Отзывы на фильмы Бэзила Иваника c положительными оценками

Я проглотил этот фильм практический "на сухую", т.к. кроме Эмили Блант не ожидал от него вообще ничего, промо-материалы не читал, трайлер не понял. А это оказался чрезвычайно гипнотический, легкий и утонченный триллер-метафора. И даже неприятная тема мексиканских картелей не смогла испортить мне общее впечатление.

Завязка сюжета довольно банальна. Кейт Мейсер - агент регионального ведомства ФБР в Аризоне. Во время очередного задания по спасению заложников Кейт натыкается на заминированный дом, в стенах которого замурованы трупы нескольких десятков людей. После этого, в офисе ФБР, в Фениксе, появляются подозрительные люди из госдепа, предлагая ей принять участие в совместной операции, обещая выйти на ответственных за произошедшее. Она соглашается не подозревая, что с той минуты, как она сядет на самолёт, весь её привычный мир, всё во что она верит, исчезнет...

Кейт практический святая и самый "живой" персонаж из всех. Её представляют как этакую икону закона, добродетели, гуманизма и всех тех либеральных ценностей о которых нам так любят рассказывать с экранов телевизоров. И этой самой иконе весь фильм бесстыдно врут в глаза, бьют по лицу, угрожают и даже пытаются заняться с ней сексом (враги конечно же). Если у зрителя есть хотя бы какие-то похожие идеалы, он скорее всего примет каждую пощечину на свой счёт. В финальной сцене Алехандро говорит, что Кейт напоминает ему его дочь — прямая аналогия с наивностью ребёнка, потому что только ребёнок и может так ревностно отстаивать закон.

С другой стороны, нам показывают Алехандро, человека которого сломали уже давно и навсегда. В идеализированных представлениях Кейт он и есть сама тьма, но в то же самое время, в отличие от Кейт, он жаждет высшей справедливости, которая находиться над законом. Алехандро тот человек, который готов бросить мир из одного Ада в другой, только чтобы утолить свою собственную жажду крови. Методы и последствия он осознаёт и принимает независимо от того, на сколько ужасными они будут.

И на фоне конфликта этих двух характеров находиться ЦРУ и мирные жители Хуареса. ЦРУ считает вполне приемлемым использовать Кейт и Алехандро, чтобы отрубить голову одному кровавому монстру, и посадить на его место другого, играющего по правилам. Их личные мотивы и переживания, а так же протоколы, мало кого интересуют, главное, чтобы это работало. А жители Хуареса просто страдают, бесконечно и постоянно, и будут страдать дальше. Нам периодический напоминают об этом, показывая взрывы, стрельбу, изувеченные трупы, но показывают это достаточно отстранёно. Авторы не пытаются играть на чувствах, выбивать слезу, смакуя образы невинных жертв, всё это не касается нас, не должно касаться, что бы мы там себе не думали. Насилие есть, его очень много, но мы смотрим на него издали, как бы оценивая масштаб и последствия. Здесь, как нельзя кстати, свою роль сыграла съемка с беспилотников.

Кому-то может показаться, что фильм довольно затянут, но те сцены, которые затягивают его, имеют свой смысл, и они просто красиво сняты. Особенно символичен долгий проход к тоннелю между Мексикой и США, на закате, с приборами ночного виденья. Героиня не двусмысленно окутывается тьмой самой чёрной ночи в своей жизни, и именно после этих событий узнаёт правду с которой никогда не сможет примириться. Это очень продуманный и символичный ход, напоминающий Кубриковскую «Космическую одиссею 2001» и «Апокалипсис Сегодня» Копполы. Конечно, «Sicario» не может похвастается такими масштабами и взыванию к "вечному", но определённая преемственность ощущается. Очень хорошо удаётся поместить себя внутрь фильм, за счёт того, что зрителю показывают события именно так, как их видит сама Кейт. К сожалению, фильм невозможно рекомендовать всем. Однако, если это и не шедевр всех времён, то последних лет 10 уж точно.

Не удержался поделиться вкусняшками:

John Wick: Chapter Two # Джон Уик 2 (2017)

«Fortes fortuna adiuvat»

«Ты даже не представляешь, что тебя ждет!»

«…Никудышный из тебя пенсионер! – Я стараюсь, как могу!!!»

Итааак, в начале февраля на экраны вышла вторая часть фильма про нелегкую долю одного из лучших киллеров Джона Уика или «Бабы-Яги» (как называют его русские). Вторая часть догнала первую по восприятию, фильм выполнен на очень высоком уровне. «Джон Уик» тот редкий случай, когда две части взаимно дополняют друг-друга.

Сюжет: После трагических событий первой части и последовавшей вслед за ними кровавой мести, Джон Уик «завершает дело» и возвращает любимую машину (ту самую, украденную у него в первой части сопливым «утырком» Иозефом Тарасовым). Воссоединение Джона с машиной стоит жизни оставшимся членам семьи Тарасовых. Однако, переступив черту, Джон Уик уже не может вернуться к прошлой размеренной жизни вместе со своим четвероногим любимцем. Однажды ночью в его дом вновь входит беда. Некто Сантино Д`Антонио отдает Джону «Вексель» и напоминает, что его податель имеет право на «одну услугу» от Бабы Яги. Обстоятельства буквально вынуждают Уика согласится, несмотря на то, что Сантино попросил о страшной «услуге» – заказал убийство родной сестры, которая возглавляет крупнейший итальянский преступный клан – Каморру Однако, Д`Антонио похоже не представляет с кем он связался и что его ждет.

Вторая часть безмерно порадовала «преемственностью»: множественными отсылками к первой части, и всякого рода «пасхалками» чего стоит только встреча Нео и Морфеуса…те..кхмм, ммм… я имею в виду Джона и «Короля подворотен». Вторая часть вместила в себя гораздо больше событий (фильм идет почти два часа), в целом, сюжет выстроен очень грамотно и интересно. Мне лично не понравилась лишь сцена боя в катакомбах - по цвету и боевым показателям она выполнена здорово, НО почему-то выглядит уныло, без огонька как-то (IMHO). В остальном же сюжет фильма получился очень динамичным: тут и множество локаций и разные по степени напряжения и вовлеченности ситуации. Я реально вздрагивала от страха, следуя за Джонатоном.

Экшн-сцены сняты на высочайшем уровне и может быть, потому что я большой поклонник Тарантино, но меня качество и количество сцен радует. Как и в первой части, экшн, драки, бои занимают почти всё экранное время: начиная с первой минуты и заканчивая последней. Но сцены насилия здесь сняты (благодаря усилиям, режиссера Чада Стахелски, а также операторам и монтажерам) настолько прошу прощения, если кого-то покоробит ОХ…ТЕЛЬНО, что ты смотришь и воспринимаешь происходящее как некое захватывающее действо, от которого невозможно оторваться. Каждая новая экшн-сцена — это нечто настолько прекрасное, как в визуальном, так и постановочном плане, что смотришь и наслаждаешься буквально каждым кадром. Вторая часть получилась даже более жестокой, чем первая, что обыграно сюжетно и обусловлено предлагаемыми обстоятельствами.

Джон Уик во второй части уже не поглощен местью, здесь мы впервые наблюдаем, что для него есть «Работа». Он всё тот же хладнокровный профессионал, каждое движение которого отточено и доведено до автоматизма. Убийства в его исполнении — это Искусство не иначе. Режиссер кстати, всячески пытается в эту канву зрителя «вывести» - поэтому многие сцены боев, сняты в галереях или на выставке современного искусства.

Как и в первой части кое-что осталось неизменным. Я вообще задумалась при просмотре, что режиссер предложил нам некую альтернативную реальность: Нью-Йорк, погруженный в атмосферу преступного мира наемных убийц. Здесь нерушимы неписанные законы отеля «Континенталь», вежливый полицейский по-дружески спросит: «Что СНОВА работаешь Джон?», люди на улицах настолько отстраненные и погруженные в себя, что даже убийства, происходящие прямо на их глазах – не только не пугают, но даже не «ломают» их привычного ритма жизни (и даже не знаешь, что пугает сильнее: ощущение неправдоподобности всего происходящего или тонкий намек, что к этому всё и идёт!)

Актёрский состав. Что сказать, это фильм, сделанный одним Актером – Киану Ривзом. Он убедителен в каждой сцене, в каждом поступке – на этом то и держится такой успех фильма. Среди остальных вновь отмечу отличные роли Иэна МакШейна и Джона Легуизамо, и конечно, роль Лоуренса Фишберна —яркую и запоминающуюся, но небольшую – думаю что в третьей части его персонажу отведена более значительная роль. Понравились два совершенно противоположных женских характера, воплощенные Клаудией Джерини и Руби Роуз – сильные, смелые, яркие.

Отдельное спасибо, вновь скажу сценаристам за отсутствие «любовной линии»! Как вы там держитесь не знаю, но прошу, держитесь! Какая там к чёрту любовь, когда Уик боится даже новому псу имя дать – чтобы не столь больно было если животное погибнет… а потом ему тут самому бы выжить, какие тут сюси-пуси, о чем Вы вообще?!!

Итог: «Джон Уик 2» ("John Wick: Chapter Two») качественное продолжение достойного фильма. Наконец-то у нас появилась франшиза про настоящего плохого парня, которому хочется сопереживать и который понятен в своих поступках. Очень надеюсь, что режиссеру и актерам удастся «Удержать» планку и тогда у нас возможно впервые будет настоящая экшн-трилогия (ТОЛЬКО при условии, участия Чада Стахелски в качестве режиссера и отсутствия ограничительно детского рейтинга!) Тогда это действительно будет достойное кино. Это тот боевик, продолжения которого стоило ждать и который стоит смотреть. Отличный актерский состав, достойные динамичные экшн-сцены, качественный саундтрек. Вторая часть не подкачала! Смотреть в обязательном порядке.

ЗЫ. После просмотра с опаской начала относится к карандашам...

Киану Ривз - герой боевика. Нет, не "Матрицы" и не тот Киану Ривз, которого мы можем себе представить в боевике. Даже если будем пытаться. Киану Ривз - человек с тяжелой судьбой, в этом боевике играет практически сам себя - достаточно усталого и одинокого человека (вспомним знаменитую фотографию сидящего на скамейке Киану Ривза). Да-да, в боевике, усталого и одинокого человека играет Киану Ривз, вы не ослышались. Понятно, что он вдруг внезапно оказывается совсем не таким безобидным, как можно себе представить.

Его сильно подкосила смерть любимой жены, и только две вещи радовали его в жизни – редкий коллекционный автомобиль и щенок, который вдруг внезапно озаряет его жизнь, заставляет чувствовать себя живым и все такое. Но, находятся упыри, которые решают, что такая хорошая машина, такому лошку не по статусу, и грабят его. Заодно убивая щенка. Дальше, понятно - это была большая ошибка с их стороны. Пусть даже ты сынок влиятельного русского (а как же иначе) мафиози, за эту ошибку ты расплатишься сполна. А заодно еще с полсотни человек, решающих встать на пути мстителя.

С этой минуты собака и машина особой роли не играют, ведь в дело вступает «Баба Яга» (ну, я не знаю, почему создатели фильма решили его назвать именно так, а не, например, Змей Горыныч, или Кощей) – альтер-эго Джона Уика. Он убийца-профессионал и теперь будет нести возмездие. Глупые вопросы на тему – как же это несколько воров смогла так легко проникнуть в его дом, и провернуть все то, что они провернули – задавать не хочется. Нет, вначале то хочется, но потом, об этом забываешь. Потому что дальше начинается типичный боевик, которому посвящено все оставшееся время фильма.

И надо сказать, я немного ошибся, называя этот боевик, типичным. Он несколько нетипичный в том плане, что он такой, поднуарный. Да, я этот термин только что придумал, потому что могу. Поднуарный фильм – это фильм, который вроде как наседает на реалистичность (главный герой здесь даже перезаряжает пистолет и у него могут закончиться патроны). Но при этом не забывает про свое происхождение из боевиков (рядовым врагам герой попадает в голову из самых сложных позиций, но умудряется промазать по сюжетному персонажу несколько раз с близкой дистанции). В поднуарном фильме у нас один против всех, грусть разлита в воздухе, ярких цветов и солнечных дней не выдалось, а главный герой очень мало улыбается, давя всех своим унынием.

Понятно, что это герою так по статусу положено. Он зрелищно и красиво расправляется с врагами, молчаливо идет к цели, такой биоробот работающий на жажде мести и остающийся хладнокровным в любой ситуации. Чем-то он напоминает еще одного знаменитого киллера - Леона, с его отношением к работе и спокойствием. Только Леон на фоне Джона – это веселый и общительный человек. Чуть ли не клоун.

Ну и опять же – весь этот пафосный и романтизированный мир наемных убийц. Кому-то это может не понравиться, но по мне это было весело. Такое содружество очень крутых людей, которые уважают друг друга и готовы поддержать в сложную минуту. Естественно, если за твою голову не назначена излишне большая награда. Но и в этом случае, для многих законы чести и прочих положительных качеств будут сильнее, чем жажда наживы. Это где-то даже такой рыцарский роман современности. Все подано с таким трагизмом и патетикой (в хорошем смысле слова), что действительно откладывается в памяти.

Еще откладывается в памяти постановка боевых сцен, такой кровавый балет с пистолетами. До ган-ката «Эквилибриума» конечно, далеко, но это совсем другой жанр. А еще здесь есть прекрасная работа оператора и художников по свету (и цветовым решениям). Что еще сильнее выделяет этот фильм из обоймы обычных боевиков.

Хотя, если признаться честно, по факту, он очень многое взял из своих корней, добавил новизны, подкинул туда эстетики, сгустил атмосферу, не обошлось без веточки клюквы. Но получилось очень достойно. Не буду говорить, что это новое слово в жанре, или что-то выдающееся. Но я неплохо провел время, при его просмотре и рад был видеть Киану Ривза в этом амплуа. Посмотрим, что будет во второй части.

A Star Is Born # Звезда родилась (2018)

«Знать бы кто выдумал ноты, отыскать и набить ему морду, что выдумал мало созвучий, выдумал мало аккордов!» (С) Сплин

Сюжет: Карьера кантри-музыканта Джексона Мейна, быстро катится под откос. Джексон больше времени проводит с бутылкой, а не с гитарой. Однажды в баре он знакомится с никому не известной талантливой певицей Элли. Между героями вспыхивает страстный роман. Джек помогает Элли добиться успеха. Но чем стремительнее набирает обороты музыкальная карьера Элли, тем сложнее ему мириться со своей увядающей славой.
Не соглашусь с тем, что данной картиной Брэдли Купер сделает заявку на «Оскар». Режиссерский дебют актера удался, но не более. IMHO у Купера нет амбиций ДиКаприо, поэтому о победе здесь речи не идет (хотя не исключаю многих номинаций). Стефани Джоанн Анджелина Джерманотта (она же Lady Gaga) играет достойно, на фоне именитого Купера не теряется, но самые яркие эмоции выдает во время пения.

Плюсы: Качественная драма, идея которой проверена временем (для сведения, в 1937 г., в 1957 г. и в 1976 г. были сняты фильмы с таким же названием и равнозначным сюжетом). Можно сказать, создавать ремейки «Звезда родилась» это голливудская традиция. Хорошо выстроенная сюжетная линия вмещает множество самых разных событий. Очень проникновенный и трогательный дуэт Купера и Гаги. Яркие осколочки разных чувств, эмоций и переживаний. Всё цепляет и даже немного ранит. Великолепнейший OST, который меня удивил тем, что в этот раз Купер ничем не уступал Гаге в вокальном плане. У него такой тембр голоса! Это что-то! Я серьезно говорю, Брэдли нужно выпустить сольный альбом. Ощущение что ты побывал на большом концерте. Гарантирую, после просмотра проникнитесь песнями. Очень уж всё круто звучит. Очееень колоритные барышни из ночного клуба, где в начале выступает Элли (чтоб я так в платье выглядела).

Минусы: Многозадачность Брэдли Купера. Выступая сразу в качестве режиссера, продюсера, сценариста и актера играющего главную роль, Купер что-то непоправимо упустил из вида. Нельзя понять уставший от всего и вся Джексон Мейн, это лишь герой, или это настоящие эмоции Брэдли который героически на себя всё взвалил и несет. Возможно нужно было уступить место в кадре кому-то другому? Диалоги. Это провал… Фильм где сам Бог велел говорить мало и емко, безбожно провисает от невнятной болтовниот одной композиции к другой. Финал неоднозначный, но задуматься Вас заставит (могу долго рассуждать о том, кто же Мейн такой – трусливый слабак или самоотверженный герой). Хронометраж в 2 часа утомителен, при том, что как я упомянула фильм до предела насыщен событиями и всё показано к месту. Расплывчатость времени. Личное IMHO, но если я не могу четко определить время действия, фильм для меня смазывается. Вроде бы это современность, но Элли одевается как хиппи, а дом Джексона обставлен в лучших традициях эпохи 80-х.

A Star Is Born # Звезда родилась новое прочтение классической истории о взлете и падении, творчестве и деньгах, талантах и поклонниках. Яркая, музыкальная и печальная история, подкрепленная эмоциональной актерской игрой дуэта Брэдли Купера и Леди Гаги.

В нынешнее время по настоящему «суровых» фильмов как-то все меньше появляется. Под «суровым» я подразумеваю что-то такое типа «Тренировочного дня», например. Не то, где убивают сотнями и с улыбкой на лице. А что-то более реалистичное, с эмоциями и мыслями. Недавний «Три девятки» меня в какой-то степени разочаровал, но аппетит успел раздразнить. Поэтому, и решил посмотреть «Убийцу», о котором слышал множество отличных отзывов. Надо сказать, отзывы не врали, фильм действительно хорош и суров.

Эта история женщины-служащей федерального агентства, которая внезапно оказывается вмешана во что-то большое и непонятное для нее. Её внезапно переводят в какой-то сборный отряд, состоящий из мутных людей. То ли ЦРУ, то ли армия, то ли еще какое-то агентство, которое ей даже не известно. Её новый начальник говорит, что основная цель этого подразделения – борьба с наркотрафиком, который прет со стороны Мексики. Но после первого же задания перед ней встает множество вопросов. Их перебрасывают в Мексику на частном самолете, на территории этой страны все участники операции действуют без скидок на какие-то предписания, права человека, законы и юридические нормы. А дальше дела будут только усугубляться.

Понятно, что вопросы тут поднимаются не особо оригинальные. Где проходит та граница, которую можно переступать в попытках защитить закон? Можно ли игнорировать его, если вдруг других способов победить противника просто нет? «Нет человека – нет проблемы»? Что-то подобное было уже не раз и не два. И думаю, еще долгое время подобная проблема будет появляться в кинематографе. Потому что какого-то адекватного ответа на этот вопрос получить сложно. Мораль говорит, что только законными способами мы можем установить закон. Но всегда есть какое-то «но», которое перечеркивает все доводы этой морали. Героиня в этом фильме – это как раз та самая мораль. Она считает, что все должно быть по закону, нужны ордера на арест и действия в правовых рамках. А её новые начальники – что только решительными действиями можно чего-то достичь, игнорируя слабости закона и переступать через него.

Удивительно, но в фильме где, практически все герои, вооружены и готовы при необходимости убивать, стрельбы куда меньше чем разговоров. А широких, безжизненных просторов Мексики и юга США – еще больше. Здесь прекрасная операторская работа и самые сильные переживания остаются от этих самых операторских планов. Они, словно подчеркивают и выделяют все то, что нам пытается сказать режиссер. Всю эту безысходность попыток обуздать преступность, какую-то нависшую угрозу. Колонна черных джипов на дороге – этот образ уже не раз упоминали в рецензиях на этот фильм. И он действительно оставляет сильное впечатление чего-то мощного, неудержимого и смертельно опасного.

Хочу сказать, что сюжет здесь хорош, но по сравнению с остальными составляющими фильма, он, пожалуй, наиболее слабое звено. Не потому, что он просто и неоригинален, а потому, что все остальные составляющие – выше всяких похвал. Атмосфера пыльного города, мощная музыка, про операторскую работу я уже говорил. А ведь здесь еще есть и замечательные актерские работы. Актеры выкладываются на все сто процентов. Эмили Блант – такая крутая тетка из ФБР, уже бывалая и много повидавшая. Но когда она оказывается в новой команде, то оказывается, что она считай овечка, среди волков и это прекрасно чувствуется.

Мэтт – командир подразделения, на первый взгляд такой юморист, и достаточно легкомысленный, но при этом опасен и готов на все. Никаких стереотипов, только скупые эмоции. А уж самый примечательный Алехандро. Таинственный, смертельно опасный, немногословный и харизматичный. Он умудряется только своим появлением показать ощущение опасности.

Здесь не пытаются читать зрителям лекции, или подводить под это мораль. Нас просто ставят перед фактом уже свершившихся действий, противопоставляя две точки зрения и не пытаясь встать на чью-либо сторону. Оценивать действия по своей шкале морали предстоит самим зрителям. Им нужно пытаться осмыслить, что здесь произошло, среди этой тягучей, густой и душной атмосферы. Отличный фильм, заслуживающий всех своих наград. Пересматривать, пожалуй, я пока не буду, но ощущение от него стоило всего потраченного на просмотр времени.

Я знаю рецепт, как получить удовольствие даже от обычного проходного фильма. Смотреть фильмы, чередуя жанры. Тогда, если вы перед этим посмотрели несколько старых ,немых ,черно-белых, многочасовых фильмов, этот фильм у вас зайдёт на ура. Мне, например, он понравился!
Цвет, экшен, звук , комбинированный съемки, динамика зашкаливает и совсем не продолжительный, так что и надоесть не успевает.... Отдохнула с ним один вечер отлично! Короче, какая разница о чем он ,если эта греческая сказка очень красиво и профессионально снята.
Люблю, когда не скупятся на съемки, на спецэффекты, когда умеют это делать и делают мастерски. Каждого монстра и чудовище мне дали рассмотреть до последней клешни или щупальца. Кракен вообще пять минут только появлялся за частью часть и занял весь экран. Мне ведь, как зрителю ваще по барабану, как они это делают? Мне главное, поверить хоть на секундочку в Пегаса и Медузу- Горгону, в сестер-ведьм, у которых один глаз на троих, в мстительного Аида и неуверенного, но всё равно обаятельного Зевса, в бегающих гигантских скорпионов ...
Из недостатков. Конечно, характеры всех героев поверхностные, даже Персей мог бы быть помногоплановее. Понятно, что времени у парня совсем нет. Бегают чудовища быстро, их много, мир и богов спасать, кроме бритоголового Персея, некому.
Можно поворчать, что искажены классические сюжеты мифов Древней Греции. Зато основная канва и персонажи правильные.
Настройте себя на позитив и получайте удовольствие!

Как я уже писал в отклике на первого "Перси Джексона" - древнегреческая мифология самая активно используемая в кинематографе. Десять лет назад Луи Леттерье позволил себе снять приключенческий боевик в мифологических декорациях. Пересмотрел этот фильм два раза, чтобы вспомнить чем именно мне этот фильм нравился, и нравится ли до сих пор. Однозначно нравится, далее попытаемся понять стоит ли его смотреть, и нужно ли оно вообще. Параллельно поделимся впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Персей, сын бога, воспитанный человеком, не смог защитить свою семью от Аида, мстительного повелителя подземного мира. Теперь ему уже нечего терять, и он добровольно соглашается возглавить опасную миссию, чтобы одержать победу над Аидом до того, как тот отберет власть у Зевса и выпустит демонов подземного царства на Землю. Возглавляя отряд бесстрашных воинов, Персей отправляется в рискованное путешествие по лабиринту запретных миров. Чтобы победить в свирепой схватке с жуткими демонами и злобными чудовищами, противостоять злому року и стать хозяином своей судьбы, он должен осознать и принять свою божественную силу Первое по чему проходятся критики - это сценарий. Соглашусь, что он здесь не бог весть какой запутанный и разветвлённый, простенький квест по добыче артефакта. Этот фильм можно назвать античным ответом "Броску кобры". Простоте, доброте и наивности оригинала раздали пинки ураганный экшен, огромные монстры и передовые компьютерные спецэффекты. Канон, кстати, тоже отправился в Тартар. Здесь годзиллаобразный Кракен убил древних титанов, у Персея есть по-джедайски выдвигающийся меч, лодку Харона тащат по Стиксу мученики, напоминающие собратьев из Dante’s Inferno... Авторам первой «Битвы титанов», тоже исковеркавшим знаменитую историю, такое и не снилось. Так что в плане литературной безграмотности римейк не уступает коллеге «Перси Джексону». Действия героев только преумножают весь этот бред: Персей спокойно ныряет в металлических доспехах, Андромеда легкомысленно жертвует собой, народ прислушивается к словам бомжа-психа... Основной идеей было то что, боги не подпитываются человеческими молитвами, изголодался Зевс по жизненной энергии, верить в себя нужно, но и про провидение богов тоже забывать нельзя. Создатели же не стали развивать столь интересную тему, тупо обозначив её в сценарии, но никак не раскрыв. Этот момент был тупо обозначен в сценарии.

Ставка была сделана на визуальную часть и техническую составляющую картины. Медуза превращает солдат в камень, Пегас летает вокруг морского чудища, гигантские скорпионы гонятся за отрядом воинов посреди пустыни... Всё это первоклассно исполнено и снято — вот и единственное достоинство фильма. Также он динамичен и в рамках исторического экшна от третьего лица сработал бы даже лучше, чем в кино, монтаж выполнен в стиле нарезки кат-сцен из компьютерной игры. И это ни разу не плохо, если не воспринимать картину как серьёзное эпическое фэнтези, на которое фильм Леттерье даже не претендует, но стоит признать что ставить экшн он умеет. Композиторы отлично поработали с звуковым оформлением и сделали мелодии, отлично подчёркивающие настроение повествования, технических претензий нет, обёртка хороша.

Актёрская игра в целом неплохая, не придерёшься. Боги, как и положено персонажам разухабистого эпического трэша, отличаются от людей тем, что говорят на несколько октав выше, смешно потрясая в такт своими париками и косматыми бородами; напротив, аккуратно подстриженный машинкой Сэм Уортингтон нарочито ходит весь фильм с таким окаменевшим лицом, будто бы никакая Медуза Горгона ему не страшна; у последней есть длинный хвост и красивая резиновая мордочка, которая, как говорят создатели, принадлежит топ-модели отечественного происхождения Наталье Водяновой. Вдобавок ко всему здесь есть непреднамеренно уморительная Джемма Атертон — красавица-экскурсовод, отвечающая по сюжету за подробный мифологический ликбез. Когда в кадре появляется черный крылатый конь, она утробным голосом информирует: «Смотрите внимательно, перед вами Пегас». Перед тем, как зайти в подземную обитель Горгоны, девушка, нахмурив свои выщипанные бровки, заявляет вдруг следующее: «Ах, пока Посейдон не овладел Медузой на холодном полу, она была писаной красавицей!». Мне от этих актёров не нужны были оскаровские потуги на психофизиологическую драму о корове. превратившейся в человека, которую отчехвостил Зевс. В рамках предлагаемого сценария все работают неплохо, вписываются.

Вердиктируя. Героический кинокомикс с монстрами, супергероем и грандиозными спецэффектами. Ушедшая далеко от оригинала «Битва титанов» — яд для поклонников древнегреческой мифологии и умного кино, но конфета для любителей бессмысленных и зрелищных боевиков, причём именно в этом качестве фильм сработает на ура. Это было исключительно моё ИМХО. Посмотрите и поделитесь своим, если вам такое интересно. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Только что из кинотеатра после просмотра продолжения отличного боевика про убийцу, отошедшего от дел, которого заставили неожиданно и громко вернуться в стартовом фильме, покорившем экраны три года назад. На данный момент рейтинг в 6,8 балла, но при этом он оставляет неплохой задел для продолжения. Как мне показалось, первый фильм ознакомительный: знакомит нас с миром и бытом главного героя, показывает то, как разрушается по кусочкам идиллия и как он отмстил за нанесённую ему обиду. Незавершённая сюжетная линия первого фильма всё-таки доходит до своего логического завершения во второй и тут же запускает маховик для другой сюжетной линии, развивающейся далее. Посмотрел новый фильм и готов поделиться своими впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Первое что порадовало — продолжением занимались те же люди, что и дебютом. В режиссёрском кресле всё тот же Чад Стахелски, бывший в прошлом каскадёром (насколько я помню) и это второй его фильм в качестве режиссёра, и сценарист Дерек Кольстад, написавший до этого пару триллеров средней руки. По сравнению с первым фильм, второй можно назвать прорыв, поскольку главного героя вместе со зрителем уже погружают в глубинную кухню гильдии убийц, где тоже есть свои кланы, главы кланов и противостояние между ними. Только Джон успокоился и вернулся в своё тихое и спокойное гнездо, как в него снова вторгается прошлое, чтобы навсегда остаться в его жизни и не раз оставить его на краю гибели…

Возрастной рейтинг «18+» на два порядка опережает первый фильм и потому боевые сцены стали кровавее и натуралистичнее. В такие моменты важна операторская работа и то, какие ракурсы берёт камера. Даже в таком фильме есть свой стиль, и в данной работе стиль заключается в эстетизированности убийства. Одно из них действительно напоминает своеобразное визуальное полотно. Зеркала размножают тебя и можно легко запутаться и не понять, где твой враг. Камера берёт неплохие ракурсы в момент быстрого убийства, хорошо поставлена погоня на автомобилях в начале фильма, а перестрелки из пистолетов с глушителями так вообще фирменная фишка теперь уже франшизы. Постановка красивая, есть вероятность, что все драки ставил сам режиссёр без огромного количества консультантов. В плане зрелищности фильму поставлю пять баллов. Провисания первой половины фильма можно объяснить окончательным завершением линии первого фильма. Сюжет получает от меня четвёрку, немного предсказуем и местами страдает от извечных киноштампов (громила-японец) но в целом всё смотрится неплохо.

Отмечу также работу композитора. Ему во второй раз удалось интегрировать в современный музыкальный клубный микстейп классическую музыку. Были сцены, в которых именно сочетание подобных гармоний создавало нужную атмосферу и всё здесь звучит великолепно, звуки выстрелов и посторонние шумы встроены так чтобы задний план был не менее востребован, чем передний. Какие-то вещи плохо воспринимаются глазами, и приходится подключить свой слух, но не многие из нас аудиалы, так что не каждый умеет слушать.

Актёрская игра как всегда на высоте. Киану Ривз создаёт это кино, поступки его персонажа нужно постоянно мотивировать и она всегда имеет место быть. Если в первом фильме Джона Уика тяготила месть, то в этот раз его враг занимает более высокое место в иерархии и все разборки в фильме переходят на качественно новый уровень, хотя суть их от этого не меняется. Рикардо Скамарчио запомнился, неплохо сыграл. Иэн Макшейн отлично смотрится в своей роли. Лоуренс Фишбёрн стал, лично для меня, главным сюрпризом фильма. Нео и Морфеус в одном кадре четырнадцать лет спустя. Я, как большой поклонник «Матрицы», был несказанно рад сему факту, ещё более обрадовало то, что они оба целы и невредимы. Понравился наш дубляж. За Джона Уика говорит уже другой актёр, Максим Дахненко, неплохо звучит, даже хорошо. Сергей Смирнов звучит за итальянца и делает это неплохо, Сергей Чихачёв, раннее звучащий как голос Арни здесь стал голосом Фишбёрна, подходящий тембр, хорошо звучит.

В качестве итога: «Джон Уик 2» — это может и не лучший боевик всех времён и народов, но это достойное продолжение первой части, поднявшее планку действия на новый уровень. Появились новые персонажи, логично обоснованные, но резкие скачки от разговоров к действию и избыток ближе к концу может смазать впечатление и порезать глаза, но я был в восторге. На КП у фильма сейчас рейтинг в 7,34 балла и идёт уже четвёртый день проката. До сих пор у фильма ни одно отрицательной рецензии, что не может не говорить об успешности этого фильма. Третьей части (а она скорее всего будет, ибо сюжетная линия не завершена до конца) придётся поднять планку ещё выше чтобы удивить нас. Надеюсь на ещё одну хорошую трилогию о месте убийцы в современном мире. Надеюсь и жду. Фильму ставлю девятку, потому что нельзя не учитывать дисбаланс в темпе повествования, о котором уже немало сказано. Рекомендую смотреть всем, любителям жанра и Киану Ривза в особенности. Всем Добра и приятного Просмотра!