Отзывы на фильмы Татьяны Шитовой — стр. 3

Ну что, написать обычную банальность, которую об этом сериале пишут все, от профессиональных журналистов до обычных зрителей в Сети? Да, это «теплый ламповый», совершенно традиционный подростковый «ужастик», продолжающий традиции повестей Рэя Брэдбери и Стивена Кинга, а также хоррор-фильмов 80-х.

Хочется отметить живость персонажей этой, казалось бы, хрестоматийной истории. Дети не только обладают незашоренным взглядом на вещи, они, к сожалению, еще наивны, импульсивны и безрассудно смелы. А взрослые и вовсе могут подкинуть неприятный сюрприз — когда речь идет о личной выгоде, и, тем более, о жизни, своей и близких, решения могут приниматься весьма циничные. Так что многие романтические штампы касательно любви и героизма в Strange Things втихую деконструируются. Причем так, что сразу это и не заметно.

Спецэффекты стоит похвалить отдельно. Параллельный мир выглядит жутко, заставляя вспомнить Сайлент Хилл. Монстр тоже хорош и оригинален.

Отлично сыграли ребята, вжились в роли. Особенно убедительна была Милли Бобби Браун в роли «Одиннадцать» — как менялся в зависимости от сцены ее взгляд, то напряженно-понимающий, полный сдержанной боли, то холодный и угрожающий, бесстрастный, как оптический прицел! Убедительный образ сверхчеловека под личиной беспризорной девочки. Харизматичен шериф Хоппер в исполнении Дэвида Харбора. Запомнился персонаж Чарли Хитона — Джонатан Байерс, чем-то близкий мне самому герой, такой же нелюдимый и мрачный фанат тяжелого рока, как и я.

Итог: классные персонажи, отличная атмосфера, закрученный сюжет — что еще надо? Да, многие ходы и образы вторичны. Но дело тут не в плагиате — авторам явно хотелось сделать именно такой, ностальгический сериал, заставить многих зрителей вспомнить свое детство: настольные игры, сборники научно-фантастических рассказов, бесшабашные поездки на великах и ночные «вылазки», первые сезоны «Секретных материалов», «ужастики» и боевики на видеокассетах. Сомневаетесь? Посмотрите на постер и всякие сомнения отпадут. Это целая корзина пасхальных яиц для гиков. И это чертовски круто.

Разочарование неизбежно

С самой первой серии я полюбила франшизу "Ледниковый период". И лично для меня самые интересные сюжеты исчерпали себя уже на четвёртом фильме. Четвёртая часть была более трагичной, чем смешной. Пятая, теперешняя, более взрослая, нежели детская. Серьёзно, в этом мультфильме есть такие шутки, которые детям будут непонятны. Например, когда Бак попросил реку пропустить "его зверей", и её волны расступились перед ними. Это была явная отсылка к временам Моисея. Думаете, кто-нибудь из детей смеялся на этом моменте? А вот взрослые угарали. Понимаю, мульт должен нравится не только детям, но и взрослым. Но ведь можно же шутить так, чтобы одновременно смеялись и дети, и их родители. Я знаю, что можно. Сама такое видела. Но в итоге получилось, что дети в зале смеялись только над белкой с жёлудем, периодически появлявшейся на экране и попадавшей в нелепые ситуации.
В мульте параллельно поднимаются две проблемы. Первая - на Землю летит метеорит, и скоро он убьёт всё живое на этой планете. Вторая - дочь Персик мамонта Мэнни нашла свою любовь и теперь решает отделиться от стаи, так сказать, покинуть отчий дом вместе со своим женихом Джулианом (который непонятно откуда взялся). Такое решение достаточно поспешное для этой парочки, поскольку они всё ещё ведут себя как дети. И вообще я надеялась увидеть крота Луиса, сохнувшего по мамонтихе-младшей в приквеле. И вдруг появляется мамонт-местный-дурачок жених, которого конечно же сначала невзлюбил тесть, а потом всё-таки взлюбил, ну потому что хоть и дурак, но милый же. Там, в общем, всё сложно.
Но на первом плане линия гибели всего живого на Земле от падения метеорита. Наша старая-добрая компашка отправляется в путь, дабы предотвратить вымирание своих видов.

Эта задачка не выглядит такой уж и сложной, поскольку их "коллектив" солидно пополнился. Помимо папы-мамонта, мамы-мамонта, дочки-мамонта, тигра Диего, ленивца Сида, братьев-опоссумов Эдди и Крэша ещё появляются жених-мамонт, бабушка ленивца и подружка Диего тигрица Шира из приквела.

Ещё чуть позже к ним присоединится Бак из третьего "Ледникового периода" в озвучке Вадима Галыгина. Честно говоря, этот герой один из моих любимых персонажей, но с ним фильм всё равно не стал веселее.
Конечно же можно объяснить, чем вызвано разочарование зрителей. У героев появились вторые половинки, даже у Сида, у них теперь другие проблемы, им не до хиханек-хаханек, некогда смешить зрителей, надо корни пускать, блин. Поэтому герои получились блёклыми и даже второстепенными, хоть они и главные. Весь фильм они как будто бы прячутся за спины своих девушек, поэтому Сида и Диего практически не видно. История, похожая на историю с сериалом "Теория большого взрыва": с появлением девушек герои потеряли свою особенность. Те, кто были в главных ролях, ушли на второй план, а "новенькие" персонажи вышли на первый, что в корне поменяло основную идею мульта, а это зрителю не всегда нравится.

"Головоломку" я бы посоветовала обязательно посмотреть всем детям в возрасте от 10 лет. Чтобы лучше понимать, что же происходит с ними и как с этим справляться. И обязательно родителям, которые, подчас, требуют от детей невозможного, сами забыв каково это - быть ребёнком.

Одиннадцатилетняя Райли вынуждена переехать с родителями в другой город. Друзья, школа, всё такое знакомое с детства осталось далеко позади. Кажется, что впереди только беспроглядная тьма. Гениальная идея некогда пришла в голову Питу Доктеру показать, как наши эмоции управляют нами и нашим мировоззрением. Для маленького ребёнка всё кругом представляет интерес и радость, а одна эмоция довольно легко приходит на смену другой. Если понаблюдать за малышом, который ещё не умеет толком разговаривать, можно заметить, что в одно мгновение он испытывает брезгливость, а в следующую секунду гнев, потом печаль, страх и сразу радость. Удивительно, как быстро происходит переключение из одного состояния в другое и насколько не замутнено то, что он испытывает. Взрослеет человек, накапливается опыт и становится более сложной его психика.

У Райли в голове царит Радость, которая старается не подпускать к символичной кнопке управления (замете, что у взрослых вместо маленького пульта - целая система с разными рычажками) Печаль. Но проделав огромный путь по вызволению Райли из трясины депрессии, Радость приходит к выводу, что даже такая неприятная эмоция, как Печаль, существует не просто так и часто оказывается весьма полезной, помогая сопереживать и переживать различные беды, а её игнорирование (впрочем, как и любой эмоции) может дорого обойтись человеку. Заметим, что у отца Райли царит Гнев, а у матери - Печаль - именно ими руководствуются взрослые герои фильма.

Если у ребёнка каждое воспоминание окрашено какой-то одной эмоцией, то, на примере взрослеющий Райли, мы обнаруживаем, что более поздние воспоминания несут разные оттенки чувств. В одно мгновение мы можем испытывать радость и печаль или брезгливость и страх, поэтому нет ничего удивительного, что людям часто сложно определиться со своими чувствами.

Создатели мультфильма утверждают, что консультировались с нейробиологами, чтобы как можно более точно передать механизмы, управляющие нашей нервной деятельностью. По-моему, получилось у них это превосходно. Отдельного упоминания достойны глубинные воспоминания, которые составляют основу нашей личности и способны в течение жизни меняться и дополняться. Всё это показано схематично, доступно и наглядно, поэтому на такие объяснения удобно ссылаться.

"Головоломка" стал очередным шедевров от студии Пиксар. Этот замечательный мультфильм будет интересен не только детям, но и взрослым. Хорошим доказательством гениальности этой анимации служит то, что за последние месяцы в различных разговорах я много раз ссылалась на "Головоломку", чтобы объяснить какое-нибудь явление. И смотревшие этот мультфильм собеседники меня сразу понимали.

Некоторые люди идиоты. Ну а что еще скажешь? Дано: открытое море, яхта и три пары, одна с ребенком. Боящаяся воды мать этого ребенка. Четверо прыгают купаться, а наша "бояшка" общается с давним другом, который, решив ее излечить от водобоязни, прыгает с ней в воду. И тут выясняется, что трап-то спустить забыли! Что же делать?
Говорят, что в критических ситуациях человек начинает думать быстрее. Но тут ситуация обратная: у всех мозги отключились. Парни пытаются выпрыгивая из воды, зацепиться за борт. несколько часов. безуспешно. О! У них есть надувной дельфин! который не выдерживает веса парней, но вместо того, чтобы поставить на него девушку, которую парни и поддержать могут, мужчины снова и снова залазают на игрушку, пока она, что ожидаемо, не лопается. Потом оказывается, что у одного есть нож. аллилуйя! можно вбить его в борт, или отковырять какой-то люк в этом борту, но хозяин яхты, как выясняется мнимый и чужое добро портить не дает. ага. лучше всем помереть. И уже ночью, когда большая часть сотоварищей уже упокоилась на дне морском, до оставшегося в живых парня наконец доходит поставить себе на плечи девушку, которая при таком раскладе уже может подпрыгнуть и зацепиться за борт.
нет, такой идиотизм сводит на нет всю драму, все смерти и все страсти.

Посмотрела первый сезон и должна сказать, что давно не смотрела такого хорошего сериала. Прям бальзам на мою душу после дурацкого "Локи".
Действие происходит в 80ые годы прошлого столетия, но фильм не кажется дремучим, наоборот, смотрится с интересом, картинка не смущает, герои тоже. В маленьком американском городке, где никогда ничего не происходит, пропадает ребенок - 12-тилетний Уилл. Возвращаясь домой после игр с друзьями, он встречает НЕЧТО, что перетягивает его на другую сторону (изнанку). Большинство жителей сначала не верит, что мальчик пропал, а потом никто не верит, что он еще в живых после долгих дней поиска. Кроме его матери, которую сыграла Вайона Райдер, сыграла хорошо, но меня смущала излишняя нервность матери еще до пропажи ее сына. Одновременно с шерифом Уилла начинают искать друзья мальчика и находят странную бритую девочку их возраста - Одиннадцать, или Оди. Девочка сбежала с лаборатории и обладает сверхспособностями, из-за чего за ней гонятся "плохие люди", т.к. маленькая Оди - психическое оружие в борьбе с русскими.
Очень хороший сериал, что-то такое ностальгическое ощущала во время просмотра по тем временам, когда только вышли первые сезоны "Твин Пикс" и "Секретных материалов".
Рекомендую, продолжу просмотр оставшихся сезонов, хоть и говорят, будто они намного хуже первого.

Зверь внутри…

Хмурое небо, угрожающе нависшее над землёй и сплошь затянутое свинцово-стальными облаками, из-за которых совсем не видно солнца, служит предвестником беды - на опустевшем безликом плато захолустного аэродрома приземлился пассажирский самолёт. Но трап не спущен, а люди не спешат покидать борт. Вокруг по периметру неспешно стягиваются вооружённые люди в тёмной одежде, а на крыше подступающих к посадочной полосе зданий укрепили свои позиции снайперы. На верхних этажах главной вышки диспетчера суровые люди, сжимающие в руках бинокли, ведут переговоры по рации с предполагаемыми террористами. Однако всё не то чем кажется и лишь спустившийся из люка багажного отделения мальчуган поведает местным власть предержащим в чём состоит истинное положение вещей и что угроза кроется вовсе не там откуда её ждут…

Вампиры частые гости в современном кинематографе, во многом, конечно, благодаря литературному наследию Стефани Мэйер. Хотя, быть может, знаменитый цикл романов американской писательницы не единственная тому первопричина - уже изначально, чисто на интуитивно-инстинктивном уровне, эти создания интересны зрителю - так как те подсознательно притягательны для сидящих у экрана благодаря перспективе вечной жизни и неподвластных времени молодости и красоте. Однако, несмотря на востребованность, жанровый диапазон для экранных порождений ночи всё же разнообразием похвастаться не может - как правило, дети тьмы уютно себя чувствуют либо на ниве юношеско-романтической почвы, либо, что подсказывает сама первооснова и очевидная логика - в ипостаси монстров в жанре ужасов. За редким исключением - экшне («Блэйд», «Другой мир») или чисто драматическом ключе («Голод», «Мудрость крокодилов»).

Концептуально детище Петера Торварта замахнулось на стилистику олдскульного боевика, когда авторы подрядили центральным «полигоном» для повествования ограниченное пространство пассажирского авиалайнера - локация обычно свойственная культовым экшн-франшизам цикла «Крепкий орешек» или «В осаде». Ход любопытный и даже оригинальный, учитывая тот факт, что перед нами совсем другое кино. Но сценаристы на этом не останавливаются и идут дальше, предлагая зрителю историю с нелинейной структурой изложения событий - в прологе лишь поверхностно обозначив сюжет как повесть о террористической атаке, жертвой которой стали пленённые пассажиры самолёта. И тем самым «посадив на крючок» зрителя и завладев его вниманием, обрубают вступление и разгоняют сюжетный маховик, рассказывая в дальнейшем историю уже «изнутри». Градус интриги растёт, но не накалён до предела, так как общая фабула раскрывается поступательно - сценаристы не только не спешат раскрывать нам образ главной героини, но и разбавляют темп и повествование отсылками-флэшбеками, развенчивая таинственную природу протагонистки и её недуга. Как итог: интрига накалена до предела, так как персонализация героини не имеет чёткого нарратива и зритель поначалу не знает чего от неё ждать и как к ней относиться. Это делает историю многослойнее и объёмнее, а стартовая камерная основа, ограниченная узкими проходами пассажирского борта авиалайнера разбавляется другими локациями и деталями.

Как и в любой истории, помимо её повествования, морали и внутреннего содержания (или конфликта), важную роль играют и те, кто их двигает на экране - герои. И этот элемент общей конструкции «прочно стоит на ногах» - среди антагонистов ярким исполнением отметились внешне невозмутимый харизматичный лидер террористов и один из его сподручных - эксцентричный садист, буквально обуреваемый жаждой насилия и крови, в исполнении Доминика Пёрселла и Александра Шеера, соответственно. Каис Сэтти, играющий учёного, случайно угодившего в эпицентр бойни, так же берёт акценты на себя, помогая главным героям в экстремальной ситуации, но центральная роль отдана тандему-связке матери и сына (в исполнении Пери Баумайстер и юного Карла Антона Коха). Вплетение их личной истории в общую фабулу фильма ломает жанровый стереотип о причинно-следственной и убийственной для окружающих природе поступков жаждущих крови порождений ночи и наполняет сюжет крепкой драматической составляющей, заставляя зрителя всецело и искренне сопереживать тем, буквально окуная сидящих у экрана в эпицентр эмоциональной и экзистенциальной притчи о тщетности изменить неизбежное и бессилии противиться природе зла, как и о её неоднозначности восприятия. Ну и, конечно, это классическая история о любви матери к ребёнку и стремлении и готовности той пожертвовать всем и вся ради его спасения.

Изъяном же в сюжете является авторская неопределённость, те словно так и не решились - отойти ли им от фольклорной стереотипности демонстрации вампиризма или дать ей научное объяснение; имеет место и некий элемент затянутости (ставший следствием нагромождения событий) и скомканный финал, оставляющий после себя лёгкое ощущение надуманности, притянутости в определённых деталях и даже скоротечности. В остальном же, сценаристы умело и сбалансировано смешали, из, казалось бы, не подходящих друг другу жанровых составляющих - экшн, вампирский хоррор, герметичный триллер и даже фильм-катастрофа - крепко скроенное и не разваливающееся на протяжении двухчасового хронометража брутальное и захватывающее зрелище, которое при всём при этом умудряется не скатиться в чистый трэш. Сама же фабула сюжета постоянно развивается: герои, раздираемые нравственным выбором и возникающими трудностями, меняются ролями, а коллизии и накал событий неизменно возрастают. Насилие же здесь не выглядит авторским излишеством или элементом жанровой вычурности, призванной самым простейшим способом шокировать впечатлительного зрителя, а является инструментом необходимого выживания и осмысленным мотивом демонстрации естественной природы тёмной стороны и сущности пьющих кровь монстров. Абсурдное и даже нелепое в своей задумке, но бескомпромиссное, по-настоящему смелое и удивительно крепкое кино.

В 2016 году с канала Fox Newa увольняют телеведущую Гретчен Карлсон,после она подает в суд на канал и обвиняет Ричарда Эйлса (исполнительный директор канала) в сексуальном домогательстве. В след за ней заговорили и другие. Именно это громкая история легла в основу фильма "Скандал".

Актерский состав воодушевляющий. Марго Робби восхитительно отыграла свою роль. Шарлиз Терон вылитая Мегин Келли, и не только внешне. Николь Кидман немного потерялась на их фоне, но так же ее игра на высшем уровне. Джон Литгоу запомнился тоже.

Фильм яркий: сочные краски, красивые наряды, мужчины в костюмах. Все что нужно для, того, что бы втянуться в атмосферу. Очень понравилось, что присутствуют сцены в псевдо-документальном стиле, когда героини обращаются к нам. Остается ощущение реальности событий, в том числе и благодаря самой камере.

Саундтрек не самый запоминающийся, но музыка на моменте, когда все три женщины заходят в лифт очень уместна, ну и на финальных титрах приятная песня.

Вообще фильм не торопливый, но скучно мне не было.

С точки зрения фактов, "Скандал" вполне правдив, кроме некоторых моментов, Мегин Келли и другие "жертвы" Эйлса одобрили фильм.

Но не смотря на актерский состав, главная проблема фильм в его героинях. Им просто невозможно сочувствовать. Героиня Марго идет по доброй воле, она карьеристка. Персонаж Шарлиз устояв перед боссом, прекрасно с ним сотрудничала, он помогал ей, хоть она и знала, что твориться у него в кабинете. Единственная кому можно немного посочувствовать, это Гретчен, но она как-то потерялась для меня в сюжете.

Да и сама картина снята довольно сдержанно, вроде и слезы и драматический конфликт, но недостаточно эмоционально. Мне кажется эту историю нужно было снимать не сейчас, а спустя какое-то время. Ныне живущие прототипы всегда сдерживают создателей, а на пользу это не идет.

Но "Скандал" вполне смотрибельный фильм, который я могу с уверенностью посоветовать.

"мы же не Предотвратители, а Мстители". Старк как всегда прав...
в n-ый раз убеждаюсь, что супергерои в мульт формате выглядят лучше, чем в кино. фильм очень затянут. Не люблю, когда из меня пытаются выдавить скупую слезу, при этом перебарщивая с юмором. Но если бы не было этих забавных моментов с Старком, енотом, Тором (да, с Тором тупо, но ржачно), было бы совсем печалька. Создалось впечатление, что авторы не могут решить в комедийный боевик им уйти или в драму. Вообще стиль этой серии не понравился. во-вторых, почти позабыла все предыдущие фильмы и тут бац 100500 отсылок на все эти фильмы. Чем отличается смерть от Таноса от смерти других персонажей - почему это их можно вернуть, а остальных нет?! Поступок Стрейнджа в прошлом фильме не объяснили. Можно было попросить чтобы и не было этих 5 лет, но было жалко детей мстителей, поэтому остальные проблемы с вновьвоскресшими пусть люди сами решают. Да и всё это приключение выглядит каким-то вымученым. За что так Старка?! самый обаятельный перс жеж. Финал так себе получился, в результате опять повторили войнушку из прошлого фильма, только теперь наши отыгрались.

Mindhunter # Охотник за разумом (сериал, 2017, 1 сезон, 10 серий, Статус В процессе)

«Зачем ты здесь, Холден? – Я не знаю…»

2017 можно без сомнения назвать годом успешным для Netflix Очень много достойных фильмов и сериалов выпустили они в этом году и даже скандал с опальным нынче Кевином Спейси, кажется, пошёл компании на пользу. Спешу поделиться с Вами своим личным открытием.

Сюжет: США. 1979 год. Холден Форд и Билл Тенч, агенты FBI, решают начать опрашивать осужденных за особо тяжкие преступления, находящихся в заключении. Анализируя полученные сведения, детективы приходят к выводу что понимание мотивов и образа мыслей таких преступников, в будущем может помочь в раскрытии подобных же преступлений.

Эдмунд Кемпер. Монти Рисселл. Джерри Брудос. Ричард Спек. За каждым из этих реальных имен стоит боль и страх, жестокость и кровь. Я считаю, что они и им подобные, обязательно должны быть объектами изучения. Для того, что люди могли себя защитить. Уверена, распознать тех, кого называют серийными убийцами можно, просто нужно знать, на ЧТО обращать внимание. Знание психологии их действий приглушает страх, но включает объективную осторожность.

Дэвид Финчер создал очень интересный проект. Почти документальный, выстроенный на диалогах и рассказах, которые способны вывернуть неподготовленного человека наизнанку. Лично для меня «Mindhunter» безусловное Открытие года. 10 серий запоем, едва переводя дыхание. Я большой поклонник криминологии и криминальной психологии. Интересно наблюдать как то, что началось как сугубо личная инициатива, со временем переросло в создание специального поведенческого отдела и помогло в раскрытии множества преступлений и спасло немало невинных жизней. Сериал строится на детальном поведенческом разборе каждого субъекта. Для информации все названные в сериале преступники были реальными серийными убийцами. Для успокоения скажу – их уже поймали, приговорили, посадили, (а кое-кто уже мертв).

Но не стоит бояться, что Вам на протяжении серии придется быть свидетелями безумия, которое скрывалось в этих монстрах. При просмотре сериала основное внимание уделяешь главным героям — Холдену и Биллу. В начале Холден буквально «переступает» через себя пытаясь начать разговор с Кемпером. Разъезды, бесконечные командировки и откровенные беседы с психически ненормальными людьми отражаются и на их личной, семейной, профессиональной жизни. Всё показано очень тонко и точно.

Ещё кое-что. Если Вы ожидаете увидеть детектив о том, как ловят маньяков, проходите мимо. Здесь все уже пойманы и осуждены, экшн-сцен, перестрелок и погонь не ждите. Здесь все прозаично (для кого-то возможно скучно) но такую работу тоже кто-то должен делать.

Ещё из несомненных плюсов: отличный саундтрек, фирменные приемчики Финчера: мастерское нагнетание обстановки, когда даже предельно спокойные сцены способны заставить тебя дрожать от страха. Воплощение эпохи очень качественное и доскональное. Незамыленный актерский состав – никто не «перетягивает» на себя внимание, играют слаженно и правдоподобно. Отдельные слова благодарности актерам, исполнившим роли Кемпера и Брудоса. Представляю насколько сложно им было воплощать такие характеры.
Гранмерси #NewStudio за отличнейший перевод.

Для интересующихся, сериал основан на книге Джона Дугласа и Майкла Олшейкера «Охотники за разумом. Как вычислить серийного убийцу по методикам ФБР». Из интересного, одним из продюсеров сериала является Шарлиз Терон.

Сериал был продлен на второй сезон, в котором как я полагаю, Финчер расскажет историю того, кого назвали самым неуловимым маньяком Америки (вдумайтесь, поймать его удалось лишь спустя 31 год с момента совершения им первого преступления)…

«Охотник за разумом» отличная, псевдо-документальная криминальная драма рассказывающая о зарождении, развитии и принципах работы поведенческого отдела ФБР.

Вот знаете, есть разные 10ки. Зверополис — это шикарная 10ка. А вот Зверопой — тоже 10..но чуть чуть похуже. Если вы понимаете, чтоя имею в виду.
Очень яркая картинка. Смотрела я с удовольствием!
Десятки маленьких историй, которые переплетаются и получается такой живой сюжет. В итоге остаются только несколько главных...но к этому моменту, ты уже влюблен в героев.
Естественно будет много песен. НО я была в восторге, что их не переводили! Они так и шли на английском. Да, для детей воспринимать сложнее..но какой кайф для тех, кто понимает слова и не бесится от неправильного перевода. Нужно ли говорить, что голоса подобрали шикарные?? Слушать было — одно удовольствие.
Смелость, котораянужна, чтобы сделатьпервый шаг. Смелость, чтобы пойти наперекор семье. Смелость, чтобы не сдаться..а идти вперед к своей цели.
Настоящая дружба и «человечность» героев. Можно рассуждать, можно что-то делать.
Большая мечта маленького коалы.
Истории, на самом деле, так актуальны, что это — один из главных факторов успеха. Мать, которая зашивается в семье, а ее усилий никто не замечает. Сын, которые не может возразить авторитетному отцу. И всеми забытая звезда прошлого.
Конечно — это мультик, поэтому все будет хорошо. У всех все получится и мечта осуществиться!
В мультике хорошие диалоги, над некоторыми хохотал весь зал.
Что мы имеем в итоге — динамичный сюжет. Яркую картинку. Отличные диалоги и аудио сопровождение. Настоящие ценности в жизни.
Идеальный вариант для семейного похода в кино! И верьте в своих малышей, не важно — кем они хотят стать! Кто знает, что из этого получится!