Результаты поиска: 征途怀旧版3月5日口令红包 — стр. 13

При словосочетании «испанский фильм ужасов» представилось что-то стильное, необычное — что-то в духе фильмов дель Торо. Да и премия Гойи обнадежила — фильм обещал быть по крайней мере красивым. В принципе, картинка действительно хороша, но вот все остальное…

1. Пролог. Зачем нужен этот чисто сериальный прием? Tribute to X-files? Дешево как-то получается, как будто режиссер боится потерять зрителя с первых секунд фильма.

2. Завязка. Зачем в закрывающуюся больницу принимают на работу новую медсестру? Логичнее было бы откомандировать кого-то из другой больницы. И героиня фильма — мазохистка? Ей нравится, когда ее увольняют по сокращению штата?

3. Административный хаос. Неужели все больницы настолько переполнены, что в них ну совершенно нет места даже для горстки детей, и их просто совершенно необходимо оставить в аварийном здании с дурной славой проклятого, на труднодоступном для транспорта острове? Вот для сотен пациентов место есть, но для этих детишек — нет.

4. «Чеховские» диалоги. Персонажи не слышат друг друга. Вообще. Не взаимодействуют — просто говорят, то, что должен знать зритель и изображают эмоции. Контакта нет, диалога нет. Или дело в переводе? Сомневаюсь.

5. Брошенный этаж. Во-первых, это больница. Там лежат больные и иногда они умирают. Никто не стал бы бросать целый этаж из-за того, что там кто-то как-то нехорошо умер. Во-вторых, welcome to Silent Hill, дорогой зритель. Паутина, пыль, брошенные вещи… Создателям фильма явно не знакомо слово «консервация». Вообще-то прежде, чем закрыть учреждение, оттуда обычно вывозят все оборудование вплоть до мебели — призракам там, что ли, оставили кровати, для пущего комфорта? Посуда на столиках, вещи больных, медицинские инструменты — даже капельницы с высохшим лекарством! Хорошо, что на полу не валяются скелеты замурованных больных и медсестер…

6. Монстр. Как можно принять ЭТО за маленькую девочку? Это можно принять за Оззи Осборна с накладной грудью… И почему оно синее и распухшее? Прежде, чем броситься в шахту лифта, она залила ее своими слезами и утонула? И очень интересно, сценарист проверил на себе возможность надевания ортопедических аппаратов, снятых с маленькой девочки? Их вообще-то индивидуально подгоняют, если что.

7. Кто все эти люди? Две дамы-гадалки, дающие советы главной героине — они вообще, откуда? Каков их статус, почему к ним все обращаются, какого лешего они так много обо всем знают? Штатные прорицательницы города? Ну да, конечно, они же в каждом английском городке есть, как же я забыл. И что там за тайны в прошлом главной героини? О которых создатели фильма предпочитают, в конце концов, забыть. Какие вообще трагические поступки и решения могут быть в прошлом медсестры, не хирург же она, в конце концов… Чеховские диалоги есть, а чеховские ружья не стреляют, непорядок…

Итог «баночки, скляночки, ржавый пинцет…» Официант, унесите это…

Это такой арт-хаус, я вам скажу, что всем арт-хаусам арт-хаус)) Во время просмотра в рамках московского кинофестиваля некоторые вставали и уходили спустя первые 5-10 минут. По окончании фильма мы с подругой посмотрели друг на друга ошарашенно в немом вопросе: Что это было?? Мне было крайне интересно узнать, какова будет реакция богемы по окончании – не скажу, что слышала восторженные возгласы, скорее все выходили из зала такие же озадаченные и сосредоточенные.

Сюжет. В наличии чисто номинально. Еще никогда просмотренный фильм настолько не отличался от представлений и ожиданий, полученных из прочитанной аннотации к фильму. Наверное, сюжет коротко можно сформулировать так: двое встретились, но никак не могли понять друг друга, пока у них не появилась собака. Хотя если честно, такой вывод тоже можно сделать весьма условно.

Плюсы. Мысли. Множество мыслей. Необычная подача.
Любимые цитаты (не дословно):

Только свободные существа могут быть чужими друг другу. У них общая свобода, и именно это их и разделяет.

Он: Два великих изобретения-это бесконечность и ноль
Она: Нет, секс и смерть.

Я Вам про свободу, а Вы мне все про дерьмо!

Минусы. Фильм представляет собой разрозненные кусочки кадров, старых фильмов, природы, афоризмов и метафор. В какой-то момент стало казаться, что в конце концов мозаика соберется в одну стройную картину, но нет, не собралась.

Фишка. Необычное использование возможностей 3D. Накладывание субтитров друг на друга. Иногда 3 D вообще пропадает и необходимо закрыть один глаз, чтоб в газах не двоилось. Самый впечатляющий момент - сцена, где, видимо, с целью подчеркнуть разрозненность и непонимание персонажей, экран делится на две части, и если закрыть правый глаз, то видно обнаженную женщину слева, а если закрыть левый, то видно обнаженного мужчину. Но невозможно увидеть их обоих двумя глазами сразу.

Резюме. Фильм должен понравиться людям с философским и соцерцательным складом ума, способным наслаждаться фильмом как дивным стихотворением.

TYPE-MOON – словосочетание, как показатель качества. С каждым годом их работы все серьезнее, интереснее и удивительнее. Я обожаю их рисовку, музыкальное сопровождение, персонажей. Есть в них что-то попсовое и уникальное одновременно.
ИМХО они нашли золотую середину между фансервисом и «истинным повествованием».
А главное – они создали Сад грешников.

Kara no Kyoukai 1: Fukan Fuukei
Странная девушка в кимоно, волшебница и «скромный гений». Темный город, тусклые краски и загадочные самоубийства.
Это божественная графика – невероятно реалистичный город. Вся «темнота» и «томность» изображены как удивительные картины в галерее: заросшие плесенью здания, дождь, серое небо, темный лес. Так же отличная графика персонажей и их действий, вполне органично вписывающееся в картины. А глаза главной героины порой приобретают просто невероятный окрас – завораживающей так же, как и ее действия.
Сюжет первого фильма не замысловат: нас постепенно знакомят с персонажами, их необычному образу жизни, привычкам. Появляются очертания жанровой принадлежности: экшен/детектив/мистика.
Фильм приносит моря удовольствия и желания смотреть дальше, чтобы ближе познакомится с этим таинственным миром и не менее таинственными его обитателями.

Kara no Kyoukai 2: Satsujin Kousatsu (Part 1)
Нас возвращают в прошлое. Во времена, когда Шики и Кокуто были еще школьниками, зная первый эпизод, приходит понимание, что с возрастом они совершенно не изменились. И еще тогда Шики была страной и именно ее подозревали во всех убийствах.
Становиться понятней про "глаза смерти" - они позволяют своему обладателю видеть «линии жизни» всего живого, а также прикасаться и разрушать их, тем самым прерывая и саму жизнь.
Очень красиво изображена культура и община чисто японской жизни.

Kara no Kyoukai 3: Tsuukaku Zanryuu
Центр тяжести смещается в «ужасы». Главная жертва/убийца несет в себе сложный идеал: вправе ли мы убить убийцу или вправе ли мы оставить убийцу в живых? Жестко, реалистично и зловеще шествует новая героиня по фильму. Это шествие играет на наших нервах, сидишь как на «иголках» в ожидании развязки, которую нам обязательно покажут в самых ярких и привлекательных красках!
Мне кажется именно этот фильм как нельзя кстати пришелся к названию - Граница пустоты. Именно опустошение вело Асагами к последней границе дозволенного…

Kara no Kyoukai 4: Garan no Dou
Фильм о Шики. Наконец-то нам все подробнее рассказывают о таинственной главной героине, а главное, еще ярче показаны «глаза смерти» и как они воздействуют на сознание ГГ. В фильме так же присутствует очень завораживающий бой, который я мотала снова и снова, все больше поражаясь работе аниматоров и невероятной красоте фильма, несмотря на всю мрачность и психоделичность воздействия на зрителя.

Kara no Kyoukai 5: Mujun Rasen
Спираль – это самая яркая работа в фэндоме! Возможно от того, что я люблю когда герои вдруг осознают, что мир вокруг нереален (это всё матрица xDDD), и когда им показывают реальность, мозг отталкивает действительность, пытается убежать от нее – такие моменты имеют сильно воздействие на зрителя, собственно ради которого он и садиться что-то смотреть.
В этом фильме еще больше махача чем в предыдущем: безумные трюки, перевороты, сальто, прыжки, мастерское владение кинжалом – всё вокруг настолько потрясающее, что только за картинку хочется ставить десять!

Kara no Kyoukai 6: Boukyaku Rokuon
Самая светлая картина из всех, даже с толикой некоего юмора и расслабона. Ситуация превращается в простенький детективчик (но как всегда с настольно обворожительной картинкой, что глаз не оторвать!). В сюжете напрочь отсутствует психоделизм и темы «границ» и «пустоты», с другой стороны – это шанс не получить передоз тем, кто как и я, смотрели все фильмы подряд за выходные.

Kara no Kyoukai 7: Satsujin Kousatsu (Part 2)
Им удалось. Им удалось то, чего я боялась, они сделать не смогут - Им удалось логически завершить серию.

Это фильм о человеческих недостатках - авторы не поскупились на кровавые и отталкивающие сцены, эффектные расправы в полутёмных городских пейзажах, и не забыли достоверно описать психологические отклонения, которые делают из человека нечто иное. При этом в фильме есть любовь и магия, причем столько, сколько не было во всех предыдущих вместе взятых. Это конец, который должен был когда-то наступить…

Kara no Kyoukai: Epilogue
Все 30 минут Шки и Кокуто стоят на дороге и разговаривают. Нет абсолютно никакого действия, разве что в процессе разговора кто-то сделает пару шагов в сторону. А ты сидишь и не можешь оторвать глаз
Это божественная графика, безмятежно падающий снег, невероятно интересный диалог. Их разговор наделен такой спецификой, что лишь фанаты трясующиеся над каждым фильмом их поймут. Но понимание это – то, ради чего я и смотрю аниме.
Ради слов, тихо произнесенных вслух: «Боже, я ничего лучше в жизни своей не видела!»

Впервые я посмотрела кино через пару месяцев после выхода, весной 2004 года. Я совершенно не подозревала, что именно мне предстоит увидеть, и не принимая Мэла Гибсона как режиссера всерьез, была настроена в лучшем случае на сиропную чушь вроде фильма про Иисуса с Кристианом Бэйлом в роли Джизаса.
Да, видимо необходимо заметить, что на момент просмотра я была атеисткой, хотя к исторической личности Христа всегда относилась с большим интересом и уважением. Что, впрочем, не помешало мне угнездиться перед экраном в обнимку с куском вкусного тортика и намерением постебаться. Минут через пять после начала просмотра тортик был отставлен.
Нет, кино не обратило меня немедленно в христианство (я продолжала оставаться атеисткой еще десять лет), и нет, я не захлебывалась слезами и соплями, как пишут впечатлительные зрители в каждом втором отзыве об этом фильме. Кино меня оглушило, парализовало. Я помню, как очнулась во время финальных титров и поняла, что все это время просидела совершенно неподвижно, вцепившись в подлокотники кресла.
С тех пор я пересматривала "Страсти Христовы" минимум раз семь-восемь. Что меня до сих пор поражает в этом фильме - парадоксальное сочетание зверского насилия и удивительной, завораживающей красоты. Кто бы мог подумать, что настолько кровавое кино может быть настолько красивым! После первого просмотра я заинтересовалась живописью, постепенно обнаружила все визуальные источники вдохновения постановщиков.

Мне хотелось бы пройтись по некоторым фактам, имеющим отношение к фильму.
1. Сценарий.
Судя по русскоязычным рецензиям и отзывам, практически никто не знает, что сценарий основан на видениях известной католической визионерки Анны Катарины Эммерих. Я читала записи ее "видений", они изданы на испанском и английском в шести томах, на русском издан только один том. Пару сцен Мэл Гибсон свистнул у другой католической визионерки, Сестры Марии из Агреды ("Таинственный город Бога"). Это произведение я тоже читала, и на мой взгляд там очень много бреда. Основная проблема с видениями Эммерих заключается в том, что она не записывала их сама! Она общалась с Клеменсом Брентано, который и занимался литературной обработкой ее видений, и посмертный осмотр его квартиры навел представителей Ватикана на вывод, что ОЧЕНЬ многое он присочинил от себя. Однако книги, написанные по мотивам видений Эммерих, пользуются огромным авторитетом в западном католическом мире. Известнейший художник Джеймс Тиссо также детально воспроизвел многие сцены из книг Эммерих в своих иллюстрациях к Новому Завету.
Самая большая проблема с "видениями" разных визионеров, конечно, заключается в том, что они противоречат друг другу во многих деталях. Хотя, как я заметила, некоторые жутковатые детали были отмечены визионерами, которые даже не подозревали о существовании друг друга и жили в разных странах в разные времена. Это, например, выдернутая из плечевого сустава рука. Ненормальное удлинение руки можно также отметить по отпечатку на Туринской Плащанице (которая не была всемирно известна до начала 20-го века).
Значительное количество сцен в "Страстях Христовых", в целом, небиблейского происхождения.

2. Туринская Плащаница.
Значительная часть сюжета и деталей фильма инспирированы изображением на Туринской Плащанице. Отпечаток на ткани ясно показывает, что обернутый в плащаницу человек был зверски избит, на нем буквально не было живого места. Грим Джима Кэвизела (даже в неизуродованном виде) был выполнен с целью более-менее точного совпадения с изображением на Плащанице. Мне лично не понравилась идея приклеивания отчетливо семитского носа. Цвет глаз актера был изменен из голубого на карий с помощью компьютерной графики. Мне, в общем, совсем не нравится слишком сильное изменение его внешности. Дело в том, что Кэвизел обладает очень странным, притягивающим к себе взглядом, этого необычного, харизматического взгляда вполне достаточно, чтобы войти в образ. Взять, к примеру, его героя в фильме "Тонкая красная линия" Терренса Малика - он притягивает к себе внимание именно взглядом.

3. Соответствие исторической правде.
Мне приходилось видеть отзывы, авторов которых шокировало варварство римских солдат, дескать, это же были цивилизованные люди! Во-первых, в римской армии в низших чинах служили наемники. Зверские издевательства над подвернувшимися под руку людьми зафиксированы в исторических источниках. Во-вторых, цивилизованные римские граждане, аристократы, безжалостно зарезали одного императора прямо в Сенате, другого возили в телеге по всем городам и весям, устраивая издевательские представления для черни; еще нескольких императоров прирезали, правда, за дело. Что же римляне делали с варварами на оккупированных территориях? Казнили самыми зверскими способами, распинали тысячами, на том и держалась Империя.
Из исторических источников известно, что приговоренных к распятию, как правило, зверски били плетьми с изобретательными травмирующими приспособлениями: свинцовые шарики способствовали подкожному кровоизлиянию, острые осколки металла, разрывая кожу, вызывали массивную кровопотерю. Многие приговоренные не переживали даже это "предварительное" наказание. Из Нового Завета следует, что Иисус умер менее чем за 6 часов, что означает только одно - его основательно отделали до этого, так как "небитые" распятые могли висеть на крестах по нескольку дней (известен даже рекорд - более 9 дней).
Что в фильме Гибсона противоречит историческим фактам? Приговоренных били и распинали обнаженными. Понятно, такое показать проблематично. Второе - способ прибивания к кресту. Известно, что гвозди вбивали в запястья и пяточные кости. Ладони не выдержали бы веса тела. Исторически корректный способ распятия показан, например, в фильмах "Евангелие от Иоанна" и "Воскресение Христа".
Пару сцен из фильма я бы убрала, но в целом я согласна с Гибсоном, что просмотр фильма о последних часах жизни Христа ДОЛЖЕН быть дискомфортным.

4. Теология
Мне в целом не нравятся две вещи относительно физического насилия в этом фильме. Во-первых, искупление было совершено на кресте, а не под римской плетью, наверное, стоило бы изменить хронометраж этих сцен. Во-вторых, насколько чудовищны не были физические страдания Иисуса, искупление было совершенно не физической болью! Об этом ясно говорит агония в Гефсиманском саду - то, чего боялся Христос, не было болью и не было смертью. Это было нечто куда более ужасное и невообразимое, и именно это вынудило его в отчаянии воскликнуть "Для чего Ты меня оставил?!" Это также нечто непостижимое и грандиозное - второй акт Творения, создание единственной связи между духовным и физическим мирами.

5. Антисемитизм.
Критики, в основном западные конечно, долго трепали Гибсона за антисемитизм. Мне кажется абсурдным обвинение фильма в антисемитизме, учитывая этническую принадлежность Иисуса и всех остальных "положительных" действующих лиц.
С исторической точки зрения, Иисуса приговорила к смерти очень небольшая группа иудеев и Понтий Пилат. С теологической, все люди всех времен и народов.

Мы живем в анонимном мире, которым управляют безликие силы.
Хотя, первоначально задумывалось все иначе. Адаму Смиту ставят памятники за утверждение, что эгоистическое устремление каждого к собственной выгоде приносит, тем не менее, благо всем. Но, наверное, капитализм переродился в какую-то новую формацию, ибо в фильме наглядно показано, как элементарная недооценка рисков в одном крупном инвестиционном банке может привести к мировому экономическому кризису.
***
Среди героев картины нет явных злодеев. Их иногда мучает совесть, и они прекрасно представляют последствия своих поступков. Но на другой чаше весов лежат реальные деньги, личные деньги, которых, как известно, всегда не хватает. Мало и $ 250 тыс. в год, и $ 1,5 миллиона, и несколько десятков миллионов, полученных в виде бонусов.
Поэтому, когда брокерам говорят, что сегодня они должны продать все активы, но тем самым поставят крест на своей профессиональной репутации, ни один из них не отказывается. Слишком аппетитно выглядит брошенная кость в $ 1,3 миллиона при выполнении плана продаж.
И уже не важно, что после этого рухнет весь ипотечный рынок, и пострадают миллионы сограждан. Главное – деньги, еще раз деньги, и еще раз деньги…
Может быть они все больны?

Видимо, кассовые сборы романтического альманаха «День Святого Валентина» в размере более 200 млн. долларов настолько вдохновили Гэрри Маршалла, что он уже через год выпустил новый фильм, который на сей раз приурочен к празднованию Нового Года. Я понимаю, что в России этот фильм вышел в прокат в начале января, но это не повод переименовывать его. Это глупая адаптация, потому что события в фильме происходят все равно 31 декабря.

Итак, предпраздничная суматоха охватила жителей Нью-Йорка. У каждого персонажа есть свои планы и заботы, которые они хотят решить до того момента, когда Times Square Ball опустится, обозначив наступление Нового Года. Кстати, эта традиция появилась в далеком 1907 году и стала неотъемлемым атрибутом праздника для всех американцев. Новогодняя трансляция с Times Square собирает у экранов около миллиарда телезрителей! Это все равно, что для нас смотреть обращение Президента под бой курантов. Думаю, что сам сюжет не стоит описывать. Привычная концепция: несколько новелл и много-много узнаваемых лиц. Буквально пару слов о каждой. Начну с тех этюдов, которые мне понравились:

1) Maternity Ward Story. Самая забавная новелла. Две парочки устроили настоящее соревнование в роддоме, кто родит первого ребенка в новом году, а заодно получит денежный приз. Хорошая концовка получилась, кстати. Почему-то больше всего понравилась тут Джессика Бил. Еще тут можно увидеть Сета Майерса в роли ее супруга, Тиля Швайгера — многодетного отца второго семейства, Сару Полсон — его супругу. Принимала роды Карла Гуджино.

2) Resolution Tour. Приключенческая новелла, суть которой сводится к тому, что героиня Мишель Пфайффер написала to do list с самыми разными желаниями, которые она хочет выполнить до наступления Нового Года. Помогал ей в этом молодой Зак Эфрон. Весьма милая новелла. Вот только грустно видеть, как сильно постарела Мишель. Но на ее игре это никак не отражается. Даже нелюбимый мною Эфрон тут отлично вписался в образ.

3) Hospital Story. Самая грустная новелла. Но именно этим она выделялась на фоне других. Условно ее можно разделить на две линии: умирающий Роберт Де Ниро и сиделка Холли Берри. Даже не знаю, понравилась ли мне линия Берри. Ну, я бы не стал такое включать в новогодний фильм.

4) Ahern Party. Романтическая новелла. Джош Дюамель познакомился с девушкой год назад, но она не оставила свой номер телефона. Они договорились встретиться через год. И если оба придут на встречу, то это судьба. Осталось только попасть туда вовремя. Только не скажу, героиня какой новеллы спешила к нему навстречу.

4) Jensen & Laura`s Story. Одним словом — банальщина. Рок-музыкант Джон Бон Джови решил снова подкатить к своей бывшей подружке, которую сыграла Кэтрин Хайгл. Ничего интересного тут не было. София Вергара затмила обоих голубков своей безудержной энергией. Выглядит она отлично для своих лет.

5) Elevator Story. Самая нудная новелла. Эштон Катчер ненавидит Новый Год и застрял в лифте с очаровательной Лией Мишель. То ли я придираюсь к Катчеру, то ли ему достался самый бесхарактерный персонаж. А вот красавица Лия из сериала Glee не только порадовала меня своим присутствием, но еще и спела.

6) Mother & Daughter Story. Мама-наседка Сара Джессика Паркер уже спланировала, как весело будет отметить праздник с дочерью. А Эбигейл Бреслин не в восторге от этой идеи, потому что хочет встретиться с друзьями. К концу новеллы линии мамы и дочери разойдутся.

7) Times Square Story. Проведение Нового Года на грани срыва, ибо Times Square Ball перестал работать. Отвечает за это Хилари Суонк. Это так называемый костяк всего фильма, который объединяет все ниточки и мотивирует торжественной речью Хилари.

Ну, вроде ничего не забыл. Конечно, тут еще мелькали знакомые мордашки звезд, но я перечислил основных. Некоторые новеллы мне понравились, некоторые вообще скучные и банальные. Но такие фильмы явно не смотрят ради интересного сюжета. Надо просто расслабиться, наслаждаться сборищем любимчиков и заряжаться новогодним настроением. Хотя я все же считаю, что наши «Елки» гораздо интереснее (особенно сиквел).

      Глупо обвинять человека, заболевшего, например, гриппом, в том, что он заболел. Ну, а больному нужно лечиться.
      Вот, примерно, об этом фильм «Зови меня сумасшедшим». Только болезни героев пяти его новелл не физические, а психические: шизофрения, психоз, депрессия...
      Оценивать эту драму очень трудно. Больше всего фильм похож на художественную экранизацию учебно-ознакомительных материалов по психиатрии, выражающую следующие идеи:
      1. Больные не виноваты в своей болезни.
      2. Они доставляют своим близким множество неудобств, иногда - вплоть до смертельной опасности.
      3. Тем не менее, нужно быть терпимыми к больным (см. п.1).
      4. Больному нужно обязательно признать свою болезнь, начинать лечиться и не бросать начатое лечение. Это притормозит прогрессирование болезни и, как минимум, ослабит п.2.
      5. Конечно, никакая медицина не может гарантировать полного исцеления, но надежда есть всегда, что и показано в фильме. (Чтобы внести позитивную ноту, напомню, что это как-то перекликается с оптимизмом «Ивана Васильевича»: «И тебя вылечат. И тебя тоже вылечат. И меня вылечат!»).

      Замечание. В фильме показаны только щадящие методы лечения – таблетки-пилюльки и психотерапия. Понятно, что в острой стадии болезни лечебные процедуры намного жестче.

Разочарована. Хотя "И вспыхнет пламя" получился намного сильнее, чем первая часть.

И тем не менее, сценаристам хочется руки оторвать за такой сценарий. И за "умение" сделать из отличной книги посредственный фильм, который они умудрились растянуть аж на 2.5 часа.

Нудятина, после которой жутко болела голова. Не говоря уже о том, что я чуть не уснула во время просмотра. Сценаристы Сделали все наоборот - оставили второстепенное, и напрочь выкинули главное. Вот объясните, зачем было растягивать на 45 минут тур Кинисс и Пита? Зачем было показывать аж 6 дистриктов, хотя выступления у них были однотипные. По мне было бы достаточно показать 2 или 3. На примере того, где люди поверили им. Или не поверили. А остальное время уделить отношениям героев.

Кстати, насчет того, поверили люди или нет. Из всего фильма был всего один момент, который тронул - самопожертвование старушки Мэгз, чтобы остальные остались жить. Скажу честно, тронуло, и я расплакалась. Но это единственный момент во всем фильме.

По поводу героев и актеров. Порадовал возмужавший и повзрослевший Пит, превратившийся из мямли в настоящего мужчину. Да и сыграл Джош Хатчерсон лучше, чем Дженнифер Лоуренс. В чувства его героя я поверила, в отличии от его партнерши по фильму.

Посредственный фильм. На один раз. Ничего запоминающегося. Из разряда - книга в 1000 раз сильнее фильма. Но посмотрим, что будет дальше. Поэтому ждем первую часть "Сойки-пересмешницы"

Последняя гонка

Всё-таки я решилась пойти и посмотреть Форсаж 7 в кинотеатре, главная причина билет за 100 рублей ну и конечно же Джейсон Стэйтем (просто у меня внезапно вспыхнула любовь к нему, поэтому даже зная, что любимой лысины будет мало, мне хотелось лицезреть брутального мачо с большого экрана).

Сказать по правде я смотрела целиком 5 часть в кинотеатре, но если честно кроме того, что там появляется Дуэйн Джонсон я не помню ничего. Так же я мельком смотрела первую часть и токийский дрифт, так что за событиями происходящими я особо не следила. Я даже офигела, что у Брайана есть ребенок. А про ситуации в паре Доминика и Летти я вообще не в курсах. Мне просто нравятся машины, гонки и актеры, которые здесь есть, да и по сути все понятно - брат за брата, семья навсегда.

В этой части сюжет развивается на том, что Декарт Шоу (Джейсон Стэйтем) решает отомстить Доминику и компании за своего брата (которого между прочим играет Люк Эванс, а это значит, что мне нужно посмотреть Форсаж 6, да и вообще все части посмотреть). А еще нашей компании нужно спасти супер-пупер хакершу и её мега крутую программу и между делом попытаться убить или хотя бы отмутузить Декарта (зачтопочему мне его вообще-то жалко если что). Сюси муси с бабами бесили, хоть их было и не так много, но даешь мне боевик мать вашу, хотя Мишель Родригес в женственном платье ничего такая, ага.

К физике я придираться не буду (я в ней ноль, но конечно я знаю, что машины не летают :D), мне понравились все неправдоподобные эффекты и штучки, я смотрела с интересом на все происходящее. Немного бесили пафосные “крылатые” цитаты от Вин Дизеля, которые он повторял по нескольку раз своим брутальным голосом. Юмор порадовал, над некоторыми моментами смеялись всем залом, особенно когда герои Тайриза Гибсона и Лудакриса хохмили, саундтреки тоже понравились (грешна, грешна, рэпчик все дела). Позабавил тот факт, что режиссер снимал ужастики, где кровькишкиивсетакое.

Джейсона мать его Стэйтема было очень-очень-очень мало, что за фигня? Он как черт из табакерки выпрыгивал и так же быстро исчезал. Драка с Дизелем и палками меня не устроила, я хотела больше рукапашного боя, от таких-то мужчин! Могли бы и подраться на кулаках минут пять :с Но все равно я с радостью смотрела на него на экране :3

В общем фильм мне понравился и я обязательно пересмотрю все части. Насчет продолжения, хотелось бы чтобы всё оставили все как есть и уже не лезли в дебри. (Хотя я бы посмотрела на Стэйтема ещещеще, давай сломай бетон :D ).

Это был самый длинный и смелый рекламный ролик автомобильной компании (Chrysler), который я видел в своей жизни.

Дальше...

Что важнее: утолить тысячу желаний или преодолеть одно?

Таши отдали в буддийский монастырь в возрасте 5 лет и он, по сути, не видел жизни. 20 лет он провел в учении, в окружении других послушников и монахов, затем 3 года в глубокой медитации в пещере. Но его тело и ум не нашли спокойствия, его одолевают желания плоти и он решает сойти с пути монаха и пожить в миру.

Любой опыт помогает найти путь.

Таши находит себе жену -- мудрую и красивую, у них рождается семья, они живут в любви и согласии. Но Таши не удается обуздать свои желания, даже имея такую прекрасную жену, его влечет к другой девушке. Таши решает пойти по стопам Сиддхартхи, оставив жену и сына, вернуться в монастырь.

Фильм индийского режиссера Пана Налина рушит стереотипы об индийском кино -- в нем нет песен и танцев, бурного проявления чувств и глупых шуточек. Прекрасные горные пейзажи сменяются красивыми открытыми лицами, медитативная музыка, костюмы, неторопливость сцен -- все это настраивает на особый лад, доставляет эстетическое наслаждение, а сама история дает пищу для размышлений.

-- Как уберечь каплю воды от высыхания?
-- Бросить ее в море.

- Кто мог написать картину?
- Рембрандт.
- Дай его адрес.
- Но он умер.
- Когда?
- Триста лет назад.

Обалденное кино! Замечательные диалоги, атмосфера черной комедии, отличная игра британских актеров - все сошлось одно к одному.

Роуз - просто катастрофа ходячая. Она тырит все, что плохо (а иногда и хорошо) лежит, беззастенчиво пользуется своей красотой, облапошивая доверчивых мужиков и вообще несется по жизни, не задумываясь о том, что будет завтра. Шикарный типаж. Так и хочется придушить ))))

- 7-8 секунд ты вела себя вполне мило.

Виктор - наемный убийца, истинный британец, сдержанный и холодный. Ни одной осечки, ни одной промашки. Самый высокооплачиваемый професссионал в своей профессии. Мама им так гордилась! Но это пока его Роуз не растормошила ))))

Если есть время - расслабься. У меня есть. Я расслабился.

Мама, кстати, не рядовая женщина. Спасла ситуацию :)

- Мама, я стоял за дверью.
- Никогда не стой перед закрытой дверью, сколько раз тебе повторять!

Тони - очаровательный недотепа, шикарно умеющий собирать пистолет ))) А как шикарно кладет пистолеты на пол! С двух рук )))

- Ты снова спас мне жизнь.
- Я не нарочно.

Фергюсон с Майком - два идиотика :)

- Майк не жилец.
- Так, может, его отключить от системы жизнеобеспечения?
- Нет, ему уплачено до конца месяца. И вообще, мне нужна компания, пока я не выйду из больницы.

Морган Фриман в роли Гектора Диксона просто шикарен! Вот это я понимаю смена имиджа. А какая улыбка! Пищала от восторга при каждом его появлении на экране.

И напоследок:
1.Никогда не думала, что машины бывают такие маленькие, и что в них может поместиться больше двоих человек.
2.Цветовая гамма нарядов Роуз просто поражает.
3.Виктор - такая лапочка, когда здоровается со Снежком.
4.Карликовый вяз жалко, кто ж так обстригает, Виктор!
5.Снежка после дня рождения Виктора тоже было жалко )))
6.А три года спустя Снежка было вааааще жалко )))

Фильм просмотрен в рамках игры ТТТ по запросу "Комедия (можно комедийный боевик) с киллером в роли главного или одного из главных героев". Спасибо большое за совет Natali_Tu