События друзей khlusov — стр. 46

Пожалуй, Тони Старк/Железный человек станет для меня вторым после Человека-Паука (на данный момент). Не знаю, чем он так зацепил (или сам фильм зацепил). Вроде бы в отличие от бедного студента Питера Паркера (который по определению ближе) он сильно отличается: в самом расцвете лет, немолодой, богатый (это только мягко говоря). Но он также изобретатель, гений. И что интересно: он не мутант в полном смысле этого слова, не обладает сверхспособностями (ну, тоже с какой стороны посмотреть: ума ему точно не занимать) - он создает себя, свое железное альтер-эго сам, причем добивается этого в экстремальных условиях - находясь в плену у террористов.

А может, само построение фильма заставило смотреть его, не отвлекаясь: сначала было непонятно, как координируются сцены (когда Тони попал в плен, когда был награжден, когда ему провели операцию), но в итоге все встало на свои места. И что самое важное - здесь присутствовала любовная линия, которой обычно в боевиках, фантастических фильмах нет (или же она получает достаточно слабое развитие). Порой смотрела сцены с мыслью "Now kiss!". И хочется уже увидеть продолжение.

В центре фильма - противостояние двух братьев: старший, озлобленный Виктор Крид и младший (сводный) Джеймс Хоулетт, изначально наделенные суперспособностями (или лучше сказать - необычной аномалией). Поэтому первый легко поддается влиянию "плохой компании", встает на сторону зла, тогда как второй пытается (поначалу из личных интересов, желая отомстить за гибель любимой) остановить сумасшедшего родственника.

Вообще фильм достаточно типичный, ничем не примечательный: герои и злодеи, друзья и враги, любовная линия (правда, здесь она выражена слабо), ученый, у которого цель оправдывает средство, погони, перестрелки - для меня на один просмотр, но все-таки некоторые сцены заставили переживать, по-настоящему взволновали: во-первых, превращение Джеймса в мутанта Росомаху, во-вторых, его бегство от сподручных Страйкера, и финальное сражение с главным мутантом - очень напомнило сериал "Аватар", где есть похожий персонаж, выискивающий героев только чутьем, практически непобедимый, нападающий исподтишка, неожиданно.

Но продолжу смотреть данную серию. Хочется открыть для себя еще одного героя, такого же запоминающегося, как Человек-Паук. Росомахе, увы, не удалось стать таковым.

Уже достаточно давно я на волне увлечения "Унесенными ветром" и конкретно Вивьен Ли с Кларком Гейблом решила посмотреть данную картину. Теперь вот пересмотрела.

Кларк здесь предстает в совершенно неожиданном свете (разумеется, для тех, кто знаком лишь с его драматическими работами). "Одной счастливой ночью" - прекрасная, светлая комедия. И что самое главное, здесь можно не просто посмеяться - показано еще и развитие чувств героев, то, как возникает их любовь, тонкие движения, сцены, когда они помогают друг другу, сближаясь и влюбляясь таким образом.

Название, конечно, пикантное, то еще неоднозначное, особенно если не знать, что данный фильм - плод старого Голливуда... Ух, что я себе навоображала лет 8 назад, когда он впервые ко мне попал! Но в 1934 все было чинно-благородно.

Питер Уорн (Кларк Гейбл) - достаточно бедный журналист, чей "хлеб" - это "зрелища", горячие сенсации. А тут как раз от миллионера Эндрюса дочка Элли (Клодетт Колберт) сбежала, не соглашаясь на неравный брак (по возрасту, прежде всего, а не состоянию). С ней-то и знакомится Питер, и на протяжении всего фильма парочка учит друг другу жизненным и не очень премудростям: она - как ловить попутную машину, он - как важно следить за вещами на вокзале, чем можно перекусить темной ночью в лесу.

Единственное, что не давало мне покоя - это внешность красавчика, секс-символа Кларка и невзрачной, отчасти и непривлекательной Клодетт, вступали в диссонанс. Но в целом впечатлений от фильма не испортило.

Это, конечно, совсем не готика, несмотря на наличие вампира. Все тот же странноватый юмор Тима Бертона, когда смеешься сквозь слезы: что называется, и смех и грех, т.е. трагифарс. Все тот же нелепый грим (хотя, с другой стороны, вспоминая недавно прочитанного "Дракулу" все правильно: у вампиров мертвенно-бледная кожа и ярко-красные губы, но в контексте Фильмов Т. Бертона это воспринимается как гипербола, выбивающаяся из общего фона деталь), сами характеры. Да и сам фильм не запоминающийся, на один раз. Хотя, конечно, история с реинкарнацией мне понравилась, правда, непонятно в таком случае, откуда появилось привидение (по сути - душа прежней девушки, переселившаяся в новое тело: если уж нашла новую оболочку, то не должна странствовать по ночам в бесплотном виде).

В который раз убеждаюсь, что старые фильмы у меня смотрятся гораздо проще, чем современные. Или раньше действительно интереснее, увлекательнее снимали?

Серьезный, спокойный ученый Дэвид Хаксли готовится к женитьбе с коллегой-палеонтологом, такой же серьезной соратницей, которая помогает ему собирать скелет бронтозавра. Однако за день до свадьбы, во время игры в гольф, он знакомится с глуповатой (или старающейся казаться такой), капризной, упрямой Сьюзен Вэнс, которую вроде как и надо ему приручить, договориться со вздорной дамочкой. Вы думаете, что это она названа в заглавии крошкой? Кабы не так! Крошка (правильно именно с заглавной буквы: это кличка) - это ручной гепард Сьюзен, которого та вроде как случайно, а вроде как и специально выпускает из дома вслед за пришедшим к ней Дэвидом... вот тут и начинаются настоящие приключения!

Я крайне редко смеюсь над фильмами в последнее время, но здесь не могла сдержаться. Да, шутки вроде разорванного платья, фрака сейчас уже банальны, но здесь все стоит списать на год создания фильма - 1938. Жаль только, что шутки семидесятилетней давности повторяются в комедиях до сих пор: я бы не отказалась от чего-то новенького.