Комедия — отзывы — стр. 96

Сюжет довольно обычный. Девушка работает в магазине и знакомиться с молодым человеком. Между ними вспыхивают чувства, но выясняется, что парень наследник того самого магазина.

На пути у влюбленных встает все. Семья парня против, тем более у него уже есть невеста. А девушка не может покинуть своих родных, потому что все держится на ней.

Несмотря на это картина получилась чудесная.
Снято достаточно хорошо, тем более для 1927 года.
Впечатлил монтаж первых минут. Картинка красивая, все продумано до деталей.

Главная героиня, Мегги, очаровательна. Она мужественная, боевая и женственная одновременно. Теперь я понимаю, за что Мэри Пикфорд называли "возлюбленная нации".

Главный герой, Джо, так же весьма очаровательный. Улыбка красивая. Мягкий, но может настоять на своем.

Второстепенные персонажи так же очень интересны. Семья Мегги просто очаровательна: мягкий папа: мама, которая обожает ходить на похороны, всплакнуть; сестра-модница, которая встречается с игроком.
Семья Джо типичная благородная для богачей: отец, строгий, но справедливый; мама, которая мечтает выдать сына за девушку, которая ей нравится.

Я могу долго говорить о Мэри Пикфорд. Ее игра настолько естественная, что можно смотреть с широко открытыми глазами долго долго. В том числе она эмоциональная, но не переигрывает.

Ее партнер по фильму, Чарльз Роджерс довольно яркий актер. Правда до середины фильма он слишком уж старался, жесты и мимика вычурны, но он настолько милый, что можно простить все. К тому же тут нужно помнить о специфике немного кино (из-за того, что у актеров не было возможности говорить, использовали эмоциональность и жесты, что бы передать чувства) и о возрасте, актеру на момент съемок было всего 23 года.

Тут даже второстепенные герои настолько круто играют, что просто не устаешь восхищаться. Даже актриса, которая играет невесту, восхитительна.

Проблемы у этой картины тоже есть. Некоторые моменты немного не логичны. Например сцена, где Мегги, как бы случайно, роняет свою сумочку. Все бы ладно, но она сидит в кузове движущегося грузовика, и Джо просто бежит за ним и отдает сумку девушке. Наша неунывающая девушка начинает ронять другое содержимое кузова, и Джо снова возвращает его на место. Про скорость грузовика ничего говорить не буду, в 20ые годы скорость наверняка была меньше, но вот то, что парень все это время бежал следом, это перебор. Ну где вы найдете такого человека?!
Несмотря на это, сцена очаровательна.

Еще смутило, что семья Джо так быстро смирилась с избранницей из народа.

Отдельно могу сказать, что химия между Пикфорд и Роджерсом просто вау. Нежность и страсть, все настолько натурально: жесты. взгляды, то, как они разговаривают. Дуэт даст фору многим современным. Фильм наполнен множеством милых сцен, которые даже сейчас радуют.
Замечу, что через 10 лет после они поженятся.

У "Моей любимой девушки" есть все, что нужно для хорошей романтической комедии.

Я немного шокирована тем, что этот фильм назван большой и последней неудачей Чаплина... Несмотря на деревянность Софи и Марлона, что в принципе было тоже комично, я считаю, что комедия вполне удалась. Некоторые шутки, ужимки, мимика актеров - чувствовалось, что это по-Чаплиновски. Его почерк, его юмор, и он показывал, как нужно сыграть то или иное. А он так часто делал в своих фильмах)) Довольно смешной фильм, цветопередача, конечно, режет немного глаз, но и год это 1967.
Я получила удовольствие от фильма, а это главное!

За яркой картинкой Америки 30-х годов, в общем-то, ничего не стоит. Вроде как история о любви, но любви я нигде не разглядела. Возможно, всему виной вечно пришибленная Стюарт, здесь она, конечно, выглядит поприличней, чем обычно в кино, не говоря уже о реальной жизни, но всё равно далеко не достаточно, чтобы поверить, что ради неё готов развестись успешный бизнесмен после 25 лет брака, что она может создать хоть какую-то конкуренцию Блейк Лайвли и вообще кого-то увлечь. Несмотря на три совместных фильма и тёплые отношения вне экрана, Джесси и Кристин не в состоянии сыграть пару. Джесси отлично отыгрывает всё, что нужно, очень естественен, здорово показывает, как из простого паренька превратился в светского льва, и даже в его влюблённость можно поверить, по его глазам, выражению лица, но в то, что он влюблён вот в эту воблу, поверять я не в состоянии. И от неё никаких эмоций не исходит ни к Филу, ни к Бобби. Другая актриса могла бы спасти кино и создать настоящую драму, но только не эта. Остальное происходит на задворках этих "великих" отношений, так что смотреть не особо интересно. Джесси - красавчик, Блейк, как всегда, шикарна, а в остальном - кисло. Смотреть можно только фанатам Аллена и ведущих актёров, ну, и ещё любителям эстетики 30-х годов.

Когда я начинала смотреть эту дораму, я представляла совершенно иной сюжет, но в итоге он оказался даже лучше, чем я его себе представляла. Однако, не спешите сразу же садиться за просмотр, потому что есть несколько факторов по которым вам эта история может и не понравиться. Во-первых, это сериал больше бытового уровня, про работу салона красоты и визажистов, здесь не будет каких-то уж очень жёстких моментов. Во-вторых, здесь не будет огромного количества романтики, потому что между героями огромная разница в возрасте, поэтому любителям историй с огромным количеством скиншипов, данная романтическая линия вряд ли зайдёт. Со своей же стороны я увидела это не минусом, а как раз плюсом, потому что по своему опыту скажу, что лично мне был нужен именно мужчина с опытом жизни, способный самостоятельно принимать решения, а не молодой юнец, тянущийся ко всему прекрасному и не имеющему понятие о том, как ему жить. Именно поэтому, это скорее дорама для тех, кто уже давно состоит в браке и разделяет схожее мне и героине мнение. В какой-то степени это даже правильно было, потому что это и актёра показало с хорошей стороны, но об этом позже.

Я была сразу же приятно поражена тем, как хорошо продуман сценарий в вопросах взаимоотношения персонажей. Потому что да, здесь есть и влюблённый в героиню парень, но он не выглядит жалко или омерзительно в своих попытках добиться героиню, скорее даже наоборот, это и есть правильная конкуренция, а такое редко увидишь сейчас в сериалах. Да и этот молодой человек просто не может покорить женские сердечки, единственная его проблема, ему ещё многому предстоит научиться, но я верю, что он это сможет и, в конце концов, встретит ту самую и неповторимую. Так же как здесь нет и каких-то ужасных женщин из прошлого. Да, есть попытки переманить главного героя на свою сторону, но они так ничем и не заканчиваются и данный персонаж просто спокойно и логично отходит на второй план, без скандалов и истерик. Но тут плюс ещё и в самом образе Чха Чжон Хёка и Хан Су Ён. Они оба очень приятные для зрителя личности, да и просто в обычной жизненной реалии. Почему я так говорю? Потому что оба героя зрелые личности, и это огромный плюс, на фоне других дорам, где героиня, чаще всего, незрелая. Что я под этим подразумеваю? Чжон Хёк всего добился сам и без посторонней помощи, он знает ценность себе и он готов меняться в сложных обстоятельствах. Су Ён же не сдалась и не опустила руки в сложной ситуации, а взяла себя в руки и нашла то, что ей действительно пришлось по душе, несмотря на давление со стороны родителей. И всё это у неё было без наигранной истерики, криков, беготни. Именно поэтому я и поверила в эту пару и их взаимодействие с другими персонажами.

Хан Су Ён 10 лет стажировалась в качестве трейни и должна была дебютировать, однако из-за закулисных игр в агентстве она была вынуждена уйти из индустрии развлечений. Именно таким образом она и попадает в «Красоту Чха», салон красоты, которым руководит Чха Чжон Хёк с которым она уже успела познакомиться при не самом приятном стечении обстоятельств. И она влюбилась, нет, не в Чжон Хёка, а в саму красоту превращения, которая создаётся благодаря ловкому макияжу. Но и не только у героини в один момент всё рушится, сам господин Чха вынужден изменить свои привычки, просто для того, чтобы спасти дело рук всей своей жизни. И вот получится ли у героя или героини всё начать с начала, об этом и расскажет эта дорама.

Самое прекрасное в этом сериале то, что здесь нет идеальных персонажей. Возьмём того же Кан До Чжина, который даже в начале и не заметил, что стал причиной чьих-то страданий, но затем предпринял всё для того, чтобы измениться, признать свою ошибку. Есть так же и те, кто никогда не признаёт свою ошибку, такие как сотрудники агентства в котором работали Су Ён и До Чжин. А для некоторых это ещё долгий путь к исправлению, но с надеждой на лучшее (имею в виду супруга бывшей девушки Чжон Хёка). И это ещё одна из приятных сторон этого сериала.

Последнее, на чём бы я хотела остановиться – прекрасно подобранный актёрский состав. Я не буду описывать всех, просто обращу внимание на самых интересных лично мне актёров. Очень сильно меня впечатлил Чу Сан Ук который отражал своим образом мудрость, зрелость, а временами – неуклюжесть в отношениях с другими. И я считаю правильным, что он не пошёл по пути других женатых актёров, которые допускают какие-то открытые и вальяжные сцены с героинями. Его игра была очень мягкой, тёплой и нежной, но при этом чувствуется сила личности актёра. Очень сильно было заметно то, что Сан Ук относится к Ким Бо Ра с отеческой нежностью. И вторым актёром в которого я просто влюбилась (в игру) стал Хон Сок Чхон. Я сталкивалась с ним и в других сериалах, но там он не произвёл на меня особого впечатления, здесь же он был ярким, живым и очень весёлым. Да что уж там, 90% его шуточек это то на чём держалась комедийная линия сериала. И мне абсолютно всё равно до его личных предпочтений, потому что самое главное – его умение шикарно работать.

Поэтому, если вы хотите посмотреть дораму про людей, которые знают что хотят от жизни, не бояться признавать свои ошибки, тогда вам определённо сюда.

Леголас, что видит твой орлиный взор? Отличный сериал, Гимли

10е королевство - сериал моего детства. Вышедший в 2000 году, прямо в начале нового столетий и тысячелетия и десятилетия, он является, на мой взгляд, одним из самых великолепных сериалов про мир сказок. И является лучшей версией воплощения сказок на экран. Он отвечает нам на вопрос "а что было дальше, после и жили они долго и счастливо", и ответ будет не самым радужным для всех персонажей.

Прошло уже несколько поколений со времен Золушки, Белоснежки и прочих прекрасных принцесс и королев. Настала пора новой злой королевы, мастерицы интриг и магии. С помощью хитрости и верных слуг злая королева сбежала из тюрьмы и поменяла местами наследного принца Венделла, внука Белоснежки, и своего пса (очаровательного лабарадора!) местами. Что же, Вендаллу повезло что это был не той-терьер... С помощью волшебных зеркал принц сбегает в Ньйю-Йорк, где его сбивает официантка Вирджиния. Для Вирджинии и ее отца это станет повротным моментом в судьбе.

Сценаристы выстроили гениальную линию сюжета: герои путешествуют по волшебной стране, встречая разных героев сказок и их интерпретации.Моим фаворитом (как и многих девушек), явялется Волк. Нельзя быть настолько харизматичным и очаровательным негодяем!

Также сериал прекрасен длиной - не слишком короткий, и не слишком длинный, НО ВСЕГДА ХОЧЕТСЯ ЕЩЕ. И я очень рада, что пересмотрела его. С каждым разом ты находишь что-то новое в нем,и смеешься над шутками как в первый раз. Помню свое удивление, когда обнаружила что там много взрослых шуток, но так тонко завуалированных, что дети и внимания не обращают.

В общем люблю нежно и сильно. Спасибо за мое детство.

На удивление, раньше я эту сказку не знала, кроме того, что где-то там в сказочном мире существует некая барышня Рапунцель с длинными волосами, аж из башенки свешиваются. Где-то в час ночи открыла посмотреть, что тут за мультик такой, всего пару минуток гляну и... в 3 ночи закончила его смотреть! Я получила массу удовольствия, смеялась и даже всплакнула немного.
Маленькую принцессу с волшебными волосами, исцеляющими и дарующими молодость, если им петь, выкрадывает нехорошая бабулька в корыстных целях и запирает в высокой башне, дабы этими милостями и чудесами пользоваться единолично. Рапунцель считает ее мамой, убирает, готовит, рисует и мечтает об огоньках, которые появляются на небе раз в год - аккурат на ее день рождения. И так ей хочется на них посмотреть вблизи, что она заручается сомнительной поддержкой вора и хулигана и сбегает от псевдо мамули. Хеппи энд обеспечен.
Но очень хочется упомянуть неподражаемого хамелеончика и Коня! Конь, конечно, вообще может спасти не только принцессу (да,нынче лошади, а не мужчины спасают прекрасных дам:)), но и какой-то вполне заурядный мультик (имею в виду не данный, а вообще). Я давно так не смеялась, но я и смотрю мало.
По поводу волос. А мне вот их как-то не очень жалко было, потому что узнай о их волшебных свойствах народ, не пожилось бы спокойно Рапунцель в замке с вновь обретенной семьей и мужем, - ее б как минимум ежедневно донимали толпы, просящих чуда и исцеления, а как максимум - все норовили б выкрасть разбойники и люди, стремящиеся заполучить такую кудесницу в единоличное пользование.
По поводу финала. Финал как финал, вполне Диснеевский.

Десять лет со дня проката фильма "Пипец", который я до сих пор не видел. Считаю это большим упущением, поскольку люблю кино, которое что-нибудь пародирует, или откровенно стебёт. В десятом году MCU только зарождадась, и культурный бэкграунд не был ещё сформирован. Поэтому появление такого кино оказалось полной неожиданностью. Хотя пародии переживали к тому моменту не лучшие времена. Я не знал ничего о Мэттью Воне, теперь восстанавливаю этот пробел. Кино получилось по-хорошему чернушнным, в меру гайричевским, и однозначно уморительным. Далее поделюсь впечатлениями, и выясним достойно ли кино столь высокой характеристики.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Главный герой — школьник Дэйв Лизевски, который, вырядившись в костюм супергероя, пытается бороться с преступниками, хотя не обладает для этого никакими способностями. Параллельно два персонажа — 11-летняя девочка, которая крошит гангстеров мечом, и сынок гангстера, ведущий собственное расследование, пытаются выяснить личность Дэйва… В повествовательном плане кино меня удивило, поскольку синопсис молодёжной комедии в духе "Американского пирога" по ходу дела трансформируется в угарный боевик с криминальным элементом в духе раннего Ричи. Из комикса фильм позаимствовал костяк истории, ярких героев и самые удачные гэги. Остальное додумано или переработано. Но, как и в комиксе, в фильме нет ничего лишнего: характеры раскрыты, шутки бьют наповал и не переигрываются по двадцать раз, диалоги коротки и внятны, провисающие и сбивающие ритм сценки отсутствуют. Посыл таких историй прост и понятен, но подан он под великолепным соусом, не оставившем меня равнодушным. Для ценителей пасхалок есть цитаты из Тёмного Рыцаря и Человека-паука. Также это похоже на Скотта Пиллигрима, только там стебут видеоигры. По этому критерию претензий не имею.

Визуальный критерий или как снято. Мэттью Вон сохранил быстрое комиксовое повествование, разбавил историю комичным пафосом, поставил зрелищный экшен и о гиковости я уже говорил. Отличная постановка драк, особенно той где Убивашка громит притон Нариков. Монтаж хороший, переходы между сценами оформлены надписями в комиксном стиле. Темп развёртки повествования хороший, действие не перегружено диалогами, они не скучные, но в меру серьёзные. Музыка разнообразная, да и композиторов несколько. Есть даже классические темы. Отдельные просятся в плейлист.

Актерские работы. Аарон Джонсон своего Пипца сыграл очень достойно. Нескладный парнишка, придуривающийся в костюме супермена, в начале и прошедший огонь, воду и медные трубы юноша - в конце. Хорошо показано, как этот ботан постепенно превращался... нет, не в супергероя. А просто в парня со стальными тестикулами. Николас Кейдж и Хлоя Грейс Моритц составили отличную экранную пару. Николас Кейдж здесь проявил достаточно неожиданные запасы самоиронии и выглядел очень даже здорово: отцовская нежность и одновременно гордость при взгляде на свою девочку, которая блестяще владеет холодным оружием и укладывает за раз шестерых уголовников, - это что-то с чем-то. Во-вторых, самая маленькая, красивая и обаятельная Убивашка,одиннадцатилетняя девочка, она же - смертельное оружие. Также является носителем чёрного юмора и вместе они выдают отличные шутки. Марк Стронг в образе главы мафии - прекрасен! Он невероятно харизматичен, устрашающ, грозен и брутален. Но одновременно - забавен. Сцена с порошком тому доказательством. Дубляж также неплох. Евгений Вальц и Элиза Мартиросова звучат за Пипца и Убивашку, делают это великолепно. Валерий Сторожик отлично звучал за Папашу Кейджа. Олег Куценко звучал за Домиго в исполнении Марка Стронга. Органика голоса совпала полностью.

Вердиктируя. В этом фильме прекрасно всё: даже герой вечно строящего обиженные мины Николаса Кейджа сгорает на костре с улыбкой на лице. Эталонный кинокомикс, высмеявший «Железного человека» и «Тёмного рыцаря», после чего встал на пьедестал почёта рядом с ними. Но это только моё мнение. Познакомьтесь с картиной и составьте своё. Достоинства: сценарий, проработанная драматургия, обилие хорошего чёрного юмора, качественный визуал, кровища, динамичные экшн-сцены. Радовался как ребёнок. Ставлю девятку потому что меня кино смогло удивить, редко я ставлю такую оценку. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Давненько я не смотрел настоящих сказок, тех которые по-настоящему погружают в свои миры, те которые действительно учат чему-то важно детей, не используя при этом компьютерной графики и рассказывая сильные истории оставляют зрителя после просмотра наедине со своими мыслями. Таковыми и являются фильмы Хаяо Миядзаки. Те кто считают, что анимэ — это жанр низкого происхождения явно не прикасался к творчеству этого анимэграфиста. До сих тёплым воспоминанием из детства идёт просмотра легендарных «Унесённых призраками» и «Ходячего замка», чьё содержание подзабыто, но дух и атмосфера тех фильмов теплится где-то глубоко внутри. Посмотрел «Рыбку Поньо…» и вновь окунулся в те воспоминания и насладился отличной работой, которой стукнуло десять лет. В дальнейшем поделимся впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

В этот раз мэтр посвятил фильм не родной воздушной стихии, а морю, из которого и появилась маленькая героиня. Её родители — чародей Фудзимото и богиня моря, находящиеся на большом расстоянии друг от друга и в первых сценах рыбка попадает из океана в мир людей и её подбирает Соске — мальчик пяти лет, чья жизнь полна радости. Он воспитывается мамой Рисой, работающей в доме престарелых, напротив него находится детский садик в котором Соске проводит весь день. Большая часть фильма отдана под драматургию в семье мальчика, связанную с тем, что его отец находится постоянно в плавании и им приходится долго ждать его возвращения, но таковы моряки, море — их второй дом. Поньо видит чистоту и доброту Соске и решает остаться с ним навсегда, превратившись в человека…

Про этот фильм можно сказать, что это «Русалочка» в новом прочтении, поскольку чтобы остаться с Соске девочке придётся лишится волшебных сил, дабы восстановить равновесие мироздания, а Соске было без разницы, рыбка она или человек. Если тебе кто-то нравится, и ты чист душой, то ты легко сделаешь выбор, который под силу не всем взрослым. Мораль фильма в том чтобы принимать людей теми кто они есть, с их недостатками, с их положительными сторонами. И всегда поражало умение японцев разбавить серую обыденность капелькой волшебства. О любви к природе и об одиночестве, о том как нужны друзья, способные помочь в трудную минуту.

Также всегда поражает доскональная проработка деталей, влияющая на темп повествования, но фильм от этого не становится как-то хуже. Он медленный, но он вдумчивый и если всматриваться в каждый кадр, то можно обнаружить эстетическую красоту каждого рисунка, каждого пейзажа, особенно понравилась детализация объектов, когда цунами уже произошло и Соске и Поньо плывут на лодке искать маму. Хотелось бы придраться к чему-нибудь сильно и серьёзно, но не могу. Покорён работой Миядзаки и компания, её глубинной философией, обилием подтекстов и атмосферой доброты и какого-то домашнего тепла.

Вердиктируя: Этот фильм стал для меня путешествием в детство, пропитанным светом и добротой. У таких фильмов есть одно удивительное свойство: они не переворачивают мир, не свершают революции сознания, но и не устаревают. Даже десять лет спустя мультфильм смотрится на одном дыхании и увлекает в свой мир полностью. Рекомендую посмотреть детям, поклонникам творчества Миядзаки и любителям хорошего анимированного кино. Всем добра и приятного просмотра!

Давно так не смеялся с комедий, как смеялся пересматривая эту. Потрясающий Джо Пеши в своей манере поведения и выражении эмоций выложился на все 100. Операторская работа выше всяких похвал, к примеру сцены с запущенной квартирой поставлены лучше чем в хороших ужастиках + озорная техничная музычка 90х)) Мораль истории про *то что посеешь... с деловым и наглым владельцем Критский - это умора которую нужно обязательно посмотреть для поднятия настроения и чтобы насладится качественным кино.

Мультфильм про маленькую аргентинскую лошадь, желающую стать королевским конем. Чему детей-то учат? Шутка. Мультфильм вполне годный, песни зачетные. Дубляж полнейший, чтобы сомнительная аргентинская речь не просочилась в сознание наших граждан. Хотя испанский мы по ТВ тогда вместе с Дон Кихотом учили. "Ико - отважный жеребенок" перевели в 1986 году. Соответственно, тогда же (в 1987 году) он вышел на киноэкраны. Я помню афиши с этой лошадью в то время, но в свои 11 лет посчитал для себя мультфильм слишком детским.

Качество, свойственное аргентинскому мультфильму 1983 года, сомнительное. В общем, не знаю, будут ли современные недоросли смотреть эту анимацию. Но лично я люблю старые рисованные мультфильмы. История, конечно, довольно дурацкая, местами сюжетец понадуман, но данный труд рассчитан на детей помладше. В итоге мне понравились больше всего песенки. Подозреваю, правда, что от оригинала там не осталось ничего. Покупайте наших слонов.

На мой взгляд, этот фильм очень типичен для Данелии. Грустный смех и смешная грусть.
Это простенькая, на первый взгляд, история , где главный герой - сантехник Афанасий Борщов. Простой, незамысловатый субъект, который живет просто, тупо и без заморочек. Работу свою не любит, но умеет, если захочет. Весельчак, шутник и балагур, который прячется за этим весельем, иногда переходящим нормы и границы. Покупаться в фонтане, спровоцировать драку после танцев, постоять перед товарищеским судом, повисеть на Доске позора - все это для него не проблема. Еще не алкоголик, но друзей, с которыми "соображает на троих" имеет. Ведёт себя , как тугой барабан, все нипочем, все от него отскакивает.
А потом что-то начинает рушиться в его мирке.
Друг-алкаш Коля оказывается думающим и не глупым человеком, " философически относящимся к жизни, который возвращается в семью к жене и любимым детям. Терпению равнодушных коллег по работе приходит конец, и Афоню переводят в разнорабочие. Девушка , в которую он влюбился и о которой мечтал ,оказалась замужем за деловым человеком, на фоне которого Афоне проигрывает по всем статьям. Начальник пришел, в душу залез, разбередил и пришли воспоминания счастливого детства.
Пусто и неуютно Афоне в его одинокой квартире, и бежит Афоня за сочувствием и добром в свою родную деревню. Но и там все изменилось. И встретят его на малой родине взрослые друзья детства и ... заколоченный теткин дом. Не дождалась его единственная любящая его душа.
Вот к такому грустному финалу пришел главный герой. Но комедия Данелии не хочет заканчиваться грустно и печально. Как еще один шанс прозвучат в конце знакомые слова. " :Мне кто-то позвонил, я подумала, это -вы" Финал открытый, но мы верим, что Афоня этот шанс уже не упустит.