Отзывы blythe — стр. 3

Знаковый для Гибсона фильм - овации на Венецианском фестивале, куча номинаций - режиссер официально "выпущен" из зоны бойкота, куда попал после скандала, последовавшего за "Страстями". Любопытно, что Гарфилд, который исполнил роль Десмонда Досса, также сыграл в знаковом фильме другого корифея, Скорсезе. Интересный год для кинопокаяния выдался:). Мирные сцены фильма сняты в нарочито старомодной манере. Всю брутальность, которой подвергся Досс на этапе подготовки к высадке в зону боевых действий, Гибсон (по его собственным словам) просто не мог показать. Досса постоянно и зверски избивали, он упрямо отказывался браться за винтовку:). Зато в батальных сценах Мэл оторвался по полной программе. Скромность, застенчивость, неуклюжесть, негеройскость, даже какая-то банальность Досса постоянно подчеркиваются - он действительно был таким. Гибсон и не пытается придать его экранному образу какую-то невероятную глубину, он лишь показывает, что отказ Досса браться за оружие не столько религиозный фанатизм, сколько последствия тяжелой психологической травмы, отчаянный страх превратиться в собственного отца. Когда у меня возникает желание забить на все христианские штучки, пример таких людей, как Десмонд, напоминает о том, что даже если большинство типа верующих - фейкеры и лицемеры, среди них все же есть такие, как Досс.

17-летняя Рейчел Джой Скотт стала первой жертвой массового расстрела в средней школе Колумбайн. По свидетельствам очевидцев, она умерла мгновенно. Однако родители в своей книге о погибшей дочери посчитали нужным написать, что убийцы сначала спросили Рейчел, верит ли она в Бога, и только после утвердительного ответа убили ее. Таким образом, понятно, скорбящие родители хотели придать хоть какой-то смысл безвременной гибели Рейчел. То же самое сделали родители другой девочки, погибшей в тот день, хотя она вообще была атеисткой. На самом деле, вопрос о вере в Бога был задан другой школьнице - она как раз выжила, хотя и была ранена. Это типичная подростковая драма - Рейчел переживает по поводу первого бойфренда, роли в школьном спектакле и т.п. "Христианство" на практике выражается в том, что иногда Рейчел кается, обещает вести себя хорошо, ходит в церковь и помогает отверженным. Но в остальное время она живет так же, как любой другой отвязный подросток - постоянно напивается на вечеринках, убегает по ночам без разрешения матери и т.д. Наблюдать все это, особенно с учетом не самой качественной игры, очень нудно. Целевая аудитория фильма тоже не вполне ясна - для людей, жизнь которых кардинально меняется после обращения, смотреть на подростковые попойки-тусовки и любовные страдания неинтересно. Для людей, далеких от религии, этой самой "религии" в фильме слишком много. В общем, Рейчел жаль, как и всех остальных, но снимать кино на тему массовой бойни надо в каком-то другом ключе.

Биографическая драма из жизни знаменитых сестер Бронте - Шарлотты ("Джейн Эйр"), Эмили ("Грозовой перевал") и Энн ("Незнакомка из Уайлдфелл-Холла"). Сюжет охватывает примерно три года - это последние годы жизни их брата Брануэлла, неудавшегося художника и патологического алкоголика, черты которого угадываются во многих персонажах из романов сестер. Свои шедевры сестры писали в нелегкой обстановке - постоянные скандалы, страх перед будущим, отчаяние по поводу брата. К тому же они не могли публиковаться под своими настоящими именами, поэтому первые издания знаменитых романов были напечатаны под "мужскими" псведонимами. Даже издатель не подозревал, что авторами бестселлеров являются девушки! Название фильма, "To walk invisible", как раз взято из письма Шарлотты ("Каррера Белла") издателю, в котором она настаивает на том, что все три автора хотят остаться инкогнито.

Хотя рок-опера Jesus Christ Superstar идет в театрах по всему миру с 1971 года по сегодняшний день, за все это время было выпущено всего 3 официальных кино-версии - в 1973, в 2000 и в 2012 годах. У фанатов, естественно, имеются бутлеги большинства живых постановок. Из официальных версий моя самая любимая - 2012 года. Судя по рейтингам, пока что она лидирует среди поклонников оперы, но я уже писала о ней, поэтому немного напишу о версии 2000. Это сумасшедшая, неполиткорректная, отвязная постановка, в которой проехались асфальтоукладочным катком по всем! Здесь есть и шлюхи в хиджабах, и арабы с бомбами, и интернет-мемы, и намеки на недавно (тогда) вышедшую "Матрицу". В секте поклонников JCS постановка известна как gay bar version. При этом, как ни странно, это самая "плакательная" версия JCS, я знаю суровых товарищей, которые плачут над ней даже при тридцатом пересмотре:). У русскоязычной аудитории версия не пользуется большой популярностью (геи же), к тому же у означенной аудитории есть склонность смотреть любую новую версию оперы, нервно сжимая в лапках оригинальный концепт-альбом с Гилланом (голос которого мне никогда не нравился, и for Pete’s sake, эта версия была записана задооооолго до того, как я родилась). Джизас 2000 мне не нравится ни внешне, ни вокально. Это приторный тип в ночнушке, загримированный (предположительно) под Ренессанс. Я понимаю, что он был выбран из самых лучших побуждений (он также участвовал в других постановках оперы), но просто мне он не нравится. Второй недостаток постановки - здесь все-таки слишком много обнимашек с Магдалиной (в версии 2012 этот квази-романтический момент резко сведен на нет, в том числе нарочито грубым мейком и прикидом Магдалины, а также полным отсутствием реакции со стороны Джизаса). Третий недостаток - Иуда, опять таки в отличие от версии 2012 года, здесь трагическая фигура, а не подлый негодяй. Среди достоинств - вокал Магдалины и отличная игра и исполнение поддерживающего каста. В либретто, по сравнению с версией 1973 года, внесены кое-какие дополнения, хотя и совсем незначительные, если сравнивать с текстом 2012.

Фильм снят по бестселлеру Билла О’Рейли и Мартина Дугарда Killing Jesus. Несмотря на пафосное предисловие (авторы обещали рассказать историю Иисуса Христа, как никто до этого не делал), на поверку это банальный - причем избирательный! - пересказ госпелов, слегка сдобренный исторической справкой, краткими лирическими зарисовками и кое-какими художественными домыслами авторов; здесь есть умопомрачительные ляпы, например, Мария Магдалина - проститутка, что кстати никак не прописано в первоисточнике, из которого можно сделать лишь вывод о том, что она была независимой дамой со средствами (и одержимостью бесами). Легенда о ММ как бывшей проститутке возникла гораздо позже в католической церкви. Авторы не делают никаких попыток как-то переистолковать, переосмыслить, перетрактовать новозаветную историю с необычной точки зрения. Чуть ли не единственной авторской находкой является предположение, что ИХ, оказывается, прожил не 33, а аж 36 лет. Нет здесь и никаких оригинальных гипотез по поводу Иудушки, например, или предположений о том, что ИХ был неудавшимся революционером, которого с корыстной целью провозгласил Богом император Константин. Фильм получился даже хуже, чем книга. Иисус без чудес - это как Гарри Поттер без Хогвартса, Дэйнерис Таргариен без драконов, Саурон без кольца. Делая попытку по-новому представить историю Иисуса, надо и подходить к трактовке его личности по-новому. Если он не творил чудес, чем он вообще занимался? Чем привлекал толпы последователей? Кем он был? Политическим деятелем, мятежником, неудавшимся пророком, инопланетянином, психом с манией величия и мессианским комплексом? Лишая новозаветный нарратив традиционного фундамента, необходимо предоставить какое-то иное, правдоподобное (в рамках теории), самодостаточное объяснение. По версии фильма, Иисус даже не был уверен в своем предназначении. Мать "Иисуса" явно никогда не получала никакой вести от ангела, Иосиф тоже. Более того, есть два серьезных намека на то, что "Иисус" является родным сыном Иосифа. Сценаристы упорно пытаются изменить в канонической истории все, что только можно (хотя этого никогда не делают даже в фэнтези-постановках вроде "Иисус Христос Суперзвезда"). К примеру, терновый венец и пурпурное одеяние "Иисус" получает от Ирода.

Мотивация Иудушки – самое оригинальное, что есть в кино. Ему, оказывается, внезапно захотелось… купить лошадку! Чтобы понять, кто он, и что ему надо делать, "Иисусу" требуются подсказки других героев - Иоанна Крестителя и апостола Петра. Причем Креститель здесь - фигура намного более "просветленная", чем "Иисус", но несмотря на его репутацию святого пророка и всеобщее благоговение, Петр запросто называет Иоанна "жукоедом" (bug-eater). Чтобы заполнить экранное время, которое в традиционных библейских постановках занимают чудеса, в фильме будет древнеримская и древнеиудейская политика. Под конец фильма "Иисус" как бы и сам верит, что он – сын Божий, но выглядит это…будто он уже с помощью последователей действительно сошел с ума. Постановщики посчитали нужным пригласить актеров ближневосточного, в основном арабского происхождения, на роли Иисуса и его сподвижников. Сама по себе идея неплохая, ведь евреи и арабы -семиты. Исторический Иисус явно не был фотомодельным блондином со светлыми глазами (как в сериале "Библия"). Но и необходимости в невыносимом, карикатурном акценте и чудовищной бороде тоже не было. Бороды остальных персонажей также вызывают гомерический хохот, на таком уровне грим не делали даже в 50-х годах. В целом, это водянистое, невнятное и очень скучное кино, с бесцветной музыкой, болезненно бездарной игрой актеров (особенно "Иисуса"), примитивными диалогами и напрочь отсутствующей режиссурой. Оно богохульно для верующих и неинтересно для атеистов. В качестве примера не-библейского осмысления личности и деятельности Иисуса (и просто достойного арт-хаусного произведения) лучше посмотреть фильм Мартина Скорсезе "Последнее искушение Христа". Любопытно, что в титрах "Искушения", которое на самом деле ближе к первоисточнику, указано, что сценарий не основан на госпелах, и в то же время в открывающих титрах "Убийства" наглая ложь сообщает, что кино якобы основано на Библии. "Убийство" также откровенно грешит против истории - в финальных титрах сообщается, что учение Христа в Рим отнес... Петр. На самом деле это был Павел из Тарса, который никогда не встречался с Иисусом при жизни.

Фильм рассказывает о попытках Курта Герштейна и католического священника Рикардо Фонтана донести до внимания мировой общественности факты конвейерного истребления людей в фашистских концлагерях. Священник в фильме – вымышленная фигура (хотя у Герштейна и был некий контакт со связями в Ватикане). Сам же Курт Герштейн, высокопоставленный офицер SS, ответственный за поставку Циклона Б - реальная личность. Его отчет стал одним из главных свидетельств против деятельности нацистов на Нюрнбергском процессе. Хотя отчет и содержит некоторые преувеличения и неточности (очевидно, записанные со слов Одило Глобочника), он также включает детальные описания массового умерщвления людей, при которых Герштейн присутствовал лично.

В фильме показаны многочисленные и безрезультатные попытки Герштейна информировать христианских лидеров разных деноминаций и влиятельных мировых деятелей (включая папу Римского) об истреблении людей. Рискуя жизнью, он многократно выходил на контакт с самыми разными политиками в период с 1942 года по 1945. Некоторые факты в кино показаны с документальной достоверностью, некоторые сцены добавлены с целью драматизации (хотя они и имеют под собой реальное, историческое основание). Циничный "Доктор" здесь - несомненно, зловещий Йозеф Менгеле.

Однако в фильме не показаны другие интересные подробности биографии Герштейна. Герштейн, хотя и вырос в нерелигиозной семье, стал глубоко верующим и деятельным христианином. В 30-е годы он и сам несколько раз попадал в тюрьмы и концлагерь за протесты против деятельности нацистов (в том числе за возмущение антихристианской пьесой). Герштейна били, сажали в тюрьму, увольняли – но каким-то чудом он всегда избегал фатальных последствий своих протестов. В одном из писем жене он упомянул, что собирается вступить в SS, чтобы выяснить наконец, чем именно они там занимаются, и рассказать об этом всему миру. Мир, однако, не захотел его слушать. Превосходный, глубокий фильм о неразрешимых нравственных дилеммах и преступном бездействии большинства.

Занудный, бессмысленный сериал, который не дотягивает ни до уровня черной комедии в стиле британского сериала "Преподобный", ни до социальной сатиры с элементами магического реализма в стиле "Клиент всегда мертв", ни до "церковного" ситкома в стиле "Викарий из Дибли". Сцена, в которой Папа развешивает свежевыстиранные чулочки, мила, но она никак не компенсирует беспомощность и слабость самого "характера" Папы. И да, самое мучительное - финальная речь Папы в последнем эпизоде. Я надеюсь, ее автор попадет в специальный Ад для самых бездарных сценаристов всех времен и народов.

Есть люди (их ужасно много), Чьи жизни отданы тому, Чтоб обо$рать идею Бога Своим служением Ему. (с) И.Губерман

Каждый раз после просмотра очередного "христианского" креатива у меня возникает почти непреодолимое желание порекомендовать каждому индивидууму, которому фильмы типа "Бог не умер 2" кажутся шедевром христианской мысли, посмотреть оперу Jesus Christ Superstar, особенно в версии 2012 года. Желательно раза три подряд, может, хоть тогда дойдет. Особенно следует сосредоточиться на номерах Simon Zealotes и Superstar - первый отлично передает потребительское и панибратское отношение к Христу, вакханалия второго шокирующе напоминает современную харизматическую 'worship' рок-музыку.

С фильмом все так плохо, я даже не знаю, с чего начать. Тупейший, нелогичный сценарий, нелепая попытка состряпать типа напряженный триллер в излюбленном американском поджанре "судебная драма". Соблазнительная поза, которую героиня предусмотрительно принимает на кроватке, прежде чем обратиться к "отцу небесному". Лозунги и протесты около здания суда... Взаимоисключающие параграфы - с одной стороны, злые атеисты захватили мир, они так сильно ненавидят Бога, что готовы разорвать на части набожную учительницу, с другой стороны - откуда-то же берутся эти десятки тысяч молодых людей на стадионных шоу Newsboys! Все это не вызывает ничего, кроме досады и чувства острой неловкости за постановщиков. Впрочем, все идет так, как и было предсказано:).

Целевая аудитория фильма не совсем ясна - при всей его глупости и детскости в нем есть очень непристойные и грязные "шутки". То есть для детей он не подходит из-за грязных шуточек (одну из них, про облизывание яиц орангутанга, создали посчитали настолько удачной, что повторили аж 4 раза), для взрослых же кино слишком беспомощное и наивное. Черт знает что такое, мне Маугли понравился в сто раз больше.

Вопреки распространенному мнению, ни оригинальный мюзикл, ни фильм не представляют собой "альтернативу ортодоксальному христианству". В западных книгах по теологии очень часто встречаются целые главы, посвященные разбору мюзикла. Все известные мне вменяемые западные христиане очень любят это произведение. Единственное отступление от "канона" - отсутствие Воскресения; впрочем, заключительные сцены фильма при желании можно истолковать в этом смысле. Я не представляю, как фильм (и опера) могут звучать на русском, вполне возможно, что там и есть что-то такое, чего нет в оригинале. Имхо, сам факт перевода и исполнения на русском - уже богохульство =). Фильм был прекрасно принят критиками, и уж точно на режиссера никто не нападал (в отличие от грандиозного скандала, который свалился на Гибсона в 2004 году).

Я долго не решалась смотреть это кино, т.к. терпеть не могу эстетику 70-х (поэтому визуально из всех версий мюзикла мне больше всего пока что нравится ультра-современная хипстерская версия 2012 года). Но, поскольку фильм значительно опередил свое время, нельзя не признать, что он и сейчас смотрится неплохо, есть там сцены, от которых отвисает челюсть. Мое любимое - фарисеи в адских шапках, гнездящиеся на подмостках, как стервятники:). Киношный Джизас меня не раздражает сильно, но и нисколько не радует. Он бесцветно передвигается из сцены в сцену и так же бесцветно исполняет свою партию. Сердитый Джизас из версии 2012 года буквально агонизирует во время Gethsemane, в фильме же сцена снята неплохо, но исполнение подкачало. Лучше всего и с драматической, и с музыкальной стороной дела справился Иудушка, Ирод так же был неплох. Курьезно, но кое-что и от здешнего Ирода, и от Иуды позаимствовал даже Гибсон; многие последующие библейские постановки также испытали огромное влияние этого фильма. С библейской точки зрения, самая сильная сцена фильма - умывание рук. Любопытно, что этот эпизод (который есть только у Матфея) всегда считался неправдоподобным - мол, зачем губернатору устраивать такую греческую драму перед какими-то иудеями. В фильме же вопрос решен гениально просто - у Пилата руки действительно в крови. Удивительно, что ни одному другому постановщику никогда не приходило в голову такое простое решение такого странного для историков эпизода.

Если бы фильм стал моим первым знакомством с мюзиклом, я вряд ли бы стала его поклонницей - я все же предпочитаю другое исполнение. Но как фильм - это изумительное произведение, безусловный шедевр арт-хауса и интеллигентного библейского кино.

С учетом того, что режиссером этого, гм, эпика, был треш-мейкер товарищ Бекмамбетов, не следовало ожидать от фильма ничего хорошего. Но даже при очень, очень скромном уровне моих ожиданий я не ожидала такого умопомрачительного отстоя. Меня всегда поражало, насколько по-разному религиозные постановщики и агностики-атеисты относятся к новозаветному материалу и личности Христа. Как ни странно, в абсолютном большинстве случаев агностики гораздо лучше понимают масштаб и сложность личности Христа, его влияние на людей (даже далеких от религии) и роль в истории мира. Продюсерами этого эпика выступили подчеркнуто религиозные Марк Бернетт и Рома Дауни, известные супер-успешным сериалом "Библия". И несмотря на все назойливое рекламное жужжание о глубоком христианском смысле этого произведения, это полный шлак и с христианской точки зрения, и с художественной, и с исторической. Количество исторических ляпов превосходит все мыслимые пределы. Тут и иудейки, одетые как римские потаскухи, и штаны (в том числе на иудейках), и нелепость существования амфитеатра в Иерусалиме, и абсурдность его постройки из еврейских надгробий, и идиотизм проведения гонок накануне Песаха. Роман имеет подзаголовок "история Христа". Но несмотря на то, что какого-то "Христа" здесь и показывают даже больше, чем в классическом фильме, эти эпизоды кажутся вообще неуместными. Лучше бы их не было вовсе, особенно с учетом этого ужасного бомжацкого грима и хммм аутфита. Профанация! Костюмные эпики часто грешат историческими неточностями, но как правило, в постановках с приличным бюджетом всегда есть какие-то "искупительные" компоненты - саундтрек, игра актеров, драматизм. Вот как раз ничего такого, искупительного с точки зрения киноискусства, здесь нет вообще.

Стильная, яркая, динамичная, совершенно потрясающая версия легендарного мюзикла - идеально сбалансированная смесь душераздирающей драмы, едкой иронии, черного юмора и развеселого балагана. Поскольку это arena show, перед огромной аудиторией, декораций тут практически нет. Исполнитель на роль Иисуса, Бен Форстер, был выбран по результатам специального тв-шоу на британском канале ITV, и это один из немногих случаев, когда выбор зрителей действительно себя оправдывает. Впрочем, мне приходилось слышать, что многим этот Иисус показался довольно злобным и раздражительным хипстером. Мне лично понравился, я как раз не люблю сиропно-елейную трактовку этого персонажа.

Это единственная околобиблейская постановка, в которой Иисус предлагает прощение Иуде после предательства, и также единственная, где Иисус кого-либо пнул, даже два раза:). Режиссер шоу хотел, чтобы постановка отличалась от всего, сделанного раньше, и поэтому в отличие от более традиционных версий, вокал здесь более нервный, рваный и рокерский (не в обычном стиле мюзикла/оперы). По указанию Уэббера и режиссера Форстер исполнил "Гефсиманию" в двух разных тональностях, что очень возмутило русскоязычных поклонников Гиллана. Неудачных сцен, имхо, здесь нет.

Мюзикл снят "в живую"; он поставлен не просто в современном стиле, но даже отражает общественно-политические волнения в Великобритании в 2011 году. Значительная часть приколов происходит на заднике сцены, так что не знающие английского зрители много потеряют. Это единственная театральная постановка, во время которой рок-группа и исполнители находятся на сцене одновременно. В роли Марии Магдалины здесь небезызвестная Мелани Си ("Спайс герлз"). К ее голосу приходится привыкать:). Но и ее голос, и грубый макияж, и маскулинный имидж в целом отвечают идее режиссера снизить градус романтизма и перенести внимание на конфликт между Иисусом и Иудой. Любопытно, что текст некоторых песен был подредактирован, и как ни странно, в соответствии с первоисточником. К примеру, во всех предыдущих версиях в арии Gethsemane есть слова: God, thy will is hard / But you hold every card. В этой же версии текст звучит так: God, thy will be done / Take your only son. Интересные дополнения также внесены в текст The Temple и Trial by Pilate (’Kill him, he says he’s God / He’s a blasphemer / He’ll conquer you and us / and even Caesar’). Большинству зрителей из всего каста, традиционно, больше всего нравится Иудушка, и Тим Минчин действительно неплох, особенно во время I don’t know how to love him, но мне больше всего понравился номер Ирода - это что-то запредельное! Ирод здесь - ведущий шоу о суперзвездах, так что он предлагает "толпе" судить Христа смс-голосованием: the Lord or a fraud? Очевидно, что именно эту версию одобряет сам Уэббер - он не только выступил здесь в качестве продюсера - в конце шоу он выходит на сцену, чтобы поблагодарить актеров, музыкантов и режиссера и посвятить представление Саре.