Отзывы на фильмы Петера Стормаре c положительными оценками — стр. 4

От первой части я была в восторге, так что сомнений — идти ли нет, у еня не возникло.
Киану шикарен, как всегда. Нестареющий...если не смотреть на крупные планы рук. Они выдают возраст.
Отличный актерский состав.
Шикарные диалоги! Их не так много, но каждое слово продумано и выверено.
Невероятные декорации в виде Рима..подземных тайных сводов...
Любовная линия из далекого прошлого, которая не могла существовать.
Сюжет, который предсказуем...но имеет пару граней, о которых зритель не догадывается до самого финала.
НО в этот раз все, совсем, невероятно. Главный герой бежит, стреляет из-за спины и попадает. Остальные стреляют в него..неподвижного и промахиваются...
Драки очень качественно поставлены..но местами невероятны до невозможности.Раненый герой отбивает всех и всегда..а противникам хватает пары ударов по голове.
В общем, главный минус вы поняли — резиновый..непробиваемый герой.
Хотя весь этот тайный мир, с его обычаями и правила — от него все так же, не оторваться.
Музыка меня в этот раз, тоже не впечатлила. В прошлый раз саундтрек был сильнейшим..в этот раз — так себе.
Принципы и верность своим решениям.
Сила и трусость.
И тот, кто идет против всех правил. Против всех вокруг.
Будет ли продолжение? Я бы хотела, чтобы этим и закончили...но сценаристы и режиссеры любят деньги. Боюсь третьим фильмом эту историю добьют.

Я много слышала прочувственных отзывов об этом фильме и ожидала увидеть что-то жутко давящее, душераздирающее. Но увидела только не совсем обычный фильм - интересный и грустный, но, как бы это сказать, не выходящий за грани.

Сельма, эмигрантка из Чехословакии, слепнет, и знает, что ее сын ослепнет тоже, если не сделать дорогостоящую операцию. Она работает день и ночь, чтобы накопить денег. Деньги, деньги. Всегда деньги... Из-за них Сельма становится убийцей, но остается все такой же - милой женщиной с доброй и наивной улыбкой, мысленно живущей в мюзиклах. Музыкой становится все - шум машин на фабрике, проезжающий поезд, топот ног. И все вокруг танцуют, танцуют... Пусть и только в ее голове.

Для меня этот фильм прежде всего о нездоровом человеке, и дело не в слепоте. Сельма не от мира сего - она пребывает где-то там, в другом измерении. Улыбка ее столь наивна, а действия так лучатся добротой и самопожертвованием, что ее невозможно судить строго, однако в целом ее путь неприятно меня удивил. Сельма отдает свою жизнь ради зрения сына, но при этом руководствуется странным решением - мать мальчику не нужна. То есть это нормально, скрывать все от ребенка, с радостной улыбкой вверить его другому человеку, отказываться как-то участвовать в его жизни. Все зациклено на его глазах, а они зависят от денег. Сельма отдает себя ради денег, при этом эмоционально как будто и не участвуя в жизни сына. Только ЗРЕНИЕ, вот что важно. А мальчик труден, но все же тянется к матери, она же отталкивает его из большой любви. То же происходит и с милым ухажером, и с подругами. Получается - парадокс - эгоистично. Но это же Сельма, живущая мозгом где-то не здесь. Этот человек определенно болен не только глазами. Но болен так, что хочется прижать к себе и погладить по головке, как маленького ребенка, что почти все персонажи и делают.

В целом картина жизненна, за счет необычной музыкальной составляющей - оригинальна. Да, не весело. Да, есть люди-сволочи. Да, не каждый человек бывает вознагражден за свою доброту. Но все-таки вокруг есть и хорошие люди, готовые взять за руку в самый тяжелый момент.

Я не в восторге, но фильм мне понравился.

Было неожиданностью узнать, что такое кино снял Майкл Бэй. В моём сознании уже сложилось определенное клише, что если фильм снимает Майкл Бэй — то это обязательно комедия и обязательно взрывная с огромным количеством стволом, погонь и взрывов, чего в этом фильме я не увидел. Конечно данный фильм полностью сломал моё мнение о режиссере, как о человеке, который умеет снимать большие блокбастеры за большие деньги. Данный фильм стал если можно так выразиться первым опытом в сфере малобюджетных картин, и первый блин вызвал некоторые противоречия в связи с уже созданным образом Майкла Бэя.

В этом фильме Бэй пытается воспроизвести события так родного для своего сердца города Майями в штате Флорида, где передозировка от наркотиков или убийство влиятельного бизнесмена — будничное явление, происходят практически каждый день. И самое замечательное, что Америка 1994 года была похожа на постсоветскую Россию, нелогичность преступников доводит до исступления, в тот момент, когда они догадываются убить миллионера, через неделю после похищения как-то уже перестаёшь верить в хоть какую-то серьезность данного фильма. Конечно хоть здесь и театр абсурда и праздник праведного мата, но хочется посмотреть, на что было потрачено такое малое количество денег.

Проблем с написанием сценария не было вообще никаких, ведь Майкл Бэй живёт в этих краях, а возможно даже имел возможность наблюдать со стороны то, как происходили те события в реальном времени. Каждый малобюджетный фильм должен не иметь эффектов, но иметь равносильный им подтекст и смысловую нагрузку, попробуем же разобраться, что конкретно нам может дать этот фильм.

В данном фильме рассматривается такая вещь, как американская мечта, которая заключается в том, чтобы стать обеспеченным человеком и жить в достатке, нужно не сидеть на месте и прикладывать максимум усилий, крутится как белка в колесе и главные герои, оценивающие свои действия каждый со своей высоты решили, что достаточно украсть миллион долларов, тем самым позаимствовав жизнь у другого человека, думаю не это предусматривает американская мечта, воровство чужого добра, или эти американцы уже настолько в своем мозгу извращаются что готовы присвоить себе чужую жизнь ради места в верхушке, что-то я не вижу в этом ничего поучительного. Ну, ладно, это я уже так от себя добавил. Не получилось со смыслом, поедем дальше.

Данное кино не походит на зрелище, но порцию чёрного юмора и некоторой драмы мы всё же получим, то, что я выше написал об американской мечте, возможно как раз и стало предметом стёба, и получилось неплохо, но не все за обилием пошлости и вышеупомянутого мата смогут увидеть цель, так что, этот фильм можно назвать своеобразным нестандартом для творчества Майкла Бэя.

Актерская игра в стиле данного кино, особенно запомнились Марк Уолберг, Дуэйн Джонсон, Энтони Маки и Кен Жонг, перекочевавший в фильм из Мальчишников, здесь же он как всегда в своём стиле.

Кино в принципе неплохое и подойдёт в качестве смелого эксперимента, конечно не для слабых духом, готовых испытать на себе всю прелесть американского образа жизни, в некоторых моментах можно посмеяться но при этом помнить, что это основано на реальных событиях и что это должно нести в себе некоторый драматический посыл. История становления себя в современном мире будет понятна, но в таком виде не всегда понята. Возможно, режиссер что-то и хотел сказать этим фильмом, но мысль ушла далеко за грани разумного, посмотрите один раз и решите для себя смотреть его снова или нет.

7 из 10

Сюжет: главный герой хотел покончить с собой, но как-то не получилось. Потом увидел симпатичную новую соседку и жизнь начала налаживаться. Потом познакомился с псом симпатичной соседки, которого видит в образе неопрятного парняги в костюме собаки, хотя все остальные видят обычную псину. Жизнь наладилась окончательно, но всё это надо осмыслить.

Актерский состав: Элайджа Вуд, Джейсон Гэнн, Фиона Габелманн, Дориан Браун, Крис Клейн.

Отзыв: перезапуск австралийского сериала на американском ТВ оказался на редкость удачным. Настолько, что Элайдже Вуду должно быть не стыдно включить роль Райна Ньюмана в свой "список успеха". Сейчас сериал успешно катится по рельсам третьего сезона и вроде бы нет помех для продления на четвертый.
Сюжет настолько абсурден и местами даже абстрактен, что ещё долго после окончания сериала знатоки будут спорить: что же это было? Комедия или экзистенциальная драма? Хотя ближе всего именно экзистенциальная комедия о смысле жизни для обычно-необычного парня, какими мы все и являемся, даже девушки.
"Уилфред" - смешной, пошлый, нежный, откровенный, глубокий, поверхностный, грустный, глупый, мудрый. Мне ещё не доводилось встречать людей, которые искренне назвали бы "Уилфреда" своим любимым сериалом, но я бы хотела с ними познакомиться. Симпатия и привязанность к такому зрелищу уже может быть частью репутации.
Когда начнете смотреть, сериал вас заинтересует, потом покажется бредовым и вульгарным, даже может привидится, что он совершенно не смешной и банальный, но не торопитесь с выводами. Поверьте, вам хватит двух-трех серий, чтобы втянуться.
Для меня это осенний сериал, потому что смотрю его после выхода всего сезона. Хотя осень моё любимое время года, я всё же осознаю присущие ей меланхоличность и нежную тоску. По моему мнению, "Уилфред" по-хорошему осенний сериал.

Фантастический жанр таит в себе огромное поле для экспериментов и среди них попадаются и весьма успешные, особенно удачно сочетается в ней философия киберпанка и футуристической утопии где детектив ведёт расследование простого дела, а в итоге раскрывает заговор среди Отцов Основателей того или иного общества будущего. Достаточно также есть примеров слияния фантастики и боевика где есть разная степень допущения. Чаще всего эти элементы выступают в роли антуража, фона на котором происходят события. Также и здесь. Прочитав аннотацию к фильму сразу же вспомнится «Побег из Нью-Йорка» с Куртом Расселом в своих ощущениях он не ошибётся. Ведь Люк Бессон вновь выступил продюсером и автором сценария дебютного полнометражного фильма двух молодых дарований Джеймса Мэтера и Стивена Ст. Лэджера. Результат их сотрудничества мы и постараемся подвергнуть обзору.

По сюжету специальный агент Сноу выполняет секретные задания правительства и обеспечивает мир и покой своей стране. Но в результате выполнения одного из таких заданий оказывается по ту сторону допросной и готовится мотать долгий срок за государственную измену. В конечном счёте обстоятельства складываются так что он вынужден вновь взяться за оружие и спасти президентскую дочь…

На этот фильм не возлагалось особых надежд ввиду скромности бюджета и новичков у руля, а продюсерские проекты Бессона не всегда окупались. Данный фильм являет собой один большой реверанс в сторону боевиков восьмидесятых девяностых и если поискать то можно найти отсылки не только на вышеупомянутый «Побег из Нью-Йорка» и «Воздушную тюрьму». Но главное что их роднит с теми славными временами — харизматичный главный герой. Сноу сочетает в себе всё лучшее: внешность и невозмутимость Снейка Плискена, остроты в духе незабвенного Джона Макклейна или Мартина Риггза. Но важны не столько отсылки сколько личность которая скрывается за этим цинизмом и сатириконом и приятно что история за душой главного героя качественная, хоть и не новаторская.

Этот фильм отлично выдерживает стилистику восьмидесятых и этому способствует не только общая атмосфера, подкрепляемая неплохими задними планами и редкими видами космоса, но и редкими перестрелками. Герметичный боевик в натуральном виде. Космическая тюрьма представляется как самое надёжное место в галактике, на самом деле оказывается радиоуправляемой игрушкой в руках инженеров и без постоянного управления легко может упасть. Идёт нарастание динамики и всевозможное нагнетание обстановки за счёт саундтрека и сюжетных поворотов где-то предсказуемых, где-то не очень.

Из актёров здесь можно отметить разве что только Гая Пирса, который вытягивает на себе весь фильм. Он проникся своим персонажем, смог передать всю гамму чувств и эмоций, скупо отражающуюся на его лице, но вылетающую из его уст в виде какой-нибудь смешной остроты. Первые пять минут являются определяющими в восприятии не только Гая Пирса как актёра, но и всего фильма в целом. Если вы удовлетворились яркими и скупыми репликами, то дальше фильм вас приятно удивит, поскольку удачно обыграет в своём контексте то что было видано множество раз. Также стоит отметить Винсента Ригана и Джозефа Гилгана играющие двух братьев Алекса и Хайделла составляющие прозвище Ли Харви Освальда в секретных документах. Алекс — сильный и рассудительный вожак заключенных, тогда как Хайделл — цепной пёс, зверь чья жажда убивать не знает границ, очень идёт эта сумасшедшинка данному персонажу.

Вердиктируя: Перед нами «футуристический, брутально-ироничный комедийный спектакль в форме фантастического боевика, в котором вся простота амбиций спрятана за умопомрачительным юмором и харизмой Гая Пирса. Из достоинств можно отметить также ностальгию по восьмидесятым, выступающая здесь как уважительные отсылки к мастерам. Из неудачного: детский рейтинг, убивающий львиную долю того что можно было показать, чувствуется что не на всё хватило бюджета; отсутствие порядочного мордобоя и злоупотребление компьютерной графикой, чуть её меньше и побольше акцента на характерах думаю дало бы фильму ещё очков. В целом очень даже недурно. Всем добра и приятного просмотра!