Криминал — отзывы — стр. 148

Знаете, каким он парнем был

Оценка 7 из 10

Первая режиссерская работа Бена Аффлека «Прощай, детка, прощай» была экранной адаптацией плодовитого бостонского автора детективов Денниса Лихэйна. Почти через десять лет Аффлек вернулся с еще одной экранизацией Лихэйна — «Закон ночи», но уже в статусе успешного режиссера, сделавшего как минимум два успешных фильма, включая оскароносную «Операцию „Арго“». Во всех фильмах, снятых Аффлеком, режиссерское тщеславие умело сочетается с престижем и злободневностью поднимаемых тем, и „Закон ночи“ подтверждает это правило и не является исключением. Это прямолинейная гангстерская история о бутлегерстве, насыщенная событиями и охватывающая целое десятилетие из истории Америки прошлого века во времена сухого закона. Поэтому «Закон ночи» можно охарактеризовать как еще одну криминальную драму о пути к американской мечте через непростой и вредный для здоровья труд в мафиозном клане.

«Закон ночи» не отступает от традиционных клише большинства драм об организованной преступности и основан на противостоянии двух кланов, занимающихся контрабандой рома вдоль Восточного побережья. По сути, это лента о пути в большие ферзи преступного мира мелкой криминальной пешки Джо Коглина (Бен Аффлек), обожженном Первой мировой войной беспредельщике, который промышляет ночными ограблениями и наставляет рога бостонскому мафиозному «папе». Женщины направляют и управляют жизнью не в меру сентиментального Коглина в этой ленте как демон в лице белокурой бестии Эммы Гулд (Сиенна Миллер, «Шеф Адам Джонс», «Высотка») и как ангельская мулатка Грасиела(Зои Салдана, «Стартрек: Бесконечность», «Стражи Галактики»). Вроде бы неубиваемый, любящий деньги и находчивый жулик Джо Коглин должен быть резвым эмоциональным жеребцом, но нарциссизм Аффлека не знает пределов и границ. Квадратная челюсть, гора мышц и отсутствие горячей эмоциональности главного героя в костюмах прекрасного шитья и ретро-автомобилях уютно чувствуют себя в роли безжалостного и беспринципного представителя интересов клана, рефлексирующего и карабкающегося, тем не менее, на криминальный верх.

Америка клокотала в 20-х годах XX века в войне всех против всех, открыто и злобно, различая только цвет кожи и национальности: ирландцы против итальянцев, кубинцы против испанцев и далее по всему этническому составу. Стесненный обстоятельствами и чуть было не погибший Коглин в «Законе ночи» способен показать редкий пример космополитизма, когда ирландец идет в дружные ряды итальянской мафии и отправляется поднимать ромовые поставки во Флориду, сотрудничая с очаровательными кубинскими дилерами. Возрастной-не-мальчик Аффлек играет молодого человека в возрасте до 30, редко улыбается и чаще всего смотрит на мир с нескрываемым негодованием. Лучше так, в учтивом и многозначительном оцепенении от сцены к сцене, чем добавлять работы при обработке изображения. Приглашение на съемки опытнейшего оператора Роберта Ричардсона (Оскары за «Авиатора» и «Хранителя времени») позволило создать визуально неонуаровую атмосферу в этом шляпно-костюмированном фильме.

Создание режиссером красивых образов и желание осуществить тонкое исследование проблем криминальных отцов и детей на хорошем материале оказываются в запутанными в следовании традициям. Отчасти «Закон ночи» спасают отличные работы актеров второго плана, которые создают эффектные образы. Единственное удивление от этого крепкого фильма — наблюдение за исторической битвой гангстеров и Ку-Клус-Клана, когда на календаре уже 2017 год. Законы США изменились, ром легализован, население во Флориде выросло, несмотря на ураганы и наводнения. Лента не достигает высот предыдущих фильмов Аффлека, являясь по сути высокобюджетной амбицией и авторскими поисками в стиле Клинта Иствуда.

Трое молодых и смекалистых ребят - Кевин, Саманта и Роб - придумали для себя оригинальную забаву под названием "Защита от дурака". Суть игры заключается в том, что они придумывают идеальный план ограбления, который не оставит после себя ни улик, ни зацепок. Тщательно разрабатывая каждый шаг, ребята ведут скрытое наблюдение за объектом, рассчитывают точное время для прохождения каждого этапа, тренируются проходить технические преграды вроде взлома замков и сейфов, отключения сигнализации и камер видеонаблюдения. "Защита от дурака" - это теоретический план, в котором нет места даже для самой маленькой неточности или погрешности. Хотя на деле чудаковатая троица никогда не переходила к практическим занятиям, пока криминальный авторитет Лео не выкрал их план ограбления ювелирного магазина и не реализовал его. Лео шантажирует героев, предлагая им выгодную сделку на крупную сумму денег, если они помогут ему совершить невозможное ограбление.

Бюджет картины небольшой, но при грамотной раскрутке она вполне могла бы собрать более внушительную сумму в мировом прокате, поскольку фильмы про умных аферистов всегда пользуются спросом. Конечно, тут не такой размах, как в комедийном боевике "Ангелы Чарли", и не такой звездный состав, как в "Друзьях Оушена". Тем не менее, сюжет довольно динамичный, а наблюдать за подготовкой к новому дерзкому ограблению весьма увлекательно. По традиции жанра, если в сюжете есть несколько умных преступников, то основная интрига уже не в том, сорвут ли они куш в итоге, а в том, кто кого обхитрит и заберет себе всю выручку. А уж если на кону внушительная сумма денег, то даже старые добрые друзья могут создать новую коалицию. Финальный кульбит можно предугадать заранее, но впечатлений это не портит. Всё-таки у фильма есть свой стиль, молодой задор и свое чувство юмора. А всем известный Дэвид Суше в роли главного злодея смотрится ничуть не хуже, чем в образе легендарного сыщика Пуаро.

Несмотря на то, что часть фильма (не самую маленькую) вообще нифига не понятно (где реальность, а где глюки), было интересно. Сюжет действительно зацепил. Хотелось смотреть не отрываясь.
Снято очень нетипично для аниме. Да и сюжет в общем тоже необычный. Неудивительно, что эта история попала во многие топы.
Начинается она довольно мило, но постепенно атмосфера нагнетается всё сильнее. Можно действительно прочувствовать сумасшествие героев.

Пускай, я всё же не испытала от просмотра прям дикий восторг, думаю, что каждый человек увлекающийся аниме должен посмотреть эту картину, хотя бы для того, чтобы узнать, что бывает и так.

Долго не решалась посмотреть, хотя знала, что рано или поздно сделаю это. Первый раз моё знакомство с жителями Догвилля состоялось в 2003-м году. Я не смогла за формой увидеть содержание. Моё сознание отторгло плоское двумерное пространство фильма и не смогло выйти за границы нарисованных мелом домов, простой мебели, отсутствия фоновой музыки, монотонных диалогов между персонажами. Но даже тогда я понимала, что просто этот фильм не для меня. Или пока не для меня. Я назвала его странным, непонятным, чуждым. Но не плохим.

Однажды в осенний вечер 2014-го я решила возобновить эксперимент. Фильм сразу же захватил меня, с первых кадров. Как же меняется наше восприятие с годами... Помимо того, сколько мыслей, внутренних споров и эмоций вызвало это кино, я испытала истинное удовольствие от процесса просмотра: актёрской игры, постановки, сюжетной линии, диалогов, монологов… и, конечно же, от самого Догвилля. Боже, как он уродлив и прекрасен в своём уродстве! Как всё обнажено в этом городе, видно каждое движение, каждую мысль, каждое зло – от маленького до большого. Но видно только стороннему наблюдателю, зрителю. Перед нами как будто макет человеческого общества в разрезе. Конечно, преувеличенно страшный, конечно, чересчур гротескный. Но при этом весьма и весьма соответствующий реальности. Не в деталях, но в общем.

Всё-таки это фильм не о каких-то абстрактных людях, живущих в захолустье и способных на ужасные поступки. Хотя и о них тоже. Но, прежде всего, о нас, зрителях. Ведь он специально провоцирует нас. Когда вы смотрите Догвилль, какие эмоции он у вас вызывает? Простить и понять этих людей? Или, быть может, хорошенько встряхнуть их и перевоспитать, направить на путь истинный? Или хочется уничтожить их, разорвать на куски, стереть с лица Земли? Отвечу за себя. Мне хотелось последнего. Ни простить, ни понять, ни тем более перевоспитывать не было никакого желания. И что же это получается, если у меня однозначно возникают именно такие мысли и эмоции, значит и во мне живут те же демоны?

Да и, выходит, Грэйс лучше меня. Как долго она пыталась понять жителей Догвилля, найти им оправдания. И даже в самом конце она начала с мыслей о милосердии, всепрощении, о возможности измениться к лучшему. Она дала им шанс. Сначала. Но потом она поняла, что себе бы в такой ситуации она не нашла бы ни оправдания, ни прощения и исходя из этого приняла решение.

А ведь я ликовала в финале. После стольких мучений, которые вытерпела Грэйс, мне казалось это вполне справедливым и закономерным. А вот если бы она их простила и просто уехала, то мои чувства остались бы неудовлетворёнными. Более того, я бы даже была расстроена такой концовкой. И сколько раз я смотрела фильмы, где в конце герой всем мстит, убивает плохих людей, взрывает помещение, где живут плохие люди или что-то в таком роде. Да вот хотя бы фильм «Убить Билла» - весь фильм главная героиня мстит за свою испорченную жизнь и убивает всех направо и налево. И мне это нравится. Значит, я такая же? И если меня довести до предела, сделала бы то же самое что и Грэйс?

Пожалуй, лучше оставлю ответы на эти вопросы за занавесом. Кино это ведь всего лишь кино. Не так ли?

Евгения Покидина

Саму игру я смутно помню. Только основную суть. Может это и к лучшему, судя по негативным отзывам геймеров. В центре событий Макс Пэйн, который ищет убийцу своей семьи. Для него теперь есть только одна цель в жизни — жажда мести. После того, как Пэйна обвиняют в убийстве наркоманки, полиция и криминальный мир начинают охотиться на него. С таким раскладом Максу уже нечего терять. Есть только один путь — идти до конца, уворачиваясь от пуль, свистящих в воздухе. Получился посредственный боевик с очень слабеньким сюжетом. Сначала еще надеялся увидеть стоящий детектив, но после появления валькирий понял, что акцент поставлен только на спецэффекты.

Уже надоели экшны, в которых главный герой один против всех. Он тонет, в него стреляют, но он все равно встает и идет дальше, оставляя за собой горы трупов. Мягко говоря, смотрелось неправдоподобно и банально. Постоянные перестрелки и взрывы — это 90% всего фильма. Ольга Куриленко хороша в образе наркоманки-проститутки. С ее появлением в кадре я даже немного оживился, но вскоре фильм потерял для меня единственный плюс. Приятно было увидеть Амори Ноласко. Привык к его романтичному образу в Prison Break, но тут он смог убедительно сыграть злодея. Больше ничего не запомнилось. Могу порекомендовать фильм любителям компьютерной графики и спецэффектов, которые не заморачиваются на сюжете.

Сама идея интересная. Некто возомнил себя Богом и решил наказывать людей за семь грехов. Никаких улик, никаких зацепок и никаких отпечатков. Расследовать это дело берутся два детектива. Сомерсет — матерый сыщик, собирающийся на пенсию. И его молодой напарник Миллс. Даже не хочется говорить много об этом фильме. Поскольку почти все его расхваливают наперебой, я сконцентрируюсь именно на минусах. Во-первых, мне не понравился Брэд Питт. Никогда не понимал, за что его многие любят. Актерская игра как-то совсем не впечатляет. Образ крутого парня должен выходить за пределы слова F*ck. Сам персонаж мне показался странным. С каких это пор в детективы берут эмоционально неустойчивых личностей?

Второй минус — это само расследование. Вроде начинается дело интересно. Горка трупов постепенно пополняется. Зацепок никаких нет. Но детективы нелепым образом выходят на след убийцы. Извините, конечно, но как можно найти убийцу за пару минут в списке людей, читающих книжки? Этот список был настолько маленький? А убийца не мог купить в магазине интересующие его книги или взять у знакомых, например? Это самый нелепый способ искать убийцу, который я видел в детективах. В фильме слишком много пустых диалогов и мало действий. Это утомляет. Под конец мне уже хотелось спать. Лучше уделили бы это эфирное время жертвам или продумали бы расследование получше. Истории беременности, как и сама героиня Гвинет Пэлтроу, вызвала во мне только недоумение. Если хотели сделать акцент на ней, то следовало бы более тесно приплести ее к фильму.

Много вопросов еще осталось. Зачем ехать в какую-то даль, чтобы получить там посылку? Почему были выбраны именно те люди среди многих других грешников? Тема зависти — это просто попытка выехать на неожиданном повороте событий. Но неужели эти люди настолько хорошо знали друг друга, чтобы завидовать? Если уж брать во внимание идею наказания грешников, то «Пила» гораздо сильнее в этом плане. Там у жертвы хоть есть шанс исправиться. Да и сама «игра» намного интереснее. В общем, это далеко не самый лучший триллер. И уж совсем никудышный детектив. Из плюсов могу выделить только интересную задумку и Моргана Фримана. Остальное явно перехвалили.