менее интересен. Но посмотреть его стоит, хотя бы с точки зрения «узнать, как вообще все происходило». Основная сюжетная линия посвящена именно истории группы. Как она начиналась, почему так «вписалась» в общество, через что прошла и к чему привела. Одно общее дело, борьба с полицией, потом недоверие, творческие разногласия, связи с криминалом и как результат – целое новое направление в музыке, голос поколения и тому подобные эпитеты.

Есть у него и недостатки, конечно. Сюжет местами провисает, финал фильма выглядит, на мой взгляд, несколько смазанным. Возможно лишний акцент именно каких-то внутренних разборках группы и меньше уделенного внимания их воздействию на культуру и общество. Но во всем остальном – отличный образец байопика. Все два часа с лишним этого фильма для меня пролетели практически незаметно. В плюсах – узнал много нового из истории музыки. Не знаю, зачем мне это надо, но лишним точно не будет.

Прекрасный фильм. Редко со мной такое бывает в последнее время, но глаза постоянно были на мокром месте. Наверное всё дело в том,что год назад я стала мамой, а эта история способна растопить не одно материнское сердце. От кадров с детьми из спецшколы щемило в груди. Только когда появляется собственный ребенок, начинаешь по-настоящему глубоко чувствовать боль за таких детей.
Как режиссер, А.Кхан очень понравился. Фильм просто дышит жизнью во всех её проявлениях, тонко и душевно отображается мир глазами детей. Действительно, то, что отличает ребенка от взрослого - это сила воображения, нестандартное восприятие окружающего. Жаль, что не всегда удается сохранить это во взрослой жизни. Мы становимся банальными и механическими.
Была удивлена, насколько сильно может вжиться ребенок в такую сложную роль. Не было ни единого момента, где бы не верилось, что эта история - правда.
Красивая музыка, кадры... Сцена с портретом чудесная и символичная. Счастье детей во многом зависит от взрослых, главная задача родителей - не задушить творческую натуру ребенка, дать ему возможность стать самим собой, а не реализовывать собственные амбиции.
Конечно, как и во всех индийских фильмах, есть доля наигранности и зрелищности, но всё равно ставлю 10 из 10, так как история тронула до глубины души и вызвала на размышления.

Кроме скандалов, реабилитационных центров и судебных заседаний Линдси в юном возрасте успела внести свое имя в историю кинематографа. Наибольшей популярности она добилась в семейных комедиях. Сегодня я выбрал эту комедию, поскольку почти все остальные фильмы с ее участием я уже давно пересмотрел. Выбор оказался не совсем удачным. Очень глупый сюжет даже для детского фильма. Мэри, которая себя почему-то решила называть Лолой, переехала с родителями из Нью-Йорка в провинциальный городок. Ее мечты о карьере актрисы попали под угрозу, но она не отступила, а решила принять участие в кастинге школьного спектакля. Основной ее соперницей стала девочка из богатой семьи Карла. Соперничество вышло за рамки спектакля и вот уже юные дамы соревнуются, кто сможет попасть на последний концерт популярной рок-группы и отправиться на after-party.

Вообще ничего смешного тут не увидел. Если и смотреть данный фильм, то только из-за молодой Линдси. Хотя показать себя во всей красе ей не удалось из-за плохого сценария. Интересно было посмотреть на игру Меган Фокс. Время идет, а люди не меняются. Ее актерское мастерство осталось на том же уровне. Пора бы поэкспериментировать с образом и сыграть что-то иное, кроме образа сексуальной стервы. Но надо отдать все-таки должное обеим девушкам. Без них вообще не на кого смотреть. Они хоть что-то пытаются здесь сыграть. В общем, Линдси могла бы подарить эту роль Хилари Дафф, потому что зритель ее запомнил по другим более удачным фильмам. Мне не понравилось.

Имя австралийского режиссера База Лурмана у меня ассоциируется с феерией, буйством красок, романтикой и некой театральностью. Наверное, поэтому он решил экранизировать пьесу Шекспира и после снял один из лучших мюзиклов «Мулен Руж». А начинал он с фильма о танцах. Сюжет типичный для такого рода фильмов. Если есть танцы, то обязательно будут соревнования, на которых главный герой захочет победить. В дополнение сюда внесли историю гадкого утенка, превращающегося в грациозного лебедя. Кстати, превращение не было сказочным, как будто героине сделали пластическую операцию, как в других фильмах. Все довольно правдоподобно. Наверное, не стоит ругать Лурмана за банальность. Во-первых, это уже старенький фильм. Во-вторых, таковы правила данного жанра. Все подобные истории однотипны по своей сути. Меняются только лица и декорации. Авторский почерк можно узнать с первых минут. Тут и яркие бальные костюмы, и зрелищные па, и романтические моменты. Все то, что хорошо получается у режиссера.

Кстати, танцев действительно много. Не только финальное выступление пары под зажигательные ритмы пасодобля, но и их репетиции под нестареющий хит Cyndi Lauper «Time After Time», который исполнили Mark Williams и Tara Morice. Еще приятно было услышать в фильме песню «Perhaps, Perhaps, Perhaps» в исполнении Doris Day. Правда, я не совсем понял, почему пара готовила к выступлению румбу, а в итоге переключилась на пасодобль. В принципе оба танца входят в латиноамериканскую программу бальных танцев, но они же разные по характеру движений, по музыке и по такту. У них ведь всего было три недели на подготовку. Ну да ладно. Может на главного героя подействовала родня партнерши, которая научила его чувствовать ритм сердцем? Главное, что смотрелось красиво. Из минусов выделю все-таки банальность сюжета и местами истеричность некоторых персонажей (особенно мать главного героя). С театральностью был небольшой перебор. А в целом, даже спустя почти 20 лет фильм не выглядит таким уж старым и сможет дать фору многим современным сказкам про танцы.

Сюжет простой и понятный даже детям. Голубчик, которого вырастили в домашних условиях, отправляется со своей хозяйкой на свою родину в солнечный Рио, чтобы спасти свой вымирающий род. Но птица, привыкшая к комфортным условиям, не сразу привыкает к джунглям, которые таят в себе множество опасностей. Голубчику придется пробудить свои инстинкты, чтобы спасти очаровательную самку и по возможности вернуться к своей хозяйке.

Мультфильм сразу начинается с зажигательной песенки, что уже создает радостное настроение. Яркие цвета радуют глаз. Да и наблюдать за птицей, которая не умеет летать, было интересно. Вообще тут много забавных персонажей. Например, песик, отплясывающий самбу, или доктор, «разговаривающий» на птичьем языке. Обязательно послушаю отдельно саундтрек, потому что мне нравится латиноамериканская музыка. Но мне сразу запомнились треки «Take You To Rio», «Real In Rio» и «Hot Wings». Кстати, не знал, что Энн Хэтэуэй еще и поет. У нее неплохой голос. Дубляж тоже отличный. Время пролетело незаметно. Я даже не успел заскучать.