Научная фантастика — отзывы — стр. 19

Полфильма ждала, когда закончится этот затянувшийся флэшбек и вернутся нормальные актёры. Когда поняла, что жду зря, останавливаться стало поздно, так что с отвращением, но досмотрела до конца. А всё потому что наснимают вагон фильмов об одном и том же, а ты потом хочешь полюбоваться блистательной Фамке Янссен, которой наконец-то дали развернуться и разгромить всё вокруг, а не играть самого скучного и незаметного из людей икс - а получаешь вот эту вот стыдобу, с невнятной актрисой, невнятным конфликтом, невнятным всем. Потому что надо было набирать в поисковике "Последняя битва", а не "Тёмный Феникс", но кто ж знал!..

И как же надоели приквелы знаменитых франшиз, для которых раз за разом не могут придумать ничего интереснее, чем "прикиньте, все плохие были ХОРОШИМИ! А все хорошие были ТАК СЕБЕ! И вон оно как повернулось!". О, как захватывающе, сил нет.
И разве, включая "людей Икс", я хочу получить сопли на тему "Я не понима-а-а-аю, кто-о-о-о я-а-а-а"? Или няшек-уняняшек с высокими моральными принципами, которые весь фильм будут заниматься духовными проповедями, а потом пять минут подерутся с дендроидами? Нет, я жду, чтобы мужик с жабьим языком ел голубей, а женщина с белыми глазами била его молниями, а моя любимая женщина в синем и голом, мастер на все руки, проворачивала коварные аферы, время от времени преклоняясь перед коварным же отечным стариканом. А не вот это вот всё.
Прежняя мотивация персонажей убита, а новой что-то не видать, потому что "я не понимаю, кто я и почему делаю то, что делаю", ну прекрасно, расходимся.

Унылость. Пойду наберу в поисковике правильный запрос.

Двадцатый год начался с очень интересных проектов, один из которых я посмотрел сегодня. Не попал в кинотеатр на этот мульт, но уже по первым трейлерам проект мне показался интересным. Теперь, когда прошло чуть больше полугода с момента премьеры, поделюсь своим мнением об анимационном проекте.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Супершпион Лэнс Стерлинг и молодой ученый Уолтер Беккет - полные противоположности. Жизнерадостный Лэнс с удовольствием каждый день спасает города и страны. Хмурый Уолтер хочет отгородиться от всех в мире собственных изобретений и гаджетов. Но когда события принимают неожиданный оборот, этот маловероятный дуэт вынужден объединиться и проявить все свои способности в совершенно новом ключе. Странной паре потребуются невероятные чудеса маскировки ради спасения всего мира. Мультфильму предшествовала короткометражка где голубь играет с чемоданом спецагента и активирует оружие массового поражения. Никто из боссов не обратил внимания на проект и о нем на время забыли. Спустя время к проекту вернулись. В нем заложен очень простой и вместе с тем остроумный сюжет, в котором всячески обыгрывают стандартные приемы из известных фильмов о суперагентах. Сценарий высмеивает неуязвимость главных героев, вступающих в драки, демонстрирует смену локаций, копирует надписи на экране, появляющиеся в фильмах о Джеймсе Бонде, и всячески издевается над шпионскими гаджетами. Плюс ко всему эта история о месте незаметного изобретателя в мире больших шпионских игр, как размеренная жизнь лучшего агента может изменится, никуда без дружбы и отличного юмора, я давно не получал от фильма такой ударной дозы юмора. Здесь нет оскаровских притязаний, но есть глубокие мысли о месте науки в окружающей действительности борца со злом. Миролюбивый Уолтер и вояка Лэнс контрастируют в своих ценностях и убеждениях, что создаёт так необходимую таким историям игру на контрастах. По этому критерию крепкая четвёрка.

Визуальный критерий или как снято. Графика в мультфильме достойная, декорации нарисованы достоверно, порой казалось, что локации гживали в натуральную величину, как в жизни, а детализация кадра также приятно удивила, особенно в кадре, где нам удаётся рассмотреть отражение с туфель злодея здания, находящегося на противоположной стороне. Оператор и цветокорректоры заслужили каждый полученный в свой карман цент. Постоянные перпалки между персонажами и саркастические замечания от голубя придают картине динамизма, помимо погонь и хорошего юмора. Пятерка по этому критерию.

Актерские работы здесь немного вторичны, но отмечу что главные герои срисованы со своих актёров очень достоверно. Уолтер похож на Тома Холланда, а Лэнс прямо анимационная копия Уилла Смита. Непривычно слышать не Всеволода Кузнецова в устах Смита, но Дмитрий Поляновский звучал отлично. Приятным открытием стал Даниил Бледный, сын Ильи Бледного, одного из моих любимых актёров дубляжа. Редко сейчас работает, но всегда бьёт точно в цель. Сын пошёл по стопам отца.

Вердиктируя. Камуфляж и шпионаж» – смешная пародия на боевики со спецагентами, которую рекомендую к семейному просмотру, вечер пройдёт в приятной атмосфере шпионских интриг, забавных изобретений и истории с правильным посылом. Мультфильм получает от меня твёрдую девятку за все вышеперечисленное и крутой юмор. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Этот сериал меня заинтересовал присутствием Дженсена Экклса в касте, а также тем что сценарий писал Джеймс Кэмерон, вообще он большой ценитель футуристического кино, где хоть немного бы показывались картины мира будущего. В сериале всего два сезона, но уже по первым двум сериям понятно, что Зрелище ожидает весьма интересное. Далее попытаемся критеировать впечатления и мысли по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Электромагнитный импульс, устроенный террористами в 2009, превратил США в страну Третьего мира. Но одной генетически измененной девушке по имени Макс этот недостаток технологий помогает скрываться от правительственной группы. Известная как «Мантикора», группа био-инженеров изменяла гены детей в целях создания армии идеальных солдат. Среди этих детей была и Макс. Однажды во время мятежа Макс и нескольким других детям удалось спастись. Теперь, пытаясь найти других беглецов, Макс сталкивается с подпольным кибер-журналистом Логаном Кейлом, и у нее появляется то, чего не было уже давно - союзник. С первого сезона Кэмерон проявляет себя в качестве шоураннера, делает это великолепно. Есть основная сюжетная линия отлова суперсолдат, машин-убийц и страшные условия труда в Сиэтле девятнадцатого года. Молодёжь перебивается с копейки на копейку, работая на семи работах. Вечерами Макс заглядывает в бар выпить с друзьями, а днём отстёгивает продажному копу, и с Логаном ищет Мантикору, чтобы уничтожить проект и освободить узников. За погоней интересно наблюдать, особенно если у неё хорошая сценарная основа и хорошо прописаны диалоги. В этом отношении у сериала нет недостатка, хочется смотреть куда дальше выведет эта история.

Техническое оснащение сериала также не вызывает претензий. На момент две тысячи второго года Кэмерон уже мог работать с футуристическими декорациями и выстраивать на экране самые разнообразные сюжеты. Художникам всегда доставало фантазии по грамотному оформлению декораций в кадре. Воплотить на экране экономический кризис получилось убедительно, особенно сейчас в постпандемию некоторые мысли кажутся актуальными. Также стоит отметить что грамотно сочетаются диалоги и действия, экшн не сосредотачивается на взрывах, больше погонь, проникновений на территорию и саботирование криминальных операций. Музыкальное сопровождение - это такой эмбиент, звучит он в опенинге, но каждый звук своевременен и не выбивается из общей картины. По части визуала у фильма всё в порядке.

Актерские работы. Джессика Альба хорошо играет, не могу сказать начинала ли она здесь, но в своей роли существовала органично. Майкл Уэтерли хорош, видел его в телефильме "Домик у озера", где играл полицейского Буна, и в зачарованных он был одним из трех братьев демонов, очарованных злом. Здесь он сыграл журналиста в пяти шагах от квадриплегии и отвечает за техническое и информационное оснащение вылазок Макс. Есть там и свой аналог Стивена Хокинга, актёр работает хорошо, но я даже не задумывался об их игре. Мне нравилось то, как актёры взаимодействуют. Экклз появляется только во втором сезоне, но  стоит каждой секунды своего экранного времени. Все актёры справились отлично, второй сезон в плане сложности характеров оказался разнообразней первого. Но все молодцы, отлично сработались. Жаль, что сериал закрыли. Было бы как минимум интересно.

Вердиктируя. Сериал стоит просмотра, проработанный сюжет, в каждой серии - фантастический триллер совмещается с расследованиями уровня «Шпионки». Это ни разу не плохо. Мне сериал понравился. Удачное сочетание триллера и боевика в фантастических декорациях. Ценителям жанра понравится, как мне кажется. Всем здоровья, добра и хороших сериалов!

Это шедевр. Красиво, интригующе, необычно, непредсказуемо. Крутые актёры, увлекательный и продуманный сценарий, сложнейшая история, целый мир, выстроенный с нуля, отличная операторская работа. Вообще никаких претензий. Даже спустя десять лет не выглядит устаревше. Успешно пересмотрела раз в третий и, думаю, не последний. Мне кажется, из идеи путешествия по снам можно было бы устроить крутой сериал. Хотя они уже есть, конечно, Reverie, к примеру, но здесь совсем другая подача. Хочется увидеть другие крутые дела именно этой команды. Пускай даже не с этими актёрами, но с этими персонажами.

Вторая часть приключений после первого фильма не заставила себя долго ждать. Просмотр начал практически сразу, безотлагательно потому что важно узнать чем же закончилась история без томительного ожидания нескольких дней и в процессе просмотра и наполнения новыми впечатлениями буду сравнивать оба фильма и смотреть что же в итоге получилось. После сильного первого фильма не уверен что второй выдержит планку, потому что судя по рейтингу на КП фильм не совсем справляется с этой позицией, ощущения были такие, будто посмотрел «Эффект бабочки» и смотришь не лучшее его продолжение, хотя здесь есть и взаимоотношения и неплохие спецэффекты и бурные потоки лавы, сносящие всё на своём пути и Доктор Хилл со своим товарищем стремится предотвратить грядущий Крантец, но что-то не особо зацепило. На этом позвольте начать свою рецензию.

Передозировка патриотизмом определенно влияет на перцептивную способность мозга, потому что здесь меня уже несколько вещей не устроило. Сюжет повествует о событиях происходящих через год после событий первого фильма. При всём уважении, но президент в первом фильме казался героем одиночкой и умеющим выслушать абсолютно все позиции. Здесь же нам уже показаны семейные взаимоотношения президента, но меня не очень зацепило, потому что здесь всё как-то слишком приторно, в некоторые моменты просто перегнули палку, хотя попытались сохранить тот же уровень эмоциональной вовлеченности. Над продолжением работали те же создатели, что и над первым, но дважды они в одну реку войти не сумели, хотя были видны попытки прорваться, просто не многие согласятся по сто раз смотреть одно и то же, хотя фильм пытается крепко держать уровень. Сюжет подаётся также, в этот раз используется идея о протоконтиненте под названием Пангея и той сейсмологической расположенности континента, которую мы наблюдаем сейчас, но всё теряется когда предсказывается Великий Крантец и землетрясение первого фильма – это малая часть большого целого и Америку ждёт очередное потрясение.

И всё-таки среди всех спорных моментов фильма я нашёл нескольких персонажей, за которых можно переживать. Например братья спасатели Брэд и Уилл Малой, на протяжении фильма они пытаются понять правильность своих поступков, в эпизоде когда Брэд вытащил беднягу из-под завалов гостиницы пытаться определить правильность поступка по директиве – это невозможно. Правила в реальности редко когда срабатывают, ничто не идёт по инструкции. Касательно линии Саманты Хилл и Джордана Фишер мы явно видим что завязавшиеся отношения в первой картине получают развитие и добавляется отец Саманты – в прошлом сейсмолог с кучей бездоказательных теорий и вот сейчас одна из этих теорий начинает обретать реальную основу и нужно брать быка за рога и предсказать возможные сценарии по которым пойдёт катастрофа. Многие взаимоотношения построены здесь по технологии первого фильма, но если тогда это было интересно, то сейчас это несколько приелось, но за событиями всё равно интересно наблюдать, дальше – больше!

С каждым кадром я все более убеждаюсь, что с каждым кадром фильм укрепляются, события потихоньку нагнетаются и ты уже вновь вовлечён, и пусть состав актерский претерпел изменения, пусть дочка президента кажется лишней на этом празднике Апокалипсиса, но сама стихия вновь поражает воображение и хочется прибегнуть к измышлениям о власти Человека над Природой и как нам природа может отомстить. Наше стремление всё предсказать и перенастроить под себя может выйти нам боком, о чём и свидетельствуют события этого фильма. Эпизод побега из казино мне дичайшее напомнил фильм «Посейдон», где горстка выживших сбегала с перевернувшегося круизного лайнера, кому интересно посмотрите. Трудно сохранить самообладание в замкнутом пространстве, особенно если вас преследует клаустрофобия. Паника сгубила многих на пути на волю, поверь в себя и всё тому подобное.

Про актерские работы скажу в общих чертах. Все постарались разыграть образы и судьбы так как это бы выглядело на самом деле и приятно что создатели до сих пор делают ставку на драматургию и эмпативное вовлечение в происходящие события. И снова это срабатывает. Каждый из актеров делает всё возможное чтобы сделать достоверно и у каждого получается, правда я так и не понял предназначения дочери президента, которая как Пьер Безухов ищет дела в котором бы пригодился. Говорю честно справились ВСЕ!

В качестве итога: продолжение вышло на уровне первого фильма, практически по лекалам и в целом композиция остаётся неизменной, что несколько расстраивает, могли пойти и дальше, но решили повторить и войти дважды в одну реку. Получилось хорошо, но по некоторым пунктам второй фильм уступает первому, но по уровню эмоциональной вовлечённости фильм держит уровень, а по сему рекомендую любителям жанра и всем неравнодушным к судьбе планеты, с которой так любят играть американские производители и постоянно выигрывают, а будет ли так на самом деле? Фильм заставил меня о многом порассуждать и задуматься, хотя и подаётся как типичная катастрофа. Оценка фильму – семь баллов. Советую ознакомится с обоими фильмами и составить о них своё мнение. Приятного просмотра!

Было время, когда миром правила трагедия. Чем мрачнее атмосфера повествования, чем больше надлома в судьбах героев, тем лучше получается атмосфера, и человеческая боль является одной из самых правильных эмоций. Ведь в наш век эмоциональной атрофии лишь такие фильмы способны достучаться до какой-то потаённой ячейки нашей с вами души. Если конечно она у нас с вами есть. В апреле этого года фильму «Хранители» стукнуло десять лет. И наряду с «Тёмным Рыцарем» Нолана эта картина названа лучшим художественным воплощением кинокомикса. Если к этом жанру вообще применимо понятие «художественный». Пересмотр фильма дался нелегко, поскольку смотрел максимальную редакцию фильма длиной в двести пятнадцать минут. Второй раз свёл знакомство с этой картиной и далее постараюсь поделиться всеми возможными впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Действие картины разворачивается в параллельной реальности, в Америке 1985 года. В этом мире супергерои стали частью повседневной жизни общества, а Часы Судного Дня отсчитывают время до столкновения ведущих мировых держав. После убийства одного из своих прежних коллег Роршах — супергерой, никогда не снимающий маски, полон решимости свершить суд Линча. Он начинает расследование заговора, призванного уничтожить или дискредитировать всех супергероев прошлого и настоящего. Роршах собирает своих соратников — отставной легион борцов с преступностью, но лишь один из них обладает подлинной силой. Постепенно Роршах осознает пугающий масштаб заговора, связанного с общим прошлым героев и сулящего катастрофические последствия в будущем. Они хранят наш покой, но кто охранит нас от Хранителей? И последний вопрос является краеугольным камнем в понимании того для чего вообще снимался этот фильм. Весь сценарий организовывает действие таким образом, чтобы мы пришли к исходу путём осознания нескольких непростых историй. Мне понравилось то, как было подано повествование и какие моральные уроки несёт в себе эта история. По критерию «сценарий и содержание» ставлю пять звёзд.

Произведение важно, в первую очередь, своей воспитательной составляющей, это своего рода отрезвляющая клизма обществу, замечтавшемуся о торжестве гуманизма. Герои комикса неоднократно видели обратную сторону моральных ценности — они бунтари, вершащие правосудие не из альтруизма, а чтобы унять копошащихся в голове тараканов. Снайдеру часто приходится снимать фильмы про бунтарей. Однако если в «Рассвете мертвецов» бунтарство слишком тесно переплеталось с инстинктом выживания, а в «300 спартанцах» было самоцелью без какого-либо психологического фундамента, то в «Хранителях» оно приобретает роль защитной реакции на царящий вокруг нравственный декаданс.

Несмотря на огромное количество текстовых реминисценций, о которых не всякий знаток может догадаться, фильм на редкость зрелищен, поскольку все три часа, а в некоторых версиях и три с половиной ты не испытываешь чего-то даже отдалённо похожего на скуку. Немногочисленные драки в плане хореографии поставлены хорошо, есть даже моменты перестрелки, но больше всего эффектов потратили на способности Доктора Манхэттена. Умение работать с камерой показывает с самого первого плана, в котором берёт один невероятный ракурс, параллельно открывая изображаемый предмет в перспективе. Стартовые субтитры можно пересматривать много раз — столько интереснейших кадров туда вмонтировано. Атмосфера самого фильма хотя и слегка напоминает «Город грехов», но при этом вполне самостоятельна. Каждый кадр срабатывает, особенно понравился план Марса, где один из героев предаётся размышлениям о бренности бытия. Моментами может показаться что разговоров больше чем нужно, но каждый из них является ключом к пониманию деталей сюжета. По визуальному критерию ставлю твёрдую пятёрку.

Актёрская игра великолепна. Из всего состава хочу отметить Джеки Эрл Хэйли и Джеффри Дина Моргана. Комедиант и Роршах. Комедианта играет последний из вышеупомянутых актёров. Он очень сильно напоминал слегка загримированного Роберта Дауни-младшего, и в какой-то момент думаешь, что это Дауни и есть. Напоминал — в хорошем смысле: то же богатство красок, те же харизма и мощь. Их даже озвучивает один и тот же актёр — Владимир Зайцев. Как только комедиант выплёвывает из своих уст первую реплику, сразу же понятно, что по органике это ближе к Джокеру, которого Зайцев тоже дублировал. Роршаха сыграл Джеки Эрл Хэйли, и перед ним стояла еще более сложная задача. Его персонаж почти весь фильм ходит с тряпичной маской на лице, на которой появляются и исчезают темные пятна. Как в такой ситуации можно изобразить необычного и очень харизматичного персонажа — непонятно, но Хэйли это явно удалось. А сцена в тюрьме, где он находится без маски, снята просто изумительно. Здесь я тоже упомяну актёра дубляжа — Сергей Чонишвили. У актёра приятный окрас тембра, много грудного регистра и потому хорошо попал в органику актёра и персонажа. Из женских лиц примечаютс Мали н Акерман и Карла Гуджино. Первая моментами напоминает Монику Белуччи. Сыграла неплохо, но мне значительно больше понравилась Карла Гуджино, изобразившая ее мать, первого Шелкового Призрака. Потихоньку спивающаяся дама, сохранившая эффектную внешность и повадки львицы в ее уже немолодом возрасте, — Гуджино была просто блеск. Мэттью Гуд в роли Озимандиаса хорош, «самый умный человек на пепелище». Верная характеристика из уст одного из главных героев. За актёрскую игру ставлю пятёрку.

Саундтрек в фильме потрясает. Тайлер Бейтс раннее писал музыку для Снайдеровских трёхсот спартанцев. Здесь же он показал умение сгенерировать музыкальное сопровождение под настроение сцены и кадра. Преимущественно тёмные тора в цветокоррекции сами подсказывают настроение, но если ещё и музыкальные темы подчёркивают настроение, то это высший балл. Звуки атмосферы также придают фильму необходимые ноты того о чём я и сказать боюсь.

Вердиктируя. Зак Снайдер оказался неподражаем в стремлении угодить и фанатам, и рядовым зрителям. Ну а сценарий Дэвида Хэйтера, по утверждению самого Мура, наиболее точно отражает идеи первоисточника. Мне довелось прочитать комикс, поэтому мнение автора полностью поддерживаю. Фильм непростой, его нельзя смотреть под попкорн. Тут нужно включать серое вещество и ловить концентрацию смыслов. Фильму ставлю максимальный балл. Последний фильм о супергероях, в котором нет типичных шаблонов и примет жанра кинокомикса. Это было моё мнение о фильме «Хранители» рекомендую ознакомиться. Всем добра и приятного просмотра!

Незамедлительно ознакомился с фильмом «AVP: Requiem». Смотрел на ночь, а потому кое-что мог упустить, за достоверность впечатлений не ручаюсь, поскольку все мои выводы могут оказаться фальсификатом. Говорю сразу, что не фанат франчайза о Чужих и Хищниках, в том плане, что знакомство с первым фильмом ограничивается двумя фильмами, а со вторым – одним. Поэтому моё мнение вообще не авторитетно, я как рядовой зритель в поисках утраченного вдохновения смотрю то, что принято считать хренью и поливать вёдрами помоев. К фильму братьев Штраус не притрагивался, поскольку не был знаком с первым фильмом, и потому что начитался отрицательных рецензий. Далее поделюсь впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Лет десять назад или даже больше, когда фильм выходил в прокат, говорили о том, что его предшественник уничтожил бренд «Чужие против Хищника», похоронил без панихиды в цветочном горшке. Несмотря на недостатки Андерсона как режиссёра, ему удалось показать главное – противостояние смертоносных инопланетян. Правда, при этом забыл перечитать учебник по географии. Зато в его фильме кровожадные страшилки крушили всё вокруг и периодически отправлялись в мир иной. Выглядело совершенно не кроваво, но зрелищно. Чем же может похвастать данный фильм? Попробуем разобраться.

Событийно картина продолжает развивать первый фильм, когда из тела павшего Яутжа вылез гибрид Чужого и Хищника и корабль, даже толком не выйдя из орбиты Земли, терпит крушение где-то в лесах близ Колорадо и не прошло и десяти минут, как она находит своих первых жертв – отца и сына, решивших поохотится. Выходя из дома, они явно не ожидали, что станут инкубаторами для инопланетных особей. Каким-то странным образом был послан сигнал о помощи и на планету пребывает подкрепление в виде нового Хищника, город оказывается почти полностью инфицированным. Сюжет и сценарий здесь не сильный. Всё скатывается к очередной банальной охоте за человеками, но при этом она практически не обоснована. Из Хищника сделали самую обыкновенную топорную машину-убийцу, которому без разницы что крушить. Люди получают и от той и от другой стороны. В предыдущем фильме у Хищников был Кодекс Чести и социальная организация. В театральной версии, по крайней мере, на неё нет даже намёка. В принципе для безыдейного слэшера это и не обязательно. Пытались вылезти за счёт сосредоточения на простых смертных, но и из них только шеф Моралес и Келли О’Брайен обладают более-менее вменяемой предысторией.

Суровая правда заключается в том, что на месте чужих и хищников жителей городка мог терроризировать абсолютно любой монстр, хоть пучеглазые бармаглоты, хоть помидоры-убийцы – какой-то великой разницы всё равно не будет. Главные хэдлайнеры здеь сами собой не являются: яутжа-чистильщик обыскивает свои карманы, пытаясь найти там другой гаджет, а ксеноморфы, увернувшись для проформы от плазменных зарядов, нехотя щелкают вторыми челюстями. Их поединки язык не поворачивается назвать противостояниями, а уж о комплиментах вообще можно забыть, так как проходят они по стандартной схеме: в почти кромешной тьме мелькают силуэты и кто-то с треском валится на пол. Понятно, что ни о какой зрелищности тут речи идти не может. Но и это ещё не всё.

Приговором для этого фильма является полное отсутствие атмосферы, пожалуй, самый скверный недуг любого фильма. Если вы когда-либо грезили о возрождении серии, то забудьте об этом. Создатели склепали средней руки слэшер. Боссы студии подкинули братьям деньжат, на которые в каком-нибудь «Фотошопе» нарисовали парочку Чужих и пригласили в картину не самых известных актёров. Первый фильм был обруган за бесцветных героев, призванных для мучительной смерти на глазах инопланетян. В этом же фильме таковых стало ещё больше, и зашкаливающий уровень насилия пытается продемонстрировать леденящую душу жестокость, но выходит не очень. Не знаком с «Техасской резнёй бензопилой», но, говорят, что всё происходящее больше напоминает этот франчайз, чем тот от которого отталкивались. То есть об атмосфере оригиналов не может быть и речи, даже близко нет. Если же создатели думали, что им это удалось, то надо отобрать у них лицензии на производство фильмов. Тем паче, что последним их режиссёрским проектом стал Скайлайн, тоже кино на любителя.

Теперь поставим оценки по критериям. Сюжет получает три звезды, для такого фильма этого вполне достаточно. Зрелищность на троечку с половиной, схватки однотипны, но поставлены неплохо. Атмосфера кое-как на двойку, просто это не то чего нужно ждать от фильма с подобным названием. Актёрская игра здесь не является достоинством фильма, но она есть. Три звезды. Музыка и звук – здесь не всё так прискорбно как в остальном, всё звучит неплохо, уместно, работа проведена хорошая, но всё равно до чего-то не хватило. Три с половиной звезды.

Вердиктируя. Фильм не зря называется реквием, он похоронил не только городок в штате Колорадо, но и надежду на то что мы увидим нечто хотя бы отдалённо напоминающее оригинал. Если отбросить фанатизм, то получился вполне сносным, для любителей фонтанов кетчупа и пустых глазниц. Обижает наверняка то, что с каждой новой картиной создатели отдаляются от фанатских ожиданий. Я оценил фильм на шестёрку, один раз стоит ознакомиться, чтобы определится со своим отношением к фильму. Всем добра и приятного просмотра!

С этого фильма начинается фантастический жанр. Едва ли не самый первый фильм вообще. Датой отсчёта истории кинематографа считается 28 декабря 1895 года, когда братья Люмьер показали свету свои первые движущиеся картинки. На них были запечатлены самые обыденные вещи вроде званого обеда, или работы посудомоек. В этот раз пойду против своих критериев и буду рассказывать как бог на душу положит. Разберём достоинства и недостатки картины.

Жорж Мельес является родоначальником особого жанра кино — феерий или волшебных сказок. Сюжетами для феерий служили сначала сказки: «Золушка», «Красная Шапочка», «Синяя Борода», «Фея Карабас». Но затем в ход пошли и романы Жюля Верна, и даже «Фауст», «Жанна д`Арк». Мельес пытался также и откликаться на события современности, снимая такие фильмы, как «Дело Дрейфуса», «Убийство Мак-Кинли», «Коронация Эдуарда VII».

В 1902 году выходит шедевр родоначальника кинофантастики «Путешествие на Луну», огромный успех которого французский киновед Жорж Садуль объясняет изобретательностью в области декорационного оформления и костюмов. Мельес одним из первых стал планировать фильм на бумаге. Композиционно он состоял из 10 серий по 30 картинок и насыщен событиями от заседания Астрономического совета до народных гуляний. И вся эта прелесть умещается в тринадцать минут экранного времени.

В фильме — 260 метров. Основные эпизоды сценария «Путешествие на Луну» заимствованы из двух знаменитых романов — «От земли до Луны» (1894) Жюля Верна и «Первые люди на Луне» (1895) Герберта Уэллса. Из первого взято ядро, гигантская пушка, клуб безумцев. Из второго — большая часть лунных эпизодов: снежная буря, спуск в лунный кратер, битва с селенитами, падение на дно океана и т. д. Астрономы носят у Мельеса остроконечные шапки и мантии астрологов и собираются в зале старинного замка. Общество под председательством профессора Барбанфуи (его играл сам Жорж Мельес) принимает решение организовать межпланетную экспедицию.

Мельес пользуется монтажом в его современном смысле. Он предпочитал «скрытый монтаж», на котором базируются многочисленные «замещения» одного объекта другим. Об этом пишет Жорж Садуль: «Сразу после отправления ядро пересекает раскрашенный холст, который сфотографирован аппаратом на рельсах, как в «Человеке с резиновой головой». Делают перерыв и подставляют другой макет, изображающий Луну с ядром, попавшим ей в глаз. Эффект получается великолепный. Это редкий пример, когда Мельес применяет серию трюков в качестве изобразительного средства».

Картина «Путешествие на Луну» стала краеугольным камнем в истории развития всего жанра киноискусства. Его новаторские методы стояли у истоков всех спецэффектов в кино. Создатели «Звёздных войн» (1977) не скрывали, что использовали опыт Мельеса. Фильмы режиссёра вызвали волну подражаний, и скоро секреты производства, которыми он владел, уже ни для кого не являлись тайной. Жорж Мельес был художником, а не дельцом, поэтому не сумел уловить тех преобразований, которые происходили в кинопроизводстве и прокате. В результате

Вклад Мельеса в киноискусство огромен. Он увидел в кинематографе не только аттракцион, но и особый вид искусства. Поэтому неслучайно французские киноведы любят разделять историю кино на два потока — от Люмьера и от Мельеса. От Люмьера — неигровое кино, хроника, показывающая реальную жизнь в её собственных формах. От Мельеса — игровое кино, воссоздающее жизнь при помощи сюжета, актёров, декораций.

И если все же опустить вышесказанное, я попытаюсь критеировать. Сюжет на пятёрку, поскольку повествовательная часть в лучших традициях классиков парового века — Верна и Уэллса. Зрелищность на четвёрку, поскольку в кадре, за редким исключением, постоянно происходит действие совершенно фантастического толка, поставлено это хорошо, но при этом совершенно отлично от того как это делают сейчас. Актёрская игра хороша. Каждый из актёров показал в меру своих способностей режиссерскую задумку.

Вердиктируя. Фильм до сих пор смотрится отлично, и пусть это не сопоставимо с современным этапом истории кинематографа, но как первая веха на большом пути он играет огромную роль в создании технического аппарата фантастического жанра. Такие ленты вообще не стоит оценивать. Им свою оценку поставила сама жизнь. Рекомендую к ознакомлению всем интересующимся и ценителям хорошего кино.

Удивительно бессмысленная, но крайне эмоциональная киношка. Я вспомнила, что в подростковом возрасте смотрела про это мультсериал. Он мне больше нравился. Мне кажется, я даже знала, что происходит.

В этом фильме я ничего не поняла. Зачем вот это всё происходило и взрывалось? Кто победил, в чём состоит победа? И куда уехал Пчёл, который Жук, но мог быть ВащеКрутым?

Девочка миленькая. Однако в детстве и играла лучше, и фильмы разумнее выбирала. После Коэнов оказаться с Бамблби - ниже плинтуса.

А трансформер Б. ниже критики. С какого перепуга он такой эмоциональный-то? Машина! С непонятной планеты механических трансгендеров. Я даже не буду спрашивать, кто у них раньше на планете завёлся, петух или мотор. И какое космическое бессознательное в ответе за антропоморфизм всего происходящего.

Сыну понравилось, "но трансформеров могло бы быть побольше". Драматическая часть прошла мимо.
Терпимое кино, но после просмотра стёрла и забыла.

Неожиданно неплохой фантастический сериал.

Несуществующее будущее. Для устранения угрозы терроризма на военную службу призываются семьи ведьм и колдунов.

Действие происходит в школе ведьм. Сюда поступают наследники семей. Это очень престижно, важно для одних, и вызывает недоверие у других, потерявших в борьбе своих родителей.

Речь идет о трех подростках-ведьмах. Они очень разные, но вместе, кажется, имеют силу. Одна - представительница древнего и уважаемого рода. Ее мать - герой, и ей приходится соответствовать статусу. Она до поры до времени заносчива, пока не происходит трагедия, распутна, пока не встречает того, кто не похож на всех ее любовников. Вторая девочка - последний отпрыск рода. Мама не хочет, чтобы ее убили, но ей так надоело, что ее берегут и тем самым ограничивают свободу. Третья. Она ребенок погибшей матери, в гибели которой винит военных ведьм. Она - лекарь, как ее мать, и, кажется, очень сильный лекарь и ведьма. Из-за нее в школу проникает одна из противников.

Ведьмам противостоят некие "гончие". Организация других ведьм, которые убивают обычных людей и выступают за "свободу". Пока их мотив не совсем понятен, но они столь же преданы своему делу как и ведьмы.

Руководитель школы, она же - руководитель войсками всех ведьм США - неоднозначная особа. Похоже, она очень-очень старая, но ее молодость и жизнь поддерживают молодые ведьмы, отдавая себя и становясь старухами. Она принимает неоднозначные решения. Вокруг нее не так все просто.

Руководители школы, учителя тоже имеют тайны. Ведьма-некромант, например, не только поднимает мертвых, чтобы узнать их тайны, но и изучает, и выращивает? непонятную грибницу, которая ведет себя немного осознанно. Кажется, будущая линия сюжета.

Кроме того, есть племя людей, которые обладают силой, но не хотят с ней делиться, опасаясь, что ее будут использовать для войны и разрушения. Очень интересная линия.

Боевая магия - ведьмы сражаются с помощью заклинаний, энергии, пения в разных тональностях и ... кнутов. Чтобы заставить говорить мертвеца, канарейка забирается в его горло. Гончие используют для заговоров емкости для воздуха, воздушные шары, бутыли. С ними немного неоднозначно. Ну, ок.

Развития разворачиваются динамично, некоторые линии сжаты по времени, но в них в итоге всё кажется логичным. Конечно, все сдобрено любовными линиями, дружбы, предательства, долга, заговоров, политики и т.д. Картинки красочные. Саундтреки, кстати, очень мне понравились.

Сериал для подростков. Но я смотрела с интересом. Пожалуй, я буду ждать второй сезон.