Отзывы на фильмы Брэдли Купера c положительными оценками — стр. 3

Пэт (Брэдли Купер), бывший школьный учитель, страдающий приступами неконтролируемой ярости, выписался из психбольницы. Его жена изменила ему и тем спровоцировала срыв, но Пэт, всё хорошо обдумав, пришёл к выводу, что в развале брака были виноваты оба супруга. Теперь он полон решимости добиться взаимности от бывшей жены и снова зажить счастливой семейной жизнью. Одно но — у него судебный запрет на приближение к любимой, а обратиться за помощью не к кому. Но тут в его жизни появляется Тиффани (Дженнифер Лоуренс), которая предлагает свою помощь в обмен на участие в конкурсе танцев. Тиффани потеряла мужа, после чего тоже была вынуждена пройти психиатрическое лечение. «Чтобы понять мои психи, нужно сделать что-то сумасшедшее самому», — говорит Пэт. «На каждого психа найдётся своя чокнутая», — гласит слоган фильма.

Брэдли Купер восхитительно хорош в этом фильме. Его приступы ярости выглядят очень убедительными, а реакции на обыденные вещи и вопросы, которые задаёт Пэт, кажутся не только сумасшедшими, но и интересными (чего стоит сцена разбора произведений Хемингуэя). Более того, его вид довольно неплохо транслирует то, что делается у него внутри (бег в полиэтиленовом мешке тоже отдает некоторой эксцентричностью). Пэт решает для себя быть оптимистом, и вот это его решение привносит в фильм легкость и доброту. Человек решил расти, развиваться, стремиться стать лучше — пусть он делает это своеобразно, но главное, что у него это получается. Куперу превосходно удается показать все метаморфозы, которые происходят с Пэтом.

В свою очередь, и в Дженнифер Лоуренс, которая запомнилась мне по фильму «Афера по-американски», есть своя сумасшедшинка. Она вообще многоплановая актриса, умеющая примерять совершенно разные роли. Её Тиффани выглядит сначала отчаявшейся и потерянной, но потом находит себе цель и идёт к ней, очень по-женски отстаивая своё право быть счастливой. В общем, Лоуренс заслужено получила свой оскар за эту роль.

На самом деле, Пэт живёт в довольно странной семье. Например, его отец (Роберт Де Ниро) — навязчиво суеверный игрок, поэтому Пэту было от кого получить в наследство свой психоз. Де Ниро отлично удалось передать азарт старого игрока, который любит своего сына и желает ему добра. «Я знаю, ты не будешь слушать своего отца, я тоже не слушал, но ты должен смотреть на знаки. Когда в жизни наступает такой момент, просто грех не воспользоваться им. Это проклятье, которое будет преследовать тебя до конца твоих дней, если ты не ухватишься за свой шанс», — характерно напутствует сына герой Де Ниро.

Определенно, отношения Тиффани и Пэта для окружающих выглядят странно. Но они со своими психозами более свободны, чем их нормальные друзья. Они говорят то, что думают, заявляют о своих чувствах и проблемах, а не таят их внутри. И это сближает их, учит слышать друг друга и уважать чувства друг друга.

Отличный актерский состав, романтический сюжет и хорошая режиссура сделали своё дело — перед нами кино, которое заряжает оптимизмом, даёт задуматься о своём отношении к другим людям и мотивирует на свершения и самосовершенствование.

Нью-Йорк стал вторым городом в серии киноальманахов о любви. Этой чести также удостоились Париж, Москва и Гавана. Концепция везде одна: каждая новелла посвящена этому чувству, а лейтмотивом, связующим все короткометражные этюды, служит любовь к городу, в котором проходят съемки.

Этот киноальманах состоит из 11 новелл. В финальную версию не вошел режиссерский дебют Скарлетт Йоханссон и этюд нашего Андрея Звягинцева. Но и без того тут есть на что посмотреть. Все истории абсолютно разные. Я не буду описывать каждую из них, потому что отзыв получится слишком длинным. Постараюсь кратко рассказать о том, что мне понравилось больше всего. Во-первых, красота Нью-Йорка. В фильме можно увидеть Чайнатаун, Пятую авеню, Бруклинский мост и т. д. Это действительно очень большой и красивый город.

Во-вторых, радует многообразие режиссеров. Ведь у каждого из них свой стиль. Начну с Натали Портман, потому что она меня приятно удивила своей режиссурой. Ее новелла одна из лучших. Она посвящена родительской любви. Очень понравилась короткометражка Джошуа Марстона о паре старичков. Их диалоги просто великолепны. Бретт Рэтнер умудрился удивить меня неожиданным разворотом событий. У Аллена Хьюза мне понравился мужской и женский взгляд на одну ситуацию. Я очень люблю такие приемы в искусстве. У Фатиха Акына самый грустный эпизод, а у Шекхара Капура — мистический. Еще стоит выделить познавательную короткометражку Сюндзи Иваи.

Переходим к третьему плюсу — актерский состав. Ну, тут настоящий звездный калейдоскоп. Я не стану перечислять всех имен. Пальму первенства от меня получит Шайа ЛаБаф, поскольку он удивил меня своей игрой. Порадовали: Робин Райт, Дреа де Маттео, Антон Ельчин, Клорис Личмен, Мэгги Кью и Натали Портман. Совсем не понравился Итан Хоук. В короткометражке Атталя он был самым слабым звеном. Остальные мелькали на экране слишком быстро, поэтому не успели проявить себя достаточно ярко.

В общем, я доволен фильмом. Во многих историях проскакивали нотки меланхолии. Каждая новелла затронула меня по-своему. У кого-то это получилось лучше, у кого-то — хуже. Но ни один режиссер не оставил меня равнодушным. Рекомендую к просмотру.

«Команда-А»
Фильм практически безупречный. «Практически» — потому что есть мелкие минусы: а) слишком большое количество склеек в сценах драк (от мелькания кадров рябит в глазах); б) очень вторичный сюжетный ход — сбор команды из «труднодоступных мест» типа тюрьмы и дурдома; в) Джессика Бил, которая для американки неплохая актриса, но в роли женщины-военного смотрится неубедительно... Ну, и несколько других «др.»

Всё это с лихвой компенсируется отменным актёрским ансамблем, ярким, я бы сказала, неординарным юмором и неукротимым драйвом — темпоритм в фильме такой, что ни на секунду не отвлечёшься. Судя по «КиноПоиску», наибольший ажиотаж у добровольных рецензентов вызвал полёт на танке и реплика про Берлин. А мне (ну, кто о чём...) больше всего понравилась сцена в дурдоме с очками 3D и заключительная реплика Мёрдока: «Потом расскажете, чем кончилось».

И вот ещё мысль: нам сообщают, что фильм — ремейк сериала тридцатилетней давности. А не следует ли копнуть поглубже??? Чем вам не «Три мушкетёра»? :) Смотрите: суровый и благородный воин Атос (полковник Ганнибал — Лиам Нисон), дамский угодник, дипломат и проныра Арамис («Красавчик» лейтенант Пек — Брэдли Купер), честный, жизнелюбивый, добрый, но невеликого ума Портос (Баракус — Куинтон Джексон)... Ннну, у лётчика-психа Мёрдока (Шарлто Копли, звезда «Района №9») не так много общего с д’Артаньяном, но скажите мне: мог адекватный человек назначить три дуэли в один день и ездить на жёлтой лошади?
В роль Миледи, ставящей всей команде палки в колёса и в то же время являющейся любовницей одного из героев, вписывается Джессика Бил, гвардейцы кардинала — агенты ЦРУ да ФБР, подвески королевы — матрицы для печатания фальшивых долларов... Продолжите сами. А лучше посмотрите фильм! Честное слово, он того стоит!

I Believe I Can Fly

Очень ждала фильма, ведь предыдущие части мне очень понравились. Шла на этот фильм и очень боялась разочарования, боялась того, что эта часть не оправдает моих ожиданий. Действительно, как кто-то сказал, все самые смешные моменты показали в трейлере. Тигр, обезьянка, а теперь вот жираф. Снова мистер Чау, из-за которого все проблемы, а я-то еще думала, что во всем Алан виноват.

Сюжет вроде как интересный, пара смешных моментов есть, например мне нравится момент, когда Чау летит на парашюте, или когда Алан поет на похоронах, а особенно смешно, когда Стю и мситер Чау убирали сигнализацию, но чего-то все равно не хватает. Какого-то драйва, адреналина. Веселье уже не то. Волчья стая остепенилась. Ну в общем продолжение ничего, теперь все члены Волчьей Стаи женатики, и приключений уж точно не будет, хотя зная их, они найдут их везде.

Актеры уже стали родными, как будто мы тоже в их стае. Бредли Купер, конечно, красавчик, очень нравится он мне. Зак Галифианакис этот весельчак — толстячок, как его можно не любить, он же жутко милый и смешной. Джастин Барта, как всегда его мало, даже понять его игру не могу толком. Эд Хэлмс тоже прикольный. Итог — неплохое завершение приключений Волчьей Стаи. Но первая и вторая часть мне нравятся больше.

P.S. Ну почему Даг всегда пропускает все веселье?

И почему именно Стю всегда не везет с изменениями тела?

P.P.S. Прощай Волчья Стая. Я буду скучать.

Кто из играющих в ДнД не мечтал побывать в Фаеруне и встретиться с его обитателями на большом экране? Я конкретно в Забытых королевствах играла не так уж много и особой ностальгии по ним у меня нет. И все же многие узнаваемые элементы игры все-таки заставили улыбнуться. Сюжет фильма сам по себе не скажу, что особенно закрученный, но как раз визуально представленная механика игры добавляет ему изюминку. Кстати, слышала, что так же как игра повлияла на сюжет и визуальные решения фильма, так и фильм влияет на игру. Теперь игроки просят ввести в правила возможность превращения друидов в совомедведей. Сам Эдгин как герой – скорбящий полубард-полуплут, глава воровской банды, желающий отмстить за смерть жены и наладить отношения с дочерью, меня не особо впечатлил. Гораздо больше интересны мне был Саймон – неудавшийся чародей (отсылка к небезызвестной игре?), и Хольга с ее неразделенной любовью. Но, конечно, самая классная из них – Дорик, друид с возможностью превращаться в животных, да еще и такая заводная и харизматичная – свет любой группы путешественников. Как Хью Грант оказался в этом фильме, вообще не понятно, но вписался он, на удивление, идеально. Ну а Зенк – точь в точь такой, каким представиляешь себе палладина: ворчливый и заносчивый, но при этом невероятно обоятельный. Кто догадался, что мне очень понравились герои и я жду их дальнейших приключений, догадался правильно.

Продолжение фильма про великолепных героев Стражей галактики вышло очень даже неплохим. Здесь у них более масштабные роли в сохранении мира .
И очень интересно развивается сюжет. Много узнаешь о Питере и его отце. Очень грандиозно это все выглядит, хотя и грустно, как потом оказывается. Хотя конечно божественная тематика это не совсем мое и напрягло вначале, но в принципе получилось неплохо.
Интересно противостояние двух сестер Гаморы и Небулы. Хотя их диалоги немного так скажем неинтересно поданы или переведены.
Юмор стал более плоским что-ли.
Понравилось то, что стало меньше мельтешения. Тут есть сюжет, наверно меньше переходов с одной локации к другой, с одной сцены на другу.Я все успевала и все поняла.Тем более здесь уже многие персонажи больше раскрылись, их отношение, их действия, их история стала понятной.
Спецэффекты опять замечательные и продуманные. А про музыку конечно невозможно не отметить- она дает настроение, настрой, и вдохновляет героев, а зрителям просто услада для слуха. Замечательно просто придумали с этим .
Грут здесь малыш- и он создает такую мимишную атмосферу, по сравнению с первым фильмом. Ракета как всегда бесподобен со своими выдумками и опять делает фильм круче и интереснее.
Раскрылся и еще один персонаж, но в конце его вдруг решили убрать, очень жаль- он был там к месту.
В общем фильм неплохой, просмотрен с удовольствием .

Вторые Стражи галактики понравились мне чуть меньше, чем первые, но у меня все равно особое место в сердце для этих героев. Это же самые милашные дерево и енот на свете, ну и другие персонажи тоже ничего. Грут-малыш — это такое милашество, что по всем параметрам абсолютно зашкаливает! Кстати, Мантис мне тоже понравилась, и связанные с ней смешные эпизоды, и ее крутая способность чувствовать эмоции других.
К сожалению, того же нельзя сказать о главной истории фильма с планетами и божествами. Тут, конечно, офигительная красочная картинка на новой планете, по мне даже намного круче, чем в Стрэндже, но сама история, которая начиналась вполне себе неплохо, скатилась в пафос такого типа, который не очень по мне, хотя чисто теоретически придраться тут не к чему. То есть в общем и целом идея мне даже нравится, но количество пафосных речей в итоге слишком уж зашкаливает.
Ну и даже если бы фильм был совсем никакой, Стражей галактики можно было бы смотреть из-за музыки, и в этом фильме создатели так же не ударили в грязь лицом. Особенно самая концовка фильма была идеальна: и краски, и салют, и музыка. Очень жду следующую часть, один из немногих фильмов, на который 100% пойду в кинотеатр.

Мощный фильм. Совсем не похожий на развлекательные супергеройские экранизации комиксов. Если забыть, что Джокер - суперзлодей из вселенной DC, один из главных противников Бэтмена в будущем, фильм ничего не потеряет, оставшись самобытной историей становления психопата-убийцы. Фильм мрачный, жутковатый и до ужаса реалистичный. Напрочь забываешь, что действие происходит в вымышленном мире, вымышленном городе, с вымышленными героями. Раздутые предвыборные компании, урезание бюджета на социальные нужды, уличная шпана и богатенькие отморозки, не считающиеся ни с кем и ни с чем - как же все это знакомо. Поневоле начинаешь понимать и сочувствовать главному герою, несмотря на все бесчинства, которые он совершает. Человек просто хотел дарить людям радость, смешить их, развлекать по мере сил и возможностей, а оказался выкинут на обочину жизни этими самыми людьми. Вот и получили они вместо добряка-клоуна психопата-Джокера. А армия его сторонников наглядно показывает реальное положение дел и градус недовольства в обществе. В итоге мы получает неслабую остросоциальную драму под маской биографии злодея из комиксов. На мой взгляд, фильм получился отличный.