Музыка — отзывы — стр. 38

Мда… Хорошо, что я это посмотрела после сериала, а не до, как и надо было. Кто бы не отвечал за планирование и режиссуру – весь провал валите на него. Просто комок информации, который валят и валят на зрителя. Не продуманного сюжета, ни передышек, не перевариваний, ни привыканий. Очень криво составленный тайтл. C другой стороны, когда смотришь после сериала, все выглядит как приятный фансервис для фанатов. Подробности случившегося, новая информация по девочкам, новые ситуации. Рейтинг 4,3 только из-за того что это ужасный старт. 6 от меня за хороший фансервис. И все же, мне безумно нравится реализм этих айдолов!

Этот фильм когда-нибудь войдет в списки лучших картин нашего времени. И не столько из-за мастерства режиссеров или актеров. Он уникален в своем роде, ибо весь построен на так называемой «конкретной музыке» - музыке, исполняемой на любых подручных «инструментах».
Но вначале несколько слов о режиссерах, сумевших сотворить этот шедевр.
Ула Симонссон и Юханнес Шерне-Нильссон родились и выросли на юге Швеции и знакомы с первого класса школы. Правда, после получения среднего образования их пути разошлись. Симонссон закончил консерваторию и занимался преподаванием пения и сочинением музыкальных произведений, а Шерне-Нильссон, получив в стокгольмском Колледже изобразительных искусств степень магистра, пытался заниматься мультипликацией и кинопродюсированием. Но у них была общая мечта – снимать кино, и школьные друзья решили объединить свои усилия.
В начале 90-х они выпустили первую восьмиминутную короткометражку, к счастью, замеченную на фестивале в Каннах, и вдохновленные первым успехом, принялась творить дальше, пока в 2001 году не появилась «Музыка для одной квартиры и шести барабанщиков», завоевавшая на всевозможных киносмотрах более тридцати наград. Столь оглушительный международный успех требовал продолжения и в 2010 году с теми же актерами снимается полнометражная картина «Звуки шума».
Шесть эксцентричных музыкантов решили исполнить «Симфонию города» с помощью окружающих звуков. Первую часть – на теле больного в госпитале, вторую – в настоящем банке, третью – на экскаваторах и бульдозерах у стен концертного зала и четвертую – на высоковольтных проводах. Их одержимость не знала границ, в результате, за музыкальными террористами начала охоту чуть ли не вся местная полиция.
Но фабула – не самое главное в этом фильме. Не меньшую роль играет музыка, которая исторически получила название «конкретной». Родоначальником ее по праву считают инженера-электроакустика французского радио Пьера Шеффера. 5 октября 1948 года в эфир вышел его «Концерт шумов», состоящий из трех частей: «Этюд с турникетом» для ксилофона, колоколов, колокольчиков и двух игрушечных машин, «Этюд с кастрюлями» и «Этюд с железными дорогами», в котором использовались звуки идущего локомотива, перестука колес, воя сирен и толчков вагонов.
Герои фильма (кстати, не актеры, а профессиональные ударники) показали себя примерными учениками французского модерниста. Но если Шеффер боролся с засильем в музыке нововенской школы Арнольда Шёнберга, то музыканты в «Звуках шума», скорее, стремились к экстремальным формам самовыражения. И они блестяще справились с поставленной задачей, упорядочив привычные, обыденные для человека звуки в гармоничные ряды.

Вердикт. Очень своеобразный фильм, близкий по жанру к черной комедии. Посмотреть для расширения кино-кругозора.
Рецензия написана в рамках флэшмоба «Спаси фильм - напиши рецензию!». Тур 13.

Очень странная музыка. Вроде и нравится, вроде и не очень... Так и не смогла определиться до конца фильма.
Нереальная глупость, когда белая девушка не может петь с черными.
Когда никто не поддерживает.
Когда выбираешь дочка или мечта. И не сомневаешься.
Много сигарет...музыки и одиночества.
Секс, когда забываешь о том, что ты — мать. Когда думаешь только о себе и своем удовольствии.
Ревность, хотя нет никаких прав на нее.
Нуднова-то. В принципе, в картине почти ничего и не происходит.
Взлеты и провалы.
Когда берешь то, что хочешь и не смотришь по сторонам.
Проходят годы...а дочь не подросла. Или я что-то не заметила)
Нереальная любовная история, в которую не только не веришь...но и возмущаешься. Да не могло все так закончиться!

В первую очередь мне очень понравилась работа сейю. Их голоса просто заворожили меня, на такую не большую короткометражку, пришлось огромное количество персонажей, голоса которых находили волнами и отступали, окружали тебя и звучали как музыка. Мне кажется, что это скорее расширенный видео-клип, который показывает и сюрреалистичные метафоры, к которыми обычно прибегают музыканты, и саму историю влюбленности, которую этой метафорой и покрывают. Здесь нет ничего особенного или особо нового, но звук покорил меня, поэтому оценка немного завышена.

Кафе "Токусацу", предложение Chagrin

"Никто вам не скажет, что делает один звук отличным от другого. По-моему, всё дело в индивидуальности личности. В силе нажима. Нажима смычка. Нажима конкретных пальцев на струны скрипки. Во всей позиции!" (Ида Гендель).
Это самый замечательный фильм о скрипачах 20 века, который мы когда-либо видели! Он состоит из 2 частей, на сайте выложена первая из них.
Менухин, Ойстрах, Крейслер, Стерн, Мильштейн, Хейфец, Эльман - вот неполный перечень великих скрипачей 20 века, игру которых вы сможете увидеть здесь!
Беседу с нами ведут Ицхак Перльман, Ида Гендель, Иври Гитлис, Хилари Хан.
"В отличие от наших современников, скрипачи 20-х, 30-х, 40-х годов 20 века звучат непохоже один на другого. Они все индивидуальны. Каждый звучит по-своему". (Ицхак Перльман).
Об особенностях звукоизвлечения и судьбах великих скрипачей 20 века и повествует нам этот фильм.

Рано или поздно все истории подходят к концу. И ничего к ним не добавить.

К этой истории действительно ничего не добавить. Вся жизнь гениального пианиста-самоучки прошла у меня перед глазами всего лишь за два часа. Каким мог быть ребенок, родившийся на корабле и воспитанный кочегарами? Но все равно в детстве он чувствовал любовь, пусть такую, какую ему мог дать его приемный отец Денни Будман.
Новеченто умер, как и жил: на корабле. Это был его дом, даже больше его мир, его вселенная. Он не привык к обычной, "сухопутной" жизни, она была немыслима для пианиста:

Как можно выбрать одну улицу, одну женщину, один дом, один путь к смерти?

Дуэль Новеченто с Джелли Мортоном заставила меня улыбнуться, ровно как и последний монолог Новеченто о "двух правых руках". Но слезы на моих глазах появлялись чаще.
Отличная игра Тима Рота и гениальная музыка Эннио Морриконе тоже никого не оставят равнодушным.