Романтика — отзывы — стр. 180

Наверно, нет ничего более важного для голливудских киноделов, чем поставить новый рекорд: снять самую масштабную сцену, самый большой взрыв или самый громкий пук. Иногда из таких предпосылок получаются неплохие фильмы. Но даже если зрителям и критикам такое рекордное творение придется не по вкусу, то хотя бы место в истории оно себе гарантирует. При всем уважении к Бастеру Китону, с "Паровозом Генералом" именно это и произошло.

Общеизвестен факт, что у современников этот фильм не вызвал особых восторгов. Несмотря на беспроигрышную тему героизма во время Гражданской войны, несмотря на шикарную постановку трюков и эпичную сцену с крушением поезда, несмотря на натуральные съемки и симпатичного главного героя. Чего-то ему не хватило, чтобы завоевать сердца людей так, как это регулярно делал Чаплин, снявший к тому моменту "Малыша" и "Золотую лихорадку". Возможно, именно последний фильм пытались переплюнуть создатели "Паровоза". Да, позже многие мастера признавались в своей любви к этому фильму, но нужно понимать, что режиссеры смотрят на такие вещи с другого угла. Их интересует как это сделано, как это работает на экране, а в этом плане "Паровоз Генерал" - действительно выдающийся фильм для своей эпохи. Сложно поверить, что часовую погоню на поездах можно снимать без беспощадного монтажа и кровожадных спецэффектов, делегируя всю тяжесть постановки на исполнение трюков и качество съемки. Бастер Китон действительно рисковал своей жизнью, бегая по вагонам движущегося поезда весь фильм. Большое кино - это риск, и многие голливудские продюсеры это подтвердят. Но ради искусства можно рискнуть не только деньгами, как показал этот молодой человек.

В итоге получился набор замечательных сцен, которые найдут свое отражение в классических вестернах ("Хороший, Плохой, Злой"), в военных фильмах ("Мост через реку Квай"), и конечно в комедиях. Вот разве что смешного в фильме почти ничего нет, если не смеяться до слез над тем, как человека обливают водой. Да и в остальном кроме визуального ряда не за что зацепиться. Фигура главного героя, на котором держится весь фильм, в какой-то момент вообще теряется на фоне войны. А снята она откровенно скучно и банально. Безвкусно выглядят перепады жанров от буффонады до "напряженного" триллера, трюки начинают повторяться, а смысла происходящему не прибавляется. "Паровоз Генерал" - это цирк в красивой кинематографической обертке, где в роли главного атрибута клоуна - целый поезд. Что ж, и от этого тоже можно получать удовольствие. Вот только ставить это рядом с шедеврами Чаплина вряд ли стоит.

Взяли социально-экологическую пропаганду, примешали к ней мистики и шизофрении, склеили романтикой и пустили в путь. Посмотреть стоило. История интересна и хорошо изложена, но последние полчаса были явно лишними... Может быть я просто привыкла к тому, что чаще всего фильмы такого типа обрываются неожиданно раскрыв в несколько минут весь изворот сюжета и... занавес. Остальное предложено додумать самому. Тут же нас заставляют принять "единственно верную концовку", то есть проглотить банку соплей.

Не хотела в это ввязываться (все-таки более 50 часов экранного времени) - но оно как-то само получилось.
Чтож, как всегда: сначала хочется поставить более высокую оценку, чем на последней трети серий. Я была уверена, что вот это точно семерка. Увы.
Плюсы:
Красиво. Костюмы, интерьеры, природа. Вот за это я, наверное, люблю исторические дорамы - за некую восточную помпезность и роскошь.
Интересный сюжет. Политика, еще раз политика, много альянсов, предательств, двойной игры. А розовые сопли задвинуты даже не на второй, на 5-й план.
Привязка к истории. Пусть с неким вымыслом, но после такого сериала даже я, ничего не знающая про историю Кореи, запомнила кто такие Самбон и Ли Бан Вон. Жаль, у нас с таким размахом не снимают и не популяризируют историю.
Минусы:
Куча народа, которых ни по имени, ни в лицо не запомнишь. Корейцы - молодцы, они все правильно делают, но при переводе это теряется. Отсюда второй минус
Претензия скорее к переводчикам - не переводят ВСЕ подписи (а корейцы заботливо подписывают КАЖДОГО нового персонажа, да и тех, кто давно не мелькал в кадре - чтобы зритель чувствовал себя комфортно)
"Вездешний" минус неправдоподобности, который, похоже, целиком и полностью зависит от цензуры. Эти детсадовские пытки. Псевдо-алая кровища на воротниках (??? били то всех в другом месте). Не, ну актеры старательно изображают страдание в нужных местах... Но выглядит не очень. И сюда же - то, что на главных героях все как на кошках заживает за ночь. И бьют их аккуратно и мордашки не задевают. А если как будто задевают - то умылись и все, никаких царапин.
Ну и вообще, вроде страшно-кровавые драматические сцены. Ну и время такое.... суровое... Но все очень условно - что пытки, что убийства, что грабежи.
Под конец стала выбешивать мечущаяся с одного ракурса на другой камера.
Ну и сюда же - неадекватность взглядов и политические метания героев. Как-то уж очень крутые виражи они, на мой взгляд, закладывали. И все это с такой искренней верой в свое правое дело. Но не всегда понятно было - чего это вдруг он так решил, если пару серий назад ничего к такому решению не подводило.

Аниме долго пылилось в моем списке к просмотру, и я очень рада, что все-таки посмотрела его. В этом сериале далеко не все идеально, да и особо оригинальным его не назовешь, но все-таки положительного намного больше, так что забываешь обо всех недостатках. По сути своей, "Рассвет Йоны" - классическое роуд-муви. Герои постоянно куда-то идут, ищут драконов, приглашают их в свою компанию и идут дальше. Не стоит ожидать от сериала и какой-то серьезной, реалистичной исторической драмы. В первую очередь, это легкое фэнтези, хотя печальных моментов в нем предостаточно.

Подкупает сериал уже с первых минут - приятная рисовка и шикарный опенинг сразу приковывают внимание. Ну и, действие начинается фактически сразу же, без долгой предыстории. А дальше знакомство с яркими персонажами, много приключений, куча забавных моментов, которые разбавляются весьма драматичными эпизодами.

Название этого аниме переводят по-разному, либо "Йона на заре", либо "Рассвет Йоны". По моему мнению, второй вариант звучит лучше и по грамматике (насколько я могу судить со своим базовым знанием языка), и больше подходит по смыслу. На протяжении сериала зритель наблюдает за тем, как маленькая избалованная принцесса взрослеет, умнеет, учится быть сильной и справляться с проблемами самостоятельно. В чем-то она напомнила мне принца Белку из манги "+C Sword and Cornett" (который, кстати, тоже достоин внимания читателей).

Герои аниме все как на подбор интересны и симпатичны. В отдельности для себя выделю Хака и Зено. И еще белка, да, белка просто шикарна.

Ложку дегтя добавил открытый финал. Тут напрашивается второй сезон, ой, как напрашивается. Я понимаю, что есть манга, но ведь далеко не все захотят ее читать.

Отдельно следует упомянуть о трех ОВА, которые надо посмотреть обязательно, т.к. в них рассказывают о прошлом Зено. Странно, что эти серии не включили в основной сериал, т.к. опять же далеко не все зрители смотрят всякие спешлы.

В принципе, для меня больше каких-то значимых минусов нет. Не знаю, дождусь ли я когда-нибудь второго сезона, так что буду читать мангу, чтобы узнать продолжение истории.

Нелепый фильм с разнопланетными актёрами.

У Форда на лице только один вопрос: "Где Чуби? Как я сюда попал?"

Уивер не очень уверенно чувствует себя без базуки.

Гриффит не врубается в разницу между деловой женщиной и сентиментальной проституткой. Почему она всё время облизывает губы и смотрит на всех с вожделением? Мозги, которые "для бизнеса", забыла позвать на съемки?

Про боевой раскрас, причёски, наряды даже вспоминать не хочется. Джоан Кьюсак среди бела дня встретишь, подушками не откидаешься.

Сюжет скучный. Смысл "женской деловитости" раскрывается через колонку светских сплетен. Такая примитивная пилюля для домохозяек - мол, не теряйте надежду, в мир Сити можно въехать на желтой прессе и китайских пельменях. А школьная анкетка с вырезками из журналов сойдет за бизнес-план, тендер и коучинг. И не парьтесь, другие деловые вумены тоже не в курсе, что это за наборы букв.

Порадовалась только за Кевина Спейси в эпизодической роли - в лимузине покатался, напился, облился и покинул съёмочную площадку. Очень умный ход.

Никому не рекомендую.

Спойлеры!

- Так может я пока сценариу-с прочту?
- Вы что, с ума сошли, сценариу-с читать? Нет, дорогой мой, так придется, на таланте!

Плохо это, или хорошо, но уже более 40 лет именно Никита Михалков находится в центре нашего кинематографа. За это время он успел не только изрядно всем надоесть, но и снять целый ряд гениальных картин. В принципе, почти все его фильмы до продолжения "Утомленных солнцем" могут претендовать на этот статус. Можно с пеной у рта доказывать, что он очерняет одну сторону и признается в любви к другой, что действительность его фильмов расходится с исторической реальностью и что все это выдумки маразматика. Так или иначе, художник имеет право на свою правду, а что мы в ней увидим, это уже наше дело.

Из ряда обычных, просто хороших фильмов, "Рабу любви" выводят две составляющие. Во-первых, гениальная актерская игра всех без исключения. Елену Соловей не назовешь величайшей красавицей, но от нее совершенно невозможно оторвать глаз, будь она в машине, или в толпе поклонников. Удивительный многогранный образ получился у Родиона Нахапетова, как всегда прекрасен Калягин (в роли самого Калягина!), а Олегу Басилашвили достаточно одного пылающего монолога о прекрасном прошлом, чтобы нанести зрителю удар прямо в сердце.

"И жизнь наша как дом горящий. А в нем детей забыли."

Запоминаются даже актеры, исполняющие десятиплановые роли. Юрий Богатырев в фильме вообще только на фотографиях присутствует (его феноменальной харизмы хватает и так), а Николай Пастухов, который играет суетящегося сценариста, произносит примерно полторы реплики за весь фильм:

"Я все перепишу! Я все понял, понял, я все гениально перепишу!"

Вторая составляющая это изумительная, витающая где-то в облаках, музыка Артемьева. Если вы этот фильм не видели, то посмотрите видео с заглавной мелодией, эти три минуты лучше любых трейлеров. Именно благодаря музыке фильм приобретает оттенок чего-то прекрасного и очень личного, что можно только почувствовать, но нельзя передать словами. Счастливые годы прошлого, забытая любовь, детство, мечта - каждому эта музыка откроет что-то своё.

Вот и творческая интеллигенция, пытающаяся снять никому не нужную "фильму" в разгар Гражданской войны, переломный момент в истории страны, живет в блестящих осколках воспоминаний о прожитых годах. Дом горит, а дети все никак не могут дописать сценарий, ссорятся по пустякам и стараются ничего не замечать. В каком-то другом фильме происходят убийства, террор, а в этом снимают очередную драму о любви. Только любить и страдать хочется по-настоящему, хоть никто и не слышит этого, даже самые преданные поклонники.

"Господа! Господа! Неужели вы не видите, что все, что мы делаем, это ужасно!"

Но совесть, призыв к тому, чтобы разделить судьбу страны, не побеждает в финале фильма. Никто не побеждает. Не знаменитым "Господа! Господа! Вы звери, вы будете прокляты своей страной!" заканчивается фильм. Трамвай, который никогда не доедет до назначенного места, и всадники, которые никогда его не остановят, уезжают вдаль и скрываются в тумане истории, а зритель остается наедине со своим непереводимым чувством и финальным аккордом романса в исполнении Елены Камбуровой. В нем все и дело.