Жерар Депардье. Отзывы на фильмы c положительными оценками — стр. 2

Отличный фильм. Серьезно. Я была настроена скептически, не знаю уж почему. Может из-за Депардье, которого не люблю. А может из-за неудачного описания или странного трейлера.

Начну с того, что фильм смешной. Но при этом это не чистая комедия. Немного черного юмора, глупости, сконфуженного лица Денев и вуаля! Мы где-то это уже видели и нам приятно:)

Дальше, у фильм отличная суть. Он понравится нормальным феминисткам и напомнит ненормальным о том, что такое феминизм и с чего вообще все началось.

Да даже Депардье (ну очень толстый Депардье) - тут сыграл очень мило. Катрин и Жерар изобразили химию именно в том количестве, в котором нужно для этого фильма.

Конечно, мне не очень понравился поступок дочери героини. Но как-то после финальной песни - я про это и забыла.

Ох Озон, умеете вы делать фильмы:)

После просмотра я не знала какую оценку ставить фильму и не понимала понравился он мне или нет.
После размышлений могу сказать, что фильм хороший, но очень тяжелый для меня из-за чего первое впечатление после просмотра было неприятие произошедшего.
Начинается фильм действительно как расследование жестоких грабежей, но приводит оно к таким событиям, до каких и не додумаешься.
В фильме показана работа двух давних знакомых Лео Вринкса и Дени Клейна. Не могу сказать, что один из них хороший полицейский, а другой плохой. Оба они совершают разные поступки, порой не соответствующие полицейским. Вринкс попадает в тяжелую с моральной точки зрения ситуацию.
Однако именно безрассудство Клейна, его желание быть первым положило начало трагическим событиям.
Не прав как Клейн, так и Вринкс. Однако то, как жизнь обошлась в Вринксом,

, заключение (тут и он виноват конечно), разлука с дочерью, а противовес тому, что у Клейна в это время карьера шла вверх и жизнь била ключом казалось несправедливым. Хотя в конце концов все встало на места и кара все таки постигла Клейна.
Пусть я ожидала расследования ограбления, а получила полицейскую драму, тяжелую и временами жуткую, фильм получился очень хорошим, в плане того, что показывает человеческие пороки и то, как судьба/карма/ высшие силы могут все расставить по местам. Хороший фильм о том, как соблазн карьеры, денег и чего угодно может быть очень велик, но надо оставаться человеком и жить по законам совести.

"Двадцатый век" это уникальный фильм. Его продолжительность составляет почти 5,5 часов, и это, возможно, единственный случай в истории кинематографа, когда хочется ещё. Наверно, потому что Бертолуччи рискнул объять необъятное и показать в картинках основные этапы развития современной политической истории, при этом отвечая простым языком на самые приземленные бытовые вопросы. Он одинаково убедительно показывает устройство фермерского хозяйства и страшные картины прихода к власти фашистов, безудержное сексуальное воспитание господских сыновей и их друзей, зарождение коммунистических идей, крах коммунистических идей, невероятную духовную силу человека и его низменные животные инстинкты. Бертолуччи цитирует шекспировского "Макбета", препарирует "Гибель богов" Висконти и собственного "Конформиста", отдает дань уважения Акире Куросаве, обращается к Марксу, Фрейду, натурализму и проблемам современной философии. Но из этого всего он выстраивает собственный XX век. Даже горячо любимый им социализм у него какой-то свой, особенный - с дырками в карманах.

Тем не менее, критики не взлюбили этот фильм за излишнюю жестокость, а зрители уже давно о нем забыли. И это при том, что в фильме главные роли играют Роберт Де Ниро (один из лучших американских актеров) и Жерар Депардье (один из лучших французских и, конечно, лучший российский актер). На самом деле, при всем уважении к ним, лучшую роль в этой эпопее выдает Дональд Сазерленд, воплотивший на экране все самое мерзкое, что таится в человеческой душе. Причем чем жестче сцена (а жестокости в фильме действительно хватает), тем естественнее он смотрится, отчего просмотр становится ещё неуютнее. Шикарный актерский ансамбль дополняет волшебная музыка Морриконе и изумительная операторская работа, благодаря которой десятилетия превращаются в несколько часов, а несколько часов пролетают совершенно незаметно.

- Твой дед всегда спит с открытыми глазами?
- Он все может, он видел Гарибальди!

С самых первых кадров Бертолуччи с помощью особого темпа повествования погружает зрителей в историю XX века, начинающуюся с истории одной большой семьи. Крестьяне и хозяева мирно уживаются друг с другом, несмотря на очевидные разногласия, а между крестьянским и хозяйским сыновьями завязывается близкая (порою даже слишком) дружба. Эти главы наполнены красотой, юмором, жизнью и желанием ее продолжать. Деды показывают себя людьми чести, в отличие от молодых щеголей, ручной труд преобладает над механизированным, а семья собирается ужинать за большим столом. Но внутренние конфликты хозяйской семьи (в основном, касающиеся секса и наследства) совпадают с конфликтами внешними, с началом мировой войны и распространением корневых идеологий века: фашизма и социализма. Хозяева становятся все злее, крестьяне смелеют, и большая семья распадается на ублюдков, героев и трусов. Причем ублюдками являются фашисты и извращенцы, героями - социалисты и бедняки, а трусами становятся те, кто с детства получал уроки ненависти к лицемерию “хозяев”, стоя в красивом костюме за стеночкой. Бертолуччи потрясающе улавливает связь времен и преемственность поколений, развертывая совсем не голливудскую картину мира, где за мотивами поступков героев стоят сложные переплетения законов и случайностей, где секс обусловлен сексуальными комплексами и желанием, а не красивой фоновой музыкой, где от сцены убийства хочется отвернуться и забыть, а не тиражировать и наслаждаться.

- Я не хочу ничего видеть. Я слепа!

Выделить главную тему этой эпопеи очень непросто. Является ли хозяин бессмертным социальным архетипом, или он все же должен умереть? Что ведет человека по жизни: вихрь истории, судьба, религиозно-идеологические взгляды или комплексы и страхи? Все без исключения герои фильма совершают ужасные поступки, пользуются моментом, предают, сбегают, закрывают глаза. Но в центре неизменно оказываются два близких друга и непримиримых соперника. XX век формируется как история вечной борьбы этих двух сил: стремления доказать, что ты ничем не хуже по происхождению, и стремления жить красиво, не причиняя никому вреда. И только им решать, как закончится век: с горьким чувством бессмысленной победы, или с беспомощной ностальгией под колесами поезда. Ведь когда-то раньше все жили в одной большой семье, и трава была зеленее, и навоз пах по-другому.

- Как можно идти вперед без партии?
- Партия? Отговороки! Партия - это ты, и ты это знаешь. Везде, где работают, за стенами тюрьмы, везде, где есть товарищи, - там партия.

Только в дороге есть смысл
Оценка фильма 8 из 10
Творческий тандем Бенуа Делепина и Гюстава Керверна является одним из самых интересных в современном французском конематографе. Их "Последний Мамонт Франции" с Депардье в главной роли уже претендовал на "Золотого Медведя" в Берлине несколько лет назад. Поэтому не удивительно, что "Сент-Амур: Удовольствия любви" был представлен публике на 66 Берлинском фестивале. Но вне конкурсной программы. Фильм о семейных отношениях двух французских крестьян далек от политики и злободневности. Заявленный как комедия, "Сент-Амур" снят на стыке комедийного роуд-муви и мелодрамы с легким налетом европейского абсурда.

В "Сент-Амур" Делепин и Керверн привлекли свой, сыгранный на предыдущих работах, актерский состав. Жерар Депардье - в роли основательного Жана. Великолепный Бенуа Пульворд, снявшийся в недавнем "Новевейшем завете" - в роли лузера на распутье Брюно. Депардье и Пульворд - основные визуальные козыри этого фильма. Курьезно, но к съемкам в "Сент-Амур" привлекли известного французского писателя Мишеля Уэльбека, сыгравшего странную роль служащего маленького отеля в Божоле.

Все события "Сент-Амур" строятся вокруг винного круиза Жана и Брюно. Любящий отец Жан и недотепа-сын Брюно. Такие разные типажи. Скорбящий по своей недавно умершей жене Жан, который надежен как автомат Калашникова и способен без всяких лишних слов располагать к себе женщин. И спивающийся Брюно - полная противоположность своему отцу. Для каждого из них винный круиз - это не только возможность поговорить по душам за выпивкой, винный круиз - возможность посмотреть на родную Францию из окна автомобиля и попробовать ее на вкус. На долгом пути отец и сын впутываются в разные авантюры с самыми разными женщинами. Кроме того, водитель такси Майк между делом успевает вместе с ними проведать многих своих бывших возлюбленных. Всех этих мужчин поездка сближает и для них по сценарию еще запланировано и знакомство с Венерой. Именно Венера оказывается способной возвродить мужское в этих таких разных трех мужчинах.

"Сент-Амур" позиционируется как комедия. Смешного в фильме много, причем как юмора, так и сатиры на существующие в европейском обществе социальные стереотипы. По мере движения сюжета "Сент-Амур" плавно достигает не только глубин мелодрамы, но и оказывается способен ответить простым языком на вопросы, связанные с возрождением и отношений, и веры в себя, и распространить простую мораль. Чудо рождения нового как способ возрождения и продолжения самих себя - основная мысль этого только кажущегося поверхностным на первый взгляд фильма.

Некоторые фильмы - это не то, что ты увидел на постере. И не то, что сказано в описании или в отзывах. Иногда фильм даже не имеет ничего общего с тем, что рассказали тебе о нём друзья. Ибо порою невозможно передать суть картинками, рецензиями и чужими впечатлениями. Нужно увидеть самому. Потому что "когда ты смотришь ему в глаза, ты видишь лишь отражение своих собственных эмоций и мыслей". Когда я смотрю фильм, я лучше вижу себя, что-то моё, вытащенное из глубин актёрами, режиссёрами, сценаристами и операторами. Или не вижу. Исходя из удачности фильма, а этот не просто удачен - он великолепен, потрясающ во всех смыслах этого слова. Ему бы я вручила не только те, уже полученные 4 Оскара, я бы отдала их все.
История Пи заставляет верить в Бога и надеяться, быть храбрым и стойким, видеть красоту мира и быть бесконечно благодарным за то, что живёшь. А ещё - правильно понимать ситуацию.

Я и не думал, что клочок тени может доставить мне столько радости. Что горстка инструментов, ведро, нож, карандаш, могут стать величайшим сокровищем. А мысль о том, что Ричард Паркер здесь, может меня успокоить. В такие моменты я вспоминаю о том, что его жизненный опыт в реальном мире также мал, как и мой. Мы оба выросли в зоопарке, у одного и того же отца и хозяина, а потом осиротели и вдвоем остались лицом к лицу с Верховным Хозяином. Не будь здесь Ричарда Паркера, я бы уже умер. Мой страх перед ним не дает мне терять бдительность, уход за ним приносит смысл в мою жизнь.

Находить смысл в любых проявлениях Вселенной - к этому идут годами, а обыкновенный индийский мальчик сумел это лучше многих за очень короткий срок. Обязательно ли попасть в подобную ситуацию, чтобы научиться жить? Я надеюсь, что нет. После просмотра хочется быть мудрой и сильной прямо сейчас, но терпению также стоит учиться. И тогда, может, даже бенгальский тигр перестанет хотеть вас съесть.

Очень красивая экранизация. Величественный замок королевской семьи радует глаз и внешней архитектурой и внутренними интерьерами. Яркие и элегантные костюмы девятнадцатого века. Перенос времени действия добавил классической постановки своеобразия и изысканности. Ничуть не изменив сути происходящего в пьесе. Она - абсолютно вневременная. Поэтому будет органично смотреться и в средневековье, и в античности, и в далеком будущем.

Визуальная красота фильма делает почти незаметным четырехчасовой хронометраж. Но за наслаждением, получаемым от крупных планов и панорамных обзоров, за восхищением прекрасной декламацией актеров теряется сама история. Про метания Гамлета легко можно забыть. Духовные терзания не важны, когда акцент идет на эффектности поз и выразительности взглядов. Во многих моментах нет ощущения, что актеры проживают произносимые ими монологи, так сосредоточены они на том, чтобы вложить побольше сильных эмоций в бессмертные строки Шекспира. Особенно грешит этим Брана. В результате, иллюзии сумасшествия даже не возникает. Его Гамлет всего лишь человек, переставший соблюдать этикет. Какое там "Быть или не быть..." Все давно решено. Клавдий и Гертруда тоже ничем особенным не цепляют. Их исполнение настолько аккуратно и канонично, что не оставляет шансов открыть в их образах что-то новое, ранее пропущенное.

Хочется отметить разве что Кейт Уинслет. Сумасшествие ее Офелии получилась очень убедительным. В этот момент ей хотелось верить. Восхитили исполнители эпизодических ролей. Джуди Денч так мощно подает своего персонажа, что когда истекают ее несколько секунд и сюжет возвращается к основной истории становится непонятно, что делает какой то Гамлет в фильме про Гекубу. А какой шикарный Фортинбрас?!

Как костюмированная драма - фильм прекрасен. Как новое прочтение Гамлета - не оправдывает возложенных надежд. Но для первого знакомства с историей вполне годится.

Отличный фильм, шикарный Жерар Депардье в роли Дантона. Этакий пламенный революционер, харизматичный лидер, способный увлечь толпу, осознающий все опасности, но тем не менее идущий напролом, отказывающийся бежать в ночь ареста. Действительно ли надеялся он на спасение? На то, что только своими зажигательными речами в суде способен воспламенить народ и тут же свергнуть режим Робеспьера? Или он уже разочаровался в революции и это была сознательная жертва с его стороны? В фильме Дантон предстает действительно неординарной личностью, к нему трудно не испытывать симпатии. Хотя я и согласна с репликой одного из заключенных, в том смысле, что есть высшая справедливость в том, что Дантон, придумавший Революционный трибунал, сам пал его жертвой. В самом деле, чем он лучше тысяч других людей, казненных во имя революции? Депардье великолепен, только ради него уже можно было смотреть этот фильм, хотя и другие актеры хорошо сыграли (вот только их я совсем не знаю)). Особо хочется отметить актеров, играющих Робеспьера и Демулена, стоящих перед выбором, когда ради политических целей необходимо принести в жертву жизни бывших друзей. Утешает то, что Робеспьер пережил Дантона и Демулена всего-то на несколько месяцев, его ждал тот же конец.