Анимация — отзывы — стр. 42

Есть два подхода к созданию анимации - Западный и Восточный. Первый олицетворяет Дисней, второй - студия «Гибли». В первом картинка вылизана до реализма и технологичность перекрывает идейную часть мультфильма. Второй имеет в своём активе превалирование содержания над формой. И подход к мультфильмам более философский. Самые простые истории подаются под нетривиальным соусом. Я долгое время недооценивал аниме. Просто ни одно из них мне не удалось посмотреть нормально. Рыбка Поньо мне понравилась, поэтому решил продолжить знакомство с данным жанром анимации. Ариетти удалась абсолютно. Далее поделюсь впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). История маленьких существ, которые живут рядом с людьми, одалживая вещи по чуть-чуть. Их существование хранится в секрете, но юная Ариэтти нарушает запрет. Её обнаруживает 14-летний Шо, и они становятся лучшими друзьями. Созданная по мотивам книги Марии Нортон, анимационная лента неспешно отбивает свой ритм. Нам ни за что не расскажут, почему маленькое семейство оказалось в этом доме, почему они остались практически единственными представителями своего народа, и что за беды в свое время причинили им люди. С нами не поделятся тайнами о том, что ждет Ариэтти и ее родственников после ухода из дома, или как Шо перенесет операцию. Но тот кусочек истории, что разыгрывают перед нами за полтора часа, так захватывает, затягивая в круговерть нескончаемого сказочного действия, что мы искренне начинаем сопереживать всем участникам ленты. И пусть финал остается фактически открытым, и является всего лишь небольшой передышкой перед новыми волнами трудных испытаний, это затишье воспринимается не иначе как заслуженное счастье. Счастье, которое пронизывает зрителя насквозь. Счастье, что на твоих глазах сейчас произошло маленькое чудо. Эксплуатируя наше подсознательное умиление над миниатюрными размерами кукольного домика, смешивая его с искреннем ожиданием очередного «домашнего» чуда, эта лента выбивает очередной страйк в наших сердцах, незаметно оседая в виде блаженной улыбки на лице. Новый коктейль от студии «Гибли» пленительно ярок, как осенняя листва, смешанная с пока ещё теплым солнцем. Это мультфильм о дружбе, смелости и семейном предании, что сохранилось на протяжении поколений. В плане смысловом мне всё понравилось.

Визуальный критерий или как снято. Этот мультфильм является режиссерским дебютом Хиромасе Йонебаяши. До этого он выступал как аниматор знаковых шедевров Миядзаки. И вот мастер уступил режиссерское кресло, ограничившись лаврами сценариста. Но разве это имеет принципиальное значение? Этот тендем уже не раз дарил миру великолепные сказки, в которых обычная жизнь так элегантно сочеталась с волшебством, что невольно начинаешь верить и в ведьмовскую службу доставки, и в неповторимый котобус. И, конечно же, история об Ариэтти не стала исключением. Каждый кадр этой ленты сияет яркими красками, а небо и солнечные лучи так и греют. Когда Ариэтти среди растений, то каждый цветочек словно источает аромат невероятной пленительной силы. Такова магия правильно нарисованных декораций. Темп повествования хороший, в имеющемся хронометраже умещается весь необходимый минимум событий. Музыка здесь главный агрегатор настроений мультфильма, но она не навязчива. Она создаёт настроение, а не педалирует его. Каждая тема спокойная, и от мультфильма веет спокойствием. Что мне понравилось, хотя мультфильм и не лишён определённой динамики.

Вердиктируя. Мне понравилось. И пусть сюжет смахивает на дюймовочку, пусть не из динамичных, но эта история способна тронуть, напомнить о настоящей дружбе и погрузить в свою атмосферу. Мне большего и не надо. Рекомендую неравнодушным к хорошим историям. Ведь их осталось так мало. Всем здоровья, добра и хорошего кино.

Впервые этот мультфильм я посмотрела в год его выхода, в кинотеатре. Но с удовольствием пересмотрела еще раз.

Легкий, но светлый и добрый мультик, с определенной долей юмора. Типичный диснеевский рецепт. Для полного счастья должно быть обаятельное животное. И в Рапунцели это конь Максимус. Конь-то он конь, но повадки чисто собачьи. Сначала выглядит странно, но потом привыкаешь и проникаешься. Впрочем, даже если он вам не понравится, цените коняшку. Без него была бы виселица "принцу" и подпол для Рапунцели. Ну когда всю жизнь ждала принца, а попадались только кони. Этот конь хоть хорош.

Рапунцель очень современная вышла. Веселая, активная, талантливая и смелая. Да, есть какие-то вечные ценности, есть канва сказки, но у меня сложилось впечатление, как на приеме у психолога побывала. Причем у психолога, работающего с подростками. Здесь и тема жизненного выбора, и матери-диктатора, которая под видом заботы прячет Рапунцель в тюрьму(у злодейки-то своя цель, а сколько в действительности таких случаев, когда родители считают, что оберегают детей и творят добро). Ведьма мне, кстати, очень полюбилась. Довольно нетипично, что все эти 18 лет она заботилась о принцессе, а не в клетку посадила. Да, могло пропасть волшебство, и так проще управляться... Но все же сходу не могу вспомнить аналогичные ситуации.

Слабый финал. Победить злыдню оказалось очень просто. Опять же, король с королевой очень легко приняли дочь, спустя столько лет. Оборванку, в компании вора, сбежавшего с виселицы, с другим цветом волос. Спишем на материнское сердце. При всей этой показанной ерунде, страшно задумываться о том, чего не показали. 18 лет любишь свою маму, а она злодейка и похитительница. 18 лет не видишь свою родную дочь и пропускаешь все ее детство. 18 лет привыкаешь к тому, что обладаешь чудом исцеления и теряешь его. Бррр. И я не могу определиться с возрастом зрителя.Это не совсем дети, это более взрослые ребята.

Отдельно хочу отметить песни в дубляже. Они такие потрясающие! Текст осмысленный, взрослый. Да почти мюзикл вышел.

Пересмотрел франшизу про приключения зелёного огра Шрека и вот уже подходя к четвёртому завершающему фильму обнаружилось что пятому фильму франчайза всё же быть и среди создателей есть деятели приложившие руку к «Боссу Молокососу», но информация получена из не самого достоверного источника, поэтому при возможности информацию лучше проверить. А пока насладимся заключительным фильмом в котором поставлена однозначная точка и хочется чтобы пятый фильм был про одного из детей Шрека и Фионы, но это мечты и фантазии. А пока будем обозревать «последнюю главу» Шрека идущего из детства.

Итак, он вернулся. На сей раз — чтобы попрощаться с нами навсегда. Каждые три года студия DreamWorks Animation радовала новыми приключениями Шрэка, но теперь в истории зелёного огра поставлена точка. Казалось бы, что ещё тут можно рассказать? Сюжет «Шрэка Третьего» был высосан из пальца, что заставляло всерьёз задуматься о том, что тема себя исчерпала. Чтобы освежить сериал, требовались кардинальные изменения. И с этой задачей сценаристы справились на ура. Получилось интересное размышление о том, как бы жило Тридевятое королевство без Шрэка. Оказывается, творился бы сущий беспредел. Кто бы мог подумать?

Впрочем, несмотря на все перипетии, связанные с попаданием Шрэка в альтернативную реальность, создатели сериала остались верными себе. В очередной раз им удалось через весёлые приключения зелёнокожего великана и его друзей рассказать нравоучительную историю о жизненных ценностях. Если первый фильм был о дружбе и любви, второй — о семье, а третий — о детях, то «Шрэк навсегда» — напоминание о том, как легко можно всё это потерять. Взрослые зрители наверняка проникнутся драматизмом ситуации, ну а детям останется радоваться отличным шуткам и забавным персонажам.

К сожалению киноманов, пародий на известные фильмы и аллюзий на популярные культурные явления в фильме по сравнению с первыми сериями стало меньше. Зато им на смену пришли чудесные шутки, связанные с новыми образами давно полюбившихся персонажей: отрастивший пузо Кот в сапогах, возглавившая настоящую огрскую революцию Фиона, освоивший гладиаторские бои Пряничный человечек… Если вы любите предыдущие фильмы о Шрэке, то найдёте немало поводов для веселья.

Можно долго размышлять о том, что «Шрэк» нынче не тот, что прежде. Но, в конце концов, создать третий раз шедевр на той же почве вряд ли возможно. Кудесникам цифровой анимации из DreamWorks Animation удалось, вопреки ожиданиям, главное — снять захватывающий и действительно смешной мультфильм, который хочется пересмотреть. В отличие от «Шрэка Третьего», о котором хотелось поскорее забыть, как о страшном сне. На самом деле третий фильм тоже имеет в загашнике некоторые достоинства, хотя там присутствовали семейные ценности, сказочность и пошлости, но отсутствовали остроумные пародии и превращение огров в людей и обратно. Уход Эндрю Адамсона стал потерей для шрекиады.

Вердиктируя: отличное завершение приключений Шрэка, получившееся ничуть не хуже первой части и лишь самую малость не дотянувшее до великолепной второй серии. Из достоинств стоит отметить то что в дубляже огры стали ограми, а не людоедами и троллями, альтернативная реальность, множество огров, трагическая смерть одного из персонажей. Недостатки, их трудно таковыми назвать но всё же: отсутствие новизны, глупые шутки местами попадаются и отсутствует намёк на продолжение. И даже если оно и будет, то лучше этих четырёх мультфильмов уже не будет. Всем добра и приятного просмотра!

Я люблю мультфильмы Дисней, особенно те, которые связаны с принцессами из детских сказок. Эти мультфильмы я готова пересматривать раз за разом, даже если знаю наизусть. Особенно, если настроение не ахти.
Рапунцель из категории современных сказок. Здесь уже и анимация другая, и проблемы затронуты другие, да и крутится сюжет не вокруг любовного интереса главной героини. Более того, само развитие этих отношений более взрослое: нет здесь любви с первого взгляда.
Помню, когда-то попалось на ютьюбе видео с теорией, в которой главную злодейку сравнивают со Злой Королевой из Белоснежки. Якобы Королева сбежала, добралась до другого королевства и стала уже в другом месте эксплуатировать новую принцессу. Мне эта теория когда-то очень понравилась и поэтому при просмотре не могла отделаться от мысли, что это одна и та же злодейка.

Немного мультфильмов мне довелось посмотреть, но этот мне показался особенным, поскольку подаётся невероятно мало историй, в которых простота формы скрывает притчевое содержание, шесть новелл, отражают шесть эпох и шесть разных героев, сыгранных двумя сценаристами, и одним визуализатором. Шесть чарующих сказок со знакомыми с детства сюжетами, каждая из которых не похожа на другие. В каждой из них — разные страны, разные эпохи, но все герои — принцы и принцессы, а добро непременно побеждает зло. Стиль рисовки и анимации отдаёт хорошим качественным художественным решением, проработана внешность героев, их одеяния и действия реализуют актёрский потенциал с разных сторон. После просмотра остаётся приятное послевкусие, как от хорошего вина - приятное, но самое главное, что меня зацепило - клишеированные герои появляются на экране в совершенно неожиданных амплуа. Также порадовала работа со звуком, мелодии не только уместные, но и звучат своевременно, подчёркивая настроение тех или иных сцен. Не хочу много говорить об этом фильме, хочу просто порекомендовать к знакомству, чтобы вы смогли либо разделить мои восторги, либо опровергнуть их. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Довольно нестандартный мультик для взрослой аудитории. Для взрослых не потому что тут какая-то нецензурщина, а потому что дети просто не поймут. И сатира, и своя мораль, и нестандартный финал, - все здесь есть. Сюжет лучше не знать заранее, он вас весьма удивит. Меня особенно позабавили надписи, когда Аладдин входит в сокровищницу. Ремонт сломанного холодильника как главной ценности, которая дороже алмазов)) "Ждем когда выкинет бутылку со стариком Хоттабычем")) Круто. И удивительно как много смысла и событий уместили всего в каких-то 10 минут. Видимо, это как с малой прозой в литературе, - нужно обладать особым талантом, чтобы в небольшой рассказ вместить столько, чтобы он стал самодостаточным и завершенным произведением. И год создания - 1979 тоже меня весьма удивил. Рада, что посмотрела, было интересно.