Боевик — отзывы — стр. 121

В общем, я не поняла чего все так прутся xD
Ванпачмен застрял для меня между фантастикой и сатирой, не отработав оба этих направления. Если говорить о сатире, то даже графически очень многое напоминает Гинтаму или Левел Е, но просто по жести до них не дотягивает. В Гинтаме и Левле - сатира это самая главная движущая сериала, они берут социальный момент, драматический, мейнстримный и превращают в конфетку комедии. Ванпачмен был интересным и смешным первые две серии, позже его безразличие и непобедимость уже не были смешными, скорее даже какие-то неказистые, все прочие шутки очень слабые, совсем не развлекающие.
Если говорить о научной фантастике - тут тоже полный фейл. 100 приседаний и отжиманий никак не могут объяснить пуленепробиваемость и способность к полетам от луны до земли. Ах да, мы же сатира. Можем куй положить на логику и сложные ситуации разруливать бредом. Тоже относится и к постоянным разрушением городов - такими темпами уже давно все вымереть должны были. Как впрочем и появление злодеев - да я за вечер на коленце пару десяток по харизматичнее придумаю. Вот и выходит - фантастика чтобы изобразить сатиру, сатира, чтобы оправдать не продуманность фантастики. В итоге нет обоих.
Вот боевик хороший. Я люблю смотреть на драки, и когда Сайтамы не было, а показывали хорошие бои - это было по настоящему интересно смотреть. Очень порадовал космический корабль в конце - и как фантастика выглядит интересно и бой классно сделали.

Вообще, исходя из рисовки я ждала чего-то уровня Гуррен-Лаганна или хотя бы КиллЛаКилл. Но то что вышло, очень слабенький боевичок с попытками стать сатирой и не более.

Началось как обыкновенное убийство: ну что может быть необычного в расчленении красивой молодой девушки, -закончилось изощренным планом мести. План, который холили и лелеяли, пестили и жили им. Здесь речь идет не только о попранной справедливости, а и о личных сомнениях, презрениях и унижениях.

Запутано, кроваво и жестоко. Но. По ходу просмотра было стойкое ощущение, что под монтаж попало слишком много кадров. Причинно-следственная цепочка явно ушла в корзину. Стоп! Как так, почему… Наверно что-то пропустила, надо перемотать. Нет, не пропустила.
Очень резали слух не просто скучные диалоги, а невероятно глупые. Никак нельзя было из них составить картинку, что этот патологоанатом большой эксперт, а молодой детектив подающий надежды профессионал. Хотя на фоне представленного детективного участка они явно выглядели эрудитами.
Единственно, что спасло фильм, это финал. Финал, в котором раскрываются карты, финал, в котором звучат неглупые вещи, финал насыщенный эмоциональным накалом, финал, в котором не ждешь ничего хорошего.

Дальше...

Если честно из первой части я помню только то, что фильм был мрачным, то что меня бесила Кристен Стюарт, то что мне очень понравился охотник он же Крис Хемсворт и какая там офигенная Шарлиз Терон. Вторую часть я очень ждала по нескольким причинам: 1) Отсутствие Стюарт. 2) Крис Хемсворт и 3) самая главная причина, наличие в этом фильме трех моих богинь, моих самых прекрасных и обожаемых женщин: Шарлиз Терон, Джессики Честейн и Эмили Блант. Даже если бы пункт №1 был не соблюден, из-за пункта №3 я бы все равно посмотрела этот фильм. Еще конечно меня радовало имя Сэма Клаффлина в ролях, ноо его там минуты две :((
Конечно же дико бесит, что локализаторы для привлечения большего внимания сделали такое название фильма, но что поделать.
Фильм рассказывает предысторию королевы Равенны (Шарлиз Терон) и ее сестры Фрейи (Эмили Блант), паралелльно мы наконец-то больше узнаем историю охотника - Эрика (Крис Хемсворт) и его жены Сары (Джессика Честейн <3). У сестричек случились контры, точнее Равенна опять со своим зеркалом чего-то там намутила и в итоге её сестрица из белой и пушистой стала злой и ледяной дамой, которая воровала в деревне детишек, делая из них воинов. Дети должны были только драться, завоевывать новые королевства и забирать еще больше детей. Вот сюда-то и попали Эрик и Сара. Главное правило было "никакой любви"... И тех, кто его нарушит - ждет страшное наказание.
Белоснежка без самой белоснежки понравилась кстати говоря больше, чем первая часть. Охотник уже не мрачный мужчинка с топором, а веселый и обаятельный романтик) Фильм является некой смесью приквела и сиквела предыдущего, на этот раз охотник и его друзья пытаются победить ещё одну злую королеву. К прекрасной Терон присоединились не менее прекрасные Блант и Честейн.

Вильнев сделал что-то среднее между Траффиком и Настоящим детективом. Визуально его кино выглядит безупречно (класс Диккинса чувствуется в каждом кадре). Режиссура же Дени, уже традиционно для него - изобретательна, крепка и точна.
Сюжет простоват, местами схематичен и предсказуем, а некоторые герои получились на редкость "фанерными" - это и является главными проблемами ленты.

Вообще, такой блестящий актерский состав мог бы выглядеть и поубедительней. Фильм зависает в неопределенности: до серьезной драмы здесь далеко, экшна не так много и остается ощущение какой-то неполноценности и недосказанности, но все же талант у автора есть и несмотря на некоторые погрешности, он сумел снять суровое, реалистичное и жесткое кино.

Визуальное совершенство…
Иньярриту снова снимает прекрасное кино, на этот раз – эпического масштаба: картина неимоверно красива и атмосферна!
Ее главной звездой, безусловно, является гениальный оператор Э. Любецки, в очередной раз доказывающий свое неземное мастерство и восхитительное чувство стиля.

Все остальное уходит далеко на второй план, ведь ни захватывающим сюжетом, ни искрометной актерской игрой Выживший похвастать не может.
История проста и даже банальна, ничего оригинального в ней нет, как и в игре Ди Каприо, которому я бы не дал Оскар и за эту роль. Да, он старается, роль физически сложная и изматывающая, но как он раскрывает своего героя? Какой это человек? Он страдает, мстит и любит свою семью - больше мы о нем практически ничего не знаем.
Для сравнения хочется выделить подобную роль Хэнкса в Изгое - вот ту игру можно назвать почти гениальной, а здесь Лео просто добросовестно выполняет сложную, но не невозможную работу.
Сила ленты в ее сногшибательной картинке, мощной режиссуре и идеальной структуре.

Иньярриту подтверждает свой высочайший класс и заявляет о себе, как об очень разноплановом и поистине всемогущем авторе снимая поистине значительные и мощные ленты.

"Под этой маской не только плоть и кровь - под ней идея, а идее - пули не страшны..."
Ага, щаз! Ни под маской, ни во всем этом расхлябанном сумбуре - каламбуре нет ничего, кроме пошлой безвкусицы. В Марвеле, наверное, подумали, что рейтинг "18+" выделит их фильм и даст какое-то преимущество в борьбе с вечным конкурентом из ДС.

Ребята щедро поливают кровью и пичкают непрекращающимся, глупым словесным поносом с сомнительным юмором, доверчивого зрителя.
Самое интересное, что те козыри, которые должны были непременно сыграть (мнимый драйв, необычный персонаж, насилие и шутки ниже пояса) - не играют вовсе и порой все это мракобесие выглядит банально скучным, однообразным и примитивным.

Больше это кино ничем похвастать не может, оставаясь в оболочке классических марвеловских комиксов, которые могут взбодрить разве что впечатлительного подростка.
Авторам из ДС Комикс не нужны возрастные ограничения, чтобы сделать свой фильм взрослым. Им достаточно было только пригласить Нолана, Пфистера и пару-тройку отличных актеров, чтобы создать великую трилогию о Герое. Марвелу о таком уровне и не мечтать...

DC сейчас активно проигрывает гонку полнометражных фильмов-блокбастеров. «Бэтмен против Супермена» не выдержал конкуренции с соперниками из Марвела. Так же потихоньку сдают они позиции и в создании сериалов. «Сорвиголова» и «Джессика Джонс» задали новые планки в супергероике, «Агенты ЩИТа» прекрасно вписываются во вселенную полнометражных фильмов. Ответить на это DC просто нечем. Их сериалы идут уже слишком давно, и не вызывают особых восторгов, буквально потонув в самоповторах. Но, вот на одном поле DC держится пока на удивление хорошо. У них достаточно много полнометражных мультфильмов, которые созданы для повзрослевшей публики, до сих пор любящих комиксы, которые начали читать в детстве. Вот, например, возьмем этот фильм. Наличие кровищи, взорванных голов, и откровенного намека на постельную сцену не позволит записать этот фильм в детские. Но вот и во взрослые… тоже как-то не получается. Можно назвать их подростковым, но тоже с натяжкой.

Ладно, давайте по порядку. Этот фильм с хорошей анимацией и прекрасными рисунками. Герои, декорации, динамика – все это словно сошли со страниц тех самых комиксов, по мотивам которых и создан. В свете фильма, который сейчас собирается показаться на большом экране этот мультфильм становится для просмотра еще более интересным. Чтобы хотя бы понять – что это за «Отряд Самоубийц» такой, и как он вообще функционирует. Подготовиться, так сказать, теоретически. Этот фильм посвящен отряду антигероев в гораздо большей степени, чем заглавному Бэтмену. Он тут, скорее, по той простой причине что, звездные имена продаются лучше. Но, по сути, большую часть фильма Темный рыцарь где-то шляется по округе, чтобы в конце начать разруливать ситуацию.

Вообще, здесь достаточно большой процент камео. Иногда даже не особо нужных для сюжета, а просто так, для галочки, чтобы было. Ждите большинство злодеев Готэма – Пингвин, Ядовитый Плющ, Бейн. Небольшая часть из них сыграет свою активную роль в происходящем, вроде Загадочника и, конечно же, Джокера. Остальные – просто чтобы порадовать фанатов. Ну и Бэтмен, да. Он будет активно участвовать только в последней части фильма. Кстати, этому и посвящено некоторое мое разочарование. У него роль такого «Бога из машины» или скорее катализатора всего действия фильма.

Разочарований на самом деле здесь достаточно много. Начиная, например, от каких-то не особо нужных смертей, вроде глупого слива КГБиста в самом начале фильма. И заканчивая общей ноткой идиотичности во всем сценарии целиком. Охрана Аркхема в этом фильме выставлена кем-то вроде болванчиков, единственная задача которых выскочить и красиво умереть. Проникновение в это заведение – «почему вы еще здесь двери-вертушки не поставили»? Сложный и хитроумный план с кучей возможностей для провала, ради достаточно простой вещи. И тому подобные детали, которые при обдумывании, могут разрушить все это хрупкое здание сюжета. Поэтому, рекомендую при просмотре просто отключить мозг.

При соблюдении этого условия вполне можно получить удовольствие от зрелища. Пожалуй, это можно назвать комиксом в динамике. Все происходящее на экране можно оценивать как направленное на получение эмоциональных восторгов именно от экшена. Все эти героические позы, прыжки, стрельба, какие-то операторские планы – они заставляют сосредоточиться на визуальном плане.

С этим, как я уже сказал – все хорошо. Такие мрачноватые оттенки красок, отличная прорисовка, кажущаяся простота, но при этом множество мелких деталей. Это как оживший выпуск комикса. Прочитать и забыть. Получив при этом достаточное удовольствие. Да, характеры героев прописаны достаточно просто и банально, я бы даже сказал схематично. В основном держатся за счет привычных стереотипов героев (или точнее, антигероев) – лучший наемник в мире, но при этом любящий отец, тупой громила со своими страхами, бунтарь против всего. Стандартный набор характеров.

Если не вдумываться в детали сюжета – то получить удовольствие можно и даже достаточно. А вот если вдруг решить начать копаться в этой истории – этот фильм растеряет львиную долю своей привлекательности. Он при всей своей серьезности выглядит очень по-детски, в плане реалистичности. Зато тут есть Бэтмен и Джокер.

Хлеба и зрелищ народу! Сила приносит свободу!

Под этим девизом хочу написать рецензию на фильм великого Ридли Скотта- режиссера, который нам подарил не одну великолепную картину, в счет которой и входит серия «Чужой». Но лично для меня он больше запомнился своими историческими фильмами. Сегодня я посмотрел по многочисленным рекомендациям, лучшее из творений Ридли Скотта- «Гладиатор». Это фильм с Расселом Кроу, покорил меня после первого просмотра. Великолепная картина об эпохе Римской империи, которая прославилась в древние времена своими завоеваниями и жестокими развлечениями. Нам русским культура Рима непонятна, нам ближе Древняя Греция, где развитие античной культуры происходило в форме мирных трагедий, которые проповедовали любовь, веру, смирение покорность и многие другие чувства. Но именно на основе ошибок Римской империи надо делать выводы о нравственности человека, о духовной испорченности человеческого вида. Это фильм о человеке, о его понятиях, о его вере и надежде, как может опустится человек ради достижения власти и выбор правления между сенатом и царством. Рим- великий город, величия, победы, без поражения выигрывала все войны и благодаря этому завоевала полмира. Правит миром великий Цезарь, во имя его величия захватываются все земли и устраиваются развлечения. Но политика — штука тяжелая и большинство зависит от народа, на котором лежит выбор своего будущего правителя и от народа зависит почитание правителя. Это первая сторона фильма.

А вторая сторона фильма, самая важная во всем фильме,- история генерала Максимуса, генерала, который всем своим видом и харизмой поведет за собой все войска, потому что он привык исполнять данное слово и Рассел Кроу на эту роль подошел прекрасно, он лучше всех передал образ Макисмуса прекрасно и отдал ему самого себя, свою душу, показал все его страдания, которые он переживает. Всем своим нутром он показывает страдания и внутреннюю революцию. Его лишили всего и его душа лишилась чувств и жизнь стала блеклой: убийства и еще раз убийства, каждый день убийства и наступает момент, когда герой смиряется со своей судьбой. Но все ради благой цели- освобождение Рима.

Перед смертью, умудренный опытом Цезарь позвал к себе в опочивальню и произошел, вероятно, один из лучших диалогов, из которого следует, что если тебя настигает смерть и смеется тебе в лицо, то тебе ничего другого не остается, как улыбнутся в ответ. Смерть ждет всех в любом случае, главное принять ее с чувством собственного достоинства и тебя будут помнить и слагать о тебе легенды.

Это судьба человека, воина, ставшего рабом, раба, ставшего гладиатором, а после гладиатора он обрел свободу. Свободу, которую он истинно заслужил. У него было все и в один миг не стало ничего, и он стал отличным гладиатором, потому что был великим воином. Эта история стала притчей во языцех и рассказывается всем. Она учит смирению, надежде и обретению чего-то великого. Максимус обрел любовь народа и любовь возлюбленной. Когда он терял сознание, то видел родной дом, жену и мальчика и в эти моменты так хочется плакать, потому что изначально не веришь, что у такого как Максимус можно отнять все, но властолюбивый сын его господина сделал это и его сердце переполнилось грустью и местью. Но месть с его стороны не кажется необоснованной, он лишился материальных благ, но обрел силу духа. Отличный фильм, который лишний раз показывает гениальность режиссера, не всегда это слово бывает к месту, но это не тот случай. Ридли Скотт действительно гениальный режиссер, фильмы которого показывают все самое лучшее из человеческих чувств.

Фильм является источником вдохновения многих групп, которые составляли песни, одна из которых — «Ария». Песня «Колизей» из альбома «Крещение огнем» 2003 года написана под впечатлением от этого фильма. Попробуем провести сравнение. «Боги прокляли спятивший Рим, город брошенных женщин и калек. Здесь глотают отравленный дым, режут лезвием вены». Эта строчка вводит в события и описывает в общих чертах Рим той эпохи. В «Гладиаторе» этот момент конкретно не показан, но про то что здесь «глотают отравленный дым» сказано очень точно. «Здесь по праздникам ходят смотреть, как в агонии бьется человек, как пирует свирепая смерть в желтом круге арены». Вот этот момент в песне показывается здесь в середине фильма, когда Максимус бился с другими гладиаторами «в желтом круге арены». Здесь гладиаторские бои устраивают ради того, чтобы ублажить царя, для многих это- праздник. Я считаю, что бесчеловечно смотреть на то как убивают людей, как человек в агонии бьется. Жестокость во все времена никогда не признавалась основным фактором просветления человека. Абсолютно удачно звучит «Помнишь, ты ведь помнишь, ты был гордым мудрым вождем. Помнишь, ты ведь помнишь, как вошли солдаты в твой дом». Так описан момент, когда Максимус приезжает домой и обнаруживает вместо деревни пепелище, труп сын и распятую жену. Это ужас. Встречал рассвет среди выжженных скал, время шло, и час расплаты настал. «Ты один не сломался не лег, от удара хранил тебя Господь!». Вот это точно про нашего героя, когда бы он не вышел на бой, он всегда выживал и не сломался, не лёг.

В итоге мы получаем классику зарубежного исторического кино, которое получило пять премий Оскар и заслуженно! Это прекрасная работа, которая учит всему хорошему, особенно смирению и терпению. Когда молодой Цезарь глумится над гладиатором, то удивляешься смирению его. Другой на его месте взбесился, но герой отреагировал спокойно. В общем десятка и один из любимых мои фильмов

Третья часть. Вы никогда не задумывались над значением этого слова. Во многих фильмах третья часть- последняя, после которой больше нет новых приключений старых героев. самый яркий тому пример- Матрица. В Матрице три связанных между собой части: завязка, кульминация и развязка. К этой группе фильмов с небольшой натяжкой можно отнести фильм «Звездные войны. Сегодняшний наш герой относится к таким фильмам, которые заявляются как трилогия, но на самом деле их больше. Сейчас идет съемочный процесс четвертой части, которую все ждут с нетерпением. Главное, чтобы этот фильм оправдал ожидания.

Теперь перейдем непосредственно к третьей части. Этот фильм сюжетно продолжает первые две части. Теперь пиратство на грани исчезновения. Риск войны с каждой минутой увеличивается. В этих условиях героям приходится несладко. Многое из того, что было сокрыто в первых частях, было раскрыто в третьей. Этот фильм ознаменовался появлением Барбосы. Когда этот персонаж находиться в кадре, то появляется ощущение некоторой комичности той сцены, где он появился. По старине Джеку соскучился наверное весь цивилизованный мир, который наблюдал за его приключениями. Его безбашенный характер и чувство юмора привносят в этот фильм комичности, хотя, если честно, то здесь он более серьезен чем в других частях.

В заголовок этой статьи я вынес слово «революция», и не зря. Главный конфликт заключается как раз в революции: пираты против королевского флота, который объединился с Дэйви Джонсом, чтобы получить в этой войне преимущество. В главной битве с Дэйви Джонсом и имперским флотом проявился весь характер пиратов и их воля к победе, пираты объединились против общей угрозы и преодолели все свои конфликты и противоречия. Нельзя не упомянуть про грозу семи морей- Дэйви Джонса. Его чувства и переживания на экране так затронули мою душу, особенно та сцена, где ему пронзили сердце и он упал в пучину вод. Судьба его незавидна.

Визуальный ряд не подкачал, звук таинственных мест остался на самом высоком уровне и до сих пор испытываешь некоторую эйфорию от звука выстрела из пушки. Спецэффекты на самом высоком уровне: воссоздание водоворота и битвы в нем привлекает и не отпускает до конца, краски взрывов не надоедают и каждый раз ждешь повтора того или иного действия.

Итог: Пираты карибского моря: на краю света- самый лучший фильм из всей трилогии. Это первый фильм, где все сочетается и не режет глаз. Ставлю десять за то, что этот фильм долго будет храниться, еще лет двадцать, потому что «свобода от гнета» всегда будет актуальной темой, и проявление этого в пиратском фильме должно показать людям, как надо представлять себе пиратов. Лично для меня- это образец пиратского фэнтези, который стал достоянием на все времена.

10 из 10

Для всех тех, кто живет в этом тысячелетии, эта трилогия одна из самых запомнившихся в первом десятилетии, она стоит наравне с трилогией Властелин Колец, с трилогией о Человеке-пауке, которые уже сейчас стали воспоминанием. Когда я смотрел этот фильм заново, то понял, что четвертый фильм- это ничто перед первой частью. Объяснять почему не имеет никакого смысла, все как говорится «на лице написано». Во-первых, между этими двумя фильмами огромный временной отрывок в восемь лет, в этот период вышли еще два великолепных фильма, один из которых отхватил премию Оскар. Во-вторых, к старым героям ты уже привык, а «старую обезьяну новым фокусам не научишь!» и в итоге, смотря новый фильм, зритель чувствует дискомфорт. Но вернемся к первой части.

Карибское море. Время действия XVI-XVII века, в реальном мире Колумб бы только открыл Америку, а в фильме континент уже поделен на территории, есть торговцы, есть королевский флот, а также пираты, которые досаждают всем и вся. Но на этом внимание не заостряется. Здесь в первую очередь показана история любви, которая имела неожиданное продолжение в виде капитана Джека Воробья. Это один из самых загадочных и удивительных пиратов. Его характеристика поддается одной фразе, как поется в песне «вечно молодой, вечно пьяный!», это про него. Он любитель рома, женщин и своего пиратского дела, которое не всем идет в угоду. На протяжении всего фильма мы наслаждаемся этим персонажем, его поступки нелепы и абсурдны, что делает его еще более привлекательным. Джонни Депп просто великолепен в этой роли. Это одна из самых знаменитых его ролей. Именно в этой роли он отыгрывается по полной программе. На протяжении всей трилогии он блестит своим юмором, пластикой и смешной волновой походкой, когда он качается из стороны в сторону.

Элизабет Суонн и Уилл Тернер- два голубка из средневекового романа, которые влюбились друг в друга с детства. Джека Воробья можно было пригласить тамадой к ним на свадьбу, думаю, что он бы вжился в эту роль просто прекрасно. На протяжении всей трилогии их любовь претерпевает разные испытания, прежде чем окончательно утвердится.

Приключения, схватки на мечах, романтика, любовь,- все это вы можете найти в фильме Гора Вербински- общепризнанного мастера эпических зрелищ. Этот фильм- его визитная карточка, после просмотра этого фильма, даже его недавний Ранго как то не смотрится.

А теперь о пиратах во главе с Барбоссой. Барбосса- главный антагонист в первом фильме. Именно с ним Джек Воробей хочет судится за «Черную жемчужину», которую он никак себе не вернет! Все пираты воссозданы великолепно, одеты так как должны быть одеты, за что спасибо костюмерам, особенно мне нравится одеяние Барбоссы: весь черный, особенно мне нравится его шляпа.

Актерская игра великолепна. Все справились со своими ролями. Про Джонни Деппа я уже упоминал выше и скажу еще раз: он большой молодец! Орландо Блум и Кира Найтли хорошо сыграли свои роли, им веришь, за ними наблюдаешь и переживаешь за них, также Джеффри Раш- большой молодец, один из лучших злодеев всей трилогии.

Итог: отличный приключенческий фильм, невероятная история любви и где-то даже боевик. Еще одним удачным моментом всех фильмов этой франшизы являются эпические битвы на кораблях, которые поражают своим размахом. Моя оценка десять неизменна, за все выше перечисленное и ха Пинтеля с Рагетти ставлю

10 из 10

Зал был забит под завязку

На моей памяти такое впервые. Да ещё и на русский фильм. После "Экипажа" я думаю многие пересмотрят своё предвзятое отношение к отечественному кино, особенно к блокбастерам.
Я восхищена самим главным героем Алексеем Гущиным, который в абсолютно адовых и, казалось бы, безвыходных ситуациях всегда находил необычное решение. Порой удивляешься, как такое вообще могло человеку в голову прийти. Я восхищена тем, как всю эту историю воплотили в жизнь и показали на экране. Я не смотрела советскую версию, но думаю, что новый "Экипаж" может претендовать на звание абсолютно отдельного фильма, а не просто ремейка. Режиссёр хорошо постарался. Чтобы удержать внимание зрителя более двух часов нужно прилично попотеть. Фильм действительно держит в напряжении, за героев переживаешь как за реальных людей, а атмосфера не отпускает даже после выхода из кинозала. Я как будто бы была там вместе со всеми на этом острове, также всё быстрей хотела оттуда улететь и всем чем возможно хотела помочь остальным. Пару-тройку раз даже всплакнула.
Та катастрофа сплотила совсем незнакомых и абсолютно разных людей. Те, кто прежде ни за что бы не поздоровались друг с другом, теперь держаться за руки и молятся, глядя в лицо смерти. Но самой эпичной сценой на мой взгляд стал момент, когда людей переправляли с одного самолета на другой по тросу на высоте нескольких тысяч километров. У режиссёра спрашивали: "А это возможно?" Я тоже задавалась таким вопросом. Но подумала: "А почему бы и нет?" Учитывая профессионализм обоих пилотов, такой трюк становится возможным провернуть и в реальной жизни. А когда Машков сам пополз по тросу - у меня до сих пор этот эпизод перед глазами стоит.

Невольно задалась вопросом: "А что бы делала я на его месте?" Даже не знаю. Наверное отдалась бы воле судьбы. Когда выбора больше нет - это единственное, что остается.
Но что больше всего выбесило меня, так это депутат (или кто он там), который в самолёте "делаю-что-хочу-и-никто-мне-не-указ". В финале фильма он немного подпортил впечатление и опустил с небес на землю.
А вот что необычно для такого достаточно мрачного и изобилующего смертями блокбастера, это юмор. Не тупой, а действительно вызывающий смех, даже в таких местах, где его меньше всего ожидаешь.

- Родственник, что ли?
-Да какой родственник? Сын.

Я бы ещё раз с удовольствием пересмотрела. Сюжет, режиссура, герои - великолепно. Отличные спецэффекты только способствуют проникновению зрителя в атмосферу фильма и, конечно же, изумительный актёрский состав: Данила Козловский, Владимир Машков, Агне Грудите, Сергей Кемпо, Екатерина Шпица. Ребят, вы крутые)

I'm headed straight for the castle
They wanna make me their queen
And there's an old man sitting
On the throne that's saying
That I probably shouldn't be so mean © ost

Долго у меня не получалось сходить на этот фильм - всё работа, работа, и наконец-то удалось вырваться в начале рабочей недели. Я не пожалела. Любителю сказок и хороших спецэффектов этот фильм точно придется по вкусу.
Ещё в первом фильме Охотник, чью роль исполнял и исполняет Крис Хемсворт, упоминает о том, что он стал вдовцом после какой-то ужасно скверной истории и вспоминает свою жену Сару. В этом фильме выясняется вся предыстория отношений Охотника со своей женой, с Темной Королевой и её сестрой Фреей. Вокруг неё как раз и будет крутиться весь сюжет.
История стара как мир. Фрея (в исполнении одной из моих любимейших актрис Эмили Блант) влюбилась в одного паренька, и это было взаимно. Но он был помолвлен с другой, и свадьбу уже нельзя было отменить. Но Фрея верила, что любимый не бросит её, а убежит с ней, чтобы тайно обвенчаться, тем более она носила под сердцем его ребенка. Но внезапно её сердце превращается в лёд после неожиданного и ужасного предательства. И превращается в лёд всё, к чему бы она не прикоснулась. На смену Тёмной Королеве пришла Королева Ледяная.

Уже не первый фильм, рассказывающий о невероятно мстительной натуре преданной мужчиной женщины. Малефисента, Равенна, теперь и Фрея. Что ж им так с мужиками-то не везёт? Главное, мужчины косячат, а весь народ должен отдуваться за чужие грехи. Фрея насильно забирает детей из семей, чтобы воспитать свою собственную армию. И даже когда они вырастают в огромных двухметровых шкафов, она их всё равно называет "Мои дети".
Немного странновато, что в фильме "Белоснежка и Охотник" нет Белоснежки. Вообще. А это, кстати, больше плюс, чем минус. Но всё-таки лучше б назвали как-нибудь по-другому, например, "Королева и Охотник", они же там весь фильм воюют, а Белоснежка как бы вообще не при делах.
Сюжет лихо закрутили и даже добавили немного хорошего юмора, только в самый последний момент удается всё расставить на свои места. Правда, я и так догадывалась, что Джессику Честейн туда не для десяти минут съёмок пригласили, но о том, какие интриги плетутся между сестрами Равенной и Фреей я и не подозревала. Всему виной зависть. Разрушительная в своих масштабах преогромная женская зависть.