Боевик — отзывы — стр. 179

Меня фильм очень впечатлил, и в первую очередь - неоднозначностью описанных событий. Кроме классики в виде разногласий в команде и подозрении друг друга, цепляют моральные вопросы. Создатели - молодцы, что не стали зацикливаться на графике, а отдали силы сюжету и неожиданному повороту под конец.

Уже первая часть этого фильма значительно выбивалась из потока кинокомиксов. Общей «негероичностью» героев, отсутствием пафоса и активным стебом над шаблонами. Несколько разномастных инопланетян, с различным темпераментом и мировоззрением. И единственное что их как-то примеряло с существованием друг друга – это цель. Но в конце истории герои поняли, что все эти события не просто объединили их, а сделали их полноценной командой. Ну и да, принялись извлекать из этого факта пользу. Участвовать в различных мероприятиях с сомнительным рейтингом успеха. Естественно, не забывая при этом и о своей выгоде. И вот однажды они сталкиваются с новым незнакомым инопланетянином, который походя разносит целую армию беспилотников, а затем заявляет, что он отец Питера Квилла.

И надо сказать, что из этой завязки получилось неплохое продолжение. Во второй части все что нравилось зрителям в первой, было улучшено и доработано. Добавили массу новых странных инопланетян. Нашли еще больше поводов для шуток. Ну и, конечно же – повысили зрелищность происходящего. Выбор космической тематики неплохо сказался на разнообразии декораций. Различные планеты, космические станции, какие-то высокотехнологические города. Их много, они отличаются друг от друга и исключительно положительно воздействуют на зрителя. А уж спецэффекты – это вообще вишенка на торте. Я бы не назвал их прямо-таки гениальными. Они просто хороши и органичны. Прекрасно вписываются во все происходящее и удерживают атмосферу фильма на высоте.

Но есть у этого фильма и некоторая темная сущность. Да, это, концовка и прогресс развития персонажей. Давайте я положу руку на сердце и скажу – эта часть мне не понравилась совершенно. Питер Квилл и его взаимоотношение с отцом – это хорошо. Тематика взаимодействия с родственниками – это вообще нить, на которую нанизываются все сюжетные истории. Но то, что эту нить так видно - для меня это скорее минус. Её пытаются запихнуть в каждый момент фильма. Взаимоотношение с сестрой, взросление Грута и прочие околосемейные проблемы. Ладно, я в целом был готов с этим мириться. Тем более, что подается это вполне себе неплохо. С юмором и различными афоризмами (он был тебе отцом, но не папкой).

А вот с чем мне мириться не получалось – так это с тем, что на фоне этих семейных неурядиц, развитие персонажей здесь отсутствует. Между Питером и Гаморой все по-прежнему на уровне «недосказанности». С точки зрения логики продюсеров - все ясно, делать любовную линию слишком рано никто не хочет, потому что там третья часть, потом четвертая. Раскрывать персонажей по стандартному варианту не хочется. Но и так долго топтаться на месте – глупо. Ведь уже в конце первой части было понятно к чему все идет. А здесь герои вообще сделали даже не шаг на встречу друг к другу. Максимум на полшажочка приблизились.

Герой зрительских симпатий – енот. Но в этом фильме он почему-то вдруг подрастерял свою какую-то зрелость из первого фильма, превратившись в пубертатного подростка, которому все время надо что-то доказывать. Хватать штурвал посреди боя, воровать батареи и так далее. Это зачем? Как катализатор событий что ли? Выглядит на редкость странно.

Но самое для меня тяжелое – это вот именно попытка выдавить слезу в конце. Блин, ну блин, ну зачем? Зачем это? На таком надуманном поводе все пытаться слить. Подогнать сценарий к какому-то событию, только для того, чтобы добавить трагизма – ну это уж совсем подлый прием. Ведь существует куча логических объяснений, почему этого не могло бы случиться. Но нет, сценарный произвол в действии. И выглядит он откровенно надуманно. Да, концовка эпичная, трагичная. Но послевкусие от нее – не самое приятное. И она, на мой взгляд, портит весь фильм.

Так что, да, это по-прежнему все тот же отличный кинокомикс – зрелищный с запоминающимися шутками и неплохим сюжетом. Достойное продолжение. Но если бы не концовка, то все вышло бы гораздо лучше.

Олдбой. Не влезай - убьет: Несмотревшим и впечатлительным не читать

Если тебя ударили по правой щеке, подставь левую

Око за око, зуб за зуб

Да падет проклятие на твой род до седьмого колена

Можно держать месть в морозилке, голову в холодильнике, а сердце подвесить в мешочке за окно в мороз. Можно ждать и планировать, репетировать финальный разговор и распалять себя, заранее наслаждаясь унижением и отчаянием врага. Наверное можно. Олдбой наглядно демонстрирует как деструктивна и саморазрушительна жизнь ради мести, и когда наивысший момент наслаждения местью наступает и проходит остается только боль. Боль, которую не вытерпеть и не пережить

Все это кроваво, зрелищно и мощно. Музыка играет на голых нервах. Действие корежит сознание, а красный цвет постоянно подает в мозг сигнал об опасности. Хотя самые страшные вещи лежат в красивых подарочных коробках с бантиками

Наверное какое-то время буду вздрагивать и поёживаться при звуках музыки Вивальди

Пойду чтоль закинусь голливудщиной попроще. Ну и затейники эти корейцы

Понравилась завязка, в которой вампиры заявляют о своём существовании и хотят себе официальную автономную область.
Относительно понравился местный ОЯШ, тем, что он в целом небесполезен и может сам за себя постоять, а не как обычно.

Но блин, почему и зачем японцы везде пихают свою школу? Да, иногда это более-менее уместно и можно оправдать. Но зачем здесь, когда хочешь посмотреть про этот самый вампирский берег и проблемы его интеграции в человеческое общество, тебе показывают как королева вампиров ходит на уроки? Фейспалм.

Простой как две копейки, но милый фильм про подростков, которые неожиданно стали спасителями Земли (а в потенциале и вселенной).
Да, ему не хватает ностальгической прелести сериала «Очень странные дела», да, здесь нет эпического размаха марвеловских спецэффектов, да, сценарий будто был написан на коленке за два дня до съёмок, да, мы всё это уже триста раз видели и даже шутки робота-помощника из космолёта настолько вторичны, что когда я ещё пешком под стол ходила, у них была борода. Но что-то в этих ребятах есть удачное, что всё же стоит просмотра, а Ар-Джей Сайлер отдельная удача. Ну а Брайан Крэнстон хорош даже в роли стены.

Над Икебукуро вновь сгущаются тучи. Банда Баксов устроила погром на территории соседнего района, и тамошние байкеры, а особенно их предводитель, сильно огорчились. Настолько, что решили жестко разобраться с нарушителями. А по самому Икебукуро русская мафия и якудза гоняются за… маленькой девочкой. Как водится, все это — начало очередной игры великого манипулятора Изаи, который обожает хаос, потому, что умеет им управлять.

Основная мысль этого сезона — логическое развитие идеи второй арки первой части. Созданное тобой сообщество не просто может продолжать существовать и действовать автономно — оно может полностью выйти из-под контроля и даже восстать против создателя. Через все это и приходится пройти одному из главных героев, чтобы понять — будучи честным и добрым человеком, очень трудно руководить людьми.

На этот раз на «сцене» не только молодежные банды, но и взрослые бандиты. К образу якудза претензий нет, но русская мафия здесь — это нечто сюрреалистическое. Похоже, что для создателей «Дюрарары» что бандиты, что спецслужбы — все едино. Главари «русских» больше похожи на чекистов и носят что-то вроде советской формы. Ворона и ее приятель Слон — какая-то пародия на супершпионов из боевиков. Возможно, во всем этом есть какая-то тонкая сатира или особый юмор, но я их не уловил. До этого я мечтал: было бы здорово, если бы создатели Durarara!! и Baccano! после приключений американских гангстеров и японской шпаны сняли бы что-нибудь о похождениях одесских бандитов начала 20 века (в их стилистике это было бы круто), но теперь уже как-то боязно.

Ворона, кстати, крайне раздражающий персонаж. Не люблю такой тип — этаких девочек-маньяков. В женщине это кровожадное хладнокровие особенно отвратительно. Слон забавен, но его роль сугубо вспомогательна.

Из новых персонажей порадовал Рочи. Поначалу он тоже раздражает, но потом подкупает его старомодное отношение к девушкам. Да и, как выясняется, он не просто дамский угодник, а настоящий уличный боец — выдержал два удара Шидзоу (после третьего таки упал)! Короче, мужик. А вот подручные Рочи удивляют своими нелепыми костюмами. Нет, конечно, у японцев своеобразные представления о дизайне одежды (достаточно посмотреть на их рок-музыкантов), но все же, я еще не видел босодзоку в тигровых плащах и белых шляпах.

У Изаи, оказывается, есть брат и две сестры. Младший братец включился в большую Игру Икебукуро, причем в отличие от старшего, он предпочитает находиться в гуще событий с засученными рукавами и арматурой наперевес. Сестры пока никак себя особо не проявили: видимо, их появление — это задел на последующие сезоны. Как и вторую арку подряд путающийся под ногами приезжий коп, что хочет поймать Безголовую Мотоциклистку — в этом сезоне он вообще почти ничего не делает.

Что до старых знакомых, то линия Селти стала как-то скучнее. Она вроде бы часто мелькает в кадре, но в основном это просто экшен — она догоняет, убегает, дерется, снова догоняет… Не хватает какого-то развития, и повседневную их жизнь с Шинро стали показывать меньше, а значит, и комических эпизодов убавилось.

Шидзоу, как всегда, великолепен, тут и говорить нечего. Один паркур в его исполнении чего стоит (в заставке он вообще скачет по крышам со столбом в руках)!

Кадото, тоже, как обычно, крут. А его компания — безумна, но всегда на стороне добра.

Вообще не понял, зачем нам показали Кида Масаоми и его подружку. И очень мало Семена, хотя он вроде бы является рассказчиком за кадром одной из серий, но хотелось бы чаще видеть его «во плоти».

Итог: по первому сезону строго судить не стоит. В плюсе — наличие философии, юмор, яркие персонажи и сложный сюжет, в минусе -«невыстрелившие ружья» и очень странные русские. В целом — «Дюрарара» еще та, надо смотреть дальше.