Отзывы на фильмы Мэттa Риди c положительными оценками — стр. 2

Современный homo sapiens все больше превращается в homo erectus, homo virtualis и homo technologis. Рабы компьютерных мощностей и социальных сетей, сменившие преимущественно увлекательную жизнь в реале на искусное мифотворчество и воссоздание самих себя в виртуале как симулякров. В сети легко надеть маску, прикинуться кем-то большим, чем есть на самом деле, предстать в гораздо более привлекательном и харизматичном виде. Однако бездонные глубины мировой паутины притягивают к себе и смерть; здесь ее можно купить или продать по сходной цене, лишь посмотрев пару шокирующих роликов с издевательствами и снаффом, причем едва ли это будет кино постановочное. Это будет жестокое действие онлайн, в прямом эфире, и Вы проглотите эти геростратовы пилюли и даже не подавитесь. Попросите даже добавки и подсядете как кокаинист на чужую боль, бесстыдно транслируемую на Youtube и прочих хостингах. И сочувствия к реальным, а не виртуальным жертвам едва ли будет Вами владеть.

Перспективный дебютант в мире ужасов, американский режиссер и сценарист Захари Донохью в своей первой полнометражной работе, фильме «Смерть в сети» или же просто «TheDen»(по названию сервиса онлайн-чатов) 2013 года, затронул тему человеческой зависимости от социальных сетей и не только. Главная героиня фильма, амбициозная студентка Элизабет, не представляющая свою жизнь без виртуального общения в соцсетях, решается на глубокомысленное и глубоководное исследование повадок людей в виртуальной реальности, взяв за основу новосозданную сеть TheDen, однако научное изыскание приобретает мрачный оборот прямой снафф-трансляции.

Вящая малобюджетность картины и несколько тривиальная режиссура без особых новаторских находок и визуальных экспериментов тем не менее успешно компенсированы для зрителей ненавязчивым мультиэкранным повествованием, приближающим фильм Захари Донохью к самому что ни на есть своеобычному онлайн-чату, и актуальностью описываемых в картине сугубо вымышленных, но при этом и искусно ложащихся на современную реальность непридуманных шок-видео. Режиссер, рассказывая историю о смерти в сети, не столько бросает осуждающие взгляды в сторону современного общества, издавна подсевшего на героин адреналина и острых ощущений, общества, жаждущего хлеба и зрелищ, крови и плоти, сколь просто показывает концентрированный субстрат гораздо более ужасающей реальности. Это уже типично и из века в век ничто не меняется под кровавой луной; трансформируется лишь бэкграунд, а человек по-прежнему движим неистовой жаждой и инстинктами, раздирающими его изнутри аки ксеноморф. В «Смерти в сети» есть лишь грустная констатация неизбежного факта, что насилие в виртуале уже давно вышло за все рамки разумного, доброго и вечного, превратившись в бесконечный сюрреалистический дивертиссмент, этакий воплощенный кроненбергский «Видеодром», в котором каждый из нас обитает по собственной воле. И покидать уютные пределы его никто не желает: здесь слишком хорошо, чтобы очнуться на миг, здесь слишком тепло. Лакуна собственного эгоцентризма, микровселенная, построенная по принципам желаемого действительного, макромир мимишности и жести.

И главная протагонистка ленты Донохью, Элизабет, сродни другой студентке, ученице киношколы Анхелы из «Дипломной работы» Алехандро Аменабара, ведь обе любопытные девицы в итоге своего пытливого ума постигли, что насилие в любой его форме, извращенной или откровенно упрощенной, чересчур притягательно для человека. Однако, если Анхела нашла таки искомого монстра, разоблачила зло и его истинную сущность девиантного синефила, то Элизабет, к сожалению, пала жертвой множественности обличий зла в зыбкой и вязкой паутине социальных сетей. В 90-х годах зло еще можно было идентифицировать и аннигилировать, а уже в нулевых сие оказалось не так-то уж и просто.

Конечно, фильму определенно не хватает динамизма, некой выдержанной стилистики и вообще стилистики как таковой, а саспенс как доминирующий элемент фильма моментами впадает в примитивизм и тривиальность. Однако ждать от фильма «Смерть в сети» гиперреалистичных ужасов не стоит, ибо Захари Донохью предпочел препарировать жестокую реальность в мрачную инвективу и вызов современному социуму, существующему в симуляционных параллельных мирах. Интрига оказывается менее изощренной, чем сладкая в своей привлекательности и неизбежности смерть в сети, смерть онлайн, смерть под всевидящим оком Большого Брата.

'I'm going back to the stars.'

Неспешный, плавный, размеренный фильм о семейных взаимоотношениях, тайнах, а также о чувстве долга к себе и обществу. Безусловно, кино стоящее. Актеры старались, образы главных героев - отца и сына, судьи и адвоката, получились безукоризненными и точными. Их сложные отношения будут понятны, как я думаю, любому человеку, который вырос в семье.

Особенно запомнилась сцена в доме во время тайфуна, когда герои друг другу выложили на чистоту наболевшее за столько лет. Очень реалистично то, что сразу после этой сцены они не смогли помириться и простить, а так в жизни и случается. Можно говорить, спорить, доказывать долго и каждый вечер, но положительных результатов не будет. Мне импонирует такая близость кино к жизни. Вообще много было здесь подобных моментов, повествующих не о идеализированной семье, а именно о семье настоящей. Правдивое кино, могу со спокойной совестью его посоветовать людям, которые хотят увидеть на экране не экшн или боевик, а человеческую историю.

Фильм просмотрен в рамках восьмого тура игры "Дайте две!" 2015, из вишлистов Big_Pikku и Panda17 .

У этого сериала есть еще одно название, официальное - Зои Харт из Южного штата. Но мне Сердце Дикси больше нравится, потому что как раз передает всю суть сериала. Ведь главная героиня, начинающий кардиохирург, переехала из Нью-Йорка в Алабаму (Дикси - общее название южных штатов, в том числе и Алабамы) и столкнулась с совершенно другим укладом и стилем жизни.
Но давайте по порядку.

Сюжет. Как я уже сказала, речь идет о Зои Харт. Он только что с успехом закончила ординатуру, но работу в клинике, как ожидала, не получила. А все из-за того, что, по мнению начальства, Зои не хватает душевности. К пациентам она относится не как к людям, а как к более или менее интересным случаям, запоминает не их имена, а только их диагнозы и воодушевляет ее не перспектива излечения, а возможность провести очередную операцию. Поэтому Зои рекомендовано поработать год в качестве терапевта, и лишь после этого она может претендовать на должность кардиохирурга, к которой стремилась. Зои впадает в панику, но затем вспоминает смешного дедулю из какой-то глубинки, который предлагал ей частную практику в городе под названием. Блубелл. Зои отправляется в Блубелл, но оказывается, что дедуля уже умер. Да и вовсе он никакой не дедуля, а ее биологический отец, который свою практику завещал именно Зои.
И вот Зои, вооруженная до зубов модными нарядами, шпильками и сарказмом, оказывается в самом сердце Юга, в маленьком городишке, где жизнь течет совсем иначе, чем в Нью-Йорке. Там все друг друга знают, проводят вечера в местном баре, и к доктору относятся как к члену семьи и психотерапевту одновременно. То есть они совсем не торопятся лечится у какой-то там странной и чужеродной Зои.
Девушке предстоит завоевать доверие горожан, завести новых друзей и как-то разобраться со своей влюбленностью в местного золотого мальчика - адвоката Джорджа, который помолвлен с местной золотой девочкой Лемон.

Герои. Главную героиню Зои играет Рэйчел Билсон. Я ее нигде раньше не видела, но в это сериале она мне очень понравилась. Смешная она девчонка, и с изюминкой. Где-то трогательная, где-то решительная и жесткая, она очень к себе располагает своей искренностью.
И еще несколько очаровательных персонажей.
Есть Сладкая парочка Джордж и Лемон. Такие идеальные влюбленные, всегда мило щебечущие друг с другом, заботливые и внимательные. Особенно интересна Лемон - этакая южная версия Бри Ван де Камп. У нее всегда идеальная укладка, милая улыбка на лице и насквозь фальшивое поведение, которое называется хорошими манерами. Я терпеть не могу этот типаж, поэтому Лемон не взлюбила с первого взгляда.
Есть горячий парень Уэйд, который работает барменом, постоянно меняет подружек и не имеет никакой цели в жизни. Между ним и Зои проскакивает искра, но не получает никакой реализации и переходит в дружбу. И все-таки это напряжение между ними чувствуется и интригует.
Есть местный молодой мэр Левон, бывшая звезда футбола. Такой большой неуклюжий парень с добрым сердцем. Они с Зои сразу становятся друзьями и заводят очаровательную привычку завтракать вместе. Левон помогает Зои адаптироваться на новом месте, а Зои в свою очередь становится для него отдушиной, тем человеком, с которым можно поговорить по душам и посмеяться.

Воплощение. Главная идея сериала - надо быть хорошим человеком, и будет тебе счастье. Вообще много всяких клишированных идей: будь проще, и люди к тебе потянутся, все люди братья, надо помогать друг другу, не делать плохих вещей, а делать больше добра, от улыбки хмурый день светлей и все такое прочее.
Вообще я такие сериалы не люблю. Я не люблю, когда все герои хорошие, все друг с другом дружелюбны и страдают из-за всякой ерунды. Но этот сериал мне как-то под настроение попал. Он действительно по-хорошему милый, солнечный и душевный. И, что важно, при этом не слишком сахарный. Иногда действительно не хватает такой вот простоты и спокойствия на душе, хочется ясно понимать, что такое хорошо и что такое плохо. Вот в этом сериале все просто и понятно.
Ну и конечно, его очарование во многом связано с этой теплой и старомодной атмосферой американского Юга с его неторопливостью, гостеприимством и радушием. Там действительно солнечно, тепло и уютно.

Вердикт. Неплохой летний сериал. Над ним не надо заморачиваться, он не держит в напряжении и не заставляет смотреть серии одну за другой. Его просто приятно посмотреть, улыбнуться и выкинуть из головы.

Наткнулся на этот фильм практически случайно. Посоветовали посмотреть, а я и согласился. Я люблю смотреть то, что мне советуют. Как оказалось, советовали очень не зря. Фильм вроде бы и достаточно стандартный «бадди-роад-муви», но со своими забавными изюминками. Взять хотя бы главных героев всего этого действа.

Их трое. И каждый со своей странностью, впрочем, прочь политкорректность и стыдливые штампы. Говорим прямо – у всех у них проблемы с психикой. Винсент обладатель синдрома Туретта – нервный тик, странные движения во время припадка и ругательства. Алекс - обсессивно-компульсивное расстройство. Не может даже представить себе что-то грязное, должен соблюдать различные успокаивающие его ритуалы, типа закрывать по несколько раз дверь, или включать-выключать свет, перед тем как лечь спать. Ну и наконец, Мари – анорексия. Она просто ничего не ест, и все время кажется себя толстой, а в остальном, вполне себе обычная девушка. И вот вся эта компания, сбежав из пансионата, где их, вроде как лечили, отправляется в путешествие на угнанной машине. Вообще-то, в путь нужно только Винсенту, но как оказалось, и у всех остальные свои планы на это путешествие.

В результате получился, достаточно необычный фильм. Сразу забудьте о какой-то пафосной трагедии и сочувственных розовых соплях. Да, фильм о сложностях жизни людей с психическими заболеваниями. Но из нас никто не будет выжимать слезы. Наоборот, зрителей пытаются развеселить. И сделать это по-доброму, с чертиками в глазах. Сами герои смеются над своими проблемами и присоединяются к смеху других. Зрителю просто не остается ничего иного как тоже начать веселиться, глядя, например, как Винсент пытается отвлечь владельца магазинчика. Или о том, как они выясняют, кто именно будет воровать еду, а кто сидеть в машине.

Герои здесь получились отличными, правдивыми и объемными. У каждого из них свои проблемы и каждый бежит не куда-то, а от кого-то. От непонимания, от заключения, от навязывания каких-то вещей. По дороге им предстоит ссориться, мириться, узнавать друг друга лучше. Помогать преодолевать проблемы. Что самое интересное, в этом фильме нет отрицательных персонажей. Даже их «преследователи» выглядят положительными. Да, отец Винсента – холодный и жесткий человек, вдруг оказывается вовсе не таким, каким казался. Согласен, поворот ожидаемый, но от этого не менее добрый. Странно, но он совсем не вызывает какого-то ощущения «блин, ну что вы так, настолько шаблонно-то?». Наоборот, понимаешь, что по-другому в этой истории, просто не могло бы быть.

Зато за всех героев переживаешь – как они, справятся ли, смогут выдержать эту поездку? Получится ли у них? Ведь о них, как раз ничего и не известно – такие темные лошадки. Видно, что им нужно общение, признание, ощущение того, что они нужны и важны. Но, с их-то проблемами, получить подобное от окружающих – сложновато. Ладно, не буду спойлерить. Просто скажу, что это путешествие, как и все серьезные путешествия, оказываются не просто дорогой куда-то. Здесь, это скорее дорога познания себя. Понять, кто ты и, кто эти люди, которые тебя окружают. Да, звучит это в моем изложении, достаточно пафосно, у режиссера это все рассказать получилось куда лучше и интереснее. Поверьте, мне.

Кроме самой истории, здесь еще и отличная игра актеров, красивая картинка, яркие краски и прекрасные виды природы – горы, леса, озеро и океан. Забавные диалоги и необычные ругательства от Винсента. Без минусов, правда, тоже не обошлось. Некоторые решения сценаристов заставляют несколько задуматься. Ну, вроде сцены побега на отцовской машине – выглядит это, не очень убедительно. Да, многие сцены достаточно просты, шутки не замысловаты, а повествование иногда сумбурно. Но, это такая мелочь, по сравнению с общим ощущением какой-то доброты этого фильма.

Великий судья штата Иллинойс заигрался в судью и забыл про свою роль отца, поэтому сына он не наказывал, а судил в надежде, что приговор послужит толчком к исправлению. Сын этого не оценил и не понял. Он предпочел взрастить в себе обиду, доказать, что он величайший юрист, чтобы все пали ниц. Так бы и дулся еще лет двадцать, если бы постигшее семью несчастье не заставило его вернуться в родные пенаты. А тут еще и детективная история с отцом нарисовалась, хочешь не хочешь а надо таки заставить себя с отцом разговаривать.
Драма? Возможно. Проблема отцов и детей вечна. Разборки в стиле: я-я-я, ты-ты-ты…-бесконечны, но не на 2,5 часа же. Для полной драмы, точнее для нормальной драмы остаются вопросы, чересчур раздутый сценарий оказался не в состоянии уделить достаточное внимание второстепенным линиям сюжета. Другие герои вроде бы и не мешают, но все равно остается вопрос: зачем они вообще нужны в фильме. Они вроде бы что-то говорят, для чего-то введены в фильм, но при этом все: ни нормального развития, ни нормального завершения. Точно также детективная линия превратилась в цирковую мелодраму.
Много истерик, мало драматического накала.
Хотя я не могу сказать, что фильм плохой. Красивая картинка, очень. Размеренное, спокойное, ироничное, предсказуемое повествование с большим креном в сахарную мелодраму. Но вот пресный фильм и все.
Роберт Дауини это такой Роберт Дауни последних, сколько уже, лет 6 наверное. Все, что можно про него сказать в этом фильме, что даже в дурацкой майке Металлика, на велике в почти полтинник, он выглядит очень и очень. Все. Для меня загадка, откуда взялись разговоры о чрезвычайности актерской игры…наверно после Торонто, но все равно непонятно.
Роберт Дювалл…лично у меня было ощущение, что это просто 83-летний старик.