Комедия — отзывы — стр. 95

Рапунцель: история гиперопеки и переходного возраста

Я бы сказал, что это очень милый и забавный мультфильм, который может понравиться и взрослым, и детям. Однако его посыл очень сомнительный. Странно, что злодейкой делают мачеху Рапунцель только из-за того, что а) она хотела продлить себе молодость (обращу внимание, что вопреки королевской семье она не трогала цветок, не выкапывала его с корнями и не губила его), б) она является не родной матерью Рапунцель (при том, что растила её явно с заботой о любимом цветочке). Да, тут нет уважения к личности и её свободе, перебор с опекой, из-за которой принцесса должна быть на веки вечные закована в замке, но... но это ведь не потому, что они не кровные родственники! Кровные, вон, ничего толком не сделали для героини или м/ф, но, нет, они автоматом хорошие. Фе.

Если не вдаваться в нравственные проблемы, то герои тут отличные. Просто обожаю Максимилиана, просто 10/10! Услада глаз моих! Его перепалки с Флином - это отдельное потрясающее приключение :D я бы хотел написать ещё пару слов о сковороде, но это слишком не новая идея, даже на тот год (привет, Хеталия!), что я опущу её а, и хамелеончик заслуживает отдельного лайка хд

Выражаю огромную благодарность моему другу, которого приспичило ходить на все фильмы Марвелл, даже если они анимационные. Так, что на этот анимационный фильм я вообще не планировал попадать, а первый трейлер был увиден, ещё когда крутили «Венома», да простят меня академики за штампованную рецензию о нём («Я ведь того не заслуживал!») Это голос где-то за кадром, не обращайте внимания. Помните, я как-то пытался написать рецензию от лица Дэдпула и закрутить двойной финт со второй частью. Мне это так и не удалось, или удалось, но кривовато. Поэтому подумал, а как облечь свои мысли от просмотра в новую форму. И решил что попробую одеть маску Паучка и поведать о своих новых друзьях-реинкарнациях (Сансара существует, всегда это знал). Почему древним грекам можно, а мне нельзя?! Ну что же, попытка перевоплощения номер три. Занавес поднимается, обзор начинается!

В первом акте мы рассмотрим сюжет картины. Стоит сказать спасибо сценаристам за то, что они имеют голову на плечах и они попробовали привнести в штамп об историях становления что-то новое. Живёт где-то в американском мегаполисе (явно не Квинс) Майлз Моралес – обычный ничем не примечательный парнишка. И в его мире нет места супергероике и приключениям, потому что он простой парень, без излишних понтов и позёрства. В свободное от учёбы время ходить с дядей в подземку и занимается уличными художествами. Получается весьма недурно. В этом мире есть свой Человек-Паук и он периодически проскакивает на волнах полицейской частоты. Но в один момент он становится свидетелем схватки Паука и суперзлодея, в результате чего Питер Паркер благословляет его на великую миссию, а тот к ней не готов… На этом синопсис заканчивается и дальше будут лишь беспощадные спойлеры.

Самое лучшее что есть в супергероях – это их универсальность. Герои, придуманные более полувека назад до сих пор актуальны, потому что те социальные несправедливости, означаемые ими так никуда и не делись, а современный Голливуд периодически осовременивает классические истории, меняя в них вектор развития и ракурс повествования. У этого мультфильма есть несколько особенностей, которые помогут отличить его от прочих других. Во-первых – его визуальный ряд. Впервые со времени «Города грехов» грамотно использована стилистика комикса. Герои читают журналы о своих похождениях, их мысли всплывают в виде пузырей с репликами (впервые использованные именно в комиксах), также персонажи не из исходной вселенной периодически «застревают в текстурах». Во-вторых – отменный юмор, который не выглядит наборов гэгов, а является следствием сюжетных перипетий. К примеру одна из сюжетных веток о Паркере-наставнике, обучающем главного героя героическому бытию меня порадовали, поскольку одни из лучших шуток заложены в их взаимоотношениях, так что не только на Свине-пауке из вселенной Картуна Маруна держится основной юмор, хотя из всех второстепенных он наиболее пришёлся по душе. В-третьих – прекрасная командная работа команды создателей. Фильм снимали три режиссёра, а в качестве продюсеров выступали Фил Лорд и Кристофер Миллер, и сразу становится понятно почему окружающая атмосфера жива и интересна, а шутки понятны разным поколения зрителей. И тут хочется вспомнить про пасхалки и отсылки. В фильме много цитат из предыдущих фильмов, а какие именно фильмы цитируются не скажу, поищите сами, проверьте свою эрудицию! Для современных пасхантеров это будет весьма актуально.

Теперь попытаемся критеировать свои впечатления. Сюжет сильный и несмотря на прямолинейность есть там несколько намёков на глубину. Есть предположение, что продолжению – быть, а судя по сцене после титров стоит ожидать новых проникновений через вселенные с ещё более крутыми сюжетами. С надеждой увидеть в дальнейшем что-то неожиданное ставлю пять звёзд. Зрелищность в фильме создаётся не только за счёт экшна и драматургии, но и стилистики визуального ряда, особенно понравилось воплощение на экране процесса перехода из одной вселенной в другую. Здесь это выглядело даже лучше, чем в крайнем «Человеке-муравье». Кингпин поражал своими огромными размерами и своей мотивацией, то есть это не было бессмысленное злодейство ради злодейства. В плане графики – это лучший мультфильм студии Sony Pictures Animation. Актёрская игра для нас недоступна ввиду того, что даже актёры страны производителя работали за кадром. Потому поговорим о нашем дубляже. Среди прочих актёров дубляжа были замечены и звёздные имена – Гоша Куценко и Дана Соколова. Первый отлично прозвучал за Уилсона Фиска, я его даже не узнал, а вот тембр Даны угадал в первых сценах с Гвен. Не знаю как всем, а мне показалось что дубляж хорош. Саундтрек у фильма классный, все песни полностью подчёркивают Майлза как представителя своей эпохи, некоторые темы оказались запоминающимися.

Вердиктируя. Впервые за долгое время я испытал наслаждение мультфильмом в чистом виде, не хотелось видеть недостатки, ведь их и не так много. История о становлении одного героя через призму многих является чем-то новым в жанре «первый фильм о супергерое». Мультфильм полон самоиронии и способен понравится фанатам всей вселенной и паука в частности, но также порекомендую его и тем кто далёк от мира комиксов, здесь есть сильный жизнеутверждающий посыл, стильный визуальный ряд в духе комиксов, отменные юмор и проработанные персонажи. Недостатки и без меня найдут. Ставлю максимальный балл и мою рекомендацию идти в кинотеатр. Всем добра и приятного просмотра!

Время освежить в памяти некоторые понравившиеся сериалы прежде чем открывать новые. В графе «смотреть позже» у меня значится отличный сериал под названием «Касл», которому в этом году суждено закончится и окончательно нас покинуть, но он навсегда останется в наших сердцах. И вот прежде чем смотреть заключительный сезон в озвучке Lostfilm в ожидании официального дубляжа канала ТВ-3, я решил освежить начало сериала и вспомнить как идут события и к чему всё это привёдет. Смотрел как в первый раз, а посему снова получил невероятное удовольствие, на этом хочу начать делиться впечатлениями от отличного сериала.

Начало сериалу было положено в 2009-ом году когда состоялась премьера пилотного эпизода, в которых обычно подаётся общая идея сериала или даже так сказать общая композиция каждой серии. Ричард Касл - великолепный писатель, автор многочисленных бестселлеров, среди которых наибольшую известность автору принесла серия книг о Деррике Шторме, но убивший его в последний момент, готовый начать новую франшизу. Живёт себе такой обыкновенный писатель, который расписывается на грудях юных поклонниц, является главным объектом всех незамужних женщин, в общем познает все прелести мирской славы. Нужно много вдохновения для того чтобы написать новую франшизу, а добыть его не так просто, как кажется. И вот случай сталкивает лбами нашего главного героя и детектива двенадцатого участка Кэтрин Беккет вместе и он начинает надоедать бедной девушке, которой от него просто некуда деться…

С первой серии сериал захватил меня и увлёк и чем дальше, тем интересней. Каждая серия – это новое и интересное дело, которое показывает чудеса дедукции и смекалки нашего героя. Сериал, начинавшийся как расследование полицейского дела в котором убийца копировал методы которыми Касл убивал персонажей в своей художественной вселенной перерос в качественный криминальный триллер в котором сочетается и комедия, и драма и приключения. Цепляющим моментом являются не только взаимоотношения Касла и Беккет, но и интересные побочные дела, идущие поверх основной сюжетной линии Каждая серия — это завершенная история, которую раз от раза приятно пересматривать, не столько, чтобы вспомнить основной костяк и развитие сюжета, ну и просто получить удовольствие, интересно, а почему по этому фильму до сих пор нет полного метра?!

Каждое дело раскрываемое звездной парой, является сюжетом для книжного бестселлера и благодаря Каслу, оно потом становится достоянием общественности в совокупности очередного приключенческого романа. Каждая серия интересна не только как композиционно и покадрово выверенное действие и интересный детектив, но есть в каждой серии, как в баснях Крылова мораль в конце. Простая и понятная всем. Рик помимо того что является обаятельным ловеласом и бабником так еще и воспитывает дочерь подростка, которая порой выдает ему умные идеи, которыми он потом делится в участке. От сезона к сезону нас бросают в лихой водоворот событий и разнообразных ситуаций, в которых по разному раскрываются и проявляются характеры героев и сценаристы способны вас приятно удивить, заставить сопереживать одному герою и отрицательно воспринимать другого, есть за что зацепится, есть на что посмотреть и постепенно вырисовывается цельная и сильная история. Далее приведу несколько своих наблюдений (осторожно, возможны спойлеры)

Первая половина сериала по большей части посвящена раскрытию убийства матери детектива Беккет и Касл может показаться нам персонажем второстепенным, что поначалу может показаться странным, потому что сериал называется «Касл», а не «Беккет» но постепенно вы всё поймёте и втянетесь, эта история заставит пощекотать нервишки. В шестом сезоне, серия номер шесть есть эпизод где на Касла нападает актёр, Касл отважно сражается, признаётся что силён в фехтовании. Начинается схватка. Примем на секундочку позицию скептика и зададимся вопросом: «Где была Беккет во время схватки?» Ведь как только сражение достигает развязки, она появляется с пистолетом на изготовку! Это типичный приём, использующийся в кино частенько, но здесь он работает безотказно на нагнетание атмосферы, просто иногда проскальзывают некие мини-моменты когда мы будем понимать что это всего лишь кино, но зато какое!

Фанаты фантастического элемента тоже не будут разочарованы. Касл имеет в своём арсенале несколько безумных версий и что самое важное он редко когда ошибается. Здесь есть и серия о перемещении в параллельную реальность, есть немного готики, есть кучи отсылок к разным культовым криминальным лентам, маленькие отсылки к каким-то культурным феноменам, но я особо не увлекался поиском пасхалок, какие интересные моменты нашёл, теми с вами и поделился.

Актеры сыграли замечательно. Нэйтан Филион стал моим любимым актёром после того как я посмотрел этот сериал, собственно здесь я и открыл его для себя. Он отлично передал образ Ричарда Касла и его персонаж меняется нравственно, но не теряет своего шарма и обаяния, которые так покоряют многих и меня в том числе. Стана Катик исполнила отлично свою роль, поначалу не мог к ней привыкнуть но ко второму сезону я был покорён – сильная женщина, умеющая добиваться своего, целеустремлённая, настойчивая, красивая с большой драмой за душой вместе с Каслом попадает в разные опасные ситуации и выбираются из них вместе. Они спасают всегда друг друга и логичнее всего предположить что у них всё сложится, но каков финальный аккорд их истории мы сможем скоро узнать. Также отмечу таких актёров как Сьюзэн Салливан, Шеймус Девер, Джон Уэртас, Молли К. Куинн, Тамала Джонс, Пенни Джонсон и Рубен Сантьяго-Хадсон отлично исполнившего роль капитана Монтгомери. Также нельзя не отметить актеров отечественного дубляжа, особое спасибо Сергею Набиеву (чей голос вы ещё услышите в «Менталисте»). Веронике Саркисовой, Наталье Грачёвой. Олегу Куценко, Андрею Бархударову и многим другим актерам подарившим свои голоса персонажам, исполнители подобраны удачно. Все эти актеры отлично сыграли своих персонажей и создали отличную атмосферу родного дома для главных героев и были катализаторами многих забавных ситуаций. Всем огромное спасибо за проделанную работу.

Вердиктируя: Мы имеем отличный сериал, который достоин того чтобы его смотреть, причем много раз. В достоинства этого сериала входит хороший сюжет, основная идея, юмор, нетривиальные преступления, раскрывающиеся по-иному персонажи, и на этом список плюсов далеко не заканчивается. Сериалу поставлю десятку, потому что мне все понравилось и все кусочки мозаики в единстве хорошо взаимодействуют, каждая серия — всегда что-то новое. Рекомендую посмотреть всем. Спасибо создателям за такой сильный и достойный сериал, а тем кто ещё не смотрел - приятного просмотра!

Немецкий вариант французской пьесы двенадцатого года, снятый в стиле камерной драмы с элементами сатиры. Нечто такое у нас снимал квартет И в своих фильмах. Хочу пересмотреть "О чём говорят мужчины", чтобы понять правильность или ошибочность своих суждений. Но данное кино само по себе получилось хорошим и весьма поучительным, мне так показалось. Далее поделюсь впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий) Штефан и Элизабет, супружеская пара университетских снобов, организует семейный обед для узкого круга. Вечер идет своим чередом, пока Томас, младший брат Элизабет, поверхностный, но удачливый  малый, не делится с родными новостью: его подруга скоро родит мальчика, которому уже придумали имя. И это имя… Адольф. Известие повергает компанию интеллектуалов в состояние близкое к шоковому. Разгорается скандал, который приводит к невообразимым последствиям. Всё началось с простой шутки, но шутка заходит далеко и вскрываются другие раны, обмен любезностями переходит в нечто большее, процесс рискует стать необратимым. Подобное мы могли видеть и в «Идеальных незнакомцах», и в «Резне» Полански, даже у нас есть фильм "Громкая связь" с похожей завязкой и развитием конфликта. Но Вортманну удалось добавить немецкого колориту. Главная мысль фильма в том что люди всегда ведут себя одинаково и что не надо лезть в чужую жизнь, какими бы личными принципами вы не руководствовались. И уделяйте внимание своим близким, если они все время оберегают вас от проблем и, ни на что не жалуясь, разруливают даже самые сложные ситуации. Люди, как показывает практика, склонны об этом забывать.

Визуальный критерий или как снято. Оператор хорошо поработал, выхватывая привычные ракурсы, для того чтобы задержать зрительское внимание на каждом из героев. И если из актёров вам кто-то особенно понравиться, то оператор выхватывает все лица крупным планом, давая возможность понаблюдать за каждым из участников действия. Стоит также отдать должное сценаристам, они сумели создать хороший темп развёртки событий, динамики фильму добавляют диалоги, выдаваемые пачками один за другим. В какой-то момент темп проседает, и тут срабатывают споры, похожие на полемику между политиками, или словесный пинг-понг, вместо мячика здесь перебрасываются мнениями и остротами. Саундтрек состоит преимущественно из мировой классики, и хорошо подчёркивает атмосферу фильма.

Актёрская игра. Актёры хорошо сыграны между собой, чувствуется взаимность действий их персонажей, но два мне запомнились - это Кристоф Мария Хербст, играющий убийственного сноба в том что касается литературы и филологии,и Флориан Давид Фиц, выступающий здесь катализатором драматургии. Каждый из актёров достойно справляется с уровнем напряжения, возложенным на персонажа. Хорошо играют, не могу придраться.

Вердиктируя. Интересная камерная драма с налётом социального памфлета о межличностных отношениях, которую стоит посмотреть из-за подачи истории, способа поддерживать динамику без спецэффектов и правильного посыла. Фильму ставлю твёрдую семёрку. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Действительно трудной задачей является снять хорошее детское кино, которое будет с ними говорить об их проблемах на языке взрослых. Об этом сложно не только писать книги, но и снимать фильмы. При этом лучшие порой остаются без прокатного удостоверения. В произведениях о детях и подростках (не только книжных, но и киношных) определенной долей наивности и искренности говорится о серьезных вещах и всегда есть несколько пластов — и из-под забавных детских историй проглядывают аллюзии на взрослый мир. Такие книги надо уметь писать, и подобные им фильмы надо уметь снимать, в меру серьезные и в меру шуточные, с правильным балансом фантазии и реальности. Всё это есть и в увиденном недавно фильме "Привет, Джули!", входящем в топ-20 лучших фильмов за две тысячи десятый год. Далее поделюсь впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Джули Бейкер влюбляется в Брайса Лоски, однако девушка его не интересует. В старших классах Джули охладевает к Брайсу, однако парень, наоборот, начинает ею увлекаться. Эта история может показаться с первого взгляда абсолютно банальной историей про то, как девочка встретила мальчика. Но это только канва, а вокруг нее накручено столько интересного, что фильм не может не понравиться – и большим, и маленьким. Первое что мне понравилось - двустороннее ведение повествования. Одна и та же ситуация показывается с позиций Брайса и Джули, что сильно расширяет повествовательные возможности картины. То, что для одного рядовое происшествие, для другого — трагедия, что для одного — ничего не значащий жест, для другого — проявление любви. Детский мир – это маленькая модель взрослого – со своими отношениями, статусами, интригами, душевными переживаниями. История способна привести в полный восторг. В этом плане фильм однозначно удался.

Визуальный критерий или как снято. Не могу не сказать о хорошей операторской работе. Оператор и декораторы сумели правильно настроить фокус и детализировать кадр таким образом, чтобы по чистоте дворов можно было составить мнение об образе жизни, и даже постановка диалогов хороша. Особенно тот, где Брайс и его дед говорят о Джули. Саундтрек отлично работает не только в качестве музыкального подклада, но и оживляют перед зрителем атмосферу повествования. В техническом аспекте меня также всё устроило.

Актерская игра. Мадлен Кэролл и Каллэн МакОлифф великолепно сыграли, их детская реакция на происходящее с ними впечатляет своей искренностью и наивностью. Из всех взрослых актёров меня зацепил Эйдан Куинн. До этого он мне был известен только по одной роли - капитан Грэгсон в Элементарно. Здесь он раскрыл свой драматический потенциал. Сильная роль. Именно отличная игра актёров творит магию в кино такого жанра.

Вердиктируя. С одной стороны – милый и забавный фильм про детей и для детей, с другой – умеренно социальная лента о воспитании и поведении. Таких фильмов крайне мало и поэтому каждый - на вес золота. Мне этот фильм понравился. Советую к просмотру всей семьёй. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Фильм мог бы быть неплохой для своего жанра, но исполнитель главной роли просто провальный. По сюжету ему 36 лет, а по внешнему виду - все 60. Страшный, толстый, максимально непривлекательный и необаятельный. Невозможно поверить, что какая-то женщина на него польстится. Главная героиня тоже на вид возрастная, хоть и с признаками былой красоты. Не знаю, может, оператор неудачный. Но Рафаэль Персонас выглядит вполне приятно при этом. Что касается сюжета, то он с элементом абсурда и фантастики. Из фантастического тут то, что ради Демезона можно бросить Персонаса. Классический набор неудачников - раздувшиеся от аллергии до монстрозного состояния лица, герои, со всего разбегу вписавшиеся в стеклянные двери, перепутанные сумки с суперважными вещами и прочий набор клише. Есть и некая доля пошлости, но вполне в рамках дозволенного, так сказать. Смотреть можно, но главного героя хочется заменить весь фильм.

Посмотрела в рамках ТТТ по совету Panda17 тема - романтика без измен и извращений.

не отношусь к числу избранных, которые фанатеют от Гинтамы. Я среднестатистический анимешник, которой в принципе аниме понравилось...но очень выборочно.Довольно много серий здесь либо не смешные, либо не понятны. Действительно, есть здесь и весьма классные серии, очень смешные, но их надо ещё найти для себя. А т.к. аниме больше напоминает ситком, одна/несколько серия-одно приключение, этот процесс выборки мне вскоре наскучил. Есть здесь и действительно крутые серии, арки где раскрывают персонажей, где от комедии и пародии идет резкий переход в драму. Такой прием очень люблю. Но и здесь есть минус: эти арки, где и крутой махач присутствует, настолько короткие, что потом думаешь, что мне это показалось и до следующей арки я забываю что там было и тонкую нить сюжета. В итоге я бросила на 177серии. пересматривать не тянет, но отметила те серии которые мне понравились, вдруг меня дернет. А может когда-нибудь и продолжу просмотр.как-то так.
Забыла отметить в аниме необычную вселенную и очень интересных и харизматичных персонажей, к которым привыкаешь не сразу, но потом они кажутся просто шикарными.

Всё-таки иногда фильмы стоит смотреть, потому что случаются с ними очень душевные вещи. Можно расценивать этот фильм как очередную клюкву, с медведями, Наташами и странными плясками под водочку, а можно копнуть поглубже и встретить вещи, которые будут актуальны не только для китайцев, но и для жителя любой другой страны, потому что мамы они есть везде. Для меня этот фильм оказался действительно глубоким и искренним, а ещё, за всеми этими казусами в виде мишек в лесу, мы видим огромную любовь Сюй Чжэна (режиссёр, сценарист и актёр этого фильма) к России. Он действительно молодец, потому что приехал в Россию, снимал потрясающие виды, например та же замёрзшая река, зимний лес, ночная Москва, все композиции, звучавшие в сериале были российскими (группа Любэ, например), а «Ой цветёт калина» на китайском вообще пробрала душу. Было действительно видно, что Сюй Чжэн вложил все свои эмоции в этот проект и показал действительно семейный фильм.

Первое, что мы видим тут, это главный герой – Сюй Иван, который абсолютно не ладит со своей матерью. Как и многие он считает, что его мама – проблема, постоянно лезет и вмешивается. Сверху же на него навалилась ещё и проблема с разводом, потому что жену-то он любит, а она к нему абсолютно охладела, да ещё и фирмой его завладеть хочет. Абсолютно случайно, вместо поездки в США он вынужден 6 дней трястись на поезде Пекин – Москва в компании своей мамы.

Было здесь много смешных моментов, но больше конечно было грустных эпизодов, например, мы можем увидеть историю пожилой женщины, над которой судьба просто поиздевалась и которая просто хотела счастья своему сыну. Будучи молодой она работала в китайском посольстве медсестрой, а потом повстречала отца Ивана. Да и назвали его так потому, что отец героя возил по деревням советские фильмы, одним из которых был «Иваново детство». Но дальше тени начали сгущаться, потому что муж постоянно приходил домой пьяный, а она, она просто хотела, чтобы её сын это не увидел. Кто же знал, что стремясь его защитить, она слишком давила на него.

Фильм действительно заставляет задуматься о том, что родители, пусть и не всегда правы, но в большинстве своём – желают каждому из нас счастья и они отдают нам очень большие силы. И очень приятно было видеть в конце актёров со своими детьми/родителями, а так же съёмочную команду со своими близкими. Это даёт каждому зрителю понять, что каждому из нас есть что ценить.

Неожиданно понравился фильм Софии Бартез о том какова же на самом деле ценность человеческой души. Чтобы объяснить столь абстрактные вещи нам, простым смертным, нужно превратить их в буквальные, овеществить, сделать доступными глазу, иначе мы так и будем прозябать в невежестве, не замечая всего того хорошего, что творится вокруг. Этот фильм прошёл мимо меня, ведь десять лет назад меня интересовали совсем иные материи, и потому к некоторым действительно хорошим картинам приходишь со временем. Далее поделюсь впечатлениями от знакомства и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Вполне успешный актёр Пол испытывает душевные муки от того что жизнь проходит, а свою лучшую роль он так и не сыграл. Из статьи в журнале Нью-Йоркер Пол узнаёт о существовании высокотехнологичной компании, которая обещает облегчить душевные страдания путем глубокого замораживания непосредственно самой души. Не долго сомневаясь, он решает воспользоваться предложением до той поры, пока не найдёт для себя лучшую кинороль. Но новейшая технология дала сбой, и вот уже душа героя в распоряжение амбициозной, но совершенно бездарной актрисы. Зато бездушному актёру душевные страдания теперь точно не грозят… Стоит сказать сразу, что здесь имеется ввиду очень конкретный Пол Джамати, и он здесь играет самого себя. Но об этом позже, с первых кадров нам показывают то, что история камерная и глубоко личная. Пол уже которую неделю не может найти в себе чеховского Дядю Ваню, здесь нужен особый склад души, особая ментальность. И вот наш герой хватается за соломинку и замораживает свою душу для сохранности, заменяя её русской поэтессой, есть подозрение что Анной Ахматовой, но это неточно. Сама идея того, что души можно будет продавать и покупать послужило темой многих споров вокруг этого фильма, всё-таки это несколько противоречит общепринятой морали. Однако если не вдаваться в подробности сценарных «основ» фильм получился довольно интересным с точки зрения, нужно ли покупать чью-то душу, актёра или певца, или проще жить со своей. Идея купли-продажи столь краеугольного элемента любой человеческой личности попахивает мизантропией и цинизмом, но иначе ценность сего артефакта бытия человеческого никак не осознать. По этом критерию фильм от меня ловит жирный лайк и респекты за неоднозначную подачу неизбитой темы. Сочетая ноты фантастики и абсруда получается интересное повествование, но акцент больше на драме, что также не может не радовать.

Визуальный критерий или как снято. Снят фильм хорошо, с обилием крупных планов, редких общих сцен, где герой сидит на лавочке, размышляя, а позади него кипит жизнь. В сценах с репетициями также есть действие, что не позволяет заскучать на протяжении всех полутора с лишним часов, обеспечивая хороший темп развёртки повествования, музыкального сопровождения практически нет, попадались сцены с прекрасными клавишными мелодиями, но их можно пересчитать по пальцам. Не могу много говорить о техническом аспекте, поскольку не чувствую достаточной подкованности в этом вопросе, но что бросается в глаза сразу, то невозможно обойти такие детали стороной. По этому критерию вопросов нет.

Актёрская работа повинна в успехе картины, в частности Пол Джаматти показал что может играть сильные пронзительные роли, не только комиковать и злодействовать в попсовых киношках, но и таком, можно сказать, авторском кино. Актёр не играет, он живёт этим, пусть ситуация во многом вымышлена, но его реакции были настоящими, Дина Корзун играет курьера по доставке душ, хорошо играет, надо её засвидетельствовать на своей земле. Кэтрин Уинник засветилась, играет русскую сериальную куклу, для нас она внешне слишком выхолщенна, но способности есть, играть умеет. Её было слишком мало, чтобы как-то оценивать. Эмили Уотсон здесь играет жену главного героя, хронометража ей досталось чуть больше чем Уинник, но у неё хорошие драматические сцены. Даже Сергей Колесников засветился, если меня глаза не подвели.

Вердиктируя. На удивление хорошее кино, в котором смелая идея подкреплена отличной актёрской игрой и приятным музыкальным сопровождением. Сложно сказать, кому можно порекомендовать этот фильм к просмотру, ведь не каждый здесь найдёт что-то своё, но если вы любитель неоднозначных сюжетов с интригующим финалом, то эта картина определённо придётся Вам по вкусу. Фильму ставлю восемь баллов, не всем такое придётся по душе. Но один раз взглянуть точно стоит, весьма любопытное кино. Всем здоровья, добра и приятного просмотра!

Классика мирового кинематографа. Великолепное кино, за названием которого скрывается не только повествование с гангстерскими элементами, но и отличная комедия положений. Посмотрел фильм и готов поделиться с вами впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

«Некоторые любят погорячее» — комический рассказ о двух парнях — Джо (Тони Кёртис) и Джерри (Джек Леммон), которые в день Святого Валентина становятся свидетелями убийства. Спасаясь от гангстеров, они переодеваются в женские платья и устраиваются в женский джаз-ансамбль. Джо, ставший Джозефиной, влюбляется в Милочку Ковальчик. Героиня Монро играла на гавайской гитаре, была не прочь выпить и «закадрить» миллионера. Фильм являлся эксцентриадой с переодеваниями.

Уайлдер и Даймонд дописывали сценарий в ходе съёмок. В большинстве случаев сцены уже были набросаны вчерне, но диалоги всегда писались в последний момент. Когда Уайлдер приступил к работе над фильмом, продюсеры братья Мириш настаивали, чтобы все роли играли известные актёры. Позже, заполучив Тони Кёртиса и Мэрилин Монро, продюсеры решили, что им хватит кинозвёзд. Они согласились рискнуть и взять малоизвестного актёра на роль Джерри. Уайлдер заявил: «Я хочу Леммона, этого паренька с „Коламбии“». Братья Мириш не возражали. На долю Леммона и Кёртиса в комедии «Некоторые любят погорячее» выпали ситуации предельно двусмысленные, но они были сглажены мягкостью актёрского исполнения. В качестве консультанта был приглашён трансвестит из Берлина, но его идеи вроде как проигнорили.

Премьера комедии «Некоторые любят погорячее» состоялась 29 марта 1959 года. В газетах сразу появились восторженные рецензии. Высших похвал удостоилась Мэрилин Монро. Она была прекрасна, как никогда. В апреле, мае и июне фильм возглавлял список самых популярных кинокартин Америки. Общие сборы от проката в США составили 25 миллионов долларов.

В одном из последних своих интервью Джек Леммон (он умер 27 июня 2001 года) сказал: «Без малейшего сомнения я утверждаю, что это лучшая американская комедия. И дело не в том, что я в ней снимался. Для меня это ничего не значит. Ещё читая первые страницы сценария, я понял, что это гениально. Написать лучше просто невозможно. Уверен, что это — лучшее достижение Билли Уайлдера. Он снял фильм, будучи на вершине творческих возможностей. Это лучший фильм из всех, что я видел». Согласно опросу издания «Энтертейнмент уикли» картина «Некоторые любят погорячее» заняла девятое место в списке лучших фильмов всех времен и народов и первое среди кинокомедий. Ну вот, теперь можно приступить к оценкам и собственным впечатлениям.

Сценарий хороший, в нем есть и гангстерские разборки, и музыканты, и мальчики в девочках, которые куражатся как могут. И один из них влюбляется в главную красотку - Мэрилин Монро. В этом фильме очень много музыки, смеха и обаяния. У истории совершенно не хочется придираться, ибо она естественная и оборачивается по законам хорошего водевиля. Визуальная часть также достойна отметки. В эпоху цветного кино нужно иметь смелость, чтобы снять черно-белую картину. Но от цвета изображения мало что изменится в сценарии. Это хорошее диалоговое кино, великолепно снятое, в хорошем темпе. С отличным ситуационным юмором и смешными шутками. Ещё до "Тутси" режиссёры снимали комедии с перевоплощениями. И эта получилась отлично.

Актерские работы. Каждый из участников действа сработал великолепно. Читал, что с Мэрилин Монро возникало много проблем во время съёмок некоторых сцен. Но все усилия режиссёров и съёмочной группы не напрасны, как показало время. Даже сейчас это кино способно понравиться. Тони Кёртис и Джек Леммон великолепно воплотили на экране свои образы. Каждый из них обаятелен и невозможно не влюбиться. Мэрилин была не менее хороша в своей простоте и стремлении найти идеального миллионера для чистой и светлой любви.

Саундтрек великолепен. Каждая песня звучащая в фильме, с первых нот западает в сердце, особенно «пам-пу-пи-ду-ту» Мэрилин Монро. Но диалогов чуть больше, чем музыкального сопровождения, но эта малость нисколько не портит общего впечатления от картины.

Вердиктируя. Отличный фильм с отличным звучанием и развитием событий. Этот фильм нельзя анализировать, только смотреть и наслаждаться действительно культовым кино. Рекомендую к знакомству! Всем добра и приятного просмотра!

Впервые этот мультфильм я посмотрела в год его выхода, в кинотеатре. Но с удовольствием пересмотрела еще раз.

Легкий, но светлый и добрый мультик, с определенной долей юмора. Типичный диснеевский рецепт. Для полного счастья должно быть обаятельное животное. И в Рапунцели это конь Максимус. Конь-то он конь, но повадки чисто собачьи. Сначала выглядит странно, но потом привыкаешь и проникаешься. Впрочем, даже если он вам не понравится, цените коняшку. Без него была бы виселица "принцу" и подпол для Рапунцели. Ну когда всю жизнь ждала принца, а попадались только кони. Этот конь хоть хорош.

Рапунцель очень современная вышла. Веселая, активная, талантливая и смелая. Да, есть какие-то вечные ценности, есть канва сказки, но у меня сложилось впечатление, как на приеме у психолога побывала. Причем у психолога, работающего с подростками. Здесь и тема жизненного выбора, и матери-диктатора, которая под видом заботы прячет Рапунцель в тюрьму(у злодейки-то своя цель, а сколько в действительности таких случаев, когда родители считают, что оберегают детей и творят добро). Ведьма мне, кстати, очень полюбилась. Довольно нетипично, что все эти 18 лет она заботилась о принцессе, а не в клетку посадила. Да, могло пропасть волшебство, и так проще управляться... Но все же сходу не могу вспомнить аналогичные ситуации.

Слабый финал. Победить злыдню оказалось очень просто. Опять же, король с королевой очень легко приняли дочь, спустя столько лет. Оборванку, в компании вора, сбежавшего с виселицы, с другим цветом волос. Спишем на материнское сердце. При всей этой показанной ерунде, страшно задумываться о том, чего не показали. 18 лет любишь свою маму, а она злодейка и похитительница. 18 лет не видишь свою родную дочь и пропускаешь все ее детство. 18 лет привыкаешь к тому, что обладаешь чудом исцеления и теряешь его. Бррр. И я не могу определиться с возрастом зрителя.Это не совсем дети, это более взрослые ребята.

Отдельно хочу отметить песни в дубляже. Они такие потрясающие! Текст осмысленный, взрослый. Да почти мюзикл вышел.

Вообще, я особо даже и не думала смотреть эту дораму и добавила её в хотелки из-за Ким Мён Су и Со Чжи Хуна, потому что они мне оба, как актёры, нравятся (и да я знаю, что Мён Су айдол). Я не ждала от этой истории ничего и, наверное, из-за этого, она мне и понравилась. Поэтому, если вы не любите бытовые сериалы, то не стоит тратить время и нервы на просмотр. Я вас предупредила, а далее по сюжету.

Ким Соль А обычная девушка, которая работает в дизайнерской компании и в свободное от работы время рисует манхву. Ещё со старшей школы она влюблена в Джи Сона и надеется, что рано или поздно он обратит на неё внимание, но он держится холодно и отстранённо, даже несмотря на то, что живёт и работает через дорогу от неё. Но всё меняется, когда в жизни Джи Сона и Соль А появляется кот.

Мне кажется, в данном сериале важно не то, какие отношения будут между Хон Чжу и Соль А, сколько то, что этот котик принёс в жизнь всех персонажей, когда смог стать человеком. Да-да, это не просто кот, он может быть вполне обычным парнем с руками и ногами. Наверное, мне потому история и понравилась, что здесь очень много внимания уделяется тому, как человек может выйти из комфортной ему зоны и наконец, увидеть перед собой мир.

Например, Джи Ын и Ду Шик смогли преодолеть свои сложности благодаря поддержке Хон Чжу. Джи Ын смогла стать более смелой и решительной, начала общаться и стоять за себя, так же как и Ду Шик перестал полагаться на своих родителей и выбрал ту, которая действительно ему по душе.

Но самые глобальные изменения произошли у Джи Сона. Да, я понимаю, почему многим он может не нравиться, но таких людей в мире как раз большинство, кто из-за своей обиды и недопонимания поставили на общении с другими крест. Они не ужасные и не жестокие люди, им просто нужно высказаться, к ним нужно просто подобрать верный ключик. Признаюсь честно, иногда мне хотелось чтобы здесь был больше броманс, чем романтическая линия с героиней, просто потому что Джи Сон и Хон Чжу лучше ладили между собой и у них было почти что 100% понимание. И даже те моменты когда казалось бы один шёл против другого, они были пропитаны не гневом, злостью или ревностью, а именно заботой и искренним беспокойством.

И если уж говорить про любовную линию, то многие её могут не понять с позиции глубины чувств и страсти, однако, проявление любви бывает разным. Не все люди хотят бурю эмоций, есть люди – домоседы кому достаточно просто тепла, участия и поддержки и для них это уже будет любовью, именно такой и является Соль А. И не важно, будет ли она дальше с Хон Чжу или встретит кого-то ещё, по крайней мере, она перестанет делать то, что ей не нравится и оставит в прошлом свои сомнения и недопонимания. И я так же верю в Джи Сона, что он со временем тоже обретёт ту, кто полюбит его, а пока что ему нужно отпустить все обиды и просто быть самим собой. Если не возлюбленным, то хотя бы хорошим другом.

От себя скажу, старайтесь больше общаться, старайтесь не замыкаться в себе, чтобы не получилось так, что единственным другом в вашей жизни станет кот. Потому что в реальной жизни, котики, к сожалению не превращаются в прекрасных айдолов. Хотя....