Отзывы на фильмы Дуэйна Джонсона — стр. 2

Что: супергеройский эпос
Где: внутри игровой реальности (по большей части)
Когда: наши дни + 1993
Мне нравится видеть на экране Карен еще с Доктора. Я считаю, что она - многоплановая актриса, наделенная талантом. Плюс к этому - у нее шикарное тело, на чем отлично сыграли создатели фильма: создав пару героев из тех, кто несет в своем телесном воплощении сексуальный подтекст. Полуобнаженная девица и гора мускулов. В это же время их компаньонами являются толстяк и трусишка. Наибольший же контраст достигается вывернув героев в реальность. В школе Бетани и Фридж являются героями - красота, раскрепощенность, популярность. Они стесняются общаться с заучками типа Спенсера и Марты. До тех пор, пока...
Я думаю, здесь можно было бы прочитать идею о том, что внутреннее содержимое много важнее внешнего выражения. Все эти аватары, наделенные всеми талантами, не полноценны без неудачников, читающий карты и носящих за ними рюкзаки. С другой стороны, будь Бетани И Фридж в реальной жизни неудачниками - это бы был фильм о том, как неудачники рефлексируют о том, что опять стали неудачниками. Здесь же сильные персонажи, наделенные слабыми телами, за счет силы своего духа и привычки быть первыми, находят положительные стороны в своей слабости.
Поэтому Спенсер и не хочет покидать игровой мир. Здесь он, возможно впервые в жизни, популярен, силен, могуч и всесилен. По ту сторону консоли все совсем иначе.

Странное слово Шазам. Посмотрела фильм с таким названием "Шазам!".
Умеют же американцы воспитательно-педагогическую тему представить в виде веселой полуфантастической истории. Согласно голливудскому рецепту, проблема должна быть реальной, а её решение - фантастическим. Ну и что, что решение проблемы только фантастическое, главное - зародить мечту, что её можно решить! И вот таким способом захватывают умы и решают все проблемы.
В данном фильме - увы, актуальную проблему социального сиротства. Фильм учит подростков, что быть усыновленным при живых родителях - это хорошо, это лучше, чем жить с "плохими" родителями. Решение предлагается с таким юмором, с такими игровыми ситуациями, что просто смотреть приятно. Интересно показана в фильме социальная структура общества: самые богатые - средоточие 7 бесов-грехов (список практически из христианской морали), средний класс - опора и надежда, и бедные - это несчастные люди, не умеющие решать свои проблемы. Концепция мироздания дана - наш видимый мир и тайный мир, в котором живут волшебник Шазам и бесы (почти по славянской мифологии - Явь и Навь). В общем, фильм хороший, очень высокоморальный, и при этом очень несерьезный.))

Я довольно скептически отношусь к ремейкам старых фильмов. Особенно, если с ними связаны мои ностальгические воспоминания. Пусть даже ремейк собран на основе новых дрожжей. Но вот в данном случае, должен признать, фильм получился довольно забавным. Конечно, оригинальность этого фильма явно ниже, за счет того, что это вторая часть франшизы. Но если от этого абстрагироваться и считать его самостоятельным, то он оказывается очень даже неплохим. Фильм со своей функцией - развлекать и веселить зрителя - вполне себе справляется.

Вообще, сравнивать этот фильм с предшественником довольно непросто. Ведь по сути, это два разных фильма, которые попытались как-то связать друг с другом. Но получилось связать только общей завязкой и идеей. Какие-то другие связи, которые авторы, возможно, хотели бы создать - явно не получилось. Он совсем не похож на своего предшественника. На самом деле, в первом фильме, не смотря на какие-то общие комедийно-приключенческие элементы, присутствовали довольно жутковатые вещи. Огромные москиты, толпа разъяренных животных, сносящая все на своем пути, постепенное превращение одного из героев в обезьяну, маниакальный охотник, с которым невозможно договориться. Все существующие опасности собирались убить игроков, уничтожить их, наказать за ошибки. С ними нельзя было договориться, нельзя было остановить. Только убежать, немного оттянув время. И от этой безысходности могло спасти только одно - выиграть в эту проклятую игру. Герои первой части фильма были нацелены только на выигрыш, время поджимало, покоя не было нигде, никаких иных путей.

А в этом фильме - все низведено до уровня какой-то прогулки по парку. Этот мир совершенно не похож на тот, который нам показывали в первой части. Тут есть местные вменяемые жители, не представляющие опасности, какой-то город, где обитают люди, с которыми можно было поговорить, пусть даже и в рамках компьютерной игры. Никаких ужасных ливней, безысходности, яркие краски, красивые виды. Вон, даже в конце фильма один из героев даже предлагает остаться в этом мире. О каких пугающих вещах можно говорить в этом аспекте? И это никак не перевесит небольшая пасхалочка с надписью на доске в доме. И от этого часть очарования предыдущего фильма куда-то пропадает.

Нет, нет, не то, чтобы это плохо, это скорее немного другое - теперь вместо атмосферы спешки, и нехватки времени тут довольно неспешная прогулка по экзотическим местам, шуточки-прибауточки и юмор на тему несовпадения тел и «душ». Своя собственная неплохая атмосфера, наполненная приключениями и весельем. Если бы этот фильм не пытался привязываться к первоисточнику, то от меня он бы получил как минимум еще один балл. А так, есть ощущение, что создатели пытаются выехать на заслугах первой части, заинтересовать тех, кто любил первую часть и узнать - что там будет дальше. Но при этом авторы второго фильма не понимают, чем именно брал первоисточник. И это оставляет такое ощущение какой-то подделки, что ли. Хорошей, крепкой, интересной, но все равно - подделки.

Да, действительно - это зрелищно, с неплохими спецэффектами, красивые виды опять же. Прикольные персонажи, тот же Скала с его самоиронией, который играет застенчивого паренька с кучей фобий, застрявшего в теле здорового и брутального мачо. Джек Блэк, сыгравший девушку-инстаграмщицу, которая вдруг оказалась в теле толстенького бородатого ученого. Кевин Харт - тоже шикарно отыгрывает, пожалуй, по максимуму закидывая шутками этот фильм. Но у него есть большая проблема. Она состоит в том, что он не очень соответствует своей «внутренней сущности». Его герой до попадания в игру - это такой школьник-спортсмен, популярный, уверенный в себе. Но стоит ему попасть в игру, он почему-то мгновенно превращается в Кевина Харта - такого неуверенного, комплексующего по куче поводов, особенно при сравнении себя со Скалой. И на фоне этих комплексов довольно задиристого. Остальные персонажи - на фоне этих актеров, сразу скажу - теряются. Ну, не запоминаются они. Хотя авторы и попытались их пристроить в формат «функциональный герой», забавляясь тем, как герои пытаются эти функции осмыслить и изменить.

Поэтому, чтобы не разочароваться - стоит смотреть этот фильм в отрыве от первой части. Забыть про то, что там было. Представить, что этот фильм - сам по себе. Что там другая игра. Тогда от фильма наверняка можно будет получить удовольствие.

Да, это очередная Диснеевская принцесса. Да, это мюзикл, здесь много поют, много различных номеров с песнями и плясками. Да, тут все замечательно, ярко и цветасто. И все это в виде компьютерной анимации. Такая, старая песня, но на новый лад. Я не скажу, что это прямо шедевр из шедевров. Но фильм получился вполне себе милым, и с очень приятными фишками, экзотическим миром запоминающимися деталями и неплохими персонажами.

Но первую очередь, тут запоминается конечно, музыка (не вся, сразу оговорюсь). Песню «Спасибо», я заслушал до дыр. Даже на «Ютубе» нашел этот номер, в двух вариантах – английском и русском. И оба звучат отменно. А ведь еще есть Лагутенко, и песня исследователей океана. Самые такие номера. На мой взгляд, музыки здесь все-таки многовато. Но за эти несколько песен, можно и остальные перетерпеть.

Второй плюс - герой. Нет, не главный. Принцесса Моана она довольно стандартна, а вот Мауи – он хорош. Такой полубог, трикстер, благодетель человечества. Но у этого Прометея, подарившего людям землю, солнце и небо (это кстати, действительно все описано в мифах), вполне себе банальные причины все это проделать. Ему хочется славы. Хочется быть героем. Поклонения и всего что с этим связано. Но вот однажды у него, как говорится – «не фортануло». Правда все еще есть шанс искупить свои ошибки. И получается у него вполне себе неплохо. И герой получается таким довольно противоречивым и выпуклым.

На его фоне вообще всем остальным персонажам сложно выделиться. Ну, кто здесь может с ним сравниться? Разве что Океан. Но его тут тоже маловато. Вообще, давайте честно отметим – с остальными персонажами тут не особо. Этот странный петух, который призван олицетворять собой весь юмор фильма. Не слишком яркая Моана. Довольно стандартные типажи второго плана, вроде отца, который когда-то получил свой урок, и теперь «дует на воду». И не дает своей дочери исполнить её свою мечту. Мудрая и при этом сумасшедшая бабулька. Ну и так далее – вы все их где-то когда-то видели.

Зато с точки зрения зрелищности – тут все хорошо. Все эти эффекты воды, волосы персонажей, их движения, мимика и прочие детали – выше всяких похвал. И с каждым фильмом появляется что-то новое, что-то еще более реалистичное. В этой вот, например, разработчики гордятся тем, что у них так замечательно получились мокрые волосы. Учитывая, что дело происходит где-то посреди океана, это очень важно. И я это серьезно. Мы же все знаем, что вся сила в этих самых деталях и мелочах.

Вообще, детали и мелочи – здесь тоже очень хороши. Новая культура, необычная и богатая на мифы. Огромный краб с золотым панцирем, оживший океан, мать-природа и все такое. Да, это необычно и экзотично. Естественно, это тоже приковывает внимание.

Но без недостатков в фильме не обошлось. Про переизбыток песен я уже сказал. Еще здесь явно не хватает юмора. Хотелось бы чего-то большего и, не знаю, может быть, повзрослее. Да, улыбнуться есть где и есть над чем. Но, как же этого мало. Все больше какой-то пафос появляется и озвучивается. И как же все стандартно в сюжете. Как будто их делали по уже давно сложившимся лекалам (три акта по стандарту). Мы знаем, что Мауи окажется не самым правильным, но потом он вдруг встанет на путь исправления. И лишних сцен тут много. Да, сцена с пиратами-кокосовыми орехами – забавна и динамична. Но зачем она тут? Она никак не двигает сюжет вперед, не раскрывает персонажей. Ощущение такое, что у разработчиков был клевый концепт пиратов-кокосовых орехов и они хотели его хоть куда-то вставить.

Начало здесь тоже затянуто. Весь этот драматизм про «мы никогда не выходим в море», «нет, никогда не будем выходить в море», «если ты не поняла, мы не пойдем в море», «кстати, кто не понял, мы в море не выходим». Многовато этого для завязки фильма. Ну и, как я уже сказал – Моана на фоне остальных принцесс Диснея, ничем особенным не выделяется. Она решительная, сильная, дочь вождя, но на этом все и заканчивается. Но вот за Мауи – отдельное спасибо.

Сегодня я попал в кинотеатр на премьеру восьмого фильма из гоночной саги «Форсаж», вернее она начинала как гоночный боевик и первые три фильма удавалось сохранить равновесие между криминальной драматургией и боевиком, но уже с четвёртого фильма пошёл крен в сторону семейной саги, а в пятом фильме мы могли наблюдать элементы летнего блокбастера и качественный визуал вкупе с постановкой трюков и нарушением законов физики. Сейчас же «Форсаж» напоминает скорее бразильскую мыльную оперу, где все друг друга знают и обращаются по именам. После кончины Пола Уокера многие, и я в их числе, думали что фильм окажется последним, но нет же. Продюсеры и создатели не хотят убивать курицу, несущую золотые яйца. Каждый фильм франшизы приносил хорошую кассу и рейтинга ниже семёрки не было ни у кого. Посмотрел данный фильм и готов поделится впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Сюжет этого фильма проведёт наших героев по самым злачным местам мира: от Гаваны до Нью-Йорка и в этот раз предстоит предотвратить захват мира от обаятельной и миловидной хакерши с претенциозностью и интеллектом Джокера, рассуждающей о мировом господстве и тотальном контроле с философией на грани безумия. Действие идёт по нарастающей и достигает точки кипения в момент предательства, команда столкнулась с самым опасным врагом, со своим идейным лидером. Не все смогут сразу понять что такого увидел Доминик в том смартфоне что сразу же перешагнул на тёмную сторону силы. Главная завязка для драматургии фильма — это семейные ценности, которые я приветствую в любом виде и пусть сюжет сопоставим с мыльной оперой, это опера нового поколения с крутыми тачками, хорошо поставленными погонями с лихими трюками, яркими и красочными взрывами.

Отдельной статьёй следует упомянуть юмор картины, строящийся на бесшабашности и абсурдности некоторых решений вроде дождя в полсотни машин из окна торгового центра или же «Нивы» в атлантическом океане с подводной лодкой. Пока ты находишься в кинотеатре твой разум не желает задумываться над логикой и нереальностью некоторых трюков и явлений, воспринимая всё как попкорновый блокбастер с элементом ситуационного юмора и абсурда, особенно хорошо это наблюдается в словесных перепалках Дэкарда Шоу и Люка Хоббса, в тюрьме они друг друга просто поносят и дальше они не лучше, но это так смешно! Основным же юмористом был Роман Пирс. Как и раньше он постоянно влипает в курьёзные ситуации, не обходящиеся без едкого комментария и сам по себе он неплохой комик.

Как мне кажется в своём новом качестве франшиза органично существует и вполне способна радовать глаз, если при этом не задумываться о сюжетной логике и нарушениях законов физики, глаза и мозг на таких фильмах отдыхают, а здесь как мне кажется самая сильная концентрация юмора за всю франшизу и эта доля самоиронии и стёба сглаживает не все но многие шероховатости, что лично для меня само по себе является неплохим плюсом. Картина не скупится на визуальные красоты и монтаж, особенно хочется отметить что наши локализаторы даже перевели названия городов в которых побывают герои и вот это монтажное решение когда на море белым написано «Гавана. Куба» мне кажется хорошим решением, плюс отмечу операторскую и композиторскую работы. Почему я их оцениваю в едином сегменте, потому что чаще всего когда мы наблюдаем красивый пейзажный кадр или же просто виды красивых женских прелестей всегда идёт музыка и некоторые мелодии неплохо так запомнились, а камера в моменты взрывов, погонь и драк выхватывает из общего плана неплохие ракурсы, помогая нам разглядеть в деталях окружение или просто насладится действом.

Актёрские работы неплохи. Вин Дизель на протяжении всей своей карьеры заработал три образа с которыми он ассоциируется: Доминик Торетто, Ксандер Кейдж и Риддик. Недавно вышел третий фильм об агенте «Три икс» и что-то он не особо сильно понравился, на пятёрку. Здесь же он играет так как будто это он и есть, одновременно является продюсером франчайза с четвёртого фильма. В нашем дубляже говорит голосом Сергея Чонишвили, сильный актёр дубляжа с большим количеством ролей в нашем кино. Дуэйн Джонсон когда-то известный также как «Скала» хорошо отыгрывает Хоббса. В нашем дубляже говорит голосом Юрия Брежнева, не часто его слышу но тембр у него приятный. Последнее где звучал: «Тайная жизнь домашних животных», «Тролли», «Голос улиц» (режиссёр именного этого фильма ставил восьмой «Форсаж») Лудакрис и Тайриз Гибсон как всегда хороши, их голосами звучат Александр Носков и Пётр «Гланц» Иващенко, голоса и типажи актёров, как мне кажется, совпали.

В качестве итога: Смотреть только в кинотеатре, потому что зрелище воспринимается хорошо в большом зале и смотря не особо анализируешь сюжет и наслаждаешься шутками. Сюжет полностью укладывается в координаты «форсажной драматургии», а визуал подчёркивает достоинства, юмор прикрывает некоторые недостатки. Мне фильм понравился, оценю в восемь баллов, воспринимайте филь как попкорновый блокбастер и получите удовольствие. Всем добра и приятного просмотра!

1982 год, Нью-Йорк, Бруклин. Молодой парень по имени Крис, принадлежащий к низам нью-йоркского социума, мечтал едва ли не с самых пеленок стать копом, стражем закона на грязных и опасных бруклинских улицах, но вместо этой заветной мечты ему пришлось довольствоваться местом инкассатора в местном гиблом банке. И шла бы жизнь Криса по своей обыденной колее, если б не жадный и алчный друг его Эдди, по вине которого Крис невольно встал по ту сторону закона и перешел дорогу локальным донам Корлеоне.

Чрезвычайно перспективный американский режиссер и сценарист Дито Монтиель принадлежит к небольшой, но очень знаковой в культурологическо-кинематографическом плане когорте режиссеров, избравших главным местом действия преимущественного большинства своих творений родной для них город Нью-Йорк. Конечно, пока еще Дито Монтиелю очень и очень далеко до уровня Фрэнсиса Форда Копполы, Вуди Аллена или Мартина Скорсезе, хоть Монтиель и норовит с каждой следующей своей картиной стать новым криминальным летописцем Большого Яблока. Впрочем, Нью-Йорк и родной для достопочтенного режиссера Бруклин иногда предстает совершенно разным в его работах: от овеянного эскапистской ностальгией Бруклина в «Боях без правил» до жестокого и криминального в недавней картине «Эмпайр Стейт», по своей стилистике и художественной направленности отсылающей к художественным изысканиям еще одного нью-йоркского летописца, чернокожего трибуна Спайка Ли, умело сочетающего в своих фильмах как острую социальную направленность, так и критическое бытописательство. Хотя, конечно же, ближе всего по своей кинематографической плоти фильм «Эмпайр Стейт» к малобюджетным работам еще одного коренного и непризнанного нью-йоркца Майкла Корренте, его фильмам «Законы Бруклина», «Федерал Хилл» и «За пределами Провиденса».

«Эмпайр Стейт», основная фабула которого основана на реальных событиях, вновь возвращает зрителя, как и предыдущие работы режиссера, в прошлое, в 80-е годы. Вышедший и сам из социальных низов, режиссер делает и главными героями всех своих картин, и «Эмпайр Стейт» в том числе, таких же люмпенов, у которых в жизни фактически нет никаких шансов и перспектив. Стремление же вырваться за пределы собственного круга, стать всеми, будучи никем оказывается губительным и очень опасным для героев Лиама Хемсворта и Майкла Ангарано. Нечто подобное зрители могли наблюдать в «Кровью и потом: Анаболики» Майкла Бэя, однако Дито Монтиель витиеватым лабиринтообразным путем гротеска и откровенного фарса не пошел, сосредоточившись на реалистической линии повествования.

Впрочем, есть в «Эмпайр Стейт» и определенные минусы при относительно небольшом количестве плюсов данной картины. Главной и наиболее заметной отрицательной чертой фильма стала его жанровая разбалансированность и явное неумение режиссера создать цельное недискретное произведение. Монтиель всячески пытается охватить в картине все, что только можно, создав и социальную драму, и гангстерский боевик, и криминальный триллер, однако ни в одном из этих жанров фильм не добивается ощутимых успехов и многие сцены фильма кажутся абсолютно вырванными из общего контекста. Переходы от одного жанра к другому, а потом и к третьему выглядят в картине нелепо, чрезвычайно резко и аляповато и то, что в руках Скорсезе и Спайка Ли стало бы однозначно шедевром или неплохой работой, у Монтиеля становится скучным и заурядным второсортным зрелищем. Весь экшен в ленте немногочислен и подан зрителю оператором Даной Гонсалез скомканно, рвано и чересчур лаконично.

Не тянет на выдающуюся и актерская игра в ленте, ибо по сути своей единственным по-настоящему интересным персонажем фильма стал герой Дуэйна Джонсона, тогда как главные и центральные персонажи, носители режиссерского замысла, сыграны дуэтом Хемсворт — Ангарано несколько стандартно и клишированно, не походя даже на уцененный вариант культового дуэта Де Ниро — Пеши, которые, будь они намного помоложе, гипотетически идеально бы вписались в структуру нарратива картины.

Но, несмотря на столь громадное обилие минусов, фильм «Эмпайр Стейт» нельзя назвать по-настоящему ужасным и бездарным. Фильм приятно смотрится, легко проглатывается и производит явственное ощущение сугубо одноразовой киноработы, априори не претендующей ни на что большее. Это кино, которое интересно лишь фактом реальности произошедших событий, кино, которое очень неумело балансирует на грани серьезности и развлекательности и которое рекомендуемо лишь рьяным синефилам и ньюйоркофилам.

Всегда любила фильмы-катастрофы (лучший для меня "Послезавтра") . На «Разлом» даже собиралась пойти в кинотеатр, но что-то не сложилось. Еще помню, что интересно было на Колтона посмотреть, хаха, его там три минуты блин и было-то.

Преподаватель в университете (Пол Джаматти) говорит, что землетрясение были каждые 150 лет, но вот уже 300 лет тишина и покой. И вот тут в Лос-Анджелесе начинается самое сильное землетрясение за всю историю…

Дуэйн Джонсон спасатель, когда-то он потерял свою младшую дочь и с женой они не живут, она с дочерью собирается переезжать к новому бойфренду, когда землетрясение рушит все их планы. Плохой отчим бросает девчонку в беде, а папа с мамой, конечно же, мчаться спасать дочурку. Та в свою очередь знакомится с очень милыми братьями и пытается выжить. Хорошо, когда твой папа спасатель, во-первых ты знаешь множество тонкостей, которые спасают тебе жизнь, во-вторых папа обязательно придет тебя спасать. В такие моменты я начинаю думать о том, что неплохо бы повторить обж, например. Неплохо знать, что делать и куда бежать в какие-то моменты, а не действовать руководствуясь стадным инстинктом.

Страшно. По-настоящему страшно. Все эти падающие здания наводят на меня ужас, бегущие и толкающиеся люди… Кто-то пользуясь ситуацией ворует электронику, кто-то отпихивает другого от безопасного места. И конечно же тут вот как раз еще не хватало цунами, как будто мало рушащихся зданий, падающих мостов, теперь нужно спасаться еще и от воды.

Отличный фильм, мне очень даже понравился, хоть и тут шаблон на шаблоне: дочка в беде, новый нехороший мамин бойфренд трус, папа герой всех спасает. Тем не менее динамично, зрелищно, драматично. Дуэйн как всегда такой мега мужик и в огонь,и в воду, хотя тут и не он один такой, его жена и дочка от него не отстают. Парни тоже молодцы, весь фильм за них переживала.

Нет, ну а если серьезно, парень бросится так рьяно спасать девушку, с которой познакомился полчаса назад?