Отзывы на фильмы Салли Хокинс c положительными оценками — стр. 3

Этот фильм прошёл мимо меня исключительно по неведению. Думаю, познакомься я с ним в глубоком детстве, он бы быстро стал моим любимым, но сейчас я осторожен в суждениях, но с первых кадров от него повеяло ламповостью, сейчас практически не осталось фильмов к которым правомочно было бы применять данную характеристику. Но хватит зауми, поделюсь с вами впечатлениями от фильма и мыслями по этому поводу.

Сюжет и сценарий. Альфред Салтина — стареющий мужчина, 42-х лет от роду, влюбился в молодую Этель Монтик. Но чтобы завоевать сердце, руку и благосклонность своей избранницы, он, как ему кажется, должен произвести на нее впечатление, а в Англии это проще всего сделать, если продемонстрировать свои связи с высшим обществом, а лучше всего с аристократией. Но у Альфреда только один знакомый лорд, возможно поездка к нему и явится панацеей от всех проблем... Вся эта история о маленьком человеке, стремящемся подняться в высшем свете за счёт крупной аферы поставлена по книге Дейзи Эшфорд, написанной ей в период своего девятилетия. Может по этому атмосфера пропитана высоким слогом во всём. Но мне совершенно не хотелось, сниматься поскольку это не было нелепостью, поскольку нам сразу показывают что повествование идёт со стороны, как свидетельство третьего лица. Как сильно детское воображение, и в этом мире хочется остаться. И нутром понимаешь, что план дерзкий, но история подаётся так, что до некоторых поступков нет никакого желания докапываться. Смотришь это как Сказку, и в этом качестве история выстрелила, лично для меня.

Визуал, или как снято. Поставлен фильм просто изумительно. Костюмы, декорации, театрализованный стиль, диалоги - смотришь и наслаждаешься каждой сценой. Это первый случай костюмированной комедии в древнегреческом понимании этого слова. Она не обязательно смешит, но всегда поучительна. Много забавного, и главный герой по мере действия развивается, проходит арку и поднимается над собой. Музыка в фильме чарующая, в каждой сцене она подчёркивает романтическое настроение и смонтирован звук хорошо, закадровая речь на уровне исходной дорожки, при этом сопровождение не теряется в общем миксе. В этом отношении фильм порадовал, особенно отмечу решение пропевать песню в каждом вокзале, к которому прибывает поезд.

Главное достоинство фильма - актерские работы. Джим Бродбент мне открылся только в образе Горация Слизнорта. Здесь он показал что он актёр множества красок и он легко воплотил Альфреда Солтину. Его персонаж изо всех сил пытается сохранить чувство собственного достоинства и он свято верит в любовь. Чудаковат, местами наивен, но в этом и есть зерно роли и Бродбент поймал его. Хью Лори показал, что он и до Хауса мог играть образы с харизмой. Правда, здесь его амплуа более мягкий, застечивый и стеснительный. Неожиданное проявление таланта актёрского. Бил Най здесь обрёл крутой причесон, и весь его образ - стёб над аристократией. Да он не был здесь серьёзен, но все равно крут.

Вердиктируя. Стильный, яркий, эффектный, романтичный, с забавными диалогами и актерскими интонациями. Фильм проходит быстро, надоесть не успевает. Прекрасно скрасит свободный вечер пятницы. Я поставлю фильму восемь баллов и посоветую к знакомству. Всем добра и приятного просмотра!

Люблю британские исторические сериалы. В них нет пахабщины, даже если она подразумевается. Но в этом сериале ее и не должно было быть, поэтому не об этом. Поначалу было немного сложно воспринимать, поскольку в основном повествование ведется в стихах, как никак - пьесы Шекспира.

Я здесь встретила много знакомых полюбившихся актеров - Б.Кембербетч, Х.Боневиль. Нашла и открытия для себя - фаворит среди них, конечно, Том Хиддлстон, да, я его раньше нигде не видела. Так же очень понравилась игра Бена Уишоу.

Теперь одно НО.
В сериале прекрасный каст, за исключением одной важной роли (по моему мнению). Я толерантна, и не имею ничего против других рас, наций, меньшинств и прочих защищаемых и борющихся групп населения. Но как вы не понимаете, что не было в Европе того времени ни рыцарей, ни епископов, ни тем более королев негроидной расы.Это просто искажение исторических фактов. Но это ладно. Вопрос конкретно к Софи Оконеда, сыгравшей роль Маргариты Анжуйской. Она стала королевой Англии выйдя замуж в 13 лет за Генриха 6 (17 лет). Почему ее роль играла 45-летняя женщина, которая этому Генриху больше на мать походила? В общем, не прониклась я ее игрой, хотя, наверное, она неплохая актриса.

В остальном мне сериал доставил только удовольствие. Немного скучновато было в 1-2 серии 2 сезона, но 3 серия перечеркнула всю скуку и оставила только положительные эмоции.

Среди воистину святой Троицы самых экранизируемых писателей классической английской литературы, включающей в себя Уильяма нашего Шекспира, Джейн Остин да Чарльза Диккенса, именно последнему, пожалуй, меньше всего везло на удачные, или хотя бы по-настоящему смотрибельные кинематографические воплощения его произведений, укоренившихся не только в британском, но и во всемирном этнокультурологическом пространстве, став частью той всеобъемлющей массы архетипов, на которых и стоит фундаментом все и вся как массовой культуры, склонной к перманентному гипоморфозу, так и культуры элитарной, почитаемой слепым большинством за снобистскую, хотя и, к счастью, напрочь лишенную шелухи любой нарочитой редукции и броской симплификации. Сюжеты книг Диккенса — преимущественно в своей превалирующей части — крайне слащавы, сентиментальны, мелодраматичны, однако и как литературный документ тогдашней исторической эпохи, срез социально-политического быта книги знаменитого британца более чем хороши, хотя и подчас излишне эвфемистичны, а иногда и вовсе в своей внутренней природе мистичны. И найти заветный ключик к пониманию и постижению творчества Диккенса из ныне существующих кинематографистов дано едва ли многим, если не никому, ибо Диккенс не терпит фальши.

Очередная, восемнадцатая по счету, экранизация одного из самых заметных романов Диккенса, «Большие надежды» 2012 года, вышедшая из-под легкого режиссерского пера Майка Ньюэлла, в фильмографии которого практически нереально вычленить единопотоковые тенденции ввиду чрезмерной эклектики и полижанровости, представляет из себя на выходе старательное и не более того, вероятно, даже чересчур, и с опасливым взглядом в сторону классической экранизации Дэвида Лина 1946 года, переложение этого культового романа. Отринув напрочь изощренные игры в постмодернизм, а потому вовсе отказавшись от всяческого нарочитого осовременивания нарратива, но при этом удивительно избежав любых самобытных режиссерских изысков, «Большие надежды» Ньюэлла производят скорее чисто утилитарное и удручающее впечатление, будто фильм был взрощен в чашке Петри, поскольку буквально все в этой ленте пронизано не искренностью и драматической искрометностью, а тотальной бездушностью, китчевой искусственностью и той вязкой мыльнооперной мелодраматичностью, главной целью которой всегда и во веки веков является искусная манипуляция зрителем, строго коммерческий расчет на возникновение бесконечного потока слез и сочувствий к несчастным героям. Однако на поверку сей расчет оборачивается тотальным просчетом, и фильм на выходе ровным счетом не вызывает ничего, кроме скуки да сплина. Ибо все в нем натужно, ирреально, блекло и как-то по-особенному пресно.

Впрочем, даже эти манипуляции чересчур примитивны, слишком прозрачны, чтобы быть проглоченными незаметно. Лента убийственна в своей прямолинейности, подчас переходящей в открытую декларативность, за которой нет ничего — лишь пустота и какая-то несусветная меланхолия, с которой невозможно справиться. В картине Ньюэлла отчего-то просто не нашлось достаточного места для серьезной драмы, для внутренних переломов, насыщенный коллизиями и перипетиями сюжет отутюжен и фактически уничтожен до основания, зато внешний антураж передан с той чрезмерной дотошностью, которая иногда успешно граничит с издевательским фетишизмом и фанатизмом. Это очень формалистский подход, который в отношении классических произведений, увы, губителен и опасен, ибо в погоне за изысканной формой можно просто утратить всю ценность содержания, которое должно быть первично, а не вторично. Фильм Ньюэлла, между тем, пошел по самой простой тропке. Внешний лоск при внутренней ничтожности, когда большая, великая драма становится незначительным происшествием, которому уделяется внимание поверхностно, без погружения в глубины и бездны, огромного наличия которых в романах и повестях Диккенса было бы глупо отрицать. Хрестоматийность самого произведения, увы, накладывает и на фильм свой четкий и невыводимый ничем отпечаток. Отпечаток полного зеро и несбывшихся больших надежд.

Как же я хотела попасть в кинотеатр на этот фильм, но мне не повезло.
Однако, домашний просмотр ничуть не уменьшил удовольствие от созерцания этой милоты.
Получила море удовольствия. Изумительный, легкий, веселый фильм про приключения медвежонка Паддингтона, который непременно понравится всем членам семьи.
Паддингтон - он не оставит равнодушным даже самого черствого сухаря. Вежливый, добрый, по-детски наивный. Его первое посещение большого города оказалось не таким "пламенным", как он ожидал. А еще в этом городе встречаются столько непонятных штуковин: щетки для...ушей? Душ? На улице вечно льёт дождь, а люди еще и дома им себя поливают? Эскалатор на который без собаки нельзя входить?...Все очень странно и не понятно. Но Паддингтон не вешает нос и всегда находит забавное решение (а иногда и применение) трудным задачам.
Семья Браун - среднестатистическая семья (правда со своими тараканами), приютившая медвежонка у себя. Изначально, к внезапному гостю относились с опаской, особенно мистер Браун, но постепенно семья начала к нему привязываться. И не смотря на то, что Паддингтон это ходячий ураган, никому не позволят дать его в обиду.
Злодей и не очень - куда же без злодея в лице Николь Кидман, которая жаждет сделать из нашего медвежонка чучело, и вредного соседа по имени Карри

Итог: смотреть всем!

Хороший плохой сценарист

О, боги, сколько же можно издеваться над зрителем? Когда наконец наступит коллапс и Голливуд поймет, что даже очень хорошие сцены, ничем не связанные между собой, но склеенные в одну ленту – это еще не фильм?

Суть в том, что логика должна быть. В сюжете, в поступках героев. И в этом фильме она периодически пропадает начисто. Понимаете, даже в фантастическом фильме она должна быть. Хоть немного.

И когда ты вместо восхищения (а восхищаться тут есть чему) начинаешь думать, какого черта баллистическая ракета так сильно меняется в размерах по фильму, почему авторы фильма не видят разницы между баллистической ракетой и боеголовкой, зачем солдаты стреляют из винтовок в Годзиллу, у которого шкура похожа на броню, почему на территории Японии командуют американские военные, почему одно доисторическое животное громит все на своем пути, а второе – спокойно терпит рядом с собой целую кучу крейсеров и подводных лодок, зачем намеренно засылать кучу самолетов в зону электромагнитных помех… Так вот, когда ты думаешь все это вместо того, чтобы восхищаться фильмом, то фильм снят неправильно.

Если что, серьезных спойлеров в предыдущем абзаце не было.

Вот если сложить недостающие кусочки паззла, то выйдет очень даже ничего. Мне действительно понравилось, как сценаристы выкрутились с сюжетом (а это, между прочим, аж тридцатый фильм о Годзилле, так что нужно было постараться, чтобы зрителям не было скучно). Персонажи стеклянные и слабые.

И да, уже пора давать зрителю в комплекте все. И героев, и сюжет, и спецэффекты. Зачем ставить его перед выбором, мол, хочешь высокобюджетных спецэффектов, так не ной, что главный герой непроходимо туп?

Кроме того, весь фильм я силилась вспомнить, почему актер, играющий главного героя, так смущает меня славянской внешностью. Оказалось, что Аарон Тейлор-Джонсон – на четверть русский еврей, у меня глаз-алмаз =) У него действительно довольно необычная внешность для высокобюджетной киноиндустрии.

Но потом я также вспомнила, что он играл в “Пипце”, и вот это уже было странно. Понимаете, человек, который играл “Пипца”, то есть, эм, мудака, считающего себя супергероем (кто не смотрел – это невероятнейшего размаха стеб над американской супергеройской идеей), спасает Сан-Франциско!

В общем, впечатление смешанное. С одной стороны, отличная картинка и операторская работа, с другой – явные пробелы в умении держать марку на протяжении всего фильма, пустой саундтрек (что удивительно, потому что Александр Депла – признанный мастер и писал отличную музыку ко многим лентам), неудачный подбор актеров. Все выдает талантливых сценаристов и режиссера, которые еще не умеют греметь на весь мир.

Перечитала отзыв и поняла, что получился он какой-то уж слишком требовательный. В целом лента смотрибельная, и это явно не худшая высокобюджетка 2014 года. Но я все же жду кардинальных перемен в понимании киноаудитории, а именно – потребителей фильмов с бюджетами, как у маленьких европейских стран.

P.S. И фанаты были правы: Годзилла получился реально слишком жирный. Даже на постер посмотрите! Смахивает на куриные окорочка. Рептилии вообще не склонны переедать.

P.P.S. А мне казалось, что взрывающиеся вертолеты – это дурной тон…

Очень понравился фильм. Такое оригинальное трактование Джейн Остин. У меня оставил чувство глубокого сожаления за героев. Рассудок победили чувства. В результате все несчастны. Энн предпочла капитана Уэнтворта мистеру Эллиоту. Я до конца фильма держала пальцы крестиком. Ну очень хотелось, чтобы Капитан задержался в Лайме или Шропшире, и Энн согласилась стать женой мистера Эллиота. Далее события развивались бы как в "Дубровском" или "Онегине" "я другому отдана, я буду век ему верна...". Потому что Эллиот влюбился в настоящую Энн. Ему понравилась она настоящая, он очарован ее внешностью (а не "изменилась до неузнаваемости и лучше было бы не встречаться). Ее душевные качества он неимоверно высоко ценит, он считает ее идеалом женщины. И он искренен в своих чувствах. Другое дело Капитан Уэнтворт, он обижен. 8 лет назад Энн отказалась выйти замуж за нищего, бесперспективного молодого человека по настоянию своей семьи и близкой подруги. И он 8 лет обижается. 8 лет!!!!
И вот мужчина хочет позлорадствовать, пофлиртовать с барышнями, помучить бывшую возлюбленную своим равнодушием (другими словами "смотри, что потеряла"). Потом выясняется, что девушкой интересуются другие мужчины. Она отклонила предложение руки и сердца богатого Чарльза. И он, судя по ревности жены и по бережному обращению с Энн, до сих пор сохранил к ней теплые чувства.
Потом в Лайме Капитан Бенвик оказывает ей знаки внимания и, возможно, влюбляется. В Лайме же более чем интересный мужчина восхищен ее внешностью. И это видит Капитан Уэнтворт. Сама же Энн не зря дочка баронета и аристократка, в критической ситуации самообладание не теряет только она. Зато Капитан Уэнтворт мечется между умными и красивыми. То он женится на Луизе (он объявил о своих матримониальных планах за ужином у Крофтов в присутствии родителей Луизы и своих родственников), то удивляется как это им пришло в голову.
Основное движущее чувство Капитана Уэнтворта - ревность. Ну и даже так, на вскидку, Энн куда ценнее чем Луиза.Ну как золотая брошь и бижутерия. А у Капитана Уэнтворта большой шанс получить бижутерию.
Сцена разговора с Капитаном Харвилом при прогулке в Лайме наталкивает на мысль, что женитьба Бенвика на Луизе - это план Харвила и Бенвика по освобождению друга. Бенвику, вообще-то, очень понравилась Энн. Но он женится на молодой и недалекой Луизе. Все хорошо, но молодость пройдет, а поверхностность останется. Он приносит свою жизнь в жертву другу.
Друг это нисколько не ценит. Он приезжает в Бат, встречает Энн. Видит рядом с ней другого. Что делает закаленный в боях и штормах капитан? (Не зная всей истории можно решить, что бросается в борьбу за свою любовь) Капитан ведет себя как мог бы повести себя отец Энн, изнеженный франт. Он обижается. Бенвик, освободил его ценой собственного счастья от Луизы, а он может себе позволить обижаться.
Но самомнение не дает ему покоя. Энн не может его не любить. Он аллегорически спрашивает ее, собирается ли она замуж. Получает отрицательный ответ. Потом вдруг у Харвила оказывается его письмо к Энн, написанное под влиянием собственнических чувств, на случай если ответ Энн будет отрицательный. Капитан Уэнтворт явно не ожидал такой прыти от аристократки. Энн как последняя дурочка носится по городу. Уэтворт стоит недалеко от ее дома. Возможно ждет Харвила с письмом. Чтобы перехватить его. Возможно нет. Энн говорит, что получила его письмо и принимает его предложения. Такого Капитан явно не ожидал. И переспрашивает, уверенна ли она. В надежде может обойдется. Но нет от влюбленной девушки так просто не отделаешься. И он нехотя ее целует. Ну не говнюк?!! И вот такое самовлюбленное чудо, не хуже своего папочки, получает Энн в мужья.
А что бы было, если бы она послушала доводы рассудка? Она бы была женой человека, который ее действительно любит. Моральные качества его подкачали? Да это как сказать. Он дальновидный, прагматичный человек. И очень хорошо для брака, когда мужчина в нем любит больше. У него стабильный доход и он ведет размеренный образ жизни. И для Энн он готов был сделать что угодно. Уехать из Лондона и поселиться в Килинч-холле. Хотя не питает склонности к деревенской глуши. Ничто не мешало ему жениться на молодой и богатой, но он влюбился в Энн.
А теперь он разочарован в женщинах.
И даже предполагаемая любовница, может быть она и была бы может и нет. По тем временам, в условиях отсутствия контрацепции и высокой смертности при родах, неизвестно, что лучше. С Энн он точно пылинки сдувал бы.
Еще неизвестно, как будет проходить дальнейшая жизнь с Уэнтвортом. Он ее будет попрекать возрастом и первым отказом. Она все терпеть. Она еще и личность такая, что не может определить личные границы. Поэтому будет страдать. Потом служба у него такая, что в море постоянно, может приплывет, а может, и не приплывет. И ты немолодая и не очень красивая вдова моряка, а не леди Элиот. Страшная вещь эта женская любовь. "Врагу не пожелаешь", - говорит Энн Элиот в книге.