Музыка — отзывы — стр. 58

Люблю фильмы с "талантливой" тематикой, где кто-то занимается танцами, музыкой ли или еще чем-то. Пересмотрела в этом жанре достаточно много фильмов и сказать, что это один из лучших не могу. Фильм достаточно посредственен, о чем пойдет речь, какой будет сюжетная линия и чем закончится понять можно буквально с первых 10 минут. Но тем не менее фильм стоит того чтобы его посмотреть. Лично я при просмотре отдыхала от тяжелой трудовой недели. Фильм из разряда тех, в которых не стоит над чем-то задумываться и гадать "а что дальше?", "а что это было?", "а к чему это?" - ты просто сидишь и смотришь даже не включая мозг. Приятные песенки, не режущие слух, довольно приятная атмосфера картинки (озера, зеленые деревья, солнышко - все то чего не хватает уже надоевшей зимой), милые лица главных героев (да, у главной героини улыбка в 32 зуба конечно иногда "убивала", но я больше смотрела на мальчиков, чем на девочек =D

ИМХО самое то что для просмотра после работы в пятницу)

Культовый фильм Ингмара Бергмана, возможно, самый "бергмановский".
Ева приглашает погостить свою мать Шарлотту, с которой не виделась несколько лет. Шарлотта - известная гастролирующая пианистка, даже на домашний обед одевающая вечернее платье. Ева - жена пастора, неловкая и некрасивая, в огромных очках-велосипедах. Она занимается хозяйством, заботится о муже и полупарализованной сестре Хелене. Среди ночи, когда обеим не спится, Ева и Шарлотта вдруг начинают вспоминать прошлое и предъявлять друг другу безжалостные обвинения. Они обе не счастливы и обе винят друг друга. Легкомысленная эгоистка и закомплексованная девочка. Ни одна из них не может дать другой обычных человеческих радостей - доброты, милосердия, поддержки и заботы.
Потрясающая игра актрис Ингрид Бергман и Лив Ульман, весь фильм - череда крупных планов. Сквозь привычную скандинавскую сдержанность вдруг прорывается такая боль и ненависть! Как говорит одна из них

Одна правда на свете и одна ложь. И никакого прощения...

С 1991 года по 1993 год Джон Карни был бас-гитаристом ирландской группы ''The Frames'', а в 2006 году снял фильм с композитором и вокалистом этой самой рок-группы - Гленом Хансардом - в главной роли. Фильм снят на две цифровые камеры в течении всего двух недель. В фильме нет спецэффектов, разрывающей душу романтичной истерики, нет высосанной из пальца истории, настолько неправдоподобной, что хочется смеяться и прочей наносной чепухи, которой грешит современный кинематограф. Есть несколько мгновений жизни двоих: Он - чинит пылесосы, пишет потрясающие песни, посвященные своей любимой, он уличный музыкант; Она - чешская иммигрантка, пианистка, пытающаяся выжить в чужой стране вместе с дочерью и мамой и она ждет мужа из Чехии. Двое в Дублине. Они встретились, чтобы помочь друг другу обрести себя, исполнить мечту друг друга. Мгновения жизни, которые так много значат и навсегда оставят след в памяти и сердце, как бы ни закончилась история. Это тот случай, когда после фильма хочется тихонько сидеть и перебирать собственные мгновения, перебирать там - внутри, - перебирать их как сокровища.
''— Как сказать по-чешски… «Ты его любишь?»
— Milujеš ho?
— Milujеš ho… Ну так… Miljuеš ho?
— Miluji tebe.''

Непошлое и очень тонкое кино, с прекрасным финалом. И восхитительным саундтреком, который для фильма написали исполнители главных ролей Глен Хансард и Маркета Ирглова.

Прежде всего, стоит постоянно, от самого первого кадра и до титров напоминать себе о том, что «Август Раш» – не просто фильм-мелодрама, а музыкальная сказка. Музыка наполняет фильм жизнью, переплетает, сталкивает друг с другом, казалось бы, совершенно разных героев в совершенно невозможных ситуациях. И в эту «предсказуемую невозможность» можно верить, только воспринимая и осознавая его как сказку – ту самую добрую, романтичную, приключенческую сказку, которая именно этой трогательностью и покоряет сердца людей (особенно женской аудитории), не смотря на очевидные «штампы».
Здесь есть «принцесса и трубадур» - виолончелистка из богатой семьи и бедный рок-музыкант - полюбившие друг друга, разлученные, но пронесшие свою любовь на протяжении многих лет и в вновь обретшие друг друга.
Здесь есть «король» - отец виолончелистки, который выступает против ее связи с солистом рок-группы и считает, что имеет достаточную силу и власть, чтобы эту связь разорвать. Он рассказывает дочери, что во время тяжелых родов её ребенок – плод ее романа с рок-музыкантом - умер, а сам отправляет малыша в приют.
Действие фильма начинается с того, что главный герой сказки – тот самый ребенок, двенадцатилетний Эван Тейлор – сбегает из приюта и отправляется на поиски своих родителей, ведомый лишь своим даром – способности «слышать» музыку душой, воспринимать музыку во всем, что его окружает, перерабатывая и интуитивно её воспроизводя, не зная даже основ музыкальной теории. Именно эта способность, а также доброта и четность выручает его на протяжении всего путешествия.
На своем пути он встречает тех, кто помогает ему, и тех, кто препятствует. Есть в «королевстве» Нью-Йорк эксцентричный «маг» Колдун – неоднозначный персонаж, который дарит Эвану Тейлору «второе имя» - Август Раш и, с одной стороны, помогает ему, а с другой, использует в собственных целях. Есть девочка и священник, которые помогают ему поступить в музыкальную консерваторию, благодаря чему он учится воспроизводить музыку, окружающую его и играющую внутри него, на бумаге.
Эван не отступает перед трудностями – он ведом музыкой, впитывает новые знания как губка и не останавливается ни перед чем. И, как в любой доброй сказке, благодаря своей духовной силе и музыкальному таланту он находит то, что искал - своих родителей, а также меняет жизни окружающих его людей.

Биографические картины всегда нелегко снимать. Большая ответственность ложится на плечи людей, берущихся за это дело. Особенно тяжко приходится актерам, ведь сыграть живого человека, живую легенду, которую помнят и по сей день, человека который своим творчеством оказал огромнейшее влияние на музыку в целом и сердца людей во всем мире - это очень трудная задача. Понятно дело - все будут сравнивать, критиковать, и искать недостатки, как будто если вы включаете фильм снятый про любимого музыканта, то должны на экране увидеть непосредственно его самого. Не стоит ожидать нереальных вещей. Биографические картины снимают не для того, что бы показать нам двойников кумиров, а для того, что бы рассказать их историю, их нелегкую судьбу, дорожку к славе, и все что оказалось за кулисами. Так будем же объективны - с этой задачей фильм справился на ура!

Короля рок-н-ролла здесь сыграл молодой, но талантливый Джонатан Риз Майерс, чье визуальное сходство с Элвисом пусть и не идеально точное, но, в некоторых кадрах у меня то и дело проскальзывали мурашки по коже, до того реальным выглядел Пресли. Видно, что Джонатан проделал огромную работу, и буквально вжился в роль своего нелегкого персонажа. Не только гримеры постарались на славу, добиваясь такого сходства между актером и легендой. Фирменная прическа, шмотки, декорации - это все хорошо, но был бы Элвис Элвисом без своих знаменитых повадок? Приподнятая губа, дикие танцы на сцене, движение мизинца, проведение рукой по волосам, магнетический взгляд и тому подобное. Казалось бы, это все мелочи, но как раз именно такие незначительные вещи и делают узнаваемым своего кумира.

Сценарий проработан очень хорошо. Все важные жизненные главы Пресли показаны подробно, но без излишней затянутости. Диалоги прекрасные, хотелось зацитировать половину фильма. Не было банальных и скучных, напыщенных фраз. Все было очень свежо и гармонично.

Но вот заметила - в отзывах многие плюются на то, что нам показали какого-то не такого Элвиса. Мол, маменькин сынок, марионетка в руках властного менеджера, - это все не про него. Господа, вы в своем уме?? Я понимаю, что видеть недостатки в любимых кумирах - дело малоприятное, и фанатам кажется, что если они любят его музыку, то соответственно знают его лучше остальных. Но, давайте смотреть правде в глаза - над этим фильмом работали профессионалы, которые сотрудничали с людьми из реального окружения Элвиса, и не им ли лучше знать каким именно был Король рок-н-ролла? То, что разбиваются ваши личные представления, о персоне которую вы возвели в божества, вина не фильма, а ваша и только ваша. Элвис Пресли не был богом. Он был обычным человеком, у которого тоже срывало крышу, у которого тоже были слабости и скверные черты характера. Но и хорошие качества тут тоже показаны. В этой ленте не только одно грязное белье певца. Все в меру, все хорошо. Он показан и с хороших и с плохих сторон, как и надо более-менее объективно показывать кумиров, не ставя их на пьедестал неприкосновенности и абсолютной святости.

Про саундтрек и говорить не стоит. Бессмертные хиты Элвиса, которые звучат на протяжении всей картины, не дадут вам заскучать, и ей богу, вы не раз за эти три часа броситесь танцевать. Как тут усидишь?

Финал, на мою точку зрения - оборван. Нам не показали последние девять лет его жизни, где были, как по мне, немаловажные детали. Например, его самый знаменитый сценический образ в белом костюме-комбинезоне, или развод с Присциллой Пресли, или о выступлениях в Лас-Вегасе. Хотя возможно это объясняется тем, что при жизни певца были выпущены такие картины как "Элвис: Всё, как есть", и "Элвис на гастролях", что уже является документальным освещением событий упущенных в фильме. В принципе, очень даже логично получается - первые, и последние годы жизни певца остались за рамками фильма. Иначе, получился бы уже полноценный сериал.

При всем этом, точка поставлена на очень вдохновляющей ноте, с восхитительной песней If I can dream.
И пусть вспоминаешь, что мечты Элвиса разбились, и он так и не отправился в мировое турне, и его жизнь так внезапно и скоротечно оборвалась… Но, черт возьми! Элвис жив, и всегда будет жить в наших сердцах! И именно такое послевкусие фильм оставляет.

8 из 10

Хорошая игра актеров, замечательная музыка. Слабоватым показался сценарий фильма. Но в целом неплохо.